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[关键词]书法；艺术美；线条；节奏；章法；情感
[中图分类号]C642.0
[文献标识码]A
[文章编号]1004—0463(2010)03(B)—0044—01
书法是中华民族特有的以汉字为基础的一种表现性造型艺术。书法以笔、墨、纸为物质媒介，以用笔、用墨、结构、章法等为表现手段，通过点画运动来表现人们的精神志趣。汉字可分为五种书体，即篆书、隶书、楷书、行书、草书。书法作为一种传统艺术，有其特定的美感和独特的表现形式。人们在欣赏优秀书法作品的过程中，无疑会得到美的享受，艺术的熏陶。
然而，欣赏书法作品并非一件容易的事。书法艺术与文学、音乐、绘画等艺术形式相比显得更为抽象，更难琢磨。一幅作品“仁者见仁、智者见智”，审美结果大相径庭的现象是常有的。那么，书法艺术是否存在统一的审美标准呢?回答是肯定的，关键在于欣赏者所处的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低。俗话说“会看的看门道，不会看的看热闹”，欣赏者对书法艺术的了解程度以及自身修养的高低是其进行书法欣赏的重要因素。那么，书法艺术中“美”的表现形式有哪些呢?笔者通过归纳，总结出以下几个方面：
一、书法的线条美
书法是线条的艺术，靠线条形成艺术感染力。书法的点画线条按照一定的规律相互组合，形成千姿百态的线条风貌。书法艺术中的线条纷繁复杂、富于变化，最能表现人的内在精神和主观情感。人们通过这种线条来倾注自己的情感，从而获得心理上的愉悦与满足。吕凤子在《中国画法研究》中写道：“在造型过程中，作者就一直和笔力融合在一起活动着，笔到之处，无论是长线、短线，还是短到极短的点和由点扩大的块，都成为感情活动的痕迹。”书法使用的书写工具是毛笔，笔锋柔软而富有弹性，书写时的轻重、徐疾、强弱、顿挫、提按，在纸上留下了浓淡、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条，充分体现线条的和谐美和动态美。
二、书法的节奏美
书法美与音乐美、戏剧美、舞蹈美的相似之处，是在于书法作品的点画之间、字与字之问、行与行之间以至整幅作品中，富有变换的节奏和抒情的意趣。书法和音乐一样，以抽象的语言创造抽象的形象，使人的精神得以升华。这一审美内涵，寓于运笔的点画、布白之中，并通过欣赏者的视觉感知得以实现。
三、书法的形体组合美
一幅完整的书法作品，由笔画、结构、章法三者组成。中国特有的方块汉字，为书法创作提供了广阔的空间。书法的形体极富变化，或整齐匀称、或参差错落、或空旷清朗、或密不透风，形随笔出，字随势生，呈现出万千气象、诸多风情。书法家通过形体组合线条，把自己真挚、强烈的感情倾注到作品中去，从而使观赏者产生共鸣。
四、书法的章法美
一幅优秀的书法作品，字与字、行与行之间顾盼映照、气脉相通、疏密有致，具有统一的整体感，这就是书法艺术的章法美。就一幅布局合理、格调高雅的书法作品来说，章法的夺主先入，能给欣赏者以第一印象，这是关系作品成败的关键因素。所以，在章法布局中要照顾到每一点画的位置，天头地脚、题款用印等要与主体相呼相应，以达到疏密得体、揖让有致、浑然一体的艺术效果。在书法艺术中，虚白之处并非空洞无物，而是“虚实相生，皆成妙境”，给观赏者带来了无限的想象，使人回味无穷。
五、书法内容所表达的情感美
任何一门艺术都是以表达感情，抒发性情为特征的，书法也是如此。书法家借助抽象的点画，通过独特的艺术表现手法，将自身的主观情趣融入书法作品中，以引起欣赏者情感上的共鸣。大凡成功的书作，不单是形体秀美、清丽雄劲。更重要的是表现了作者的情怀志趣。所以，作为欣赏者，在面对一件书法作品时，要力图窥见作者的感情因子。
六、书法展现作者心灵的意境之美
意境，是指人的思维境界，是通过对客观事物的认识而形成的。人们的意境千差万别，同样的功底，不同程度的意境，就会创作出不同水平的书法作品。意境美是对书法作品气势、骨力、神采、风味的高度艺术概括，即常说的“精、气、神”。可见，意境美是书法家思想感情和修养的流露。如王羲之的《兰亭序》，作者从书法的内容、线条、结构、章法、体势等人手，以清新优美、遒健飘逸的书风表达了对人生短暂、欢乐有尽的感慨。
[中图分类号]C642.0
[文献标识码]A
[文章编号]1004—0463(2010)03(B)—0044—01
书法是中华民族特有的以汉字为基础的一种表现性造型艺术。书法以笔、墨、纸为物质媒介，以用笔、用墨、结构、章法等为表现手段，通过点画运动来表现人们的精神志趣。汉字可分为五种书体，即篆书、隶书、楷书、行书、草书。书法作为一种传统艺术，有其特定的美感和独特的表现形式。人们在欣赏优秀书法作品的过程中，无疑会得到美的享受，艺术的熏陶。
然而，欣赏书法作品并非一件容易的事。书法艺术与文学、音乐、绘画等艺术形式相比显得更为抽象，更难琢磨。一幅作品“仁者见仁、智者见智”，审美结果大相径庭的现象是常有的。那么，书法艺术是否存在统一的审美标准呢?回答是肯定的，关键在于欣赏者所处的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低。俗话说“会看的看门道，不会看的看热闹”，欣赏者对书法艺术的了解程度以及自身修养的高低是其进行书法欣赏的重要因素。那么，书法艺术中“美”的表现形式有哪些呢?笔者通过归纳，总结出以下几个方面：
一、书法的线条美
书法是线条的艺术，靠线条形成艺术感染力。书法的点画线条按照一定的规律相互组合，形成千姿百态的线条风貌。书法艺术中的线条纷繁复杂、富于变化，最能表现人的内在精神和主观情感。人们通过这种线条来倾注自己的情感，从而获得心理上的愉悦与满足。吕凤子在《中国画法研究》中写道：“在造型过程中，作者就一直和笔力融合在一起活动着，笔到之处，无论是长线、短线，还是短到极短的点和由点扩大的块，都成为感情活动的痕迹。”书法使用的书写工具是毛笔，笔锋柔软而富有弹性，书写时的轻重、徐疾、强弱、顿挫、提按，在纸上留下了浓淡、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条，充分体现线条的和谐美和动态美。
二、书法的节奏美
书法美与音乐美、戏剧美、舞蹈美的相似之处，是在于书法作品的点画之间、字与字之问、行与行之间以至整幅作品中，富有变换的节奏和抒情的意趣。书法和音乐一样，以抽象的语言创造抽象的形象，使人的精神得以升华。这一审美内涵，寓于运笔的点画、布白之中，并通过欣赏者的视觉感知得以实现。
三、书法的形体组合美
一幅完整的书法作品，由笔画、结构、章法三者组成。中国特有的方块汉字，为书法创作提供了广阔的空间。书法的形体极富变化，或整齐匀称、或参差错落、或空旷清朗、或密不透风，形随笔出，字随势生，呈现出万千气象、诸多风情。书法家通过形体组合线条，把自己真挚、强烈的感情倾注到作品中去，从而使观赏者产生共鸣。
四、书法的章法美
一幅优秀的书法作品，字与字、行与行之间顾盼映照、气脉相通、疏密有致，具有统一的整体感，这就是书法艺术的章法美。就一幅布局合理、格调高雅的书法作品来说，章法的夺主先入，能给欣赏者以第一印象，这是关系作品成败的关键因素。所以，在章法布局中要照顾到每一点画的位置，天头地脚、题款用印等要与主体相呼相应，以达到疏密得体、揖让有致、浑然一体的艺术效果。在书法艺术中，虚白之处并非空洞无物，而是“虚实相生，皆成妙境”，给观赏者带来了无限的想象，使人回味无穷。
五、书法内容所表达的情感美
任何一门艺术都是以表达感情，抒发性情为特征的，书法也是如此。书法家借助抽象的点画，通过独特的艺术表现手法，将自身的主观情趣融入书法作品中，以引起欣赏者情感上的共鸣。大凡成功的书作，不单是形体秀美、清丽雄劲。更重要的是表现了作者的情怀志趣。所以，作为欣赏者，在面对一件书法作品时，要力图窥见作者的感情因子。
六、书法展现作者心灵的意境之美
意境，是指人的思维境界，是通过对客观事物的认识而形成的。人们的意境千差万别，同样的功底，不同程度的意境，就会创作出不同水平的书法作品。意境美是对书法作品气势、骨力、神采、风味的高度艺术概括，即常说的“精、气、神”。可见，意境美是书法家思想感情和修养的流露。如王羲之的《兰亭序》，作者从书法的内容、线条、结构、章法、体势等人手，以清新优美、遒健飘逸的书风表达了对人生短暂、欢乐有尽的感慨。