“书为心画”是中国古代书论中的一个重要命题。汉代文学家扬雄说：“言，心声也。书，心画也。声画形，君子小人见矣！声画者，君子小人之所以动情乎！”扬雄此处所谓“书”，原指书籍，而非书法。后来宋代的朱长文将扬雄“书为心画”的理论用在书法品评上，他称赞颜真卿书法：“发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。扬子云以书为心画，于鲁公信矣！”将“书为心画”转换为一种书法美学观，既与书法艺术自身的特点密切相关，同时又与中国传统思想有关。孟子“知人论世”的文艺观就是把作者的生平、时代背景等做全面的观照，来体会作者的思想感情。扬雄受孟子影响很大，甚至自比孟子，他的“书为心画”论传承了孟子的文艺观，直接影响了后世书法美学思想的发展。
　　书是可视的，心是内藏的。在书写过程中，书是外化，心为主导。元人郝经云：“书法即心法也”，清初宋曹也说：“学书之法，在乎一心”。书法是与心灵相通的。人的心灵包括情感、想象、感知等。韩愈的《送高闲上人序》强调了书法是人的情感的艺术，他说：“往时张旭善草书，不治他技。喜怒、窘窮、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之”。韩愈认为，情感是艺术创作的内驱力，艺术是情感的外观。蔡邕《笔论》亦有名句：“欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。”也强调了性情、情感的重要性。因此我们认为，书法是心灵的艺术，是作者情感的外化。
　　中国古代那些优秀的书法作品，无一不是书法家当时内心丰富感情的流露。如《黄州寒食诗帖》是苏轼被贬黄州时生发的人生慨叹。因为乌台诗案，苏轼在政治上遭受到巨大迫害。从《黄州寒食诗帖》里的小屋、渔舟、空庖、寒菜、破灶、湿苇、坟墓、死灰等一连串的词，即可深切地体会到他被贬黄州期间受尽折磨，一方面在生活上穷困潦倒，另一方面在精神上也十分失落。作为往日一位风度翩翩、影响卓著的当朝士大夫，而今落到“君门深九重，坟墓在万里”的报国无门、有家难归的死灰一般的境地。在这样一种生活与精神的双重迫压下，苏轼通过书写来倾吐内心无比的悲痛，寄托自己的情怀。作品起伏跌宕，纵横捭阖，诗人宣泄的情感在其书法中表现得淋漓尽致。
　　文学作品记录的是艺术家的思想轨迹，而书法作为抽象的情感表达，则溢于文字之表，即张怀瓘所谓“四海尺牍，千里相闻，迹乃含情，言惟叙事”。因此，只有倾注感情的书法作品，其点画才有生命，才能传神，才能架起艺术家与受众之间的感情桥梁。美学家邓以蛰先生说：“意境是书法的灵魂，感情是意境的灵魂。”而我要说，书法是心灵的艺术，感情是书法的灵魂。
　　（作者系中国书法家协会会员、宿迁市教育书协主席）