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摘要：审美意识应贯穿于阅读文学作品的始终。从生活实践中培育审美意识，因此只有善于生活的人才能发掘生活的艺术，提升审美水平。阅读、欣赏文学作品，可以受到美的熏陶、感染，得到美的享受。大量阅读好的文学作品，对提读者的审美意识很有裨益。
关键词：文学作品 阅读 审美意识 生活
提高语文读写能力需要有高尚的审美意识、丰富的感情。情感情感，顾名思义，“多情而善感”。“情”从“感”中得来，“善感”才能“多情”。在文学作品阅读中，要培养自觉的审美意识，丰富读者的审美情感。
一、正确理解生活实践与审美意识
1、艺术来源于生活，要善于生活。
凡是完美的生活都是人格的表现。大而进退取予，小而声音笑貌，都没有一件和人格相冲突。下狱不肯脱逃，临刑时还叮咛嘱咐还邻人一只鸡的债，是苏格拉底的生命中所应有的一段文章，否则他便失其为苏格拉底。这种生命才可以使人把它当作一幅图画去惊赞，它就是一种艺术的杰作。西施患心病，常捧心颦眉，这是自然的流露，所以愈增其美。东施没有心病，强学捧心颦眉的姿态，只能引人嫌恶。“风行水上，自然成纹”，文章的妙处如此，生活的妙处如此。在什么地位，是怎样的人，感到怎样情趣，便现出怎样言行风采，叫人一见就觉其谐和完整，这才是艺术的生活。
2、认真地生活才有艺术
朱晦庵有一首诗说：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许？为有源头活水来。”艺术的生活就是有“源头活水”的生活。善于生活者对于生活也是这样认真。曾子临死时记得床上的席子是季路的，一定叫门人把它换过才瞑目。吴季札心里已经暗许赠剑给徐君，没有实现徐君就已死去，他很郑重地把剑挂在徐君墓旁树上，以见“中心契合死生不渝”的风谊。像这类的言行看来虽似小节，而善于生活者却不肯轻易放过，正犹如诗人不肯轻易放过一字一句一样。小节如此，大节更不消说。董狐宁愿断头不肯掩盖史实，夷齐饿死不愿降周，这种风度是道德的也是艺术的。
3、艺术人生源于善于生活
苏东坡论文，谓如水行山谷中，行于其所不得不行，止于其所不得不止。这就是取舍恰到好处，艺术化的人生也是如此。善于生活者对于世间一切，也拿艺术的口胃去评判它，合于艺术口胃者毫毛可以变成泰山，不合于艺术口胃者泰山也可以变成毫毛。他不但能认真，而且能摆脱。在认真时见出他的严肃，在摆脱时见出他的豁达。孟敏堕甑，不顾而去，郭林见到以为奇怪。他说：“甑已碎，顾之何益？”哲学家斯宾诺莎宁愿靠磨镜过活，不愿当大学教授，怕妨碍他的自由。王徽之居山阴，有一天夜雪初霁，月色清朗，忽然想起他的朋友戴逵，便乘小舟到剡溪去访他，刚到门口便把船划回去。他说：“乘兴而来，兴尽而返。”这几件事彼此相差很远，却都可以见出艺术家的豁达。
二、通过阅读文学作品增强审美意识
阅读、欣赏文学作品，可以受到美的熏陶、感染，得到美的享受。叶圣陶说过：“我们鉴赏文艺，最大目标是接受美感的经验，得到人生的受用。”作家陈村说：“语文首先是美育。”中学语文教学为学生打開一扇美的窗户，让他们领略文学百花园的姹紫嫣红。我们以一贯之地创设艺术化的情境，创造良好的教学艺术氛围，就是创造一种审美的氛围，让美的形式作用于学生的兴趣与情感，使学生在不知不觉中聆听到美的声音，体会到充满激情、意蕴深刻、清词丽句、声情并茂的美。
1、无声胜有声之美
许多文学作品中对声音的描写是“无声、无语”的描写。描写声音之美，按一般思维应正面描写其悠扬、嘹亮、清丽、幽怨、嘈杂、冷酷等，但高明的作家往往反其道而行之，不写有声，而极写无声。白居易《琵琶行》中“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”耐人寻味。表面看来是平静无语的，内心深处却流动着“幽愁暗恨”，这样的情感也许可从眉尖、眼角、唇边觅到，但绝对不能用耳朵捕捉到，也许只能用心灵去感受、去体验。“无声”是“空白”，但又不是“空白”，它是一种独特的意境，满蓄了一片只有同为天涯沦落人才能感受的深情。而这里的“无声”，又衬托了下文“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”的“有声”，更能表达出琵琶女的幽愁暗恨，虚实结合，有无相衬，使声音的描写具有丰富性和立体感。正如诗句所说“此时无声胜有声”，“无声”更能唤起欣赏者的想象，更能使欣赏者感悟到诗人独特的心境。
2、动静互衬之美
人的感官中作为审美的感官主要是视觉和听觉。欣赏大自然的美、社会生活的美以及各种艺术的美，都离不开视觉和听觉的直接感受。
朱自清先生写月光下的荷塘，以对美的赞颂追求来排遣心中的哀愁。写荷叶、荷花、荷香、流水，写得形（舞女的裙）、味（清香）、色（白、碧）、声（渺茫的歌声）俱全。月下荷塘是幽静的，但作者笔下的景物都是动的。静，不过是动的瞬间表现，物静而情动，动静得宜、虚实相生，写出了灵动的生命之美。揣摩后我们可以发现，宁静幽闲的境界中并不完全摒弃声音的描写，这种构思往往创造出静中写动更幽静的情境。
3、形声描绘之美
描写千姿百态的景物，人们常常是抓住特征，用描述性的语言来写，此外，一些人善用动词，通过动作来绘形。如鲁迅先生在《从百草园到三味书屋》中用“伏”写黄蜂的肥胖，用“窜”写叫天子的“轻捷”。更多的人用其他景物的形态作比较或打比方来绘形，如“新月如一只金色的小舟，泊在疏疏的枝桠间”句中用“小舟”绘出新月的形，让人读后如见其形，如临其境。老舍先生写五月的青岛，一句“清晨便听到卖花声”，就使五月的青岛到处是鲜花的美景的画面生动起来，使读者身临其境，赏其形、观其色、闻其香、听其声。生活中若要探出山谷、洞井的深度，人们常会捡起一块石头扔下去，通过石子落到谷底或井底的“咚”的声音的时间长短来判断。借用到文学创作中，这就是以声绘形。以声绘形的表达方法往往使作品产生一种独特的美，给人耳目一新的感觉。启发学生效仿，可以拓宽学生的思维，提高审美情趣。美就是生活，生活中不是缺少美，而是缺少发现。声音之美只是美学海洋中一朵平常的浪花，识得这朵浪花，也就如同寻到了航行美学之海的一叶扁舟。学会做“有心人”，美丽的风景会纷至沓来，令人目不暇接。
张富贵（1977--），男，汉族，甘肃陇南人，中学二级教师，汉语言文学专业。
关键词：文学作品 阅读 审美意识 生活
提高语文读写能力需要有高尚的审美意识、丰富的感情。情感情感，顾名思义，“多情而善感”。“情”从“感”中得来，“善感”才能“多情”。在文学作品阅读中，要培养自觉的审美意识，丰富读者的审美情感。
一、正确理解生活实践与审美意识
1、艺术来源于生活，要善于生活。
凡是完美的生活都是人格的表现。大而进退取予，小而声音笑貌，都没有一件和人格相冲突。下狱不肯脱逃，临刑时还叮咛嘱咐还邻人一只鸡的债，是苏格拉底的生命中所应有的一段文章，否则他便失其为苏格拉底。这种生命才可以使人把它当作一幅图画去惊赞，它就是一种艺术的杰作。西施患心病，常捧心颦眉，这是自然的流露，所以愈增其美。东施没有心病，强学捧心颦眉的姿态，只能引人嫌恶。“风行水上，自然成纹”，文章的妙处如此，生活的妙处如此。在什么地位，是怎样的人，感到怎样情趣，便现出怎样言行风采，叫人一见就觉其谐和完整，这才是艺术的生活。
2、认真地生活才有艺术
朱晦庵有一首诗说：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许？为有源头活水来。”艺术的生活就是有“源头活水”的生活。善于生活者对于生活也是这样认真。曾子临死时记得床上的席子是季路的，一定叫门人把它换过才瞑目。吴季札心里已经暗许赠剑给徐君，没有实现徐君就已死去，他很郑重地把剑挂在徐君墓旁树上，以见“中心契合死生不渝”的风谊。像这类的言行看来虽似小节，而善于生活者却不肯轻易放过，正犹如诗人不肯轻易放过一字一句一样。小节如此，大节更不消说。董狐宁愿断头不肯掩盖史实，夷齐饿死不愿降周，这种风度是道德的也是艺术的。
3、艺术人生源于善于生活
苏东坡论文，谓如水行山谷中，行于其所不得不行，止于其所不得不止。这就是取舍恰到好处，艺术化的人生也是如此。善于生活者对于世间一切，也拿艺术的口胃去评判它，合于艺术口胃者毫毛可以变成泰山，不合于艺术口胃者泰山也可以变成毫毛。他不但能认真，而且能摆脱。在认真时见出他的严肃，在摆脱时见出他的豁达。孟敏堕甑，不顾而去，郭林见到以为奇怪。他说：“甑已碎，顾之何益？”哲学家斯宾诺莎宁愿靠磨镜过活，不愿当大学教授，怕妨碍他的自由。王徽之居山阴，有一天夜雪初霁，月色清朗，忽然想起他的朋友戴逵，便乘小舟到剡溪去访他，刚到门口便把船划回去。他说：“乘兴而来，兴尽而返。”这几件事彼此相差很远，却都可以见出艺术家的豁达。
二、通过阅读文学作品增强审美意识
阅读、欣赏文学作品，可以受到美的熏陶、感染，得到美的享受。叶圣陶说过：“我们鉴赏文艺，最大目标是接受美感的经验，得到人生的受用。”作家陈村说：“语文首先是美育。”中学语文教学为学生打開一扇美的窗户，让他们领略文学百花园的姹紫嫣红。我们以一贯之地创设艺术化的情境，创造良好的教学艺术氛围，就是创造一种审美的氛围，让美的形式作用于学生的兴趣与情感，使学生在不知不觉中聆听到美的声音，体会到充满激情、意蕴深刻、清词丽句、声情并茂的美。
1、无声胜有声之美
许多文学作品中对声音的描写是“无声、无语”的描写。描写声音之美，按一般思维应正面描写其悠扬、嘹亮、清丽、幽怨、嘈杂、冷酷等，但高明的作家往往反其道而行之，不写有声，而极写无声。白居易《琵琶行》中“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”耐人寻味。表面看来是平静无语的，内心深处却流动着“幽愁暗恨”，这样的情感也许可从眉尖、眼角、唇边觅到，但绝对不能用耳朵捕捉到，也许只能用心灵去感受、去体验。“无声”是“空白”，但又不是“空白”，它是一种独特的意境，满蓄了一片只有同为天涯沦落人才能感受的深情。而这里的“无声”，又衬托了下文“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”的“有声”，更能表达出琵琶女的幽愁暗恨，虚实结合，有无相衬，使声音的描写具有丰富性和立体感。正如诗句所说“此时无声胜有声”，“无声”更能唤起欣赏者的想象，更能使欣赏者感悟到诗人独特的心境。
2、动静互衬之美
人的感官中作为审美的感官主要是视觉和听觉。欣赏大自然的美、社会生活的美以及各种艺术的美，都离不开视觉和听觉的直接感受。
朱自清先生写月光下的荷塘，以对美的赞颂追求来排遣心中的哀愁。写荷叶、荷花、荷香、流水，写得形（舞女的裙）、味（清香）、色（白、碧）、声（渺茫的歌声）俱全。月下荷塘是幽静的，但作者笔下的景物都是动的。静，不过是动的瞬间表现，物静而情动，动静得宜、虚实相生，写出了灵动的生命之美。揣摩后我们可以发现，宁静幽闲的境界中并不完全摒弃声音的描写，这种构思往往创造出静中写动更幽静的情境。
3、形声描绘之美
描写千姿百态的景物，人们常常是抓住特征，用描述性的语言来写，此外，一些人善用动词，通过动作来绘形。如鲁迅先生在《从百草园到三味书屋》中用“伏”写黄蜂的肥胖，用“窜”写叫天子的“轻捷”。更多的人用其他景物的形态作比较或打比方来绘形，如“新月如一只金色的小舟，泊在疏疏的枝桠间”句中用“小舟”绘出新月的形，让人读后如见其形，如临其境。老舍先生写五月的青岛，一句“清晨便听到卖花声”，就使五月的青岛到处是鲜花的美景的画面生动起来，使读者身临其境，赏其形、观其色、闻其香、听其声。生活中若要探出山谷、洞井的深度，人们常会捡起一块石头扔下去，通过石子落到谷底或井底的“咚”的声音的时间长短来判断。借用到文学创作中，这就是以声绘形。以声绘形的表达方法往往使作品产生一种独特的美，给人耳目一新的感觉。启发学生效仿，可以拓宽学生的思维，提高审美情趣。美就是生活，生活中不是缺少美，而是缺少发现。声音之美只是美学海洋中一朵平常的浪花，识得这朵浪花，也就如同寻到了航行美学之海的一叶扁舟。学会做“有心人”，美丽的风景会纷至沓来，令人目不暇接。
张富贵（1977--），男，汉族，甘肃陇南人，中学二级教师，汉语言文学专业。