论文部分内容阅读
一、高校非音乐专业学生对音乐接受的现状
目前，高校非音乐专业学生在接受音乐时喜欢听流行音乐已经成为普遍现象。尽管这些学生在中小学时期曾接受过音乐教育，但由于种种原因，古今中外的古典音乐并未成为他们音乐欣赏中的最大兴趣点之所在，当然也不排除也有些非音乐专业的学生对中外的古典音乐感兴趣，但从大的范围来看，流行音乐仍是高校非音乐专业学生欣赏音乐的主要形式。究其原因，笔者以为首先这些学生在上大学之前，接受中外古典音乐的时间与程度远远不够。中国尽管这些年来，经济上飞速发展，取得了较大的成绩，人民的物质文化生活水平也有了显著的提高，中外古典音乐的普及也有了一定的发展，但广度与深度仍然有待进一步提高，人们欣赏中外古典音乐的途径也日渐变得相对狭窄，随着唱片业的衰退，古典唱片时代已经成为过去。而音乐厅、大剧院等古典音乐的现场欣赏场所只集中于大城市，一般中小城市的市民很难亲临现场欣赏，农村的听众更是望尘莫及。因此网络无疑成为了欣赏古典音乐的重要途径。这就大大限制了古典音乐的传播。其次，由于流行音乐的内容与形式相对于现代人来说，更易于接受。形式上，旋律易于学唱，演唱方式自然；内容上更接近现代人的生活、感情。不需要人们具备过多的专业音乐素养。而相比之下，中外古典音乐不仅形式上较流行音乐复杂，且在内容上比流行音乐表现得更为深刻，演唱演奏方面也要接受专业训练方可胜任，这就需要欣赏者具备一定的专业音乐的基本素养，否则难以接受。正是如此，流行音乐更为普通大众所接受，而古典音乐沦为精英群体的少数人所能接受的形式。再者，现在由于电视媒体的各种音乐类娱乐节目基本是流行音乐为主，而且普通群众可以有机会亲自参与其中，可以与有著名歌星参与的节目进行互动，甚至有可能自己从一个普通百姓一夜成名为一个歌星。这对于像高校青年学生这样的群体而言，无疑增加了较大的吸引力。
正是基于以上一些原因，高校非音乐专业的学生对于音乐的接受上，流行音乐无疑成为了主要形式，最为学校和教师，尤其是音乐专业的教师，在这种情况下只能因势利导，根据这一现实情况，开设学生们喜欢的音乐欣赏课程，那就是流行音乐欣赏课程。
二、高校非音乐专业流行音乐欣赏课程的针对性意义
目前，国内高校都希望培养出具有较高综合素质的专业水平突出的学生，因此，艺术类选修课程成为非音乐专业学生完成学分中的重要组成部分。音乐欣赏类课程又是艺术类选修课程中的核心部分。如何针对高校非音乐专业的学生开设适合学生口味的音乐欣赏课程成为一个重要的问题。针对前文提到的高校非音乐专业学生对音乐接受的现状可以看出，学生在对众多的音乐样式中，对流行音乐的接受度最高。相反，音乐专业较为重视的中西方古典音乐在非音乐专业的学生中远远不如流行音乐那么受欢迎。现在大部分高校针对非音乐专业学生开设的音乐欣赏课程内容基本上古今中外的经典曲目的欣赏，这里面大部分以古典音乐为主，而流行音乐只占其中很少的比例。而且这方面的教材多如牛毛，如王世康主编的《音乐欣赏》、上海市音乐公共课教材教材编订小组编著的《大学音乐欣赏》、李晓明编著的《中外音乐名作欣赏》、朱敬修主编的《中外音乐欣赏》等等。可以说这似乎成为了现在音乐欣赏的潮流。但是符合学生口味的流行音乐欣赏课程的教材尽管有一些，如张燚主编的《大学流行音乐欣赏》等，却并不多。因此专门针对高校非音乐专业学生开设流行音乐欣赏的课程显得非常具有针对性的意义而且很有必要。
尽管流行音乐成为高校非音乐专业学生们喜欢的主要形式，但并不能因噎废食，而忽略了综合的音乐欣赏课程，只有长期不断的坚持完善综合性的音乐欣赏课程，才能不断提高学生的音乐审美水平，更有利于流行音乐的欣赏。开设流行音乐欣赏课程是综合性音乐欣赏课程的重要组成部分之一，也是重要的补充。将学生们最喜爱的流行音乐欣赏列为重要的选修课程，更有利于提高学生欣赏中外古典音乐的兴趣。
三、高校非音乐专业流行音乐欣赏教学的实践
合理安排和选择流行音乐课程教学的内容是教学实践的基础。让学生明白流行音乐绝不等于流行歌曲，流行歌曲只是众多流行音乐形式中的一种。让学生对古今中外的流行音乐的发展以及各个时期的主要代表作品与音乐人能有一个整体上的把握，让学生对流行音乐有一个提纲挈领式的把握。让学生认识到流行音乐包括中国的流行音乐，而中国的流行音乐的发展也是经历了近百年历史的。而且各个历史时期，在大陆、香港、台湾等地都发生了较为重要的变化。还包括西方流行音乐，主要是以美国为主的流行音乐的发展产生了重要影响。流行音乐除了歌曲之外，还有诸多的器乐作品、电子音乐作品、音乐剧等综合性形式等等，这可以使学生们对流行音乐的认识有一个较大的拓展与提升，而不仅仅是停留在以前所认为的流行歌曲的层面上了。
教学过程是教学实践的关键环节，通过投其所好可以以流行音乐为载体，向学生教授相关的音乐理论及欣赏的相关知识，这样学生接受和学习起来会更有兴趣，会激发他们以更大的热情去学习和欣赏更为多样的音乐形式。在讲授流行音乐具体作品欣赏时，可适当插入一些与该作品及背景相关的音乐知识，如基本乐理知识、基本和声知识、基本演唱知识以及与作品相关的作曲家、词作者、演奏者、演唱者等背景知识。在教学中要尽可能将流行音乐与古典音乐有机的联系起来，让学生在欣赏流行音乐同时也能最大限度的接触更多的古典音乐。如很多流行歌曲的旋律直接取材于中国的传统民歌，或者直接来自西方某位作曲家的某部作品等等，通过这种联系，进一步延伸出这些相关的古典音乐的知识，并加以详细介绍讲解。还要充分运用各种教学手段，如多媒体的运用、网络的运用、课堂师生互动的运用等，充分体现学生学习的主体性。让学生在课堂上充分发挥他们的主观能动性，有这些爱好的学生让他们充分表现出自己的才能，通过布置作业的方式，让他们自己拓展课堂上没有完成或涉及到的内容，到下次课时，再在课堂上由他们自己来进行必要的讲解，在这一过程中，教师不能满堂灌，而是自始至终扮演一个引导者的角色。
目前，高校非音乐专业学生在接受音乐时喜欢听流行音乐已经成为普遍现象。尽管这些学生在中小学时期曾接受过音乐教育，但由于种种原因，古今中外的古典音乐并未成为他们音乐欣赏中的最大兴趣点之所在，当然也不排除也有些非音乐专业的学生对中外的古典音乐感兴趣，但从大的范围来看，流行音乐仍是高校非音乐专业学生欣赏音乐的主要形式。究其原因，笔者以为首先这些学生在上大学之前，接受中外古典音乐的时间与程度远远不够。中国尽管这些年来，经济上飞速发展，取得了较大的成绩，人民的物质文化生活水平也有了显著的提高，中外古典音乐的普及也有了一定的发展，但广度与深度仍然有待进一步提高，人们欣赏中外古典音乐的途径也日渐变得相对狭窄，随着唱片业的衰退，古典唱片时代已经成为过去。而音乐厅、大剧院等古典音乐的现场欣赏场所只集中于大城市，一般中小城市的市民很难亲临现场欣赏，农村的听众更是望尘莫及。因此网络无疑成为了欣赏古典音乐的重要途径。这就大大限制了古典音乐的传播。其次，由于流行音乐的内容与形式相对于现代人来说，更易于接受。形式上，旋律易于学唱，演唱方式自然；内容上更接近现代人的生活、感情。不需要人们具备过多的专业音乐素养。而相比之下，中外古典音乐不仅形式上较流行音乐复杂，且在内容上比流行音乐表现得更为深刻，演唱演奏方面也要接受专业训练方可胜任，这就需要欣赏者具备一定的专业音乐的基本素养，否则难以接受。正是如此，流行音乐更为普通大众所接受，而古典音乐沦为精英群体的少数人所能接受的形式。再者，现在由于电视媒体的各种音乐类娱乐节目基本是流行音乐为主，而且普通群众可以有机会亲自参与其中，可以与有著名歌星参与的节目进行互动，甚至有可能自己从一个普通百姓一夜成名为一个歌星。这对于像高校青年学生这样的群体而言，无疑增加了较大的吸引力。
正是基于以上一些原因，高校非音乐专业的学生对于音乐的接受上，流行音乐无疑成为了主要形式，最为学校和教师，尤其是音乐专业的教师，在这种情况下只能因势利导，根据这一现实情况，开设学生们喜欢的音乐欣赏课程，那就是流行音乐欣赏课程。
二、高校非音乐专业流行音乐欣赏课程的针对性意义
目前，国内高校都希望培养出具有较高综合素质的专业水平突出的学生，因此，艺术类选修课程成为非音乐专业学生完成学分中的重要组成部分。音乐欣赏类课程又是艺术类选修课程中的核心部分。如何针对高校非音乐专业的学生开设适合学生口味的音乐欣赏课程成为一个重要的问题。针对前文提到的高校非音乐专业学生对音乐接受的现状可以看出，学生在对众多的音乐样式中，对流行音乐的接受度最高。相反，音乐专业较为重视的中西方古典音乐在非音乐专业的学生中远远不如流行音乐那么受欢迎。现在大部分高校针对非音乐专业学生开设的音乐欣赏课程内容基本上古今中外的经典曲目的欣赏，这里面大部分以古典音乐为主，而流行音乐只占其中很少的比例。而且这方面的教材多如牛毛，如王世康主编的《音乐欣赏》、上海市音乐公共课教材教材编订小组编著的《大学音乐欣赏》、李晓明编著的《中外音乐名作欣赏》、朱敬修主编的《中外音乐欣赏》等等。可以说这似乎成为了现在音乐欣赏的潮流。但是符合学生口味的流行音乐欣赏课程的教材尽管有一些，如张燚主编的《大学流行音乐欣赏》等，却并不多。因此专门针对高校非音乐专业学生开设流行音乐欣赏的课程显得非常具有针对性的意义而且很有必要。
尽管流行音乐成为高校非音乐专业学生们喜欢的主要形式，但并不能因噎废食，而忽略了综合的音乐欣赏课程，只有长期不断的坚持完善综合性的音乐欣赏课程，才能不断提高学生的音乐审美水平，更有利于流行音乐的欣赏。开设流行音乐欣赏课程是综合性音乐欣赏课程的重要组成部分之一，也是重要的补充。将学生们最喜爱的流行音乐欣赏列为重要的选修课程，更有利于提高学生欣赏中外古典音乐的兴趣。
三、高校非音乐专业流行音乐欣赏教学的实践
合理安排和选择流行音乐课程教学的内容是教学实践的基础。让学生明白流行音乐绝不等于流行歌曲，流行歌曲只是众多流行音乐形式中的一种。让学生对古今中外的流行音乐的发展以及各个时期的主要代表作品与音乐人能有一个整体上的把握，让学生对流行音乐有一个提纲挈领式的把握。让学生认识到流行音乐包括中国的流行音乐，而中国的流行音乐的发展也是经历了近百年历史的。而且各个历史时期，在大陆、香港、台湾等地都发生了较为重要的变化。还包括西方流行音乐，主要是以美国为主的流行音乐的发展产生了重要影响。流行音乐除了歌曲之外，还有诸多的器乐作品、电子音乐作品、音乐剧等综合性形式等等，这可以使学生们对流行音乐的认识有一个较大的拓展与提升，而不仅仅是停留在以前所认为的流行歌曲的层面上了。
教学过程是教学实践的关键环节，通过投其所好可以以流行音乐为载体，向学生教授相关的音乐理论及欣赏的相关知识，这样学生接受和学习起来会更有兴趣，会激发他们以更大的热情去学习和欣赏更为多样的音乐形式。在讲授流行音乐具体作品欣赏时，可适当插入一些与该作品及背景相关的音乐知识，如基本乐理知识、基本和声知识、基本演唱知识以及与作品相关的作曲家、词作者、演奏者、演唱者等背景知识。在教学中要尽可能将流行音乐与古典音乐有机的联系起来，让学生在欣赏流行音乐同时也能最大限度的接触更多的古典音乐。如很多流行歌曲的旋律直接取材于中国的传统民歌，或者直接来自西方某位作曲家的某部作品等等，通过这种联系，进一步延伸出这些相关的古典音乐的知识，并加以详细介绍讲解。还要充分运用各种教学手段，如多媒体的运用、网络的运用、课堂师生互动的运用等，充分体现学生学习的主体性。让学生在课堂上充分发挥他们的主观能动性，有这些爱好的学生让他们充分表现出自己的才能，通过布置作业的方式，让他们自己拓展课堂上没有完成或涉及到的内容，到下次课时，再在课堂上由他们自己来进行必要的讲解，在这一过程中，教师不能满堂灌，而是自始至终扮演一个引导者的角色。