浅述作品《一飞冲天》之创作与评析

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均陶的魅力在于其多变的艺术塑造,其立体的形象有着十分鲜活的表现力,对于中国传统吉祥文化的表述上更是有得天独厚的魅力.在传统文化中的龙、凤、如意等纹理的形象研究更是达到了一个登峰造极的程度,本文就作品《一飞冲天》的创作来谈一谈均陶创作中具体形象的塑造.
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千锤百炼出真釉,秘色瓷是越窑青瓷中的极品.“秘色”一名最早见于唐代诗人陆蒙的《秘色越器》诗中,诗云:“九秋凤露越窑开,夺得千峰翠色来.好向中宵盛沆瀣,共嵇中散斗遗杯.”可见“秘色”瓷最初是指唐代越窑青瓷中的级品,“秘色”釉色那么美丽,似应指稀见的颜色,是当时赞誉越窑瓷器釉色之美而演变成越窑釉色的专有名称.据文献记载,相传五代时,吴越国王钱缪命令烧造瓷器专供钱氏宫庭所用,并入贡中唐朝庭,庶民不得使用,故称越窑瓷为“秘色瓷”.
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梅琳玉作为从三宝国际陶艺村长大的新生代艺术家,她的身上背负着许多有关三宝国际陶艺村的标签.在她的舅舅国际陶艺大师李见深和许许多多来此驻场创作艺术家的耳濡目染下,陶艺似乎成为了她的家学.但在她个人艺术创作的道路上却不拘泥于此,她始终将目光投向其它领域,试图用质地完全不同的新材料和陶瓷做出嫁接.作为艺术家的她是敏锐和反叛的,她的气质流露在她的作品中,呈现出一种矛盾的和谐.而作为三宝国际陶艺村的管理者,她是雷厉风行和平易近人的.这两种完全不同的身份,使得她有一种反叛与归顺的气质.近年来,她开始将传统工艺和时代精
紫砂艺术是经历了几百年历史的精神产物,紫砂壶的造型艺术随着时代的发展和人们的审美情趣而发生不断的改变与进步,在器型的造型和装饰手法上也有所改变.从整体来看,紫砂壶的发展演变史从根源上就是由简至繁,再由粗到精,最终走上了一种返璞归真的艺术思维境界.紫砂壶的器型种类丰富,其中花器的塑造不仅需要精湛的紫砂技艺,同时也需要紫砂匠人源源不断的创新,还需要有一定的审美眼光和文化素养,充分利用泥料的可塑性将各种工艺技法和装饰技艺巧妙地融入到作品当中,形意结合,将自然界中的美在作品中充分地展现出来.这件紫砂壶“瓜语”不仅
在今天许多陶瓷已经衰落,陶瓷产业比较聚集的时代,紫砂产业已经成为了宜兴的支柱产业之一.在宜兴丁蜀的周边村落里面,捣泥声不绝于耳,前店后场的格局非常适合紫砂壶制作与销售,也让天南海北的壶友们可以尽情地淘到自己喜欢的紫砂艺术作品.从整体上来看这件紫砂艺术作品《江南春壶》,主要是通过陶刻的装饰来展示画面的层次感和立体感,结合整器的设计,营造出一种活灵活现的生活场景,让我们感受到江南春天的美好和紫砂艺术的魅力无穷,更加地拥抱自然,享受生活,在诗情画意之中感悟生命.
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一件优秀的紫砂壶的诞生需要长时间的练习和积累,不仅要修身养性,而且还要将自身内心情感和文化素养融入到作品中,借物抒情,托物言志,来表达出紫砂壶的内在蕴含.紫砂壶的造型之美聚集了世界上艺术形象之精华,不管是从思想层面还是从艺术层面,紫砂艺术都能够将其表现得尽善尽美,淋漓尽致.紫砂壶在刨作的过程中是需要紫砂艺人将自己的思想和情感都融入其中,这件紫砂“六方莲子壶”造型不仅是传统器型莲子与六方壶型的结合,同时也深受紫砂艺人的影响,将传统器与方器结合得更加和谐又极具艺术特色.