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摘要：芭蕾舞教学在我国也有了很长一段时间的发展时期，教学内容、教学方式和教学功能等各个方面均已日渐成熟。不过其教学内容也需要与时俱进，进行改革创新，只有创新才能推动事物发展，根据我国芭蕾舞教学现状，积极进行芭蕾舞创新教学，提高芭蕾舞教学质量。
关键词：芭蕾舞；教学质量；优化对策
一、芭蕾舞蹈教学的现状
现如今，中国芭蕾舞蹈的教学中，在形式上为了动作而动作的问题十分突出，表现为过分的程式化，犹如杂技似的技巧炫耀，学生往往在不理解舞蹈内容的情况下去追求一些高难度技巧，将需要形体与技巧齐头并进的芭蕾舞蹈格式化，这些格式化的东西就成为了中国芭蕾舞蹈不能与时俱进的根源之一。要想突破这些，就需要多借鉴，创新，加入自己的特色，使中国芭蕾舞教学更为高效。
二、芭蕾舞教学存在的问题
1.存在认知偏差
自诞生以来，芭蕾舞始终在创新中实现突破，经过数百年的发展，芭蕾舞这一艺术形式在世界范围内得到了广泛的传播和发展，也对人的审美发展起到了重要的作用。今天，芭蕾舞俨然形成一套完整的舞蹈动作和艺术形式，且人们对芭蕾舞的认识还在继续提高，已经成为贴近大众的一种高端舞蹈艺术。
但当前，一些人对芭蕾舞的认识存在偏差，比中国很多家长让孩子学习芭蕾舞，并不是被芭蕾舞所吸引，而是带着一种功利心，认为是孩子成功的捷径，并未将其作为一种提高自身艺术修养和艺术鉴赏力的舞蹈艺术。
2.芭蕾舞课堂氛围不活跃
众所周知，芭蕾舞要求学员有个良好的身体，并在此基础上，只有付出辛勤的汗水才能取得成绩，提升对芭蕾舞的认知和表演功底。但现在的芭蕾舞课堂上，学员的练习并不轻松，繁重的练习任务、紧张的学习氛围让学员对芭蕾舞望而却步，无法真正投入热情。在对待教学任务上，教师的态度敷衍，对教学方法和形式理解不到位，也无法营造轻松愉悦的课堂氛围，无法让学生真正融入进教学中，课堂教学氛围不活跃。
3.规范动作中缺乏创造力
芭蕾舞是古老的舞蹈艺术形式之一，在其悠久的發展历程中，如果没有创新，则芭蕾艺术持续取得进步，无法形成目前完整的体系。学员现在学习芭蕾舞课程，均是按照授课者的教学方式来，虽然练习的有板有眼，教学效果也不错，但是整体上缺乏创造力，也就是整体的表演无亮点，为了练习而练习、为了表演而表演，没有投入热情和精力，仅仅当作一件事情在做，并未视为自身的事业。
三、提升芭蕾舞教学质量的优化策略
学习练习芭蕾舞，可对学员肌肉起到良好的锻炼作用，解放学生肌肉走向、承受能力和关节等，从而达到体态舒展的效果。一个科学的教学方法可收到理想的教学效果。而科学的教学方法，体现在将人体运动生理与艺术表现的有机结合，向学院提供丰富多样的表现意识和表现手段，也表现在一套严谨的基础训练动作和严谨的训练过程。
1.教学内容的创新性变革
芭蕾舞教学的创新，首先要从芭蕾舞课堂的教学内容入手，我们的芭蕾舞教学不仅仅要让学生掌握娴熟的舞蹈技巧和扎实的舞蹈功底，同样也要让学生理解和掌握艺术的精髓，从审美与文化的考量上来加深学生对舞蹈的理解，激发学生对于艺术的热诚与激情，而这些对于目前的芭蕾舞教学课堂来说，显然是可以创新的着力点。
从细节人手进行创新改革，可以将教学内容的改革变得容易且高效。通过多某一个芭蕾动作的细致阐释与解读，让学生了解动作背后的文化、审美内容，加深学生对于芭蕾舞总体美学思想的把握，從而激发学生对于既定舞蹈动作的再创造和再丰富，在激发学生想象力的同时，可以拓展芭蕾舞教学的内容。
对于芭蕾教学的内容创新，还可以体现在以班级和小组为单位的主题表达舞蹈演出，拟定一个主题，让学生发挥想象力，自主编排芭蕾舞曲，从而在加强学生舞蹈实践能力的练习过程中，使学生的创新能力与想法得到交流。
教学内容的创新性变革，是芭蕾舞教学的创新模式探讨的第一步也是重要的环节，在调整教学内容的基础上，才谈得上与之相关的教学方式与师生关系等问题。
2.教师要全方位提高教学能力
（1）芭蕾舞教师要选择科学合理的教学方式
选用合理的教学方式是芭蕾舞教师教学技巧的一个重要方面，也是提高教学质量的不可或缺因素。具体而言，芭蕾舞教师至少应该做到如下几点：一是要了解学生的自身状况、身体条件、运动基础、文化素质以及个性特点：二是要准确把握每一次教学的主要内容以及重点和难点；三是掌握先进的、有效地教学理论，并从中找到规律，形成自己的教学原则。
（2）合理开展芭蕾舞动作创编研究和实践工作
芭蕾舞套路创编就是按一定的时间、场地、范围、方向路线和音乐特点的要求，将单个动作合理地连接起来，组成一套完整和流畅的成套动作。成套动作的创编要遵循运动人体科学原理、美学法则和芭蕾舞项目的运动规律，把单个动作进行有机联系，是指和谐而完美形成一个整体，而不是简单地将单个动作单纯地罗列在一起，可见，成套动作的创编是一项极富创造性的工作，做好该工作，需要芭蕾舞教室不断在大量的教学实践中总结经验。
3.师生关系的创新性调整
舞蹈的好坏，不应当用某一个动作的规范与否来全盘判定，作为一种艺术，舞蹈人所追求的应当是表现艺术美感，尊重艺术表达，而非刻板地将规定动作如同教科书一般复述一遍，因此，在教学方面，传统的师生关系显然已经不适合芭蕾舞的教学。
要进行师生关系的创新性调整，首先要认识到芭蕾舞教学的目的是让学生掌握娴熟的舞蹈技巧的同时，获得舞蹈灵感与舞蹈精髓，这就意味着教师既要在基本功训练上刻苦要求学生，又同时要发散学生的思维能力、培养学生的学习激情。
具体来说，课堂的师生关系应当由教学目的决定，某一个课时需要教学生掌握芭蕾舞的基本知识与基本功，那么教师必须起到主导作用，能够带领学生和指导学生，而如若某一课时需要让学生体会艺术美感，那么学生将要被放置在课堂的重心位置上，由学生领导话语，通过讨论等多种形式来进行相应的课堂模式调整。
总之，师生关系的调整是芭蕾舞教学的创新模式探讨的一个重要环节，通过师生关系的创新和变化，我们可以更好地进行芭蕾舞教学改革，也有助于我们提高教学效率，并在一定程度上节约教育资源。
4.善于因材施教
因材施教和量体裁衣是现代教育理念中的一个重要原则。芭蕾舞教室要想通过时间有限的教学过程让学生获得尽可能多的收获，就应该对学生的个性以及心理状态进行充分了解。一般来说，爱提问、爱插嘴的学生一般具有较高的智力，他们一旦把自己的疑惑解决好了，就能在后续的训练中获得明显的进步。
关键词：芭蕾舞；教学质量；优化对策
一、芭蕾舞蹈教学的现状
现如今，中国芭蕾舞蹈的教学中，在形式上为了动作而动作的问题十分突出，表现为过分的程式化，犹如杂技似的技巧炫耀，学生往往在不理解舞蹈内容的情况下去追求一些高难度技巧，将需要形体与技巧齐头并进的芭蕾舞蹈格式化，这些格式化的东西就成为了中国芭蕾舞蹈不能与时俱进的根源之一。要想突破这些，就需要多借鉴，创新，加入自己的特色，使中国芭蕾舞教学更为高效。
二、芭蕾舞教学存在的问题
1.存在认知偏差
自诞生以来，芭蕾舞始终在创新中实现突破，经过数百年的发展，芭蕾舞这一艺术形式在世界范围内得到了广泛的传播和发展，也对人的审美发展起到了重要的作用。今天，芭蕾舞俨然形成一套完整的舞蹈动作和艺术形式，且人们对芭蕾舞的认识还在继续提高，已经成为贴近大众的一种高端舞蹈艺术。
但当前，一些人对芭蕾舞的认识存在偏差，比中国很多家长让孩子学习芭蕾舞，并不是被芭蕾舞所吸引，而是带着一种功利心，认为是孩子成功的捷径，并未将其作为一种提高自身艺术修养和艺术鉴赏力的舞蹈艺术。
2.芭蕾舞课堂氛围不活跃
众所周知，芭蕾舞要求学员有个良好的身体，并在此基础上，只有付出辛勤的汗水才能取得成绩，提升对芭蕾舞的认知和表演功底。但现在的芭蕾舞课堂上，学员的练习并不轻松，繁重的练习任务、紧张的学习氛围让学员对芭蕾舞望而却步，无法真正投入热情。在对待教学任务上，教师的态度敷衍，对教学方法和形式理解不到位，也无法营造轻松愉悦的课堂氛围，无法让学生真正融入进教学中，课堂教学氛围不活跃。
3.规范动作中缺乏创造力
芭蕾舞是古老的舞蹈艺术形式之一，在其悠久的發展历程中，如果没有创新，则芭蕾艺术持续取得进步，无法形成目前完整的体系。学员现在学习芭蕾舞课程，均是按照授课者的教学方式来，虽然练习的有板有眼，教学效果也不错，但是整体上缺乏创造力，也就是整体的表演无亮点，为了练习而练习、为了表演而表演，没有投入热情和精力，仅仅当作一件事情在做，并未视为自身的事业。
三、提升芭蕾舞教学质量的优化策略
学习练习芭蕾舞，可对学员肌肉起到良好的锻炼作用，解放学生肌肉走向、承受能力和关节等，从而达到体态舒展的效果。一个科学的教学方法可收到理想的教学效果。而科学的教学方法，体现在将人体运动生理与艺术表现的有机结合，向学院提供丰富多样的表现意识和表现手段，也表现在一套严谨的基础训练动作和严谨的训练过程。
1.教学内容的创新性变革
芭蕾舞教学的创新，首先要从芭蕾舞课堂的教学内容入手，我们的芭蕾舞教学不仅仅要让学生掌握娴熟的舞蹈技巧和扎实的舞蹈功底，同样也要让学生理解和掌握艺术的精髓，从审美与文化的考量上来加深学生对舞蹈的理解，激发学生对于艺术的热诚与激情，而这些对于目前的芭蕾舞教学课堂来说，显然是可以创新的着力点。
从细节人手进行创新改革，可以将教学内容的改革变得容易且高效。通过多某一个芭蕾动作的细致阐释与解读，让学生了解动作背后的文化、审美内容，加深学生对于芭蕾舞总体美学思想的把握，從而激发学生对于既定舞蹈动作的再创造和再丰富，在激发学生想象力的同时，可以拓展芭蕾舞教学的内容。
对于芭蕾教学的内容创新，还可以体现在以班级和小组为单位的主题表达舞蹈演出，拟定一个主题，让学生发挥想象力，自主编排芭蕾舞曲，从而在加强学生舞蹈实践能力的练习过程中，使学生的创新能力与想法得到交流。
教学内容的创新性变革，是芭蕾舞教学的创新模式探讨的第一步也是重要的环节，在调整教学内容的基础上，才谈得上与之相关的教学方式与师生关系等问题。
2.教师要全方位提高教学能力
（1）芭蕾舞教师要选择科学合理的教学方式
选用合理的教学方式是芭蕾舞教师教学技巧的一个重要方面，也是提高教学质量的不可或缺因素。具体而言，芭蕾舞教师至少应该做到如下几点：一是要了解学生的自身状况、身体条件、运动基础、文化素质以及个性特点：二是要准确把握每一次教学的主要内容以及重点和难点；三是掌握先进的、有效地教学理论，并从中找到规律，形成自己的教学原则。
（2）合理开展芭蕾舞动作创编研究和实践工作
芭蕾舞套路创编就是按一定的时间、场地、范围、方向路线和音乐特点的要求，将单个动作合理地连接起来，组成一套完整和流畅的成套动作。成套动作的创编要遵循运动人体科学原理、美学法则和芭蕾舞项目的运动规律，把单个动作进行有机联系，是指和谐而完美形成一个整体，而不是简单地将单个动作单纯地罗列在一起，可见，成套动作的创编是一项极富创造性的工作，做好该工作，需要芭蕾舞教室不断在大量的教学实践中总结经验。
3.师生关系的创新性调整
舞蹈的好坏，不应当用某一个动作的规范与否来全盘判定，作为一种艺术，舞蹈人所追求的应当是表现艺术美感，尊重艺术表达，而非刻板地将规定动作如同教科书一般复述一遍，因此，在教学方面，传统的师生关系显然已经不适合芭蕾舞的教学。
要进行师生关系的创新性调整，首先要认识到芭蕾舞教学的目的是让学生掌握娴熟的舞蹈技巧的同时，获得舞蹈灵感与舞蹈精髓，这就意味着教师既要在基本功训练上刻苦要求学生，又同时要发散学生的思维能力、培养学生的学习激情。
具体来说，课堂的师生关系应当由教学目的决定，某一个课时需要教学生掌握芭蕾舞的基本知识与基本功，那么教师必须起到主导作用，能够带领学生和指导学生，而如若某一课时需要让学生体会艺术美感，那么学生将要被放置在课堂的重心位置上，由学生领导话语，通过讨论等多种形式来进行相应的课堂模式调整。
总之，师生关系的调整是芭蕾舞教学的创新模式探讨的一个重要环节，通过师生关系的创新和变化，我们可以更好地进行芭蕾舞教学改革，也有助于我们提高教学效率，并在一定程度上节约教育资源。
4.善于因材施教
因材施教和量体裁衣是现代教育理念中的一个重要原则。芭蕾舞教室要想通过时间有限的教学过程让学生获得尽可能多的收获，就应该对学生的个性以及心理状态进行充分了解。一般来说，爱提问、爱插嘴的学生一般具有较高的智力，他们一旦把自己的疑惑解决好了，就能在后续的训练中获得明显的进步。