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摘要：中国艺术歌曲从学堂乐歌发展至今，已走过百年，其作为一种特殊的声乐体裁，充分的展示了中国优秀传统音乐文化的先进性和时代性，体现了中国特色的审美情趣、道德标准和艺术价值。陈田鹤作为中国艺术二十年代创作的代表人物之一，赋予了中国艺术歌曲极高的灵性，在该领域享有盛誉。
关键词：陈田鹤;《春归何处》;音乐分析
一、引言
中国艺术歌曲作为一种特殊的音乐形式，在当今的歌曲创作、声乐理论教学、舞台表演，乃至整个近现代音乐发展中，均占据着极其重要的地位。中国艺术歌曲是中国音乐文化中十分珍贵的艺术瑰宝，其中，以古诗词作为歌词的艺术歌曲，充分体现了中国独特的审美情趣和道德意旨，值得我们去学习研究。
陈田鹤作为代表人物之一，他创作的古诗词艺术歌曲清新高雅、格调婉转细美，他运用西洋写作技法和中国民族调式的结合让大家感受中国古代作品的独特格调。本文通过对陈田鹤创作的古诗词艺术歌曲《春归何处》的音乐分析及演唱分析来感受他作曲的细腻和高超，通过对这首作品的具体分析去让大家领会中国优秀的音乐文化。探讨、研究与传承陈田鹤的创作精神和灵魂以及中国古代诗词的格调、韵味。
二、《春归何处》音乐分析
（一）诗词解析
黄庭坚运用拟人化手法来表达自己的惜春之情，在作者的眼中，春天如朋友如亲人。但它却在不知不觉中消失了，寂寞的诗人无法找到春的脚印，四周一片寂静。要是有人知道春天的去处，请把它叫回来和我们住在一起。然而，没有人知道春天的足迹，只有去问一问黄鹂鸟。然而，黄鹂鸟不停地鸣唱着，可诗人无法理解它的心境。最后，黄鹂鸟趁着风儿吹过，飞过了一片盛开的蔷薇。蔷薇花开，夏天已经来临，春天一去不复返。
这是一首借景抒情的诗词，体现了黄庭坚对春天的怜惜，以此暗示时光一去不复返，岁月流转，即便不知道春天去了哪里，忧伤寂寞，不得慰藉，也无法有任何转变，人力有穷尽。这首词的上篇表现出作者对春的向往和追求并且想找到它与它住在一起，实则映射出了作者对美好生活的向往，对时光流转的叹息，下篇便转到现实生活中来，作者说没人知道春天去了哪里，或许黄鹂鸟知道，作者通过把希望寄存在了黄鹂鸟身上，映射出作者对生活还存有一丝的向往，再次让自己沉醉在了自己创造的艺术境界里。最后两句又写道，根本没人理解黄鹂鸟表达的是什么，黄鹂鸟百遍千遍的啼叫声完全打破了四周的沉静，而此时作者心中还是没有得知春天去了哪里的答案，只看见黄鹂鸟趁着风儿吹过，飞过一片蔷薇，美丽的蔷薇花开了，夏天也到来了，这时，作者才醒悟过来，自己怜惜的春天已经一去不复返。
整首诗词通篇惜春，语句直接，果断，优美，感情质朴深厚，以对春色的怜爱暗示生活艰难、社会多难、命运多舛，但还有生机，黄鹂百转，便是一线。
（二）情绪与意境
这首诗词每一句表现出来的情绪都是不一样的。第一句春归何处？寂寞无行路，表现的是一种疑问、忧伤的情绪，歌者演唱时应当伴随着这种情绪去带动声音，轻轻的出声即可。第二句若有人知春去处，唤取归来同住，表现的是一种急切、慌张的情绪，所以歌者演唱的时候应当同第一句做出对比。第三句春无踪迹谁知？除非问取黄鹂，体现的是带着希望的情绪，演唱时情绪应当热烈。尾句百啭无人能解，因风吹过蔷薇，体现的是一种释然实则无可奈何，不若放下的情感，歌者应当用轻松从容的情感去带动声音。
中国传统音乐具有普遍共性——歌曲意境深远，要用足够的内涵去体现中国艺术歌曲意境的独特感。境非独谓景物也，亦是喜怒哀乐，直指人心。故能写真景物，下之，见真感情者，谓之有境;翻译过来就是说：所谓的境界并非单指写景物这一种，事实上，喜怒哀乐也是人们心中的一种境界。所以，作者能写真景物，真感情的就叫有境界。王国维深信，有境界的人才能内蕴真感情，才能识美景，才能作真学术，创真诗歌。意境是每个人可想却不可见的、内心构想的但却是歌唱的灵魂，一位优秀的歌手，需要在歌唱的时候营造好这种意境，融入真感情，达到歌唱的目的。
古诗词艺术歌曲讲究“内真”，而不讲究“外似。”每一首古诗词艺术歌曲都有它的独立性。都是作者们在不同时间，不同地点以及不同心境下所创作出来的。因此，我们要根据词意和作者写这首词时的心境和背景来营造好歌曲的意境。《春归何处》这首作品需营造出对春天的怜惜、对希望的向往、对生活的追求这样一种雅致的意境。同样需要给人营造出词中春景即生动又含蓄的景象。
（三）曲式结构
古诗词艺术歌曲《春归何处》的曲式结构分析
陈田鹤完美的掌握了这首古诗词的精髓，把古诗词本身的意境和作曲家自身的创作完美融合在了一起，以贴合诗词的情绪和意象创作出了富有古韵的旋律，从而给人一种音乐与诗词合二为一、古典与现代融合的感觉。在这首作品中，陈田鹤大胆的采取了西方的写作技法，运用了多种调性来丰富整首曲目：以对比单二部曲式结构为全篇基调，形成了上篇和下篇具有鲜明对比的两段式结构，2/2拍，分为A、B两大部分，上篇第1小节到第12小节为A段体，为降E大调，总共分为两个乐句;同时，整个A段钢琴伴奏织体为分解和弦。
第13小节到第25小节小节为B段体，B段体的调性从A段体的调性转调到了其主调降E大调的属关系小调g和声小调，B段体也分为两个乐句，第13到17为第一个乐句，第18到19为间奏，并且离调到c和声小调上面，从第20到25为第二個乐句，调式转回到降E大调。B段体也从A段体的分解和弦过渡到了柱式和弦。
整首曲目共出现了四次调性的转变，从A段的降E大调转到B段的g小调再离调到c和声小调最终回到主调降E大调。A段调性降E大调的终止音终止在主和弦上，B段终止音同样终止在主和弦。
参考文献
[1] 梦月.《音乐之子.陈田鹤大师传》[M]北京：东方出版社，1993年
[2] 王国维.《人间词话》[M]北京：北京联合出版公司，2015年
[3] 杨苑.清淡高雅含蓄委婉——浅谈陈田鹤艺术歌曲的创作特色[J].《北方音乐》第20期，2015年
作者简介：刘诗琦，女，湖南，19980819，硕士，学生，兰州大学，声乐
关键词：陈田鹤;《春归何处》;音乐分析
一、引言
中国艺术歌曲作为一种特殊的音乐形式，在当今的歌曲创作、声乐理论教学、舞台表演，乃至整个近现代音乐发展中，均占据着极其重要的地位。中国艺术歌曲是中国音乐文化中十分珍贵的艺术瑰宝，其中，以古诗词作为歌词的艺术歌曲，充分体现了中国独特的审美情趣和道德意旨，值得我们去学习研究。
陈田鹤作为代表人物之一，他创作的古诗词艺术歌曲清新高雅、格调婉转细美，他运用西洋写作技法和中国民族调式的结合让大家感受中国古代作品的独特格调。本文通过对陈田鹤创作的古诗词艺术歌曲《春归何处》的音乐分析及演唱分析来感受他作曲的细腻和高超，通过对这首作品的具体分析去让大家领会中国优秀的音乐文化。探讨、研究与传承陈田鹤的创作精神和灵魂以及中国古代诗词的格调、韵味。
二、《春归何处》音乐分析
（一）诗词解析
黄庭坚运用拟人化手法来表达自己的惜春之情，在作者的眼中，春天如朋友如亲人。但它却在不知不觉中消失了，寂寞的诗人无法找到春的脚印，四周一片寂静。要是有人知道春天的去处，请把它叫回来和我们住在一起。然而，没有人知道春天的足迹，只有去问一问黄鹂鸟。然而，黄鹂鸟不停地鸣唱着，可诗人无法理解它的心境。最后，黄鹂鸟趁着风儿吹过，飞过了一片盛开的蔷薇。蔷薇花开，夏天已经来临，春天一去不复返。
这是一首借景抒情的诗词，体现了黄庭坚对春天的怜惜，以此暗示时光一去不复返，岁月流转，即便不知道春天去了哪里，忧伤寂寞，不得慰藉，也无法有任何转变，人力有穷尽。这首词的上篇表现出作者对春的向往和追求并且想找到它与它住在一起，实则映射出了作者对美好生活的向往，对时光流转的叹息，下篇便转到现实生活中来，作者说没人知道春天去了哪里，或许黄鹂鸟知道，作者通过把希望寄存在了黄鹂鸟身上，映射出作者对生活还存有一丝的向往，再次让自己沉醉在了自己创造的艺术境界里。最后两句又写道，根本没人理解黄鹂鸟表达的是什么，黄鹂鸟百遍千遍的啼叫声完全打破了四周的沉静，而此时作者心中还是没有得知春天去了哪里的答案，只看见黄鹂鸟趁着风儿吹过，飞过一片蔷薇，美丽的蔷薇花开了，夏天也到来了，这时，作者才醒悟过来，自己怜惜的春天已经一去不复返。
整首诗词通篇惜春，语句直接，果断，优美，感情质朴深厚，以对春色的怜爱暗示生活艰难、社会多难、命运多舛，但还有生机，黄鹂百转，便是一线。
（二）情绪与意境
这首诗词每一句表现出来的情绪都是不一样的。第一句春归何处？寂寞无行路，表现的是一种疑问、忧伤的情绪，歌者演唱时应当伴随着这种情绪去带动声音，轻轻的出声即可。第二句若有人知春去处，唤取归来同住，表现的是一种急切、慌张的情绪，所以歌者演唱的时候应当同第一句做出对比。第三句春无踪迹谁知？除非问取黄鹂，体现的是带着希望的情绪，演唱时情绪应当热烈。尾句百啭无人能解，因风吹过蔷薇，体现的是一种释然实则无可奈何，不若放下的情感，歌者应当用轻松从容的情感去带动声音。
中国传统音乐具有普遍共性——歌曲意境深远，要用足够的内涵去体现中国艺术歌曲意境的独特感。境非独谓景物也，亦是喜怒哀乐，直指人心。故能写真景物，下之，见真感情者，谓之有境;翻译过来就是说：所谓的境界并非单指写景物这一种，事实上，喜怒哀乐也是人们心中的一种境界。所以，作者能写真景物，真感情的就叫有境界。王国维深信，有境界的人才能内蕴真感情，才能识美景，才能作真学术，创真诗歌。意境是每个人可想却不可见的、内心构想的但却是歌唱的灵魂，一位优秀的歌手，需要在歌唱的时候营造好这种意境，融入真感情，达到歌唱的目的。
古诗词艺术歌曲讲究“内真”，而不讲究“外似。”每一首古诗词艺术歌曲都有它的独立性。都是作者们在不同时间，不同地点以及不同心境下所创作出来的。因此，我们要根据词意和作者写这首词时的心境和背景来营造好歌曲的意境。《春归何处》这首作品需营造出对春天的怜惜、对希望的向往、对生活的追求这样一种雅致的意境。同样需要给人营造出词中春景即生动又含蓄的景象。
（三）曲式结构
古诗词艺术歌曲《春归何处》的曲式结构分析
陈田鹤完美的掌握了这首古诗词的精髓，把古诗词本身的意境和作曲家自身的创作完美融合在了一起，以贴合诗词的情绪和意象创作出了富有古韵的旋律，从而给人一种音乐与诗词合二为一、古典与现代融合的感觉。在这首作品中，陈田鹤大胆的采取了西方的写作技法，运用了多种调性来丰富整首曲目：以对比单二部曲式结构为全篇基调，形成了上篇和下篇具有鲜明对比的两段式结构，2/2拍，分为A、B两大部分，上篇第1小节到第12小节为A段体，为降E大调，总共分为两个乐句;同时，整个A段钢琴伴奏织体为分解和弦。
第13小节到第25小节小节为B段体，B段体的调性从A段体的调性转调到了其主调降E大调的属关系小调g和声小调，B段体也分为两个乐句，第13到17为第一个乐句，第18到19为间奏，并且离调到c和声小调上面，从第20到25为第二個乐句，调式转回到降E大调。B段体也从A段体的分解和弦过渡到了柱式和弦。
整首曲目共出现了四次调性的转变，从A段的降E大调转到B段的g小调再离调到c和声小调最终回到主调降E大调。A段调性降E大调的终止音终止在主和弦上，B段终止音同样终止在主和弦。
参考文献
[1] 梦月.《音乐之子.陈田鹤大师传》[M]北京：东方出版社，1993年
[2] 王国维.《人间词话》[M]北京：北京联合出版公司，2015年
[3] 杨苑.清淡高雅含蓄委婉——浅谈陈田鹤艺术歌曲的创作特色[J].《北方音乐》第20期，2015年
作者简介：刘诗琦，女，湖南，19980819，硕士，学生，兰州大学，声乐