对华语乐坛而言，唱片数量、周期、销量等数字，一直是衡量歌手是否够红的指数。间隔八年再次发片，
　　需要担心的事太多，被遗忘或被取代，并非每位歌手都有勇气做到。2014年岁末，许久未见的顺子
　　与她的最新专辑《To The Top》一同出现。听着新歌，看着熟悉的面孔，恍惚间觉得，真的有八年这么久吗？
　　“既然要真，就真到底”
　　今年某电视节目中，以嘉宾身份为好姐妹彭佳慧助唱，是她最近一次出镜。至于其他消息，只能通过微博了解些许。被问到这八年都在做什么，顺子说她从未离开音乐。作为创作型音乐人，写歌不仅需要灵感，更是情绪，当没有足够的状态去完成满意的作品时，她选择耐心等待。直到遇见顾忠山和他的乐队，对爵士与Live的热爱、专业的西方音乐背景，这种豁然开朗的感觉，让她知道这才是自己最想要的。制作阶段，顺子和乐队用实打实的Live方式，在录音棚完成了通常用电子和机器配乐完成的录音工作——这是她要的真音乐。
　　“不一定是所有专辑中最棒的，但一定是最成熟最国际化的。”这是她对新专辑的评价。“慢歌不等于悲观，反而带有希望；快歌让你洗碗时也能摇摆律动，这是我选歌的标准。新专辑中能有两三首被喜欢就足够，抱歉让歌迷等了这么久，但好的东西是需要时间的。”不同于其他歌手为了满足市场需求做出的种种改变，顺子始终坚持引领听众，而非一味迎合，“就像我和陶喆刚出道那会儿，没什么人了解R&B，听我的歌有那么多英文觉得很夸张，但事实是我们让大家了解这类音乐。做音乐的人有责任让大众知道什么是更好与不同的。”
　　“《回家》代表不了我的1/10”
　　专辑主打歌《To The Top》中，顺子的Rap足够惊艳，除了曲风多样，更能感受到她的无限可能。“单做爵士乐，根本吃不饱饭，这是事实，所有人都知道。我们做的是将爵士与流行相融合，你能听出一些爵士元素或感觉。”为了方便与乐队合作，顺子把家搬到了上海，无论演出排练、写歌录音，与音乐有关的事，都会和乐队一起完成。“在中国，爵士乐迷不多，有些事一定要有人去做。我希望有更多的人被爵士乐打动，那我就会去做这件事。”
　　今年，顺子和乐队在上海、台北举办了几场Live演出，她说自己已和万人演唱会绝缘，最适合的是那种1000～3000人的小型室内场馆。“之前有媒体写我拽，不去对口型。拍《回家》MV时，导演要求现场放录音，我只要对口型配合，但我根本做不来，索性一整天的拍摄都用的真唱。”对她和乐队而言，完成同步对口型或做动作，远比真唱和真弹难得多。但这不就是最本真的音乐吗？或者说，音乐本身就该如此。
　　“本末倒置，是全球乐坛的整体趋势。很多选秀节目，看重的并不是选手的演唱实力，而是外在条件是不是够美够帅，按照商业模式快速包装。”回看那首流行度最高的代表作《回家》，顺子认为那代表不了她的1/10，“只能说当时很幸运，它具备传唱度高的歌曲必要的流行因素。台北有家健身房每天关门前会放这首歌，有天正好被我听到，当时快笑死了。”