王海鹰，字万林，号墨海飞鹰。中国书法家协会会员、河北省美术家协会会员、中国香港美术家协会会员、中华人民美术网特聘书画家、中国职业书画家协会会员、中华文化艺术在线艺委会委员、北国风书画院副院长、中国博达书画院理事、中国梦网络书画院名誉院长、全球华人祖国和平统一促进会常务理事！
　　作为优秀山水画家的王海鹰，从气质上看，一眼便识是位饱得诗书的儒质文人，通文而从画业，其作品的文化品质和精神品质自然高人一等。所以，纵观王海鹰的山水作品，完全没有乡野画匠的粗陋之形，尽是一位文人画家的儒雅情怀。换句话说，王海鹰的山水作品不是野路而成，是传承了中国文人山水画的精髓，恰如王维作品，有底蕴，得意境，悦人目，快人心。
　　文人山水，笔构从简，笔行从轻，以轻简而得意境，画面构景虽然了了，但是背后意境却是深深，读之不尽，恬之不绝。
　　看王海鹰的《温不增花寒不改叶》（注：题跋文）幅，就极具文人山水的清雅气质。画面构山，近山轻笔简构，骨笔行走，了了几笔，伏仰纵横，却把近山之质构勒得形棱奇美，山的气质被轻简之笔画活了，入骨入髓，多一笔则余，少一笔则欠，所以说王海鹰构画山水的轻简之笔绝是精炼之笔，是画家对笔法精心锤炼的结果，是画功的直接体现。
　　近山轻简而成，远山则更轻更简，甚至不必勾勒，單以皴笔墨染而成，在王海鹰的笔下，山成云质，从坚质过度到云质，再向远处则是云山相融，山入云霄，营造出一种极其了阔悠远的山水意境，引人遐想，意韵悠悠。
　　关于王海鹰山水画的艺术成就，不得重点谈谈他的独特皴功。线条是中国画造型的主要笔法，皴法则是辅以造型的重要方法。忽视皴笔，则山水就很难再现形质。
　　王海鹰的皴笔功力，已经达到随心所欲轻成形质的高度。在《江流天地外，山色有无中》这幅作品中，线条更是至简的，有时根本发现不了线条的存在。如此少的线条施用，为什么还能让山有雄质，水有绵意呢？为什么景物的体积、纹理、质感、阳阴还是如此鲜明呢？
　　原因就在于王海鹰无比娴熟的皴笔技法，先勾后皴自不必说，除此之外，以皴掩勾，掩而又露的独特行皴方式，让形与意在勾皴的酝酿下，被点化的有了生命质感，你看他不似，却是真是，形质养眼，形态之美，无与伦比。在皴笔施用过程中，王海鹰的做法是大胆行皴，细致收拾，粗犷与细致并存，放浪与收敛齐具，书生的狂意和内敛相得意彰，很好地体现了山水画的放与收，凝与散的对照关系。仅凭这机巧多彩的皴笔，王海鹰的山水已达艺术临顶的高度，所以说其整体的艺术价值和投资价值不仅是居于上流，而是上流之上的品质。
　　除了绘画艺术尽得山水之功，王海鹰对传统梅兰竹菊的主题画创作，也是佳绩频现。比如他曾于2007年12月获梅兰竹菊全国书画展览中荣金奖，成为梅兰竹菊专题创作的领跑旗手。观看他的《兴廉政之风树洁然正气》这幅作品，就突出表现了他在梅兰竹菊方面依形成境的不俗造诣。构竹竿青直虚拔，画竹叶利剑迎风，廉政之风，浩然正气，依墨而生，因形而成，所以是金奖品质，是王海鹰酿意佳作。另外王海鹰的油画作品也多次参展，得金奖数次，可见王海鹰的艺术视野不尽是没于山水，而是立于高远的。
　　最后，值得一提的是王海鹰的书法才能。作为书法家，王海鹰的行草作品给予人强烈的审美感受，他的行草代表作品《三国演义开篇词》写得那叫一个豪放，用笔迅捷，气势磅礴，如龙游九霄，施墨富有变化，浓淡相间，如长河入峡出谷，把“滚滚之势”表现得一览无余，书生狂意，意气风发，是同体裁书法作品中的大成之作。
　　善书能画，艺通中西，体裁广泛，成绩卓然，王海鹰在书画艺术界拥有博才之翼，展翼飞翔，其功当然是丰碑一座，其名当然是如雷贯耳之响！
　　华艺传媒艺术总监
　　著名书画评论家史峰
　　2017年7月26日