在艺术品持续调整的背景下，书画市场显得冷清，当有人感叹市场冷落的时候容易忽略这样一个事实：其实此时正是买画的好时机，在书画的价格显得平稳甚至低落时，正是立志于书画收藏的人买好画买精品的时候。
　　书画市场有投资和收藏区分，尽管二者之间有时互相交织，但主要倾向是明确的，投资是买涨不买落，而收藏是蓄势待发。什么是投资？就是在短时间内使投入的货币资金迅速回笼并得到增值，搞投资的人甚至可以不懂画，按照一般商品的运营规律来做生意就是了，甚至可以把艺术品看成是萝卜白菜似的，只要能赚钱就行。比如在非典后的书画市场高峰期时江浙一带的投资者炒作民国时期一些海派画家的作品，他们并不了解这些画家的艺术成就和作品应有的价值，认为只要流通渠道畅通能够赚钱就可以，在那个时期某些海派画家的作品在一年中被倒了六七次，而每个倒画者层层加码仍然可以盈利。
　　为什么投资喜欢看涨不看落呢？就是说在“涨”的大市场气候下虽然是高价位地购进作品，但仍然会以更高的价位卖出，而现在的市场气候显然不利于投资者，低迷的市场会令投资者望而却步。现在的市场氛围是收藏家大显身手的时刻，什么是收藏家呢？在当今时代书画收藏家的标准应该有四点：第一，应该有书画收藏方面的基本知识和理论；第二，有书画方面的鉴赏能力和眼光，就是说有一定的辨识能力；第三，有一定的经济实力，有一定数量和质量的书画藏品，这个质量就包含着价值的意思；第四，重头书画藏品能收藏三到五年以上。这个标准看起来怪怪的，实际上很重要，这是区分你是投资者还是收藏家的重要标志。塞尚有一句名言：“没有感觉就没有绘画”，这是对画家讲的，对于收藏家来说，没有感觉就没有收藏，投资者无论手头有多大数量、多高质量、多大价值的收藏品，实际上他本人对收藏它们并没有多大兴趣，在他手里可能只放几天，也可能只放几个月或一两年，在比较短的时间就马上转手了，他注重的核心是在投资方面赚钱。而收藏家则不同，收藏家对他的重头收藏品一定会把玩、会欣赏、会好好感觉，在他手里应该会收藏一定的时间，现在没有张伯驹式的收藏家了，我们不能像过去对收藏家的标准那样要求对藏品收藏十年、二十年甚至几十年、一辈子，那是不可能的。现在生活的节奏和市场时代的变化太快了，一个人能够将重要的收藏品收藏五年以上就可以被称为收藏家了。
　　投资者对于书画第一位的兴趣是赚钱，他们喜欢做短线，只要能够赚到钱，他们把这些书画权当做萝卜白菜来买，也权当做萝卜白菜去卖，利润是首要的。而现在的收藏家注重的是长线的投资效果，他们不屑于短期投资，鄙视书画市场的短视行为，大的收藏家已经把艺术品的收藏做到了极致，这包括将收藏品做成画集在社会公开发行，使人们广泛享受高端艺术品的熏陶，建立大型美术馆供人们参观、学习、交流、研讨，并把收藏品作为金融资本的模式进行资产重组、投资借贷、股权融资等现代的投资方式，让收藏品在更广泛的领域发挥着过去时代不曾有过的职能。
　　在书画市场上最后真正获益的都是收藏家，以在书画市场上曾经出现过的书画名篇为例，如齐白石的山水册页《朝阳十二斗方》在嘉德1994年拍卖会上以517万元成交，这在当年似乎就是一个不可思议的天文数字，甚至认为不可逾越，但9年以后在中贸盛佳以1450万元成交，9年的时间增值3倍，后来又在嘉德2011年拍卖会上以1.94亿元成交，时隔17年增值将近40倍。前9年增值似乎慢些，而后8年的增值就进入了快车道，看来收藏需要有定力有耐心，要耐得住市场的寂寞。再如石鲁的《高山仰止》这幅作品，最早出现在1989年的苏富比拍卖会上，被一位藏家以46万港元购得，21年后的2010年这幅作品出现在嘉德的拍卖会上，以3192万元的价格创造了当年石鲁作品价格的新纪录，21年的时间增值了60倍。2012年12月嘉德拍卖张大千1968年创作的《爱痕湖》成交价为1.008亿元，而这幅作品1992年在香港苏富比拍卖的时候成交价是180万港元，18年间也增值了将近60倍。李可染的《长征》2010年在嘉德拍了1.075亿元，而比《长征》更精彩的姊妹篇、同样尺幅的《万水千山图》2008年初在私下里以1850万元成交，3年的时间增值5倍多。还有潘天寿的《鹰石山花图》，2015年在嘉德春季拍卖会上以2.79亿元成交，而收藏这幅作品的卖家10年前在同一家公司购得这幅作品时的价格是1170万元，10年间增值了几乎25倍。
　　在书画市场上投资者挣的是蝇头小利，是辛苦钱，而收藏家是大手笔大收获，投资者的作用是为市场不停地做着铺垫，为收藏家做嫁衣裳。书画市场的赢家是收藏家，而不是短期行为的投资者，在这个市场上笑到最后的一定是收藏家。书画市场的不景气是挑战也是机遇，现在正是进入书画市场的大好時机，艺术品市场从来没有薄待过真正搞收藏的人。