贾鹃丽的画就是她的梦。观其画，有如在暮春静寂的黄昏聆听心的琴声。她通过富有个人魅力的色调和笔触使她的画呈现出一种灵性和敏感。
　　模糊的形象、梦境中的花草、想象中的历史情节、平涂但柔和的色块、冷逸的线条，唤起一种具有东方色彩的形象牧歌。贾鹃丽说： “画面中的人和植物、花草都融为一体，不让人记住人物的形象，电不想用纯‘符号’，因为符号是极为抽象的，只有当这种抽象的符号有一种特殊的感受才能适当地使用。我没有这种特殊的感受，所以我选择了漫不经心地作画，漫不经心地寻找属于自己的感觉。”
　　也许对于贾鹃丽来说，画中的形象是次要的，重要的是创造出那种已经被流光消失却无法捕捉亦不能珍存的传统失落感。我们看她的画不仅会被她的梦境所吸引，而且会被那些梦中所散发的中国传统文化气氛，那些和谐素润，静雅空灵的美感所触动，这完全是一个东方女子所特有的美好之梦。
　　贾鹃丽生于中国杭州，长在一个文化渊源深厚，尤其是绘画艺术影响很大的家庭中。在经历了严格的学院派绘画训练之后，她不断摸索，大胆试验，力求于以西方传统绘画形式，尤其是油画来表现东方古典艺术境界，逐步形成了一种极为个人的绘丽语言，并以多年的勤奋和坚持，营造出了一个丰富动人的意象空间。
　　脸谱： 贾鹃丽，1960年出生。1984年毕业于四川美院油画系，1991年毕业于中央美院研修班，任教于贵州师范大学。曾在中央美院画廊和台湾炎黄艺术馆举办个展。作品曾参加“首届中国油画年展”、 “第七届全国美展”、 “第八届全国美展”。作品《煌》获中国油画年展佳作奖。1992年《棋女》参加中国“第七届全国油画年展”。1985年《秋瑾》参加“首届中国油画展”，在上海和日本展出，并由日本收藏。1990年《鸟笼》、《书签》、《画轴》、《手帕》参加中国美协主办的“现代妇女画展”在澳门展出。1990年《帘》参加“首都博物馆首届油画大展”，并被首都博物馆画廊收藏。1992年《鸟归》参加“第二届中国油画展”。1996年《无题》入选中国油画学会举办的画展。1999年旅居法国巴黎，专职创作油画。2004获蒙特卡洛(MONTE-CARLO)国际当代艺术绘画奖。