一直以为，暑期的大学校园为三种人准备：考研冲刺的大神、分开一秒就要痛彻心扉的情侣、还有打怪升级的好基友……8月初，这个思维定式被打破。在湖南师范大学新闻传播学院某个隐蔽的小角落，有幸见到了暑期留校的第四类人。他们自称“疯子”、老师叫他们“戏痴”。目测，他们是一小撮阳光的90后。几番交流过后，心里头全是钦羡——少年，你们怎么能玩的这么文艺！这TM才是大学啊！
　　认识阿宽和他的“先锋戏剧社”还是在小半年前的“河边礼堂”（长沙大学城的文艺地标之一），《幸福勿语》（改编自赖声川先锋戏剧《乱民全讲》）正在上演，门票卖3元。当时的确很意外，长沙这个“当代艺术盆地”，即使大剧院里的演出，只要没大腕，就开门送票，戏剧氛围跟北上广差了不止一星半点。这样大环境，麓山脚下的大学生居然玩的如此有范？遂想进去瞧瞧，却被挡在门外——门票告罄。
　　排练房，导演阿宽回忆演出盛况满脸泛红光，“那人是相当多啊！台下红旗招展，四面锣鼓喧天……”看的出来，“先锋社”的同学们打心底对戏剧“有爱”。有人在一旁冷冷的说，“据我哥们反映，当天有大量不明真相的围观同学，是被‘先锋’帅哥美女巨多的校园流言吸引过来的……”阿宽挺严肃的反驳：“哪能啊！帅哥美女虽多，怎敌得过师大校园里的文艺青年多！”
　　就是这群在大学城小有名气的文艺偶像们，一个月前接到了“2012年全国大学生戏剧节”的邀请函，成为全国受邀赴京展演的15个剧社之一。打破湖南高校5年未曾受邀的尴尬纪录。从那一刻开始，打游戏、看奥运、谈恋爱、暑期旅游神马的统统玩蛋去吧！早上9点至夜里10点的留校排练“谁也别想溜”。
　　一张海报，一次选角，聚集一群“疯子”·
　　“勿宅啦！总要给青春留点念想吧！”一年前，邓宽把“先锋社”的海报贴遍了天马公寓的每个角落。大学生其实没什么“节操”，很容易被一两句热血豪言“击中膝盖”。两天后，新闻传播学院门口聚集了一大群人，邓宽回忆“放眼望去，好像把那些‘深宅闭关的怪咖’都勾引来了。”
　　这是“先锋社”新一轮的招新，一部叫《乱民全讲》的话剧选角也同时进行，现场200多位“怪咖”就是候选人。只要对《乱民全讲》这个本子稍有了解的人都知道，这部剧挂着赖声川的名头，却不是真正意义上的赖式作品。它的诞生是由20多位演员的即兴演绎组合而成，是一部在国际上都少有的试验剧。邓宽说：“我们的选角按照《乱民全讲》的模式来进行，每个参选者登台‘扮演’自己，想干嘛就干嘛，事实证明，湖南师大就是个‘乱民’集中营。”
　　刘信，新闻传播院11级的学生，当时他来学校不久，最不能适应的就是寝室熄灯断电，“我经常躺在床上想，如果我能发光该多好！照亮周身的黑暗”于是他找来一条板凳，一动不动的在上面站了两分钟，饰演一个吊灯……然后，他被录取了，再然后，他在《乱民全讲》里拿下重要一角——灯泡。邓宽很严肃的解释了灯泡这个角色的重要性“他总是站在道德的至高点上教育他人，他总以为自己是光，是真理，但是到了全剧终的时候，他崩溃了”。
　　刘昕鑫，剧团里公认的帅哥，抱着进社团找女友的想法加入“先锋”，选角的表演，他登台后直接开始搭讪学姐……如今，他在《乱民全讲》里的角色——情欲旺盛的猥琐男。
　　一个“直男”，三个“腐女”，玩出一份剧本·
　　“《乱民全讲》的本子修修改改大半年，总算磨出了属于我们大学生的《幸福勿语》”。阿宽捧着厚厚一叠打印文稿，上面手写涂改的痕迹几乎让剧本原有的内容难以辨认。
　　阿宽、徐颖洁、蔡惠伊、周薇——“一个直男，三个腐女”组成了《幸福勿语》的剧本创作团队。8月的午后，新传院的教室像个蒸笼，阿宽等人已经常驻这里两个月了！讨论，争执，最后往往会演化成骂战。这就是“先锋”的剪影，没有绝对意义上的主导，人人都是核心。与三个“腐女”一同创作剧本，邓宽说“受虐的同时，乐在其中。”
　　“赖声川的原作主题是对台湾政治家的讽刺，这样的剧本对于我们完全没有意义，所以我们把定位改成‘寻找幸福’，两个关键词——生活、思想。”邓宽最初的剧本里，7个主要演员，扮演人性里的“七宗罪”， 傲慢、妒忌、暴怒、懒惰、贪婪、饕餮及色欲。为了与年轻人的生活关联起来，他们为七个角色设计的背景——求职。“求职是我们最大的一道坎，而‘七宗罪’里的每个‘角色’都在这道坎里越陷越深。”
　　在师大礼堂的两次公演，新剧《幸福勿语》在大学城引起了巨大的轰动，但是“先锋人”却总觉得少了些什么。“刘昕鑫（色欲扮演者）多次对我说，演的不尽兴，最后三个腐女点出了结症所在——剧本里没有爱情元素”说到这里，邓宽意味深长的一笑。
　　徐颖洁说：“《幸福勿语》里的爱情，围绕三个字来展开——‘没感觉’。这是大学爱情字典里的万能词汇，追求未果？因为没感觉。突然分手？因为没感觉。移情别恋？也因为没感觉了。”围绕着三个字，“腐女”三人组在剧本里添加了上万字的新元素，剧中出现了划时代的，男女，男男，女女三类情感纠葛。
　　一个信念，十一年起落，博出一个机会·
　　如果没有与这些学生面对面的交流，你根本无法想象，20左右的年纪，他们已经像专业剧组一样推敲自己的作品。分镜头的选择，台词的时代特征性，灯光舞美呈现到背景音乐与现场歌剧演绎的结合……邓宽说：“‘先锋’成员必须‘先疯’”。
　　在师大的社团联合会的表格上，‘先锋戏剧社’的名字并没有写在显眼的位置。从2001年成立至今，“先锋”的发展经历了大起大落，2007年前后，团队几乎解散。在邓宽的眼里，“那时的先锋，丢了自己的‘疯’，拿老本做文章，不敢去尝试一些实验性作品。直到2009年，我的学姐刘珊成为社长，她是赖声川的忠实信徒，她让《暗恋桃花源》与《宝岛一村》开进了校园，‘先锋’这才回归了本色。”
　　“大学生戏剧节”先锋社等了11年，湖南等了5年。今天，从麓山脚下出发，“先锋社”把这一荣誉带回了湖南。此后的路，他们野心勃勃“当然是走的越远越好咯！”
　　“先锋”的第一次“出走”，开进了中国的文化腹地——北京朝阳，“先锋话剧”的策源地，80年代初，林兆华的《绝对信号》就在这里诞生。谈到8月16日在北京TNT 剧场的比赛，在邓宽看得挺淡，“既然参加了比赛，那谁都不会愿意去做个陪衬。但是‘先锋’的两大劣势是无法绕过的。其一，“大戏节”最重原创剧本，而《幸福勿语》来自对赖声川的新解读。第二，因为要配合比赛的制度，两个半小时的剧被压缩到一个半小时。比赛，或许我们只能发挥60%的水平，就像有话说不出来，憋得慌”。
　　或许，声乐演员黄木子的话代表“先锋社”的心态，“与比赛相比，我更加期待的是前往宋庄、香山、木马剧场这样的地方看一看，因为，很可能职业生涯要从这里展开”。