美术拓展性课程的开发与实施

来源 :美与时代·美术学刊 | 被引量 : 0次 | 上传用户:huier0001
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  摘 要:随着基础性教育课程改革的不断深入,拓展性课程越来越受重视。在中小学中,拓展性课程的开发和实施逐渐走向正轨,我校也致力于拓展性课程的开发和实施,进行了不同程度的探索,并尝试从小学美术中开发针对小学高段学生的“服装看世界”拓展性课程,把认识各国服饰、小组合作探索不同布料的处理方式等作为开发和实施的内容,打破小学美术的局限性,加深学生对美术的认识和兴趣,培养学生的综合素质。
  关键词:拓展性课程;小学美术;开发;实践
  一、“服装看世界”拓展性课程的开发
  (一)课程开发背景
  学校致力于开展多样化的实践活动,双语教学的研究和实践,为培养具有国际视野,为每一个孩子留下幸福的童年回忆。“服装看世界”正是一门介绍世界民族服饰的拓展性课程。通过了解服饰发展与融合,让小学生明白世界正不断一体化,民俗服饰在文化中的重要性,从而热爱和平尊重各民族的差异,弘扬本民族优秀的民俗服饰文化。与学校大力发扬学生自主学习能力、国际视野相结合,通过服装变化了解认识世界各国的文化,从每日穿戴来约束自己的行为。结合学校剪纸特色课程,让学生立体感受民俗课程,传承优秀的民俗文化。激发兴趣,启发潜能,认识到学习语言的重要的,学会沟通提升每一个人智慧和能力,在学习中感受进步的快乐。提高动手能力,在体验性服饰制作过程中学会和同伴、老师和家长合作与交流,学会寻求帮助与帮助他人的团队精神,综合提高文化、艺术修养。
  (二)课程内容简介
  从“世界民俗服装”“中西服饰差异”“服装设计实践”共安排三个单元8个主题,每个学期安排4个主题,每个主题预计课时为2~3课时。
  1.以“服装看世界”为中心设计八个主题:“人人参与G20”“宝岛探秘”“纯净之地”“热爱大自然”“我和邻居”“开洞服装”“未来世界”“和平世界”。
  2.从了解服装的材质、面料、设计含义以及颜色搭配,加强学生的设计动手能力。尝试服饰文化与设计应用相结合、创新与传承相结合,培养学生的创造性想象力。
  3.通过收集整理资料、参观博物馆、设计体验等方法锻炼学生运用信息的能力,提升美术基本功,增强学生的文化素养。
  服装及服饰文化是中国传统文化中的重要组成部分,而服装设计更是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式,涉及领域极广,和文学、艺术、历史、宗教、美学及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。“服装看世界”课程在美术课的基础上进行开发与实践,不仅能了解各个民族的服饰,还能亲自动手设计服装,在设计的过程中体会服装设计的魅力。
  本课程分三个单元呈现,具体为世界民俗服装、中外服装差异、服装设计实践。通过书籍和影视资料和学生自己的课外读物,探索世界民族衣装主要了解欧洲、美洲、亚洲、大洋洲;初步了解各国的民族文化、历史和气候,解析民族服饰材质、色彩和特征。通过教师收集资料、布置专用教室了解中国特色民族服装,选择主题和国外民族服饰比较。通过一个主题首先进行中国服饰的探讨,与国外服饰做简单的对比,强化中国与世界的联系,体现中国民族文化源远流长,提高学生民族自信心。动手制作,结合学校的跳蚤市场来收集素材进行旧衣物改造。画手稿然后小组合作,在教师的指导下开始制作和学习舞台走秀。
  (三)课程实施时的困难预设
  课程发展困难:关于服饰设计方面学校基础设施比较薄弱,学生没有基础,教师也没有实践操作过此类课程。但是通过美术课堂所做的调研和观察,学生的热情度很高,设计类课程受到学生喜爱,学生动手能力逐渐提高。学校也致力于构建一个富有爱心、充满和谐的校园,让每一个人在平等、关怀和鼓励的氛围中愉快地学习和生活,《服饰看世界》课程就可以让学生学会理解,平等去欣赏作品,团队协作共同制作。
  课程规划:“服装看世界”课程接下来会放在社团活动中进行试验性教学,多方面吸收学校各科教师的建议以及学校的规划。多和家长沟通帮助孩子在空余时间发展兴趣爱好,用开放的视角去观察生活中的服饰,有自己独立的看法,学会演讲和表达。
  教师借助网络资源和微信公众平台让孩子与家长增加交流的机会,在亲子互动中关注“服装看世界”中的各国服饰和视频资料,比如服饰设计“投票”。拍摄美丽衣装在平台上交流。
  长期规划:课时数增加阶梯化教学,扎实每一步的学习过程。“服装看世界”在中西服饰差异中,例举实例,生动活泼,深入浅出。从意大利米兰、巴黎感受时装的流行,到流行服饰的沿革与发展,使学生感受时尚和服饰美学,以致在青春期时面對潮流、赶时髦、个性穿着,有着自己的观点。在日常生活中,会合理搭配衣物,穿符合自己身份和有品位的服装,尝试把旧衣物改造,提高资源利用率,提高动手能力,从尊重民俗服饰的差异开始,学会自信表达,也懂得尊重他人。
  在小学阶段开设“服装看世界”具有启蒙意义,有利于陶冶学生的情操,提高审美能力。
  (四)课程内容安排
  “服装看世界”分为三个单元主题,分别是世界民俗衣装(民俗服饰、人人参与G20 、和平世界)、中外服装差异(纯净之地、 宝岛探秘、我和邻居、热爱自然、未来世界)、服装设计实践(布料处理、开洞服装、服装show)。服装看世界》分为3个单元8个主题,每个主题设计研究内容、教学目标和教学建议。
  二、“服装看世界”拓展性课程的实施
  (一)以世界多元化为主题的服装了解课
  人类的服饰,是人类文化最早的物化形式之一,它既以特定的物质形态为前提条件,又体现着精神文化的深厚意蕴。了解国内外民族传统服饰,能够帮助学生更加深刻地认识了解该民族,通过动手制作设计服饰,提高学生的实践操作能力,是服饰设计启蒙性课程,借鉴美国“芭比娃娃”在孩子服装搭配、设计启蒙中的重要意义。因此确定了大的思路,进一步落实拓展性课程的课程设计方案,课程内容编排如下特征。   以“服装看世界”为中心设计八个主题:“人人参与G20”“宝岛探秘”“纯净之地”“热爱自然”“我和邻居”“开洞服装”“未来世界”“和平世界”。
  (二)服装设计之活动设计
  以民俗服装为主线,体现民族特色,凸显民族差异。让学生通过多彩服饰的起源和变化因素来认识各国的文化、地域、气候等。用观察服饰参与到世界文化中来,学会感受差异,理解和尊重各民族的传统文化;再到设计,遵循学生的心理发展规律,体现不同年级段的差异。
  通过自己动手、与同学老师和父母合作,来让学生明白合作的重要性,世界是一体的,班级也是一个集体。“服装看世界”就通过世界的多民族文化延伸到学生的日常生活,使其懂得合理搭配衣物、继承和保护传统文化,学会自信创作、理解差异并尊重不同,热爱生活,热爱世界,热爱和平。
  (三)以小组合作为主的布料探究课
  不同的布料,有着不同的处理方式,也能设计出多样的服饰。布料探究课以小组合作为主,让每位同学参与布料的处理方式中,探究,记录,了解每一种布料的特性,掌握不同的布料处理方式。
  1.扎染
  (1)扎染手提袋
  手提布料是生活中不可缺少的好帮手,那怎样可以让它变得与众不同,更加美观呢?扎染无疑是一种不错的方式。在扎染手帕的基础上,对手提布袋进行扎染设计,从颜色和纹样两个方面把握,让布袋更加美观。
  (2)扎染T恤
  T恤是我们夏天的好伙伴,每位同学都会有无数件T恤,那能不能用扎染的方式让我们的T恤变得独一无二呢。答案肯定是有的,扎染独特的效果一定能让我们的T恤变得独一无二,而且自己制作的扎染T恤融入了自己的设计和动手操作,变得更加有意义了。
  2.布料拼贴
  扎染只是布料处理的一种方式,拼贴也是布料处理大家庭中的一员。近年来,拼贴风成为潮流,很多服饰的设计都运用了布料拼贴的方式。如牛仔布料与麻料的拼贴,不同颜色的布料的拼贴、不同材质的布料拼贴,形成了一股混搭风,流行一时。
  (1)蜡染
  蜡染是我国少数民族苗族的一种工艺方式,其处理过的服饰有鲜明的特点和肌理。
  (2)刺绣
  刺绣是我国传统的工艺,也经常运用到服饰设计上,对布料的处理也可以采用刺绣的方式。营造中国风服饰时可以考虑这种方式。
  3.主题性服装设计与T台展示
  (1)以“我的家乡——杭州”为主题,设计一套能体现杭州特色的服饰。
  G20成功召开,杭州已经成为世界瞩目的城市,杭州的景色美、人文美都已经被世界所知晓。作为杭州的一名小学生,我们以我们的家乡杭州为骄傲,为生活在杭州而自豪。因此,设计一套具有杭州特色的服饰的想法油然而生。
  (2)T台show
  经过一个阶段的学习,安排一次服装展示平台,增加学生的自信心和兴趣十分必要。
  三、“服装看世界”拓展性课程的未来展望
  世界越來越了解中国,中国的孩子也应在多元化环境中吸收不同的文化。“服装看世界”的课程,没有教科书式的知识点,孩子自由发挥想象可以表达自己对看到的衣物的理解。促进孩子的视野走出课堂,着眼于大街小巷,对各色的服饰都有自己的观点和看法。 杭州是一座开放的城市,是各国和各族人民的汇集地,我们的学生就可以在日常生活中学会观察和体会,从而更好地认识本民族的文化,延伸到剪纸艺术和绘画艺术中去。
  本课程以结合美术课的形式进行探究性学习,在教师的指导下,从服装的发展、演变、各民族服饰的特色出发,选择和明确研究主题,进行实践性学习。在实践性学习的过程中,教师要充分发挥学生的主体性,充分发挥学生的想象力,注重学生的实践和体验,培养学生在实践过程中主动获取知识、应用知识、解决问题的能力。
  作者单位:
  杭州市余杭区育才实验小学
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