论文部分内容阅读
摘 要：意境美是中国美学的重要范畴，是艺术家进行艺术创作的重要尺度。在高校美术创作中加强对意境美的重视和研究是提高高校美术创作水平的重要途径，该文试图从中国传统文化继承的需要和提高教学质量及创作水平等方面论述了意境美在高校美术创作中的重要性。
关键词：意境美 创作 重要性
中图分类号：J224 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）05（b）-0230-01
意境是中国传统美学的重要概念，是对中国式审美的典型概括。画家、诗人“游心之所在”就是他独辟的灵境，创造的意象，作为他艺术创造的中心之中心。这灵镜就是构成艺术之所以为艺术的“意境”。然而，在高校美术教学中，意境在学生的创作中已经渐行渐远。意境的缺失成为影响高校学生创作水平的重要原因。加强意境在高校美术创作中的认识，既有利于中国传统文化的继承与发展，又有利于提高高校美术教学的质量，提高学生的创作水平。
1 加强意境在创作中的认识有利于传承中国传统文化
中国传统文化博大精深，它构成了华夏子孙引以为豪的重要基因。它成为区别于西方文明的重要文化基础。传统文化是艺术创作的源泉，是艺术家塑造自己文化气质的重要因素。
意境作为中国传统美学的重要范畴，应该在艺术创作中加倍重视。中华民族五千年的文明形成了我们异于西方的审美特征，中国的传统绘画不满足于纯客观的机械式的摹写，追求意境深层的创构，受老庄哲学和禅宗的影响。正如宗白桦所言：“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵镜，这灵镜就是构成艺术之所以为艺术的意境。[2]中国的绘画创作与西方的艺术有明显的不同，中国的山水画创作以朦胧的意境为美，讲究散点透视和画面留白，计白当黑，给人以无限的遐想，超以象外，得其环中。其虚实相生，无画处皆是妙境。我们在艺术创作中应深刻体会这种意境美学的特色，表现中国人的精神旨趣。
高校在当代是文化传承的重要基地，它担当着中国传统文化继承的重要使命，这也是在高校教学中一直探讨的古老话题。但在实际教学中，由于种种条件的限制，还存在着很多不足，受西方教学体制的影响，学生在学习中更多关注写实技巧的训练，而忽略了对人的精神层面的思考，忽略了意境美在艺术创作中的价值，很多学生缺乏成功的信心，总以为创作是在基础非常扎实之后才考虑的问题，更难思考意境的问题了。很多学生的学习思维非常被动，很少关注技巧之外文化层面的知识和精神层面的问题，而相关对意境的参悟需要同学问在课堂课下认真思考，不断探求。而很多同学把课下的时间放在了娱乐上，四年本科阶段的学习很少有心境思考艺术创作的深层问题。而近几年年年扩招，各高校存在着教学资源不足的弊端，很难为创作和教学提供优秀的环境。种种问题让意境在高校美术创作中难以全面实现。而意境的实现还依赖于艺术家能体悟这种人类最高的这一精神旨趣，学生只有这种意境高远的境界，才能创作出优秀的艺术作品。学生只有将中国传统文化的精髓化为自己的内在气质，才能在画面上淋漓尽致的表现美妙的意境。而我们的很多学生在高校学习中不能体会这种创作的境界，毕业后更难有机会从事创作，很多学生可能永远不能体会中国的这一纯净的精神境界。高校作为文化的传承机构，若失去了传承意境美的重要契机，便不能把中国传统文化的精髓传承下去。作为学生，只有把握了意境在艺术创作中的重要性，才能更好哦的完成自己的创作，才能获得最大的创作动力，才能实现学术上的圆满，才能把握住中国传统美学的命脉。才能体现高校作为文化传承机构在传统文化继承中取得的成就。
高校作为中国传统文化传承的重要基地。应该深度把握意境美在中国传统文化中的重要性，体现高校在传承中国传统文化中的责任心和进行艺术创作的高度。
2 提高意境在高校美术创作中的认识有利于我们提高教学质量，提高同学们的创作水平
在新形势下，由于学生的基础素质相对较低，从而在某种程度上影响了教师的信心，认为意境这样形而上的问题已经不适合在本科阶段学习。创作只能在现有的教学模式下接触一下而已，不再进行较为深入的教学。意境已经成为遥不可及的问题。要想提高我们的教学质量，就要树立对意境美在高校美术创作中的正确认识。树立正确的教学目标，把创作意境美的优秀作品作为艺术教学的重要目的。建立从基础训练到艺术创作的科学教学体系。全面讲授从基础训练到艺术创作的系统知识。培养有创造能力的优秀人才，让学生体会这最具中国气质的美学特色，让学生体会道家和禅宗的美学思想，体会朦胧的美，体会空灵的美，体会“无画处皆是妙境”之美。
高校美术教学所担当的职责不只是知识的讲授，还担负着对人才的教育。教会学生如何做人，提高学生的人生境界是教育工作者的重要职责，画面中美妙意境的学习首先要求学生具备较高的人生境界，才能实现主观生命情调与客观自然景象的交融互渗，才能创作出意境优美的作品。在意境的教授过程中提高学生的整体素质，提高学生的人生境界，全方位实现高校美术教学的目的。
从学生角度分析，并非所有学生全无高远的志向，大部分学生对自己抱有较高的希望，只是在现行教学条件下很难施展自己的抱负，很多学生没有机会接触精神层面的知识，很难确立正确的学习目标，难以实现正确的学习规划，只有确立了意境在创作中的地位，把意境的表现作为自己的学习目的，才能在长期的训练过程中创作出优秀的作品。学生也只有认识了意境在创作中的重要性，才能更为全面的掌握与艺术学习相关的知识，学生也只有掌握了意境的相关知识，才开启了艺术创作的大门，当学生在创作中体悟了意境的美妙，再去思考艺术的相关问题，便不再犹如井底之蛙，就像打开了通往理想世界的大门，豁然开朗，才会在艺术的道路上产生质的飞跃。这也会增加学生学习的信心。让他们拥有更高的视野，审视自己的学业。否则对艺术的迷茫会成为一睹难以逾越的墙，看不到的尽头会严重打击学生学习的信心和兴趣。也只有让学生体悟了艺术意境的魅力才能让学生获得最大的创作自由，在自由的精神王国里获得最大的渴望，从而在根本上改善学生的创作能力，提高学生的创作水平。
3 结语
意境作为中国美学的重要理论范畴，是对艺术创作本身的要求，是高校美术创作中的重要知识点，对传统文化的继承和提高学生的创作水平有重要意义，是我们探讨提高办学质量的重要突破口。
参考文献
[1] 宗白华.美学散步[M].上海人民出版社出版，2012.
关键词：意境美 创作 重要性
中图分类号：J224 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）05（b）-0230-01
意境是中国传统美学的重要概念，是对中国式审美的典型概括。画家、诗人“游心之所在”就是他独辟的灵境，创造的意象，作为他艺术创造的中心之中心。这灵镜就是构成艺术之所以为艺术的“意境”。然而，在高校美术教学中，意境在学生的创作中已经渐行渐远。意境的缺失成为影响高校学生创作水平的重要原因。加强意境在高校美术创作中的认识，既有利于中国传统文化的继承与发展，又有利于提高高校美术教学的质量，提高学生的创作水平。
1 加强意境在创作中的认识有利于传承中国传统文化
中国传统文化博大精深，它构成了华夏子孙引以为豪的重要基因。它成为区别于西方文明的重要文化基础。传统文化是艺术创作的源泉，是艺术家塑造自己文化气质的重要因素。
意境作为中国传统美学的重要范畴，应该在艺术创作中加倍重视。中华民族五千年的文明形成了我们异于西方的审美特征，中国的传统绘画不满足于纯客观的机械式的摹写，追求意境深层的创构，受老庄哲学和禅宗的影响。正如宗白桦所言：“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵镜，这灵镜就是构成艺术之所以为艺术的意境。[2]中国的绘画创作与西方的艺术有明显的不同，中国的山水画创作以朦胧的意境为美，讲究散点透视和画面留白，计白当黑，给人以无限的遐想，超以象外，得其环中。其虚实相生，无画处皆是妙境。我们在艺术创作中应深刻体会这种意境美学的特色，表现中国人的精神旨趣。
高校在当代是文化传承的重要基地，它担当着中国传统文化继承的重要使命，这也是在高校教学中一直探讨的古老话题。但在实际教学中，由于种种条件的限制，还存在着很多不足，受西方教学体制的影响，学生在学习中更多关注写实技巧的训练，而忽略了对人的精神层面的思考，忽略了意境美在艺术创作中的价值，很多学生缺乏成功的信心，总以为创作是在基础非常扎实之后才考虑的问题，更难思考意境的问题了。很多学生的学习思维非常被动，很少关注技巧之外文化层面的知识和精神层面的问题，而相关对意境的参悟需要同学问在课堂课下认真思考，不断探求。而很多同学把课下的时间放在了娱乐上，四年本科阶段的学习很少有心境思考艺术创作的深层问题。而近几年年年扩招，各高校存在着教学资源不足的弊端，很难为创作和教学提供优秀的环境。种种问题让意境在高校美术创作中难以全面实现。而意境的实现还依赖于艺术家能体悟这种人类最高的这一精神旨趣，学生只有这种意境高远的境界，才能创作出优秀的艺术作品。学生只有将中国传统文化的精髓化为自己的内在气质，才能在画面上淋漓尽致的表现美妙的意境。而我们的很多学生在高校学习中不能体会这种创作的境界，毕业后更难有机会从事创作，很多学生可能永远不能体会中国的这一纯净的精神境界。高校作为文化的传承机构，若失去了传承意境美的重要契机，便不能把中国传统文化的精髓传承下去。作为学生，只有把握了意境在艺术创作中的重要性，才能更好哦的完成自己的创作，才能获得最大的创作动力，才能实现学术上的圆满，才能把握住中国传统美学的命脉。才能体现高校作为文化传承机构在传统文化继承中取得的成就。
高校作为中国传统文化传承的重要基地。应该深度把握意境美在中国传统文化中的重要性，体现高校在传承中国传统文化中的责任心和进行艺术创作的高度。
2 提高意境在高校美术创作中的认识有利于我们提高教学质量，提高同学们的创作水平
在新形势下，由于学生的基础素质相对较低，从而在某种程度上影响了教师的信心，认为意境这样形而上的问题已经不适合在本科阶段学习。创作只能在现有的教学模式下接触一下而已，不再进行较为深入的教学。意境已经成为遥不可及的问题。要想提高我们的教学质量，就要树立对意境美在高校美术创作中的正确认识。树立正确的教学目标，把创作意境美的优秀作品作为艺术教学的重要目的。建立从基础训练到艺术创作的科学教学体系。全面讲授从基础训练到艺术创作的系统知识。培养有创造能力的优秀人才，让学生体会这最具中国气质的美学特色，让学生体会道家和禅宗的美学思想，体会朦胧的美，体会空灵的美，体会“无画处皆是妙境”之美。
高校美术教学所担当的职责不只是知识的讲授，还担负着对人才的教育。教会学生如何做人，提高学生的人生境界是教育工作者的重要职责，画面中美妙意境的学习首先要求学生具备较高的人生境界，才能实现主观生命情调与客观自然景象的交融互渗，才能创作出意境优美的作品。在意境的教授过程中提高学生的整体素质，提高学生的人生境界，全方位实现高校美术教学的目的。
从学生角度分析，并非所有学生全无高远的志向，大部分学生对自己抱有较高的希望，只是在现行教学条件下很难施展自己的抱负，很多学生没有机会接触精神层面的知识，很难确立正确的学习目标，难以实现正确的学习规划，只有确立了意境在创作中的地位，把意境的表现作为自己的学习目的，才能在长期的训练过程中创作出优秀的作品。学生也只有认识了意境在创作中的重要性，才能更为全面的掌握与艺术学习相关的知识，学生也只有掌握了意境的相关知识，才开启了艺术创作的大门，当学生在创作中体悟了意境的美妙，再去思考艺术的相关问题，便不再犹如井底之蛙，就像打开了通往理想世界的大门，豁然开朗，才会在艺术的道路上产生质的飞跃。这也会增加学生学习的信心。让他们拥有更高的视野，审视自己的学业。否则对艺术的迷茫会成为一睹难以逾越的墙，看不到的尽头会严重打击学生学习的信心和兴趣。也只有让学生体悟了艺术意境的魅力才能让学生获得最大的创作自由，在自由的精神王国里获得最大的渴望，从而在根本上改善学生的创作能力，提高学生的创作水平。
3 结语
意境作为中国美学的重要理论范畴，是对艺术创作本身的要求，是高校美术创作中的重要知识点，对传统文化的继承和提高学生的创作水平有重要意义，是我们探讨提高办学质量的重要突破口。
参考文献
[1] 宗白华.美学散步[M].上海人民出版社出版，2012.