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图片提供＼逸道空间设计机构
第一眼见到张逸，脑海中浮现出时尚、靓丽、娇小的字眼，丝毫看不出眼前的她居然已经是两个可爱小男孩的妈妈。从她作品中透出的灵气，感叹她对设计的强韧，她对工作的认真执着，我们看到了一位坚持“完美主义”的女性设计师，让我们走近她，去探访她那个精彩纷呈的设计世界……
设计师如果心中没有梦支撑，没有对未来的梦想，空间的梦想，产品的梦想，并在工作中产生愉悦感，是很难坚持下去的，这个对设计师非常重要，毕竟“有梦才有一切”。
教育经历：
1999年毕业于湖南理工学院美术系同年就读于清华美术学院环艺系并以优异的成绩毕业
获奖情况：
2001作品方案收录于香港日翰出版的<中国室内设计动态>及其内陆发行的<室内经典>光盘。
2005获得BCDA美化家居设计大奖。
2006获得《时尚家居》全国年度十佳作品大奖。
获得《时尚家居》设计最具风情奖。
获得中国建筑室内设计观摩展优秀室内设计奖。
获得BCDA美化家居设计大奖。
2007获得中国年度十佳设计师荣誉。
获得BCDA美化家居设计银奖。
2008获得BCDA美化家居设计大奖。
2009获得CBDA商业空间设计金奖。
2010获得INTERloR DESlGN中国设计最高奖项“金外滩奖”。
和室内设计的缘分
因为父母工作都比较忙碌而没有时间和精力打理屋子的关系，张逸从小就热衷于收拾房子，将家居布置成自己喜欢的样子，特别是初中时期家里搬家，因为父亲本着对子女开放的教育方式，由着她的喜好布置自己的房间，那时候有着奇思妙想的她设想了一个猫头鹰的书架和圆形的床，但是当时木工技术条件有限，猫头鹰书架只能作罢，而圆形的床虽然满足她对床收纳功能需求，下面设置了很多抽屉，但是外观却实在出乎常人的思维，等到再次搬家的时候，张妈妈毫不犹豫扔掉了这张床。儿时这些和空间、家居布置、家具设计有关的轶事也让张逸明白自己对室内设计的热爱，并始终觉得和这个行业有很深的缘分。
进入大学后，开放式的学习环境也让那时候学习环境艺术专业的张逸游走于绘画艺术、服装设计、室内设计这三个领域，也在犹豫自己以后专长于哪个专业，往哪个方向发展综合考察下来，因为本身也比较喜欢具有三维甚至四维，延展性的空间，相对于其他设计领域，室内设计涉及面更广，能够驾驭更大的东西，也比较容易有成就感和满足感，加上毕业后从事室内设计行业，工作过程中得到的反馈让自己树立了信心，也有了坚定不移走这条路的信心，所以从她步入这个行业，一走就十来年，并表示将一直走下去。
夯实设计基础
从小对设计的爱好，到进入清华美院系统学习环境艺术专业张逸坦言学校的教育对自己的影响是多方面的，一方面是因为社会环境和教育体制的关系，当时的大学比较执着于技法的教授，而不是一种审美和创作，一定程度上会扼杀部分创意，另一方面基础教育会让你具备一个很高的起点，能够站在相对高的平台去看待事物，而且教会学生一种自我学习的能力，当毕业生步入社会后，也会运用这种能力去不断学习新的知识，接受新的产品，接触不同的客户了解更多领域，或是和设计师交流，去国外扩大视野，和国外很多跨领域的人共同工作，就像一块海绵不断地吸收营养和知识。
谈起设计的道路上，在设计基础这块是否还有其他影响她的事情时，她补充道以前在一个设计公司时部门领导让我们部门的六个人做了半年的平面设计，研究房子各种平面的可能性和延展性，虽然以前学过平面，风格，材质，室内功能等，但涉及到实际的时候这种概念还不是很明确。因为平面规划囊括了很多东西
比如人体工程学的探究、流线的分析、风向的分析、采光的分析、风格的分析等真正将它们灌入到一个平面图去分析时发现这些东西都是融会贯通的
当自己真正将各种平面熟透，恍然大悟的同时对设计的操作也轻车熟路起来。
自然+历久+客户＝灵感源泉
诸多优秀的室内设计师都说设计灵感没那么玄妙，不需要痛苦地追寻它的脚步，关键还是设计师本身的设计素养和修行，谈及这点，有着多年设计经验的张逸透着云淡风轻的语气和读者分享了她旺盛灵感源泉的源头，她说主要有以下几点第一，生活的感受，有时候是某种图形，或是一种大自然的图像，在做案例的时候，这些自然的元素如蝴蝶，海螺，树叶等都可以用于其中，并将其扩大化。第二、研究历史，一直相信“读史使人明智”这句至理名言，比如对于西方文化，其衍生出的新古典风格，我们如果要完美地呈现这种风格就不可能一股脑照搬别人的风格。对于各种风格的源头，我们需要去阅读大量的历史，看各种博物馆，比如梵蒂冈。故宫、凡尔赛宫等，因为这些历史留下的东西都是经典，我们需要去了解历史的人是如何构思的
然后再去借鉴，才能结合各种需求和自己的理念，设计出优秀的作品。
第三就是客户的需求，虽然现在客户的水平参差不齐，但他们不同的生活、工作背景都能和设计师擦出火花，比如做医药的老总，经营了20年的企业，毕竟管理决定平面，对企业在平面布置上应该怎么做，国外医药行业的企业空间如何设计，他都会有独到的看法，他也会给设计师提供很多资料，信息，包括设计师涉足不到的，这时候设计师需要考虑怎么和客户更好地融合在一起，思路方面如何找到嫁接，找到更高的设计点，同时也是社会精英的客户会给设计师很大的影响
因为设计是一门综合性的学科，它的最高境界并不仅仅是好看那么单纯。她继续道，构思大自然的元素，和资深设计师沟通交流因为历史是最高的，资深设计师属于中间层次，而自然和设计师本人最贴近，需要将这三者放到一起去思考，加上客户的需求和要求，设计师如何既满足客户的要求又满足自己的设计欲望，在这两者之间找平衡的时候已经不知不觉中进步和提升。
除了设计，她非常喜欢逛书店和徒步旅行无论是书店、书市、书摊，或是旧书摊都是她喜欢停留的地方淡淡书墨香除了让她能沉淀心绪，也可以从书中领略历史人文，天下奇观，汲取设计灵感。而徒步旅行她认为可以以悠闲地方式去静距离接触一些建筑文化，以自己的视角拍摄很多照片，欣赏之余得到很多启示。
平衡女性设计师的优缺点——感性
设计这个行业涉及的工作内容较繁杂工作也比较辛苦，但是这些年也不乏女性设计师的靓丽身影，本身作为女性设计师的张逸如何看待女性设计师相对于男性设计师的不足和优势呢，她沉思片刻回答道女性的优点就是她的本质——感性，因为这种感性决定设计师在设计时的一种张力
因为艺术的东西不是靠理性分析所得到的，需要天分，一种感性的东西要敏感要有感觉有对空间的控制，或者对某一种细节的感悟，那么把它带到设计当中时，案例更容易有灵气，更容易没有界限。但她们的缺点同样也是感 性，因为设计工作是分阶段完成在创意阶段可以天马行空，但是这个阶段完成之后就要深入，最重要靠施工图、工人等等具体环节去完成的阶段，这个阶段就不能靠感性完成，需要理性。特别是大的项目需要团队，而支撑整个团队需要理性达到，这方面女性的弱势就明显一些，感性既是优点，也是缺点。而男性设计师的优缺点都是理性，过于理性会扼杀他们的灵敏度，所以上帝对每个人都公平的。
当记者问及张逸如何避免感性给自己带来的困扰时，她笑道，因为你得到一个东西，你就会丧失一个东西，它是必然的，如何去调整好尺度，也就是一个度的把握很关键。自己在接案子时都会把案例面积控制在500平米以上，5000平米以下，因为小的空间施展不开，太大了控制不住，所以只能做这两个平米之间的空间。这个平米数的量既能挥洒自己的创意，贯穿自己的设计理念，又能让自己的项目团队运转起来，一旦案例面积太大就是一个大工程，这样就需要很多人，涉及到管理方面，会耗费自己大量的精力，设计理念贯穿也会有难度。
本身“非女权主义”的她在这里也强调了女性能力并不弱于男性
她认为，只是因为社会分工和社会历史环境，女性的感性让她因为有了家庭有了孩子，有了丈夫，她需要取舍放弃一些东西去支持某种东西，并不是她本身没有能力。当然回归家庭也不能说她没有价值，前段时间网上曾有过对家庭主妇创造价值的探讨，提到很难估量一位女性的价值是非常有道理的。
设计：有梦才有一切
在逸道空间设计机构，张逸既是执行总监，又是设计师，她对这两个角色更喜欢设计师，她认为自己更适合做设计师，设计是可控的，也能为她带来成就感。相信身兼两职的她对如何成为一名优秀设计师有自己独到的见解她回答道，设计师的工作可以分为很多种，比如创意层面的，执行层面的，每个人都需要对自己有清晰的定位，不喜欢创意层面的人并不是不能做设计师，建筑行业也一样，不是每个人都做着安德鲁大手笔的设计，更多的设计师做着底层的设计但他们就像机器的螺丝钉一样非常重要少一枚机器都不能运转。不同工作层面的设计师都必须有梦想这个对于他们的设计之路不可或缺，因为设计是非常辛苦的工作时间紧迫的案例加上高强度的工作量要求设计师们不得不天天加班如果心中没有梦支撑，没有对未来的梦想，空间的梦想，产品的梦想，并在工作中产生愉悦感，是很难坚持下去的，这个对设计师非常重要，套用一句很俗但却是至理名言的广告词“有梦才有一切”。
心中有了梦，设计师要想方设法提高自己的设计修养和能力，千万不要浮躁，因为设计中很多工作都需要执行力，需要一点点的落实很多道程序也需要认真思考完成而不是简单的造型创造那么简单。同时扩大眼界，善于学习，学习国外很成熟的东西，通过自己的工作，去更加深入，成为自己的风格和作品，为客户带来更富创意的案例。
设计可以轻松并快乐着……
快人快语的张逸在采访过程中多次提到快乐这两个字，无论是设计的过程，还是生活的状态，或是人生的意义，都应该是快乐的。她认为，现在国内的设计师都很累，这和社会整体环境有关系，自己也会偶尔给自己的累打问号，但很快就被快乐的意义取代。而国外的设计师整个状态都非常轻松，不仅仅是物质方面的，还有对待设计等，比如他们生活中需要很方便地榨汁，然后就设计出一个小玩意，满足了自己的这个小需求，整个过程非常快乐开心，没必要非得为设计冠以一个含义，设计主题搞得非常沉重，这也是国内外设计师最大的区别。包括对钱对思想对生活状态，对设计本质给你带来快乐感受的定义。其实快乐很简单，设计很纯粹，不掺杂任何杂质，就是快乐，做出某个案例，实现什么东西，给自己带来快乐，给客户，也给社会创造快乐。
当然这种差距也可以顺其自然的缩小，我会从自身做起，现在是工作室的设计领导，本身是设计师也非常理解员工想法和状态，会尽量为他们创造一个相对减轻压力的平台和环境，因为设计之间是可以交流的而人的压力可能源自多方面，比如设计作品客户，精神上，这时候我们互相之间需要鼓气，需要认可一点掌声，一点支持，让一个创意简单、愉快，并共同在很快乐的过程中完成它。团队非常重要，诚如三个人走出沙漠就比一个人走出沙漠的几率大很多，让你一路上都不孤独，有更强的信念支撑下去。通过努力，让彼此的压力都很小，让周边的人都能快乐地设计，做出好的案例，得到相应的回报，得到认可和尊重。同时，相信各个角落都有我这样的人在努力，大家彼此互不认识，但是点成线，线成面，这样一起努力，设计有一天也会很轻松，快乐。
《家装家居》：目前不少80后更愿意动手打造自己的小居室，张扬个性，您能从专业的设计角度给他们一些建议吗?
张逸
第一
业主最难解决的是房子功能性的问题，他们在装修前必须仔细思考，如何计算房间每个尺寸的面积，收纳功能，让其合理化不能不适用
单纯漂亮是无法满足生活需求的。
第二，颜色方面不要太乱，选择好看的颜色和图形，加上对的家居用品，就足够让居室很漂亮。
第一眼见到张逸，脑海中浮现出时尚、靓丽、娇小的字眼，丝毫看不出眼前的她居然已经是两个可爱小男孩的妈妈。从她作品中透出的灵气，感叹她对设计的强韧，她对工作的认真执着，我们看到了一位坚持“完美主义”的女性设计师，让我们走近她，去探访她那个精彩纷呈的设计世界……
设计师如果心中没有梦支撑，没有对未来的梦想，空间的梦想，产品的梦想，并在工作中产生愉悦感，是很难坚持下去的，这个对设计师非常重要，毕竟“有梦才有一切”。
教育经历：
1999年毕业于湖南理工学院美术系同年就读于清华美术学院环艺系并以优异的成绩毕业
获奖情况：
2001作品方案收录于香港日翰出版的<中国室内设计动态>及其内陆发行的<室内经典>光盘。
2005获得BCDA美化家居设计大奖。
2006获得《时尚家居》全国年度十佳作品大奖。
获得《时尚家居》设计最具风情奖。
获得中国建筑室内设计观摩展优秀室内设计奖。
获得BCDA美化家居设计大奖。
2007获得中国年度十佳设计师荣誉。
获得BCDA美化家居设计银奖。
2008获得BCDA美化家居设计大奖。
2009获得CBDA商业空间设计金奖。
2010获得INTERloR DESlGN中国设计最高奖项“金外滩奖”。
和室内设计的缘分
因为父母工作都比较忙碌而没有时间和精力打理屋子的关系，张逸从小就热衷于收拾房子，将家居布置成自己喜欢的样子，特别是初中时期家里搬家，因为父亲本着对子女开放的教育方式，由着她的喜好布置自己的房间，那时候有着奇思妙想的她设想了一个猫头鹰的书架和圆形的床，但是当时木工技术条件有限，猫头鹰书架只能作罢，而圆形的床虽然满足她对床收纳功能需求，下面设置了很多抽屉，但是外观却实在出乎常人的思维，等到再次搬家的时候，张妈妈毫不犹豫扔掉了这张床。儿时这些和空间、家居布置、家具设计有关的轶事也让张逸明白自己对室内设计的热爱，并始终觉得和这个行业有很深的缘分。
进入大学后，开放式的学习环境也让那时候学习环境艺术专业的张逸游走于绘画艺术、服装设计、室内设计这三个领域，也在犹豫自己以后专长于哪个专业，往哪个方向发展综合考察下来，因为本身也比较喜欢具有三维甚至四维，延展性的空间，相对于其他设计领域，室内设计涉及面更广，能够驾驭更大的东西，也比较容易有成就感和满足感，加上毕业后从事室内设计行业，工作过程中得到的反馈让自己树立了信心，也有了坚定不移走这条路的信心，所以从她步入这个行业，一走就十来年，并表示将一直走下去。
夯实设计基础
从小对设计的爱好，到进入清华美院系统学习环境艺术专业张逸坦言学校的教育对自己的影响是多方面的，一方面是因为社会环境和教育体制的关系，当时的大学比较执着于技法的教授，而不是一种审美和创作，一定程度上会扼杀部分创意，另一方面基础教育会让你具备一个很高的起点，能够站在相对高的平台去看待事物，而且教会学生一种自我学习的能力，当毕业生步入社会后，也会运用这种能力去不断学习新的知识，接受新的产品，接触不同的客户了解更多领域，或是和设计师交流，去国外扩大视野，和国外很多跨领域的人共同工作，就像一块海绵不断地吸收营养和知识。
谈起设计的道路上，在设计基础这块是否还有其他影响她的事情时，她补充道以前在一个设计公司时部门领导让我们部门的六个人做了半年的平面设计，研究房子各种平面的可能性和延展性，虽然以前学过平面，风格，材质，室内功能等，但涉及到实际的时候这种概念还不是很明确。因为平面规划囊括了很多东西
比如人体工程学的探究、流线的分析、风向的分析、采光的分析、风格的分析等真正将它们灌入到一个平面图去分析时发现这些东西都是融会贯通的
当自己真正将各种平面熟透，恍然大悟的同时对设计的操作也轻车熟路起来。
自然+历久+客户＝灵感源泉
诸多优秀的室内设计师都说设计灵感没那么玄妙，不需要痛苦地追寻它的脚步，关键还是设计师本身的设计素养和修行，谈及这点，有着多年设计经验的张逸透着云淡风轻的语气和读者分享了她旺盛灵感源泉的源头，她说主要有以下几点第一，生活的感受，有时候是某种图形，或是一种大自然的图像，在做案例的时候，这些自然的元素如蝴蝶，海螺，树叶等都可以用于其中，并将其扩大化。第二、研究历史，一直相信“读史使人明智”这句至理名言，比如对于西方文化，其衍生出的新古典风格，我们如果要完美地呈现这种风格就不可能一股脑照搬别人的风格。对于各种风格的源头，我们需要去阅读大量的历史，看各种博物馆，比如梵蒂冈。故宫、凡尔赛宫等，因为这些历史留下的东西都是经典，我们需要去了解历史的人是如何构思的
然后再去借鉴，才能结合各种需求和自己的理念，设计出优秀的作品。
第三就是客户的需求，虽然现在客户的水平参差不齐，但他们不同的生活、工作背景都能和设计师擦出火花，比如做医药的老总，经营了20年的企业，毕竟管理决定平面，对企业在平面布置上应该怎么做，国外医药行业的企业空间如何设计，他都会有独到的看法，他也会给设计师提供很多资料，信息，包括设计师涉足不到的，这时候设计师需要考虑怎么和客户更好地融合在一起，思路方面如何找到嫁接，找到更高的设计点，同时也是社会精英的客户会给设计师很大的影响
因为设计是一门综合性的学科，它的最高境界并不仅仅是好看那么单纯。她继续道，构思大自然的元素，和资深设计师沟通交流因为历史是最高的，资深设计师属于中间层次，而自然和设计师本人最贴近，需要将这三者放到一起去思考，加上客户的需求和要求，设计师如何既满足客户的要求又满足自己的设计欲望，在这两者之间找平衡的时候已经不知不觉中进步和提升。
除了设计，她非常喜欢逛书店和徒步旅行无论是书店、书市、书摊，或是旧书摊都是她喜欢停留的地方淡淡书墨香除了让她能沉淀心绪，也可以从书中领略历史人文，天下奇观，汲取设计灵感。而徒步旅行她认为可以以悠闲地方式去静距离接触一些建筑文化，以自己的视角拍摄很多照片，欣赏之余得到很多启示。
平衡女性设计师的优缺点——感性
设计这个行业涉及的工作内容较繁杂工作也比较辛苦，但是这些年也不乏女性设计师的靓丽身影，本身作为女性设计师的张逸如何看待女性设计师相对于男性设计师的不足和优势呢，她沉思片刻回答道女性的优点就是她的本质——感性，因为这种感性决定设计师在设计时的一种张力
因为艺术的东西不是靠理性分析所得到的，需要天分，一种感性的东西要敏感要有感觉有对空间的控制，或者对某一种细节的感悟，那么把它带到设计当中时，案例更容易有灵气，更容易没有界限。但她们的缺点同样也是感 性，因为设计工作是分阶段完成在创意阶段可以天马行空，但是这个阶段完成之后就要深入，最重要靠施工图、工人等等具体环节去完成的阶段，这个阶段就不能靠感性完成，需要理性。特别是大的项目需要团队，而支撑整个团队需要理性达到，这方面女性的弱势就明显一些，感性既是优点，也是缺点。而男性设计师的优缺点都是理性，过于理性会扼杀他们的灵敏度，所以上帝对每个人都公平的。
当记者问及张逸如何避免感性给自己带来的困扰时，她笑道，因为你得到一个东西，你就会丧失一个东西，它是必然的，如何去调整好尺度，也就是一个度的把握很关键。自己在接案子时都会把案例面积控制在500平米以上，5000平米以下，因为小的空间施展不开，太大了控制不住，所以只能做这两个平米之间的空间。这个平米数的量既能挥洒自己的创意，贯穿自己的设计理念，又能让自己的项目团队运转起来，一旦案例面积太大就是一个大工程，这样就需要很多人，涉及到管理方面，会耗费自己大量的精力，设计理念贯穿也会有难度。
本身“非女权主义”的她在这里也强调了女性能力并不弱于男性
她认为，只是因为社会分工和社会历史环境，女性的感性让她因为有了家庭有了孩子，有了丈夫，她需要取舍放弃一些东西去支持某种东西，并不是她本身没有能力。当然回归家庭也不能说她没有价值，前段时间网上曾有过对家庭主妇创造价值的探讨，提到很难估量一位女性的价值是非常有道理的。
设计：有梦才有一切
在逸道空间设计机构，张逸既是执行总监，又是设计师，她对这两个角色更喜欢设计师，她认为自己更适合做设计师，设计是可控的，也能为她带来成就感。相信身兼两职的她对如何成为一名优秀设计师有自己独到的见解她回答道，设计师的工作可以分为很多种，比如创意层面的，执行层面的，每个人都需要对自己有清晰的定位，不喜欢创意层面的人并不是不能做设计师，建筑行业也一样，不是每个人都做着安德鲁大手笔的设计，更多的设计师做着底层的设计但他们就像机器的螺丝钉一样非常重要少一枚机器都不能运转。不同工作层面的设计师都必须有梦想这个对于他们的设计之路不可或缺，因为设计是非常辛苦的工作时间紧迫的案例加上高强度的工作量要求设计师们不得不天天加班如果心中没有梦支撑，没有对未来的梦想，空间的梦想，产品的梦想，并在工作中产生愉悦感，是很难坚持下去的，这个对设计师非常重要，套用一句很俗但却是至理名言的广告词“有梦才有一切”。
心中有了梦，设计师要想方设法提高自己的设计修养和能力，千万不要浮躁，因为设计中很多工作都需要执行力，需要一点点的落实很多道程序也需要认真思考完成而不是简单的造型创造那么简单。同时扩大眼界，善于学习，学习国外很成熟的东西，通过自己的工作，去更加深入，成为自己的风格和作品，为客户带来更富创意的案例。
设计可以轻松并快乐着……
快人快语的张逸在采访过程中多次提到快乐这两个字，无论是设计的过程，还是生活的状态，或是人生的意义，都应该是快乐的。她认为，现在国内的设计师都很累，这和社会整体环境有关系，自己也会偶尔给自己的累打问号，但很快就被快乐的意义取代。而国外的设计师整个状态都非常轻松，不仅仅是物质方面的，还有对待设计等，比如他们生活中需要很方便地榨汁，然后就设计出一个小玩意，满足了自己的这个小需求，整个过程非常快乐开心，没必要非得为设计冠以一个含义，设计主题搞得非常沉重，这也是国内外设计师最大的区别。包括对钱对思想对生活状态，对设计本质给你带来快乐感受的定义。其实快乐很简单，设计很纯粹，不掺杂任何杂质，就是快乐，做出某个案例，实现什么东西，给自己带来快乐，给客户，也给社会创造快乐。
当然这种差距也可以顺其自然的缩小，我会从自身做起，现在是工作室的设计领导，本身是设计师也非常理解员工想法和状态，会尽量为他们创造一个相对减轻压力的平台和环境，因为设计之间是可以交流的而人的压力可能源自多方面，比如设计作品客户，精神上，这时候我们互相之间需要鼓气，需要认可一点掌声，一点支持，让一个创意简单、愉快，并共同在很快乐的过程中完成它。团队非常重要，诚如三个人走出沙漠就比一个人走出沙漠的几率大很多，让你一路上都不孤独，有更强的信念支撑下去。通过努力，让彼此的压力都很小，让周边的人都能快乐地设计，做出好的案例，得到相应的回报，得到认可和尊重。同时，相信各个角落都有我这样的人在努力，大家彼此互不认识，但是点成线，线成面，这样一起努力，设计有一天也会很轻松，快乐。
《家装家居》：目前不少80后更愿意动手打造自己的小居室，张扬个性，您能从专业的设计角度给他们一些建议吗?
张逸
第一
业主最难解决的是房子功能性的问题，他们在装修前必须仔细思考，如何计算房间每个尺寸的面积，收纳功能，让其合理化不能不适用
单纯漂亮是无法满足生活需求的。
第二，颜色方面不要太乱，选择好看的颜色和图形，加上对的家居用品，就足够让居室很漂亮。