汉调二黄的剧目丰富多彩，久有“唐三千、宋八百、野外史传数不得”之称。现所知有传统剧目抄录存本达九百三十七个整体戏和折子戏，取材范围从上古传说到明清故事，活像是一部“中国通史演义”。
　　汉调二黄也称陕二黄、山二黄、“靠山黄”或“二黄戏”，陕西省汉族戏曲剧种之一，流行于陕南和陇东，清道光年间颇为盛行。因它是在汉水流域由西皮、二黄结合形成，故又多称“汉调”。
　　汉调的音乐唱腔，与皮黄系统各剧种基本相同，以“西皮”和“二黄”两种声腔为主干，与京剧接近。其二黄由来，在陕西省有各种说法，皆与湖北“黄岗”说、江西“宜黄”说、安徽“石牌”说不合。据安康汉调艺人世代流传，都说二黄是在本地土调“黄腔”基础上受南北曲与兄弟剧种的影响发展演变而成。
　　特点与艺术表现
　　汉调二黄在发展中曾形成安康、汉中、商洛、关中等流派，名角层出不穷。
　　汉调二黄的行当，分为十大行；一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九老、十杂。嗓音运用上，四旦、八贴用假音（小嗓），其余各角用本嗓，即一末、九老用“苍音”，二净、六外用“虎音”，三生、十杂用正音，五丑、七小用尖音（细音）。舞台表演，向以细腻精到、认真传神为观众所赞赏。它讲究创造角色，要求把握人物性格与身份、情态，做到含情入理。其次，讲求按照所写地理环境与人物籍贯，准确使用方言、土音，往往一个名角须习数省口音，借此以增强故事的地方色彩或人物的某些特征。再者，讲求分析角色，猜度心理，注重在表演动作中刻画人物的心理状态与精神面貌。
　　在脸谱勾画上，二黄各路亦别具特色。安康派讲求笔调细致大方，敷色匀称、鲜明；洛镇派讲求“直线要直，圆线得圆，白的一大片，黑的一条线”。原存脸谱有名有姓，一人一戏者，约计四百幅。类型大致有三块瓦、十字脸、吊膛脸、麦子脸、旋转脸、豹子脸、阴阳脸等十余种。许多脸谱勾有动物、植物、星辰、兵器、文字、图案以及宗教标志。剧中人物随着年龄、时间、环境与遭遇的不同，在脸谱勾法上也相应有各种变化。即使同一人物在不同戏中，亦按其特定情景构图、敷色诸方面各有讲究。可见其细致、传神。
　　汉调二黄的剧目丰富多彩，在艺人中久有“唐三千、宋八百、野外史传数不得”之称。除了衰落期间大量遗失以外，仅现所知有传统剧目一千四五百本之多。其中抄录存本者达九百三十七个整体戏和折子戏。取材范围从上古传说到明清故事，活像是一部“中国通史演义”。对于如此浩繁的剧目，艺人习惯谦称“三本半戏”，即“封神”、“列国”（八十余本）“一本”，秦、汉、三国（约一百二十多本）“一本”，隋唐至明清“一本”（包括四百多个本、折）。艺术风格上，喜剧与悲剧兼备，文戏与武戏并重，历史故事与神话传说为主，整本与连台颇多。尤以文戏的唱词繁、本头大、行当全为其特色。从声腔着眼，陕西的西皮剧目要比武汉地区所占比例更重。
　　汉调二黄向以木偶、皮影与人演大戏三种形式在民间流传。流行区域，以秦地为主，延至甘、鄂、豫、川等省。按其区域，可分四路：一、商、镇一路，以商县、龙驹寨、山阳、镇安为中心，流行于洛南、商南及豫西、陕东部分县域；二、安康一路，以安康、紫阳为中心，流行于旬阳、白河、石泉、汉阴、宁陕、佛坪、镇坪、岚皋等县域；三、汉中一路，以西乡、南郑、镇巴、汉中为中心，流行于城固、勉县及甘南、川北一带；四、关中一路，以西安、三原、泾阳为中心，流行于富平、咸阳、凤翔、户县、临潼、蓝田一带。二黄戏的这些活动据点，多属当时的水陆码头或商业重镇。
　　历史发展及现状
　　随着商业贸易的兴衰变化，二黄戏也因之呈现出荣枯更替的状况。
　　汉调二黄在陕西的班社遗迹，因明、清两代战争破坏，已难查寻。但可以肯定的是，民间班社和名艺人，对汉调二黄的发展和延续起过重要的作用。
　　在抗日战争前后，汉调二黄一度衰落。建国后，党和政府组织失散艺人，在各地设立一批专业剧团，在安康、汉中、商洛三地陆续恢复了一批专业剧团，使汉调二黄重现复兴景象。
　　由于受市场经济和现代传媒业的冲击，古老的汉剧艺术从上世纪九十年代起步入低谷，面临失传的危险。近年来，在有关方面的高度重视下，完成了一些抢救性保护工作，恢复一批专业剧团和剧目的同时，安康、汉中、商洛、西安等地相继出现了专业或业余的研究团体。
　　2003年，陕西省文化厅授予安康市汉滨区“陕西汉剧（汉调二黄）之乡”称号，2006年，汉剧（汉调二黄）被列入国家首批非物质文化遗产代表作保护名录。
　　（编辑 高龙辉）