[摘要] 印度作为世界上电影产量最高的国家，每年生产的电影有900—1000部之多，印度宝莱坞也随着印度电影的发展闻名于世。当我们的导演都在铺张大场面，玩特技的时候，看看印度，这个曾经甚至现在都不被我们放在眼里的国度是怎么另辟蹊径，生产出了优秀的艺术，生产出了激动人心的电影作品，这也就是印度电影带给我们的启示。
　　[关键词] 印度电影 电影发展 文化传播
　　doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.24.015
　　电影艺术作为当今社会一种综合性的艺术体裁，它直接且形象地反映着特定地区特定时代的社会状况。同时电影作为一种传播媒介，对其它艺术形式的传承和发展具有重要的作用。印度电影，始终保持着特有的歌舞表演元素，使之呈现出一种水乳交融式的结合。
　　一、印度电影的特点
　　印度电影虽然大部分是面对印度本土观众，但这并没有影响到印度电影业成为目前全球最大的电影工业之一，而其独有的特点也成为印度电影迅速崛起的因素之一。
　　1.鮮明的民族特色
　　印度电影给观众留下印象最深刻的应该是贯穿电影始终的印度歌舞表演。印度电影的歌舞元素根源在于其民族传统和宗教影响。印度人民是一个能歌善舞的民族，具有悠久的歌舞传统。在宗教领域，印度人民大多信奉印度教，湿婆是印度教中的三大神之一，印度教认为，舞蹈是由湿婆创造的，湿婆神就是舞蹈的化身，因此，印度人把对湿婆神的敬仰表现在对舞蹈的热爱。歌舞表演是观众喜闻乐见的艺术形式，尤其受到印度人民的推崇，所以当歌舞在二十世纪与电影这一新兴的艺术形式结合时，在印度电影人的努力下，理所当然地造就了具有独特魅力的印度电影。
　　2.传统的现实映射
　　印度电影虽以载歌载舞的画面著称于世，但同时印度电影也敢于直面尖锐的社会现象并充满着人文关怀。
　　进入二十一世纪，印度电影坚守其现实主义传统，从社会各个层面深刻反映了印度社会存在的问题和矛盾。如影片《季风婚宴》，整部影片都充满了色彩和旋律，民族风格鲜明，却在这样的氛围下揭示了一个印度中产阶级家庭讳莫如深的乱伦问题，从历史的高度对印度民族进行了自省。又如影片《三傻大闹宝莱坞》，整部影片用乐观的态度调侃沉重不堪的教育话题，用简单的方式力图改变令人窒息的制度。
　　除此之外，印度电影里大量流露出传统的人文精神。比如孝道，比如长幼有序的礼仪，比如那种以家庭为重的思想的坚守，比如对于惩恶扬善的看法，比如对于真善美的赞扬。
　　3.政策对电影发展的影响
　　印度电影的年产量上千部，票价一直较低，平均票价约60卢比，合人民币10元，还不到中国电影票价的十分之一，所以也是世界上电影观众最多的国家，每天进入电影院的观众达1400万之多，在全球更拥有36亿观众，印度电影蓬勃的发展现状和巨额的市场需求都将促成印度电影腾飞，从而使印度成为全球电影娱乐业遥遥领先的国家。
　　二、印度电影的启示
　　当我们的导演都在铺张大场面，玩特技的时候，看看印度，这个曾经甚至现在都不被我们放在眼里的国度，这个被赋予“落后”、“贫穷”、“拥挤”等标签的国家，是怎么另辟蹊径，生产出了优秀的艺术，生产出了激动人心的电影作品。这也就是印度电影带给我们的启示。
　　1.电影特色不鲜明
　　“民族的才是世界的”，这个原则同样适用于电影领域。
　　虽然印度电影的民族性特色十分显著，主要针对本土观众，但却吸引了全世界的目光。所以我国的电影人应该学习印度电影，充分发掘和巧妙利用自身的独特资源，如武侠文化，以及东方的审美观和民间艺术等，不盲目跟风。在中国发展的过程中，应该多利用电影等传播手段充分展示我国丰富独特的民族文化，从而让世界了解中国，让中国走向世界。
　　2.电影面向性窄
　　1995年到2003年，中国内地年度票房维持在10亿元左右，进入新世纪以来，中国电影进入高速增长的阶段，拍片数量仅次于印度和美国，2010年电影票房近102亿。虽然票房提升，但电影仍旧面向的是国内小部分的消费者，影院也只分布在一线和二线城市，中国广大的农村被排斥在经济现代化之外，且被文化市场所先在地放逐。
　　在这一点上，国产电影与宝莱坞有着较大的差别。当然，如何建立一种与更广泛的观众、与当下中国异常复杂的现实形成对话和互动的电影生态，使中国电影除了票房之外还能够发挥更多文化功能，是中国电影人需要思考的问题。
　　参考文献
　　[1]吴延熊，李晓丹.印度歌舞片的市场特征分析[J].现代传播，2010，（6）.
　　[2]高鑫，周文.电视艺术概论[J].中国传媒大学出版社，2005.
　　作者简介
　　石帅，男，武汉理工大学艺术与设计学院研究生。