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摘要：高中学生选学音乐时间紧，任务重。方法必定要科学规范，不仅要教学音乐的方法，更要教会学生学习的方法。
关键词：班风 学习习惯 音程 声乐 心理素质
近年来，艺考越来越热，音乐高考也倍受追捧。对于一些没有任何音乐基础的学生来说，要在短短的一到两年，要学好声乐（器乐）、视唱练耳、基本乐理、欣赏、音乐常识，确实不是件容易的事情。作为教师，需要带领学生，科学的训练，加上坚持不懈的努力，方能成功。
一、培养良好的学习习惯
尽管是高中学生，可是很大一部分学生没有良好的学习习惯，不会学习。如看书不仔细、复习不及时，课后不做练习巩固。要改变这一现象，教师就要让学生树立“伤其十指不如断其一指”？的思想。从第一节课起就要学会、弄透，不熟练绝不往下进行。教师少讲，学生自学，用考试来检查。比如基本乐理第一章：老师提提重点，其余的学生自学。第一次考试（相对简单）来检查学生的学习情况。学生考完试以后，自己订正总结。第二次自学，查漏补缺。第二次考试，难度适当加大（易错题要占到一定的比例）。考试过后，教师指导学生让其进行考试分析，知道为什么错，下次如何避免出现类似的错误。进行第三次自学，教师不要讲，学生有不懂的地方互相请教。第三次考试内容要拓展（一个题目至少要综合两个知识点），学生一不小心，一分不得。学生经历三次考试以后，讲解第二章。就在学生以为要考第二章的时候，进行第一章第四次考试。（一些题目可以是原题），发现问题，单独谈话，找出问题，对症下药。然后进行第五次巩固考试。最后让学生自己出一章试卷。仅第一章的内容经历了五六次考试后，相信学生已经全面的掌握其内容，举一反三，就养成了认真学习、及时复习的学习习惯。
二、分清主次，合理的分配时间
江苏省省统考考试科目为：1.基本乐科：视唱（面试）、练耳和基本乐理与音乐常识（笔试）三项均考，基本乐科满分为130分。
2.主试科目：声乐或器乐，考生须在报名时确定其中一项作为主试科目。主试科目满分为260分。
3.加试科目：声乐或器乐，考生须在报名时确定其中一项作为加试科目，加试科目必须与主试科目不同，其满分为20分。
基本乐科和主试科目必考，加试科目可由考生根据自身情况选考。专业总成绩满分为410分。
专业主项占很大的比重，综合科的内容多而散。所以从一开始就要和学生讲清楚，主项是重点，不要把综合科当作我们的重点，否则综合科考的再高总分也上不去。我们的原则是既要抱大西瓜，又要捡小芝麻。比如，主项是声乐，一开始就要讲理论，让学生在理论的指导下联系。把大部分的时间用到专业主项上去，学声乐的嗓子练累了，就看看乐理，听听音乐欣赏。学习声乐也要分清主次，比如美声唱法最主要的三点：喉咙打开、气息支持、和共鸣。具体怎么喉咙打开，先讲理论，教师示范，学生练习，教师指导。重点抓住以后再考虑咬字、作品的处理、台风等问题。
三、音程是视唱练耳的基础
没有地基的大楼是盖不起来的，更是盖不高的。刚开始教高考的音乐学生的时候，我很犯愁。视唱在我们上学的时候就那么难学，在那么短的时间内，怎么让学生唱好视唱。音程就是视唱和练耳的基础，音程不好——视唱不好——练耳不好，所以音程基础从学音乐的一开始就是重中之重。多唱音程事半功倍。音程就那几十个，而视唱成千上万条。几十个唱准了，任何视唱都是由音程加节奏组合而成的，自然不是问题。两条腿走路，一方面唱音程，另一方面模唱小学学过的歌曲的谱子。既避免了枯燥乏味，又强调了音程的重要性。音程的训练不主张由近及远练习，因为二度是很难唱的。最好以以下的顺序进行。大三度——小三度——纯四度——纯五度——大二度——小二度——大六度——小六度——大七度——小七度——增四度——减五度的顺序进行，循序渐进。每天一进课堂，先唱音程，然后再练习视唱。学习快结束时，再唱一遍音程。（嗓子不舒服可以默唱。）音程完全唱准，视唱到一定的程度再开始练耳的训练。练耳中最简单的是节奏，这个可以从唱视唱的一开始就进行训练。练耳一开始先巩固标准音到各音的练习，然后听单音。接着听两个小节的旋律——三个小节——四个小节——旋律音程——和声音程——和弦。高考的视唱虽然比较短，但是有一定的难度。有增四减五的音程、大跳的音程、连续切分的节奏、变化音等等。平时的训练中，一定强调有预见性。先想后唱。拿到一首视唱曲以后，先看清拍号、有无较难唱的音程、节奏、变化音等，先慢唱练一下。然后稳定速度，切忌不要快。当过程中出现小错误时，不要老是重复，继续下去。
四、音乐常识也要趁早学习，按部就班
学生往往认为音乐欣赏不重要，到最后突击几天就行了。其实则不然。短短的几天是记不住的。而且音乐欣赏知识所占的分数比重也不少，采用化整为零的方式。音乐班一开始，每天十分钟，及时复习。各种乐器音色，演唱演奏形式，人声分类，名曲欣赏，每一部分都要弄透。教师要在课外花大量的时间准备大量的乐曲。比如乐器的音色：教师先讲解笛子这种乐器，学生了解它的各种演奏技法，如滑音、历音、剁音、、、、、、有助于辨认乐器的音色。其中笛子又认为男派、北派。男派曲子音色圆润、饱满，曲调委婉。北派音色粗犷，豪放，常用历音、剁音。把它的音色再与竖笛、陶笛、排箫进行对比，用几首乐曲，让学生辨认。加深学生对笛子音色的印象。学生可以把欣赏的资料复制在自己的手机里，在课间，吃饭的时候，走路的时候、、、、、、都可以听，反复听，及时复习。效果远远好于最后的突击。
短短的一年多的时间，那么多的内容，高强度的训练。对于老师和学生都是巨大的挑战。无论是教师和学生，都要经常反思。学习的过程并不是一帆风顺的，有时还会出现高原反应（练习到一定程度不进步了），甚至退步的现象。作为教师要和学生讲清楚，这是正常的现象行。只要方法正确，训练科学，一定会取得成功的。
参考文献：
[1]姜杰.手风琴演奏、教学法[M].广东：高等教育出版社，2013.
[2]俞子正.走进音乐殿堂[M].南京：南京师范大学出版社，2013.
关键词：班风 学习习惯 音程 声乐 心理素质
近年来，艺考越来越热，音乐高考也倍受追捧。对于一些没有任何音乐基础的学生来说，要在短短的一到两年，要学好声乐（器乐）、视唱练耳、基本乐理、欣赏、音乐常识，确实不是件容易的事情。作为教师，需要带领学生，科学的训练，加上坚持不懈的努力，方能成功。
一、培养良好的学习习惯
尽管是高中学生，可是很大一部分学生没有良好的学习习惯，不会学习。如看书不仔细、复习不及时，课后不做练习巩固。要改变这一现象，教师就要让学生树立“伤其十指不如断其一指”？的思想。从第一节课起就要学会、弄透，不熟练绝不往下进行。教师少讲，学生自学，用考试来检查。比如基本乐理第一章：老师提提重点，其余的学生自学。第一次考试（相对简单）来检查学生的学习情况。学生考完试以后，自己订正总结。第二次自学，查漏补缺。第二次考试，难度适当加大（易错题要占到一定的比例）。考试过后，教师指导学生让其进行考试分析，知道为什么错，下次如何避免出现类似的错误。进行第三次自学，教师不要讲，学生有不懂的地方互相请教。第三次考试内容要拓展（一个题目至少要综合两个知识点），学生一不小心，一分不得。学生经历三次考试以后，讲解第二章。就在学生以为要考第二章的时候，进行第一章第四次考试。（一些题目可以是原题），发现问题，单独谈话，找出问题，对症下药。然后进行第五次巩固考试。最后让学生自己出一章试卷。仅第一章的内容经历了五六次考试后，相信学生已经全面的掌握其内容，举一反三，就养成了认真学习、及时复习的学习习惯。
二、分清主次，合理的分配时间
江苏省省统考考试科目为：1.基本乐科：视唱（面试）、练耳和基本乐理与音乐常识（笔试）三项均考，基本乐科满分为130分。
2.主试科目：声乐或器乐，考生须在报名时确定其中一项作为主试科目。主试科目满分为260分。
3.加试科目：声乐或器乐，考生须在报名时确定其中一项作为加试科目，加试科目必须与主试科目不同，其满分为20分。
基本乐科和主试科目必考，加试科目可由考生根据自身情况选考。专业总成绩满分为410分。
专业主项占很大的比重，综合科的内容多而散。所以从一开始就要和学生讲清楚，主项是重点，不要把综合科当作我们的重点，否则综合科考的再高总分也上不去。我们的原则是既要抱大西瓜，又要捡小芝麻。比如，主项是声乐，一开始就要讲理论，让学生在理论的指导下联系。把大部分的时间用到专业主项上去，学声乐的嗓子练累了，就看看乐理，听听音乐欣赏。学习声乐也要分清主次，比如美声唱法最主要的三点：喉咙打开、气息支持、和共鸣。具体怎么喉咙打开，先讲理论，教师示范，学生练习，教师指导。重点抓住以后再考虑咬字、作品的处理、台风等问题。
三、音程是视唱练耳的基础
没有地基的大楼是盖不起来的，更是盖不高的。刚开始教高考的音乐学生的时候，我很犯愁。视唱在我们上学的时候就那么难学，在那么短的时间内，怎么让学生唱好视唱。音程就是视唱和练耳的基础，音程不好——视唱不好——练耳不好，所以音程基础从学音乐的一开始就是重中之重。多唱音程事半功倍。音程就那几十个，而视唱成千上万条。几十个唱准了，任何视唱都是由音程加节奏组合而成的，自然不是问题。两条腿走路，一方面唱音程，另一方面模唱小学学过的歌曲的谱子。既避免了枯燥乏味，又强调了音程的重要性。音程的训练不主张由近及远练习，因为二度是很难唱的。最好以以下的顺序进行。大三度——小三度——纯四度——纯五度——大二度——小二度——大六度——小六度——大七度——小七度——增四度——减五度的顺序进行，循序渐进。每天一进课堂，先唱音程，然后再练习视唱。学习快结束时，再唱一遍音程。（嗓子不舒服可以默唱。）音程完全唱准，视唱到一定的程度再开始练耳的训练。练耳中最简单的是节奏，这个可以从唱视唱的一开始就进行训练。练耳一开始先巩固标准音到各音的练习，然后听单音。接着听两个小节的旋律——三个小节——四个小节——旋律音程——和声音程——和弦。高考的视唱虽然比较短，但是有一定的难度。有增四减五的音程、大跳的音程、连续切分的节奏、变化音等等。平时的训练中，一定强调有预见性。先想后唱。拿到一首视唱曲以后，先看清拍号、有无较难唱的音程、节奏、变化音等，先慢唱练一下。然后稳定速度，切忌不要快。当过程中出现小错误时，不要老是重复，继续下去。
四、音乐常识也要趁早学习，按部就班
学生往往认为音乐欣赏不重要，到最后突击几天就行了。其实则不然。短短的几天是记不住的。而且音乐欣赏知识所占的分数比重也不少，采用化整为零的方式。音乐班一开始，每天十分钟，及时复习。各种乐器音色，演唱演奏形式，人声分类，名曲欣赏，每一部分都要弄透。教师要在课外花大量的时间准备大量的乐曲。比如乐器的音色：教师先讲解笛子这种乐器，学生了解它的各种演奏技法，如滑音、历音、剁音、、、、、、有助于辨认乐器的音色。其中笛子又认为男派、北派。男派曲子音色圆润、饱满，曲调委婉。北派音色粗犷，豪放，常用历音、剁音。把它的音色再与竖笛、陶笛、排箫进行对比，用几首乐曲，让学生辨认。加深学生对笛子音色的印象。学生可以把欣赏的资料复制在自己的手机里，在课间，吃饭的时候，走路的时候、、、、、、都可以听，反复听，及时复习。效果远远好于最后的突击。
短短的一年多的时间，那么多的内容，高强度的训练。对于老师和学生都是巨大的挑战。无论是教师和学生，都要经常反思。学习的过程并不是一帆风顺的，有时还会出现高原反应（练习到一定程度不进步了），甚至退步的现象。作为教师要和学生讲清楚，这是正常的现象行。只要方法正确，训练科学，一定会取得成功的。
参考文献：
[1]姜杰.手风琴演奏、教学法[M].广东：高等教育出版社，2013.
[2]俞子正.走进音乐殿堂[M].南京：南京师范大学出版社，2013.