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摘 要：服装专业现代教学模式要求在指导学生学习艺术创作的基础上，多给学生练习和实践的机会，培养适应市场需求的综合型服装专业人才。本文介绍了服装设计、时装画与服装工艺相结合的项目教学，阐述了时装画与服装款式、面料、色彩、想象力相结合的教学。在项目教学的应用上，注重项目的选择与确立、项目教学目标的确定、项目教学方案的设计以及项目教学的实施，还论述了项目教学中应注意的问题，为更好地实现项目教学进行了有益的尝试。
关键词：时装画；服装工艺；服装设计；项目教学
随着经济和社会的不断发展，计算机软件逐渐普及，这使得时装画的创作与表现有了更多的可能。训练学生掌握一套成熟的时装画技巧是服装专业教学的重点。但是传统意义上的时装画教学往往过分注重艺术性和表现技巧，脱离了实际生活需求，导致初学者的造型能力得不到锻炼，出现了舍本逐末的现象。本文介绍了时装画与服装工艺相结合的项目教学，目的是综合学生的不同能力进行系统化的实践教学，对时装画技法教学有辅助作用。与市场需求相结合的项目教学，有利于培养学生的动手实践能力和市场洞察力，达到创新教学的目的，加深服装专业的工艺实践环节，有助于强化教学效果。高职学校应以市场需求为导向，以企业岗位为目标，培养适应市场发展需要的实用型、综合型、技能型人才，这是当前高职教育改革的核心。因此，高职学校需要不断进行教学方法和手段的创新，树立全新的现代教育理念。
一、树立先进的“项目教学”理念
项目教学如今已被广泛运用到服装专业课程教学中来。项目教学能将学校与企业结合起来，将企业的实际环境引入到教学环境之中，真实的企业环境、先进的设备为教学带来了更多的便利。项目教学能实现学校与企业相结合、知识与能力相结合、理论与实践相结合。通过项目教学，学校与企业建立了良好的关系，企业为学校提供了先进的设备和真实项目，学校又为企业解决了产品开发的难题。这种教学的好处是企业获得了经济效益，而学校在教学上也收获了丰硕成果。此外，在项目教学过程中，提高了学生的团队协作能力，启迪了创造思维，提高了解决问题的能力，最终达到提高学生综合素质的目的。
虽然我国项目教学被广大学校采用，但是与某些国家相比，还存在较大差距。对此，笔者以为从以下几方面进行突破：第一，加大政策扶持力度。可以通过引进当地政府牵头的国际性的教学项目，加大设备购置的投入；加强教师的科研与教学项目的结合，增强项目教学的技术力量；加强院系的合作，进行多元化的知识配合，提高教学质量。第二，增强师资力量。加强对教师的培训，安排教师下企业进行实习，既能提高教师的综合素质，又能在企业中捕捉到最新的市场信息，完成项目教学的产品开发。
二、项目教学中服装设计应与时装画相结合
1.服装款式与画面人物造型的关系
服装的款式结构决定了服装的整体风格，这是服装设计教学中最基础的一个课程。例如：简洁的服装款式以及直线条的轮廓能够体现出服装干练的风格，荷叶边的设计和针织衣物款式能够体现出着装的柔美和浪漫，而不规则的结构和另类的设计可以展现出服装夸张前卫的风格。服装的外轮廓、线条作为服装设计中重要的两种要素，对于服装整体造型和风格有着决定性的作用。
2.服装面料和设计细节与时装画绘画技巧
面料对于服装设计而言也具有十分重要的意义，它能够决定服装成品的外观。不同的服装面料具有不同的特征，表现出不同的服装属性。比如：雪纺可以表现飘逸的特点，棉麻和牛仔体现出休闲的特点，皮革能展现干练帅气的特征，只有准确地绘制出这些面料的特点，才能实现创作意图的准确表达。对于一些细节的处理工艺，比如人造花、塔克、装饰物，這些细节和牛仔水洗、打磨、拉丝等后处理工艺，都应在时装画中用写实技巧展现出来。
3.通过色彩体现时装画的魅力
色彩在时装画中的作用最为关键，是整个服装的灵魂，可以用来作为情感表达的载体。色彩的效果直接影响到审美心理，同时也是设计师表达意图的手段。时装画中的不同色彩展现出不同的风格。比如：约翰·加里亚诺用鲜艳的玫瑰红、闪亮的金和银、深色发光的蓝和墨绿，将新古典主义风格表现得淋漓尽致。下面介绍一些在时装画中要遵循的色彩搭配，展现和谐的美感。第一是同类色彩搭配，如大红与玫红、蓝与青等；第二是邻近色搭配，如淡黄与淡绿、浅蓝与浅紫等；第三是对比色的搭配，如黑与白、蓝与黄等。这些色彩具有强烈的视觉效果，但是在使用中要注意色彩面积与纯度的合理调配，营造协调的效果。
在营造时装画的色彩和谐上，还可用到隔断法。比如：在具有明显对比的色彩中间配以黑、白等中性色彩隔开，这样可以起到色彩的过渡和缓冲作用，使色彩协调起来。在时装画的色彩使用上，应当全面和透彻地理解到色彩的情感表达，正确地进行服装搭配，只有这样才能充分利用色彩的力量，为服装设计创造出五彩斑斓的色彩世界。
4.服装设计需要充分发挥想象力
首先，树立时尚的设计理念。教师在服装教学中要重视对学生时尚观念的培养。培养时尚观念的前提是学生要具有扎实的专业知识和文化功底以及创造性的思维方式。在教学过程中，教师要带领学生养成主动获取各种服装资讯和相关信息的习惯，了解最新的时尚动态，培养敏锐的时尚洞察力。其次，利用仿生学的启示，展开想象力。服装设计师利用仿生学选择相应的材料和设计手法，来模仿大自然中的某些物态特征，通过巧妙的创意和变化处理，使得服装造型和生物形态之间形成一种美感的结合。最后，从民族艺术中寻找创作灵感。我国民族文化历史悠久，服装是民族文化的重要组成部分。由于不同民族生活习惯不同，会产生不同的民族服饰。例如：由于受到外来文化、宗教和服饰等多种因素的影响，唐朝的女士服装色彩艳丽，裁剪独特而大胆。服装的设计是传统的继承和创新，可以多从民族艺术中寻找创造来源。
三、服装专业项目教学的应用
1.项目的选择与确立 项目的选择要考虑到课程的设置以及服装企业产品开发的需要，来制订合适的教学项目，比如：“西服设计与制作”“晚礼服设计与制作”“牛仔裤设计与制作”等。服装专业的教学项目由多个课程组合而成，以关键课程为核心，整合“服装设计、工业制版、制作工艺”等教学内容，建立一个“模块式”的课程教学体系。这种体系将设计、制版、制作有机统一起来，有利于教学的完整和连续，同时也体现出产品研发的全过程。此外，教学项目也可以由单个项目构成，比如“男装设计”“童装工业样板”等。在进行项目分析的时候，应该结合企业的实际需要和学生自身能力，保持课程内容、讲授形式与企业要求的一致。
2.项目教学目标的确定
目标的确定主要是以企业项目的实际要求为标准，将课程内容与企业产品研发结合起来，这样可以让学生充分了解服装研发和制作的全过程，从而更好地熟悉服装企业岗位的要求和应具备的能力，牢牢掌握服装设计和制作各个环节的技术标准，最终提高学生的动手操作能力。
3.项目教学方案的设计
教学方案通常是由教师与服装企业的项目负责人讨论，结合服装设计和工艺以及课程的设置，来最终确定项目教学方案的选定。首先是以服装结构和工艺课程为主的方案教学设计。教师应根据工艺课程内容的要求，将教学方案由浅入深地分成若干个模块，模块之间要保证教学内容和实施过程的完整性和连贯性。例如：“西服结构与工艺”，其教学过程是：西服基础结构制图、西服基础制作工艺、西服市场调研分析、西服款式设计、西服结构设计制图、西服制作工艺设计、样品制作。其次是以服装设计课程为主的项目教学方案的设计。根据设计的不同方向，将模块划分为女装设计与制作、童装设计与制作、礼服设计与制作等。例如：“女装设计与制作”，其教学过程是：女装市场调研、女装风格确定、女装款式设计、女装结构设计制图、女装制作工艺设计、女装样品制作。
4.项目教学的实施
第一，项目教学分组。分组需要考虑多种情况，比如班级男女学生的比例、学生专业成绩的好坏、学生的性格差异，再进行分组搭配。人数通常选择3-5人为一组，每组选派一位组长，方便交流和分工的执行。在项目教学的实施过程中，组长要对分工、协调的情况进行汇报。第二，项目小组分工。小组组长要对小组成员讲述实施步骤，并且明确各成员的分工。分工时需要注意的是分工一定要合理、公平，确保成员全部参与，发挥各自的优势，这样能培养合作精神。第三，讨论项目问题。在项目实施过程当中，每个小组都会遇到各种各样的难题，应先让小组成员共同讨论，分析问题，寻找解决办法。如果某些小组遇到的问题实在解决不了，那么可以小组的名义向教师和服装企业人员寻求帮助。这种教学实施有利于培养学生合作、思考以及解决问题的能力。第四，项目成果汇报。具体可分为资料静态展示、作品动态表演和项目总结报告。资料静态展示包括服装款式效果图（如图1）、服装工艺流程图（如图2）和服装工艺说明书（如图3）等。作品动态表演主要是舞台走秀（如图4、图5），向师生和设计师进行公开展示，再由教师和设计师参与评分。项目总结报告是在小组共同讨论后，组长进行整理完成。包括遇到的问题、解决方法、用到的知识、收获的新知识以及今后的提高等。最后可由学生和教师共同评选出优秀报告并进行奖励。
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图1 服装款式效果图
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图2 服装工艺流程图
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图3 服装工艺说明书
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图4 舞台走秀
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图5 舞台走秀
四、实施项目教学时需要注意的问题
1.建立服装专业教师教学与实践动手能力提升的机制
遵照“校企合作、专兼结合、动态组合”的原则大力培养“双师型”教师。此外，还要到企业中聘请服装业的技术人员和设计师，通过校内校外的联合教学，建成“双师结构、专兼结合”的教学队伍。
2.教学内容和考试方式参照企业要求来设置
教学内容设置和授课方式以及项目教学标准都要按照企业岗位所需的能力进行安排。在考试方面，制订一系列合理、有效的考核办法，考核内容设置也应以服装企业岗位所要求具备的知识点来确定。
3.建立与项目教学相适应的实训基地
坚持项目教学与生产相结合、设计目标与市场需求相结合的原则，在教学方面要注重“教、学、做”这三个特点，在功能方面突出“产、学、研”，这样有利于培养学生从技能型向技术型人才转变。
五、总结与建议
时装画与服装工艺相结合的项目教学方法远不止上述的几个方面，教师在进行教学过程中应当多结合学生的实际能力加以灵活运用，实现教和学的真正互动。在培养学生的动手实践能力上，还应加强学校和社会的沟通与联系，创造更为良好的环境锻炼学生的实际能力，帮助学生既掌握丰富的知识，又具备创造性的设计能力和动手能力。随着社会的进步和经济的发展，时装画和服装设计在服装领域发挥着越来越重要的作用。此外，时装画还能起到广告宣传、引导消费的作用，能够增强消费者的购买欲望，服务于市场的观点也越来越明显。作为服装专业的教师，应多指导学生勇于创新，大胆实践，不断寻找适合自己的绘画和设计风格。时装画与服装设计以及服装工艺是密不可分的，时装画是设计的表达载体，好的时装画有利于完美展示服装设计。
随着我国服装产业的蓬勃发展以及高校教育改革的不断推进，高校越来越重视学生专业技能和企业岗位需求相结合的教学10。服装专业课程项目教学成为现在多数服装学校改革的重点。项目教学主要是将传统的课程教学内容与企业项目相结合，通过具体项目的设计和实施，使学生在学习到相关理论知识的同时还锻炼了动手实践能力。实施项目教学，既能帮助学生更好地掌握专业技能，还能培养学生的创造性思维和实践能力。总而言之，项目教学是一项系统化的教学工程，还需要高校不断地实践，在摸索中前进，使项目教学成为提高服装设计专业学生能力、提升人才培养质量的重要方法。
参考文献：
[1]吴国智，邢旭佳.项目教学在服装专业课程教学中的应用[J].教育探索，2012（7）.
[2]袁跃奇.时装画技法项目式教学拓展研究[J].现代商贸工业，2010（24）.
[3]赵玲珍.高职艺术设计专业实施项目教学的基本思路[J].职教通讯，2010（6）.
[4]闻小英.浅析高职院校服装专业的“项目教学”[J].山东纺织经济，2010（7）.
[5]翁志珍.服裝工艺与服装设计多视角结合的教学研究[J].南宁职业技术学院学报，2010（6）.
关键词：时装画；服装工艺；服装设计；项目教学
随着经济和社会的不断发展，计算机软件逐渐普及，这使得时装画的创作与表现有了更多的可能。训练学生掌握一套成熟的时装画技巧是服装专业教学的重点。但是传统意义上的时装画教学往往过分注重艺术性和表现技巧，脱离了实际生活需求，导致初学者的造型能力得不到锻炼，出现了舍本逐末的现象。本文介绍了时装画与服装工艺相结合的项目教学，目的是综合学生的不同能力进行系统化的实践教学，对时装画技法教学有辅助作用。与市场需求相结合的项目教学，有利于培养学生的动手实践能力和市场洞察力，达到创新教学的目的，加深服装专业的工艺实践环节，有助于强化教学效果。高职学校应以市场需求为导向，以企业岗位为目标，培养适应市场发展需要的实用型、综合型、技能型人才，这是当前高职教育改革的核心。因此，高职学校需要不断进行教学方法和手段的创新，树立全新的现代教育理念。
一、树立先进的“项目教学”理念
项目教学如今已被广泛运用到服装专业课程教学中来。项目教学能将学校与企业结合起来，将企业的实际环境引入到教学环境之中，真实的企业环境、先进的设备为教学带来了更多的便利。项目教学能实现学校与企业相结合、知识与能力相结合、理论与实践相结合。通过项目教学，学校与企业建立了良好的关系，企业为学校提供了先进的设备和真实项目，学校又为企业解决了产品开发的难题。这种教学的好处是企业获得了经济效益，而学校在教学上也收获了丰硕成果。此外，在项目教学过程中，提高了学生的团队协作能力，启迪了创造思维，提高了解决问题的能力，最终达到提高学生综合素质的目的。
虽然我国项目教学被广大学校采用，但是与某些国家相比，还存在较大差距。对此，笔者以为从以下几方面进行突破：第一，加大政策扶持力度。可以通过引进当地政府牵头的国际性的教学项目，加大设备购置的投入；加强教师的科研与教学项目的结合，增强项目教学的技术力量；加强院系的合作，进行多元化的知识配合，提高教学质量。第二，增强师资力量。加强对教师的培训，安排教师下企业进行实习，既能提高教师的综合素质，又能在企业中捕捉到最新的市场信息，完成项目教学的产品开发。
二、项目教学中服装设计应与时装画相结合
1.服装款式与画面人物造型的关系
服装的款式结构决定了服装的整体风格，这是服装设计教学中最基础的一个课程。例如：简洁的服装款式以及直线条的轮廓能够体现出服装干练的风格，荷叶边的设计和针织衣物款式能够体现出着装的柔美和浪漫，而不规则的结构和另类的设计可以展现出服装夸张前卫的风格。服装的外轮廓、线条作为服装设计中重要的两种要素，对于服装整体造型和风格有着决定性的作用。
2.服装面料和设计细节与时装画绘画技巧
面料对于服装设计而言也具有十分重要的意义，它能够决定服装成品的外观。不同的服装面料具有不同的特征，表现出不同的服装属性。比如：雪纺可以表现飘逸的特点，棉麻和牛仔体现出休闲的特点，皮革能展现干练帅气的特征，只有准确地绘制出这些面料的特点，才能实现创作意图的准确表达。对于一些细节的处理工艺，比如人造花、塔克、装饰物，這些细节和牛仔水洗、打磨、拉丝等后处理工艺，都应在时装画中用写实技巧展现出来。
3.通过色彩体现时装画的魅力
色彩在时装画中的作用最为关键，是整个服装的灵魂，可以用来作为情感表达的载体。色彩的效果直接影响到审美心理，同时也是设计师表达意图的手段。时装画中的不同色彩展现出不同的风格。比如：约翰·加里亚诺用鲜艳的玫瑰红、闪亮的金和银、深色发光的蓝和墨绿，将新古典主义风格表现得淋漓尽致。下面介绍一些在时装画中要遵循的色彩搭配，展现和谐的美感。第一是同类色彩搭配，如大红与玫红、蓝与青等；第二是邻近色搭配，如淡黄与淡绿、浅蓝与浅紫等；第三是对比色的搭配，如黑与白、蓝与黄等。这些色彩具有强烈的视觉效果，但是在使用中要注意色彩面积与纯度的合理调配，营造协调的效果。
在营造时装画的色彩和谐上，还可用到隔断法。比如：在具有明显对比的色彩中间配以黑、白等中性色彩隔开，这样可以起到色彩的过渡和缓冲作用，使色彩协调起来。在时装画的色彩使用上，应当全面和透彻地理解到色彩的情感表达，正确地进行服装搭配，只有这样才能充分利用色彩的力量，为服装设计创造出五彩斑斓的色彩世界。
4.服装设计需要充分发挥想象力
首先，树立时尚的设计理念。教师在服装教学中要重视对学生时尚观念的培养。培养时尚观念的前提是学生要具有扎实的专业知识和文化功底以及创造性的思维方式。在教学过程中，教师要带领学生养成主动获取各种服装资讯和相关信息的习惯，了解最新的时尚动态，培养敏锐的时尚洞察力。其次，利用仿生学的启示，展开想象力。服装设计师利用仿生学选择相应的材料和设计手法，来模仿大自然中的某些物态特征，通过巧妙的创意和变化处理，使得服装造型和生物形态之间形成一种美感的结合。最后，从民族艺术中寻找创作灵感。我国民族文化历史悠久，服装是民族文化的重要组成部分。由于不同民族生活习惯不同，会产生不同的民族服饰。例如：由于受到外来文化、宗教和服饰等多种因素的影响，唐朝的女士服装色彩艳丽，裁剪独特而大胆。服装的设计是传统的继承和创新，可以多从民族艺术中寻找创造来源。
三、服装专业项目教学的应用
1.项目的选择与确立 项目的选择要考虑到课程的设置以及服装企业产品开发的需要，来制订合适的教学项目，比如：“西服设计与制作”“晚礼服设计与制作”“牛仔裤设计与制作”等。服装专业的教学项目由多个课程组合而成，以关键课程为核心，整合“服装设计、工业制版、制作工艺”等教学内容，建立一个“模块式”的课程教学体系。这种体系将设计、制版、制作有机统一起来，有利于教学的完整和连续，同时也体现出产品研发的全过程。此外，教学项目也可以由单个项目构成，比如“男装设计”“童装工业样板”等。在进行项目分析的时候，应该结合企业的实际需要和学生自身能力，保持课程内容、讲授形式与企业要求的一致。
2.项目教学目标的确定
目标的确定主要是以企业项目的实际要求为标准，将课程内容与企业产品研发结合起来，这样可以让学生充分了解服装研发和制作的全过程，从而更好地熟悉服装企业岗位的要求和应具备的能力，牢牢掌握服装设计和制作各个环节的技术标准，最终提高学生的动手操作能力。
3.项目教学方案的设计
教学方案通常是由教师与服装企业的项目负责人讨论，结合服装设计和工艺以及课程的设置，来最终确定项目教学方案的选定。首先是以服装结构和工艺课程为主的方案教学设计。教师应根据工艺课程内容的要求，将教学方案由浅入深地分成若干个模块，模块之间要保证教学内容和实施过程的完整性和连贯性。例如：“西服结构与工艺”，其教学过程是：西服基础结构制图、西服基础制作工艺、西服市场调研分析、西服款式设计、西服结构设计制图、西服制作工艺设计、样品制作。其次是以服装设计课程为主的项目教学方案的设计。根据设计的不同方向，将模块划分为女装设计与制作、童装设计与制作、礼服设计与制作等。例如：“女装设计与制作”，其教学过程是：女装市场调研、女装风格确定、女装款式设计、女装结构设计制图、女装制作工艺设计、女装样品制作。
4.项目教学的实施
第一，项目教学分组。分组需要考虑多种情况，比如班级男女学生的比例、学生专业成绩的好坏、学生的性格差异，再进行分组搭配。人数通常选择3-5人为一组，每组选派一位组长，方便交流和分工的执行。在项目教学的实施过程中，组长要对分工、协调的情况进行汇报。第二，项目小组分工。小组组长要对小组成员讲述实施步骤，并且明确各成员的分工。分工时需要注意的是分工一定要合理、公平，确保成员全部参与，发挥各自的优势，这样能培养合作精神。第三，讨论项目问题。在项目实施过程当中，每个小组都会遇到各种各样的难题，应先让小组成员共同讨论，分析问题，寻找解决办法。如果某些小组遇到的问题实在解决不了，那么可以小组的名义向教师和服装企业人员寻求帮助。这种教学实施有利于培养学生合作、思考以及解决问题的能力。第四，项目成果汇报。具体可分为资料静态展示、作品动态表演和项目总结报告。资料静态展示包括服装款式效果图（如图1）、服装工艺流程图（如图2）和服装工艺说明书（如图3）等。作品动态表演主要是舞台走秀（如图4、图5），向师生和设计师进行公开展示，再由教师和设计师参与评分。项目总结报告是在小组共同讨论后，组长进行整理完成。包括遇到的问题、解决方法、用到的知识、收获的新知识以及今后的提高等。最后可由学生和教师共同评选出优秀报告并进行奖励。
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图1 服装款式效果图
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图2 服装工艺流程图
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图3 服装工艺说明书
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图4 舞台走秀
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图5 舞台走秀
四、实施项目教学时需要注意的问题
1.建立服装专业教师教学与实践动手能力提升的机制
遵照“校企合作、专兼结合、动态组合”的原则大力培养“双师型”教师。此外，还要到企业中聘请服装业的技术人员和设计师，通过校内校外的联合教学，建成“双师结构、专兼结合”的教学队伍。
2.教学内容和考试方式参照企业要求来设置
教学内容设置和授课方式以及项目教学标准都要按照企业岗位所需的能力进行安排。在考试方面，制订一系列合理、有效的考核办法，考核内容设置也应以服装企业岗位所要求具备的知识点来确定。
3.建立与项目教学相适应的实训基地
坚持项目教学与生产相结合、设计目标与市场需求相结合的原则，在教学方面要注重“教、学、做”这三个特点，在功能方面突出“产、学、研”，这样有利于培养学生从技能型向技术型人才转变。
五、总结与建议
时装画与服装工艺相结合的项目教学方法远不止上述的几个方面，教师在进行教学过程中应当多结合学生的实际能力加以灵活运用，实现教和学的真正互动。在培养学生的动手实践能力上，还应加强学校和社会的沟通与联系，创造更为良好的环境锻炼学生的实际能力，帮助学生既掌握丰富的知识，又具备创造性的设计能力和动手能力。随着社会的进步和经济的发展，时装画和服装设计在服装领域发挥着越来越重要的作用。此外，时装画还能起到广告宣传、引导消费的作用，能够增强消费者的购买欲望，服务于市场的观点也越来越明显。作为服装专业的教师，应多指导学生勇于创新，大胆实践，不断寻找适合自己的绘画和设计风格。时装画与服装设计以及服装工艺是密不可分的，时装画是设计的表达载体，好的时装画有利于完美展示服装设计。
随着我国服装产业的蓬勃发展以及高校教育改革的不断推进，高校越来越重视学生专业技能和企业岗位需求相结合的教学10。服装专业课程项目教学成为现在多数服装学校改革的重点。项目教学主要是将传统的课程教学内容与企业项目相结合，通过具体项目的设计和实施，使学生在学习到相关理论知识的同时还锻炼了动手实践能力。实施项目教学，既能帮助学生更好地掌握专业技能，还能培养学生的创造性思维和实践能力。总而言之，项目教学是一项系统化的教学工程，还需要高校不断地实践，在摸索中前进，使项目教学成为提高服装设计专业学生能力、提升人才培养质量的重要方法。
参考文献：
[1]吴国智，邢旭佳.项目教学在服装专业课程教学中的应用[J].教育探索，2012（7）.
[2]袁跃奇.时装画技法项目式教学拓展研究[J].现代商贸工业，2010（24）.
[3]赵玲珍.高职艺术设计专业实施项目教学的基本思路[J].职教通讯，2010（6）.
[4]闻小英.浅析高职院校服装专业的“项目教学”[J].山东纺织经济，2010（7）.
[5]翁志珍.服裝工艺与服装设计多视角结合的教学研究[J].南宁职业技术学院学报，2010（6）.