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摘 要：文章通过对弗里达个人经历所带来的身体与情感的创伤，表现在她的艺术作品当中。并结合她的艺术情感与符号化的表现手法，进一步分析弗里达绘画中的绘画语言。
关键词：情感；符号；女性
世界中男女体貌特征的不同、生理结构的不同、思想意识的不同。造就了男女不同的世界观。这个世界观是包罗万象的有对周围事物认识的不同，对色彩敏感度的不同。体现在了艺术领域中就显得更加明显。并且我们也更加清楚女性还有一个更为重要的生理特征——孕育生命的本能与母性的天性。
偶遇墨西哥女画家弗里达的作品，正是我在三十岁时产女之后。那时我正处于精神抑郁与剖腹产手术造成的肉体与精神的双重折磨下。精神与生活的无助让我痛苦万分。就在此时我在无意间看到弗里达的油画作品，此情此景就与彼时的感受形成了契合产生了强烈的共鸣。这共鸣只有经历过痛苦，挣扎过的人才有。
弗里达是墨西哥著名的女画家，在她47年的生命里相当长的时间里是在与痛苦，疾病进行着斗争。她顽强的依靠自己的意志力与上帝给的不幸斗争着，自嘲着，但她绝不妥协。
墨西哥是一个热情奔放的北美洲国家，那里生长着各色的仙人掌、那里有古老的玛雅文明。一个国家、一个地区，都有自己的性格。知足长乐的乐天派，就像植物一样，什么样的地方适合什么样的植物。在这片热情的土地上人们快乐、
多情，女人们身着色彩绚丽的服饰装点着每日的生活。弗里达也是如此快乐而奔放的活着，直到十八岁那年的下午。一场始料不及的车祸终止了这一切。此次弗里达的生活发生了巨大的变化，开始了至死方休的折磨与痛苦。同时也开启了弗里达的创作之路。车祸使弗里达失去了作母亲的资格，这让她在肉体痛苦的同时更吞噬着她的精神。
每件事物都有他的两面性，那些病痛折磨着弗里达的同时，也激发了她的创作的激情。自她6岁患小儿麻痹症留下一条腿长，另一条腿短的后遗症。这样也没有什么，她还是开心的活着。直到十八岁那年的午后车祸一根铁管直穿她的脊柱，自此弗里达的苦难才真真来临，这此车祸也开启弗里达的艺术大门。
弗里达将自己的痛苦，用艺术的语言表达出来。弗里达自小的理想是成为一名医师，可是这些接踵而来的灾难，让她的这一理想成为泡影。索性她拿起了画笔将自己的感受，遭遇，情感表达出来。
在当代的美术理论领域，苏珊朗格的情感说占有一席之地。苏珊朗格在其导师厄恩斯特的符号学基础上加以扩展写出了《情感与形式》这一对美术哲学领域影响深远的著作。在这本书中，她从艺术符号、符号的创作、符号的力量三部分来详细阐述符号的美学思想，进一部形成了一个完整情感的符号论的美学思想。苏珊的核心理论，艺术，是人类情感的符号形式的创造。
弗里达没有经过严格的学院派的美术训练。没有学院派认为的绘画基础。可是反过来，她有学院派少有的感知。这些感知加上她的遭遇，她手中的画笔就仅仅表达她的情感就以足够让世人折服。为什么她的绘画作品可以如此的吸引人，并没有精湛的技艺。她靠的还是情感。
在苏珊的理论中认为，艺术是结合感性思维与理想思维的生命形式，具有严密的逻辑性和统一性。这在弗里达的绘画中就有集中的体现，因为病痛使弗里达的人生理想实现不了，她只有将自己对生活的感知发泄于画面。当她忍着剧痛拿起画笔是，所表达的只是自我情感的宣泄。没有什么画派，什么主义只是表达自我的感情。如图1
在这幅图中我们可以看出病痛带给弗里达身体与心理上的折磨。弗里达身体被无数的钉子所刺痛着，腰上与肩膀穿着束体衣。一根支架从她的下体横穿而过直达头部，她自己面部痛苦双眼流泪，站在荒芜的大地上，大地上也是千坵万壑满目苍夷。从这幅作品中可以让观者体会到病痛让弗里达经历着如何样的痛苦挣扎。这只是画面所呈现的表面。更深层此的是在这些灾难背后弗里达失去了做母亲的权利，这对于她是进一步的打击。弗里达一直以来想给自己深爱的丈夫墨西哥国宝级壁画大师迭戈里维那。迭戈是一个才华横溢的壁画大师，人们说他的身体长的像大象，脸庞长的像蛤蟆。但这丝毫不影响他在女人中的受欢迎程度。这样的结果使弗里达除去肉体折磨的同时，又加重了她的精神折磨。
弗里达与迭戈相爱相杀，这在一定程度上加深了弗里达的痛苦，同时有刺激着她的另一中创作灵感。在弗里达的许多作品中都表现了这一主题。在图2中我们可以清楚的看到这一点。弗里达将自己与迭戈容为了一体。
这幅画中要表现的是她与迭戈不可分割的感情。一半是迭戈的脸一半是自己的弗里达脸，两人被错综复杂的树枝状的藤曼缠绕着。在他们的下方还有海螺与贝壳，贝壳代表的是弗里达的归宿，海螺代表的是迭戈的归宿。在他们的右边有两个天体，上面的是月亮，下面的天体是太阳。这幅画很好的说明了迭戈与弗里达的关系。迭戈风流的天性一直没有改变，但对弗里达最大的打击是迭戈与弗里达妹妹的不伦关系，严重伤害了她。这里有丈夫的背叛又有最亲的人这些严重伤害着弗里达的心灵。
还有更伤害弗里达的就是不能生育这件事。弗里达曾说过，我最大的心愿就是给迭戈生个属于我们自己的孩子。弗里达是怀过孕的，但每次孩子都不能长到足月。这更刺激着弗里达。如图3中正是表达的就是这一事件对自己造成的痛苦。躺在病床上挣扎的正是弗里达自己。地上放置的是骨盆，象征女性生殖器的花朵。在她的上方还有一个孩子，这个孩子正是弗里达在这次没有保留下来的结晶，一个已满五个月的成型男婴。与她的子宫，还有给她一生伤害的那个钢管。
弗里达的画面，没有技巧、没有派别。她只是用自己手中的画笔描述记录着，表达着自己的痛苦，快乐，伤害。
我手画我心，正是弗里達画面的表现。情感是她艺术唯一的语言。这个不幸的女人用自己的一生的遭遇画下这些，让痛苦以一中更直面的形式呈现与我们的眼前。在弗里达的画面中我们读到的是情感的宣泄，就如苏珊朗格的理论中提到的那样，弗里达用自己特有的艺术表达符号表达自己的生活这就是她独有的艺术语言。
（作者单位：西北民族大学）
关键词：情感；符号；女性
世界中男女体貌特征的不同、生理结构的不同、思想意识的不同。造就了男女不同的世界观。这个世界观是包罗万象的有对周围事物认识的不同，对色彩敏感度的不同。体现在了艺术领域中就显得更加明显。并且我们也更加清楚女性还有一个更为重要的生理特征——孕育生命的本能与母性的天性。
偶遇墨西哥女画家弗里达的作品，正是我在三十岁时产女之后。那时我正处于精神抑郁与剖腹产手术造成的肉体与精神的双重折磨下。精神与生活的无助让我痛苦万分。就在此时我在无意间看到弗里达的油画作品，此情此景就与彼时的感受形成了契合产生了强烈的共鸣。这共鸣只有经历过痛苦，挣扎过的人才有。
弗里达是墨西哥著名的女画家，在她47年的生命里相当长的时间里是在与痛苦，疾病进行着斗争。她顽强的依靠自己的意志力与上帝给的不幸斗争着，自嘲着，但她绝不妥协。
墨西哥是一个热情奔放的北美洲国家，那里生长着各色的仙人掌、那里有古老的玛雅文明。一个国家、一个地区，都有自己的性格。知足长乐的乐天派，就像植物一样，什么样的地方适合什么样的植物。在这片热情的土地上人们快乐、
多情，女人们身着色彩绚丽的服饰装点着每日的生活。弗里达也是如此快乐而奔放的活着，直到十八岁那年的下午。一场始料不及的车祸终止了这一切。此次弗里达的生活发生了巨大的变化，开始了至死方休的折磨与痛苦。同时也开启了弗里达的创作之路。车祸使弗里达失去了作母亲的资格，这让她在肉体痛苦的同时更吞噬着她的精神。
每件事物都有他的两面性，那些病痛折磨着弗里达的同时，也激发了她的创作的激情。自她6岁患小儿麻痹症留下一条腿长，另一条腿短的后遗症。这样也没有什么，她还是开心的活着。直到十八岁那年的午后车祸一根铁管直穿她的脊柱，自此弗里达的苦难才真真来临，这此车祸也开启弗里达的艺术大门。
弗里达将自己的痛苦，用艺术的语言表达出来。弗里达自小的理想是成为一名医师，可是这些接踵而来的灾难，让她的这一理想成为泡影。索性她拿起了画笔将自己的感受，遭遇，情感表达出来。
在当代的美术理论领域，苏珊朗格的情感说占有一席之地。苏珊朗格在其导师厄恩斯特的符号学基础上加以扩展写出了《情感与形式》这一对美术哲学领域影响深远的著作。在这本书中，她从艺术符号、符号的创作、符号的力量三部分来详细阐述符号的美学思想，进一部形成了一个完整情感的符号论的美学思想。苏珊的核心理论，艺术，是人类情感的符号形式的创造。
弗里达没有经过严格的学院派的美术训练。没有学院派认为的绘画基础。可是反过来，她有学院派少有的感知。这些感知加上她的遭遇，她手中的画笔就仅仅表达她的情感就以足够让世人折服。为什么她的绘画作品可以如此的吸引人，并没有精湛的技艺。她靠的还是情感。
在苏珊的理论中认为，艺术是结合感性思维与理想思维的生命形式，具有严密的逻辑性和统一性。这在弗里达的绘画中就有集中的体现，因为病痛使弗里达的人生理想实现不了，她只有将自己对生活的感知发泄于画面。当她忍着剧痛拿起画笔是，所表达的只是自我情感的宣泄。没有什么画派，什么主义只是表达自我的感情。如图1
在这幅图中我们可以看出病痛带给弗里达身体与心理上的折磨。弗里达身体被无数的钉子所刺痛着，腰上与肩膀穿着束体衣。一根支架从她的下体横穿而过直达头部，她自己面部痛苦双眼流泪，站在荒芜的大地上，大地上也是千坵万壑满目苍夷。从这幅作品中可以让观者体会到病痛让弗里达经历着如何样的痛苦挣扎。这只是画面所呈现的表面。更深层此的是在这些灾难背后弗里达失去了做母亲的权利，这对于她是进一步的打击。弗里达一直以来想给自己深爱的丈夫墨西哥国宝级壁画大师迭戈里维那。迭戈是一个才华横溢的壁画大师，人们说他的身体长的像大象，脸庞长的像蛤蟆。但这丝毫不影响他在女人中的受欢迎程度。这样的结果使弗里达除去肉体折磨的同时，又加重了她的精神折磨。
弗里达与迭戈相爱相杀，这在一定程度上加深了弗里达的痛苦，同时有刺激着她的另一中创作灵感。在弗里达的许多作品中都表现了这一主题。在图2中我们可以清楚的看到这一点。弗里达将自己与迭戈容为了一体。
这幅画中要表现的是她与迭戈不可分割的感情。一半是迭戈的脸一半是自己的弗里达脸，两人被错综复杂的树枝状的藤曼缠绕着。在他们的下方还有海螺与贝壳，贝壳代表的是弗里达的归宿，海螺代表的是迭戈的归宿。在他们的右边有两个天体，上面的是月亮，下面的天体是太阳。这幅画很好的说明了迭戈与弗里达的关系。迭戈风流的天性一直没有改变，但对弗里达最大的打击是迭戈与弗里达妹妹的不伦关系，严重伤害了她。这里有丈夫的背叛又有最亲的人这些严重伤害着弗里达的心灵。
还有更伤害弗里达的就是不能生育这件事。弗里达曾说过，我最大的心愿就是给迭戈生个属于我们自己的孩子。弗里达是怀过孕的，但每次孩子都不能长到足月。这更刺激着弗里达。如图3中正是表达的就是这一事件对自己造成的痛苦。躺在病床上挣扎的正是弗里达自己。地上放置的是骨盆，象征女性生殖器的花朵。在她的上方还有一个孩子，这个孩子正是弗里达在这次没有保留下来的结晶，一个已满五个月的成型男婴。与她的子宫，还有给她一生伤害的那个钢管。
弗里达的画面，没有技巧、没有派别。她只是用自己手中的画笔描述记录着，表达着自己的痛苦，快乐，伤害。
我手画我心，正是弗里達画面的表现。情感是她艺术唯一的语言。这个不幸的女人用自己的一生的遭遇画下这些，让痛苦以一中更直面的形式呈现与我们的眼前。在弗里达的画面中我们读到的是情感的宣泄，就如苏珊朗格的理论中提到的那样，弗里达用自己特有的艺术表达符号表达自己的生活这就是她独有的艺术语言。
（作者单位：西北民族大学）