在我选编的众多国画家作品中，方向的彩墨画给我留下强烈的印象，他是我所知的以彩墨方式赢得国内外较高评价的著名中青年艺术家。方向原为广东省画院画家，现为中国艺术研究院、中国画院专职画家。之所以能步入京城，能比他同龄的人在艺途上走得更远，乃得益严于自律的责任心，深厚的艺术历练，良好的文化及道德修养。他的绘画有别于传统风格的国画，绘画感更趋于当代，手法表现更强调自我，艺术语言更融入多元。就是这种似不大合群且有些当代文人隐士意味的个人风格，才使得他舍墨求彩，在艺术实验中自由潇洒随心所欲，逐步造就他别具个性的绘画风格。

　　中国画讲究笔墨造化，文人品格。这种艺品的境界是国画艺人一辈子的修为。就方向的绘画形式，我试图用传统的绘画理念作相应的比较，实际令我沮丧。因为他的画风与传统品格虽有相似之处，却在表现上无法找到二者共享的平台和有理的支点。他的艺术状态和作品中传递的现代感，让我体悟到他绘画的时代感和民族性。研究他的绘画不能脱离与之关联的时代和社会背景，只能放到其对应的历史场景中去研究。由此而论，方向现象，或方向彩墨艺术现象，应该归属当代的范畴。

　　作为旁观者，我们关注继承和传承，更关切创新中的佼佼者。方向的彩墨画，有两方面显著的特征。其一，方向的作品偏重色彩的运用，他舍墨求彩，有其强烈个人的艺术表现欲望。在浓郁的色彩对比里，我仿佛进入他布置好的梦幻乡境，观他画让人感到心情舒适、清新、甘甜、醇厚，有着浓烈的民间气息。方向用色彩讲究，布色、布景雅致，给我们呈现了闽南园林美艳绝妙的景色。其二，方向绘画理念当代，作品图式布局讲究。表现园林题材他有自己的独到之处。出自他笔下的园林、庭院，让人感到如此安逸、静怡。别具现代感，又不失传统情韵。他的园林作品还包含着厚重的“回归”感，这种回归感有浓浓的乡情，是传承的复活，也是我们人生追求的最高境界。

　　随着城乡的扩大和物质的丰富，人们日渐向往自然，回归田园，将人性复归于“野生”状态。从《松窗午梦》《独坐品莲好天气》《风微笛声远》《农家乐之一》《春风吹香报人知》《余晖》等作品中，我体悟到被还原的人格力量在原生态的气场里涌动;我看到方向心境里尚存的一片快乐的桑园。期待这种梦境永存、延续，我愿意进入他作品的梦境里，一梦不归。

　　2016年初春