论文部分内容阅读
广东工业大学
绘画工具的更新迭代和艺术的日益商品化刺激了传统插画的发展演变和社会作用。如今,在数码科技的驱动下,插画的概念早已超出了传统所规定的范畴界限,它以数字插画的形式带来了新的视觉体验和更为宽广的展示空间,成为了现代信息传播的一个特别载体。数字插画以其丰富的表现力和想像空间,成为当代人们最为喜闻乐见的视觉媒介形式,并在商业活动中起到了主导的地位,推动着社会经济的发展。本文通过数字插画的商业应用价值为研究脉络,从它的科技性、传播性、大众性三个方面阐述其商业应用价值与时代意义,从而使读者们对数字插画的的经济作用与社会影响力有重新的认识。
数字插画 商业应用 经济效益
插画艺术在进入商业社会以来,随着时代的变迁,其概念、性质、功能与用途上发生了极为巨大的变化,它从过去以纸和笔为主要材料的传统绘画形式转变为以数字技术和电脑信息化为主的“數字插画”,使众多的艺术从业者热衷于对此新材料与新技术的探索。数字插画不仅是具有独立审美价值的造型艺术,它还是传达文化信息与沟通商业活动的主要途径。在商品经济的时代浪潮中,数字插画与商业发展环环相扣,它以图像形式对所表达的思想内容以及行为观念作出艺术的诠释,从而形成商业化效应去激发和影响人们的思想与行动,诱发人们的消费冲动,最终产生经济效益。在经济全球化的今天,数字插画作为实现商品经济价值的表达手段,它既要求有强烈的艺术感染力,又要求具备实用的功能性,更要求符合现代的商业精神与社会用途。因此,数字插画在商业生产与消费领域中都发挥着极其重要的作用。
科技性
信息化时代是当今社会的标志,是科学技术的突显,在电脑网络给世界带来丰富讯息的今天,数字技术改变了人们的审美取向、交流方式和思维习惯,也改变了艺术的发展态势。区别于传统的绘画形式,数字插画是以数字技术为主要工具的艺术创作,是艺术与科技的完美结合,它借助科学技术的运用,制造出许多极具视觉冲力的画面,给观众带来前所未有的视觉体验,并在当代信息传播中成为商业文化的沟通手段。而诸如Photoshop、Freehand、Illustrator、Painter、等具绘图软件的出现使设计师们依托数字技术的强大数据处理与传输能力,达到传统手绘无法完成的效果和功能,插画从业者也因此从重复单调的劳动中得到了解放,把更多的精力放在对画面的精益求精,而不是技法上的堆砌。如今,各种电脑技术的运用不仅能提高创作的效率,使插画的传播品质得到保障,还可以创造出许多新颖的艺术风格,促进商业图形与影像表达的多元化。像电影《阿凡达》中,人物的形象就是虚拟现实的表现,通过数字插画手段,使不可能真实存在的人物角色演绎得栩栩如生,逼真的场景犹如身临其境一般,其所产生的视觉效果受到普罗大众的青睐赞赏,使该影片打破了当年全球的票房纪录,而后期衍生的商业产品更得到大众的喜爱,创造出庞大的经济利润。数字插画凭借其数字化手段使观众得到全新的视觉体验和享受,也使插画作品更符合当代商业应用的原则,推动视觉文化在社会经济中的发展。
传播性
插画的创作与商业应用息息相关,无论是现代插画还是传统插画,它们最重要的功能就是通过传播媒介向受众明确传达信息的意图。而随着传媒语言的更新和经济的发展,多元化的传播性使数字插画从传统的内容范畴延伸至影视广告、商品包装、企业形象、动画传媒、网页设计等视觉领域,在生活和设计中所有的图像部分几乎都渗透着它的存在。传播性的扩展也为数字插画提供了无限的可能性,较之传统插画,它突破了现实与虚拟的界限,能够在二维平面与三维立体间自由跨越,从主体的被动演示变成客体间的互动体验,使它的信息表达更加直观生动、准确具体,更利于走向產业化,实现文化传播与经济获益的双赢。由此可见,无论是百事可乐上的字体标识抑或是迪士尼的可爱卡通人物,还是《变形金刚》宣传海报上那惊心动魄的动作情景,数字插画都能以视觉的冲击将广告主题更加形象化,既能够清晰的表述信息内容,又可以起到美化作用,更展现出产品的特征优点,从而影响受众的思想和行动,触发人们的消费冲动形成购买商品的欲望。传播性的丰富多样使得数字插画在商业资本中形成所向披靡的影响力,由此也实现了视觉文化在社会作用中前所未有的增值。
大众性
每一种的艺术形式都反映当代社会的审美意识和价值取向,人们从经济活动和大众标准中获取信息,敏感地与时代联动着。如今,人们对于科技产品的依赖,使得基于数字化所创造的虚拟形象深入人心,信息技术所创造的艺术感使人们的审美价值发生了微妙的变化。而这种变化是大众性的,是绝大部分人所认可,所能接受的,是具有普遍共同特征的审美取向。因此,大众的喜好厌恶决定了商业经济的发展动向,把握住大众的消费心理便能吸引更多的消费活动,从而获取丰厚的经济效益。而数字插画作为当今流行文化的视觉载体,在这时代浪潮中创作出许多具有大众性的艺术作品来适应人们的现代审美特征,特别在影视动画和娱乐传媒中表现得尤为显著。如《疯狂动物城》、《变形金刚》、《英雄联盟》等大量影视、游戏及艺术作品都是通过大众喜闻乐见的表达法式来塑造形象与诠释故事,并得到千万人的疯狂追捧和热情关注,形成了庞大的商业价值。因此,优秀的数字插画作品除了强化陈述性外,还应该使受众在意识上产生共鸣以加强产品的感染力。大众性是对审美性和实用性的补充,可以使表达的信息内涵更加生动活泼,达到感官上的享乐与精神上的满足。
但是,数字插画并不是盲目地取悦大众的审美趣味,关注大众意识与取向的变化才是它的时代价值。大众在享用数字艺术的资源时,还应承担着接受文化信息,教化育人的义务。数字插画通过图像符号来引导和影响受众的思维模式以及行为准则,成为了大众沟通艺术的桥梁,它即是一个具有商业应用价值的视觉载体,更是一个具有社会意义的艺术样式。
作者简介:陈骏洪(1989.6.—),男 汉 广东肇庆人 广东工业大学 硕士研究生在读 研究方向:绘画艺术与理论研究
指导老师:邹建敏
[1] 李彬.浅析商业插画的艺术价值[J].美与时代,2015(12).
[2] 李孟宣.商业插画在现代平面设计中的应用研究[J].才智,2015(34).
[3] 傅胜春.谈商业插画艺术与流行文化[J].现代装饰,2016(06).
[4] 王西.数字插画在广告中的功能与美学价值[J].新闻战线,2016(22).
绘画工具的更新迭代和艺术的日益商品化刺激了传统插画的发展演变和社会作用。如今,在数码科技的驱动下,插画的概念早已超出了传统所规定的范畴界限,它以数字插画的形式带来了新的视觉体验和更为宽广的展示空间,成为了现代信息传播的一个特别载体。数字插画以其丰富的表现力和想像空间,成为当代人们最为喜闻乐见的视觉媒介形式,并在商业活动中起到了主导的地位,推动着社会经济的发展。本文通过数字插画的商业应用价值为研究脉络,从它的科技性、传播性、大众性三个方面阐述其商业应用价值与时代意义,从而使读者们对数字插画的的经济作用与社会影响力有重新的认识。
数字插画 商业应用 经济效益
插画艺术在进入商业社会以来,随着时代的变迁,其概念、性质、功能与用途上发生了极为巨大的变化,它从过去以纸和笔为主要材料的传统绘画形式转变为以数字技术和电脑信息化为主的“數字插画”,使众多的艺术从业者热衷于对此新材料与新技术的探索。数字插画不仅是具有独立审美价值的造型艺术,它还是传达文化信息与沟通商业活动的主要途径。在商品经济的时代浪潮中,数字插画与商业发展环环相扣,它以图像形式对所表达的思想内容以及行为观念作出艺术的诠释,从而形成商业化效应去激发和影响人们的思想与行动,诱发人们的消费冲动,最终产生经济效益。在经济全球化的今天,数字插画作为实现商品经济价值的表达手段,它既要求有强烈的艺术感染力,又要求具备实用的功能性,更要求符合现代的商业精神与社会用途。因此,数字插画在商业生产与消费领域中都发挥着极其重要的作用。
科技性
信息化时代是当今社会的标志,是科学技术的突显,在电脑网络给世界带来丰富讯息的今天,数字技术改变了人们的审美取向、交流方式和思维习惯,也改变了艺术的发展态势。区别于传统的绘画形式,数字插画是以数字技术为主要工具的艺术创作,是艺术与科技的完美结合,它借助科学技术的运用,制造出许多极具视觉冲力的画面,给观众带来前所未有的视觉体验,并在当代信息传播中成为商业文化的沟通手段。而诸如Photoshop、Freehand、Illustrator、Painter、等具绘图软件的出现使设计师们依托数字技术的强大数据处理与传输能力,达到传统手绘无法完成的效果和功能,插画从业者也因此从重复单调的劳动中得到了解放,把更多的精力放在对画面的精益求精,而不是技法上的堆砌。如今,各种电脑技术的运用不仅能提高创作的效率,使插画的传播品质得到保障,还可以创造出许多新颖的艺术风格,促进商业图形与影像表达的多元化。像电影《阿凡达》中,人物的形象就是虚拟现实的表现,通过数字插画手段,使不可能真实存在的人物角色演绎得栩栩如生,逼真的场景犹如身临其境一般,其所产生的视觉效果受到普罗大众的青睐赞赏,使该影片打破了当年全球的票房纪录,而后期衍生的商业产品更得到大众的喜爱,创造出庞大的经济利润。数字插画凭借其数字化手段使观众得到全新的视觉体验和享受,也使插画作品更符合当代商业应用的原则,推动视觉文化在社会经济中的发展。
传播性
插画的创作与商业应用息息相关,无论是现代插画还是传统插画,它们最重要的功能就是通过传播媒介向受众明确传达信息的意图。而随着传媒语言的更新和经济的发展,多元化的传播性使数字插画从传统的内容范畴延伸至影视广告、商品包装、企业形象、动画传媒、网页设计等视觉领域,在生活和设计中所有的图像部分几乎都渗透着它的存在。传播性的扩展也为数字插画提供了无限的可能性,较之传统插画,它突破了现实与虚拟的界限,能够在二维平面与三维立体间自由跨越,从主体的被动演示变成客体间的互动体验,使它的信息表达更加直观生动、准确具体,更利于走向產业化,实现文化传播与经济获益的双赢。由此可见,无论是百事可乐上的字体标识抑或是迪士尼的可爱卡通人物,还是《变形金刚》宣传海报上那惊心动魄的动作情景,数字插画都能以视觉的冲击将广告主题更加形象化,既能够清晰的表述信息内容,又可以起到美化作用,更展现出产品的特征优点,从而影响受众的思想和行动,触发人们的消费冲动形成购买商品的欲望。传播性的丰富多样使得数字插画在商业资本中形成所向披靡的影响力,由此也实现了视觉文化在社会作用中前所未有的增值。
大众性
每一种的艺术形式都反映当代社会的审美意识和价值取向,人们从经济活动和大众标准中获取信息,敏感地与时代联动着。如今,人们对于科技产品的依赖,使得基于数字化所创造的虚拟形象深入人心,信息技术所创造的艺术感使人们的审美价值发生了微妙的变化。而这种变化是大众性的,是绝大部分人所认可,所能接受的,是具有普遍共同特征的审美取向。因此,大众的喜好厌恶决定了商业经济的发展动向,把握住大众的消费心理便能吸引更多的消费活动,从而获取丰厚的经济效益。而数字插画作为当今流行文化的视觉载体,在这时代浪潮中创作出许多具有大众性的艺术作品来适应人们的现代审美特征,特别在影视动画和娱乐传媒中表现得尤为显著。如《疯狂动物城》、《变形金刚》、《英雄联盟》等大量影视、游戏及艺术作品都是通过大众喜闻乐见的表达法式来塑造形象与诠释故事,并得到千万人的疯狂追捧和热情关注,形成了庞大的商业价值。因此,优秀的数字插画作品除了强化陈述性外,还应该使受众在意识上产生共鸣以加强产品的感染力。大众性是对审美性和实用性的补充,可以使表达的信息内涵更加生动活泼,达到感官上的享乐与精神上的满足。
但是,数字插画并不是盲目地取悦大众的审美趣味,关注大众意识与取向的变化才是它的时代价值。大众在享用数字艺术的资源时,还应承担着接受文化信息,教化育人的义务。数字插画通过图像符号来引导和影响受众的思维模式以及行为准则,成为了大众沟通艺术的桥梁,它即是一个具有商业应用价值的视觉载体,更是一个具有社会意义的艺术样式。
作者简介:陈骏洪(1989.6.—),男 汉 广东肇庆人 广东工业大学 硕士研究生在读 研究方向:绘画艺术与理论研究
指导老师:邹建敏
[1] 李彬.浅析商业插画的艺术价值[J].美与时代,2015(12).
[2] 李孟宣.商业插画在现代平面设计中的应用研究[J].才智,2015(34).
[3] 傅胜春.谈商业插画艺术与流行文化[J].现代装饰,2016(06).
[4] 王西.数字插画在广告中的功能与美学价值[J].新闻战线,2016(22).