论文部分内容阅读
在墓室中绘制壁画的传统由来已久,本文在墓葬壁画研究的基础上,尝试对色彩所构筑的墓葬空间进行研究,并分别在原境和当代这两种不同语境下解读汉墓色彩空间所形成的视觉表现和审美心理.
汉代墓室的色彩空间研究
【摘 要】
：
在墓室中绘制壁画的传统由来已久,本文在墓葬壁画研究的基础上,尝试对色彩所构筑的墓葬空间进行研究,并分别在原境和当代这两种不同语境下解读汉墓色彩空间所形成的视觉表现和审美心理.
【机 构】
：
中国美术学院
【出 处】
：
流行色
【发表日期】
：
2021年10期
其他文献
禅宗文化传入日本之后,形成了日本独具特色的哲学思想,对日式风格产生了很大的影响,尤其是在建筑和艺术设计方面.通过分析安藤忠雄的光之教堂,探讨日本设计思维是如何与传统禅宗文化相融合的.如何对传统文化精华吸收再造,非常值得中国建筑师的反思和学习.
19世纪正酝酿着一场翻天覆地的变化,工业革命的兴起,艺术也面临着挑战.在英国,约翰?拉斯金、威廉?莫里斯等人领导了一场手工艺运动——工艺美术运动,以抗衡机器生产的产品.19世纪应用艺术以非常独特的姿态出现,自古以来,绘画和雕塑这类纯艺术就被视为比应用艺术高出一筹,而应用艺术也仅仅只是装饰.而装饰的自主性,这个问题是在工业革命造成的手工艺传统的衰落背景下提出的.本文将探讨19世纪在工业革命的背景下带有“绿色”环保思想的工艺美术运动的兴起.
文创产品就是文化的衍生品,本文以徽文化元素为基点,归纳色彩美学的属性,以文创设计方案为参照,通过设计创意手法,对传统徽州文化进行创意加工,使其附着于文创产品中,真正实现徽州文化的传承和发展.徽州传统文化与现代艺术相互结合呈现出了无限的可能性.
宋代瓷器是中国陶瓷史上的高峰时期,宋瓷也因素洁简约的独特美学风格而与众不同.文章从宋代的政治出发说明政治情况对于宋代文人与文化的决定作用,从而在此基础上考察对于瓷器制作与欣赏的影响,再以青瓷与白瓷为中心揭示宋代瓷器的美学风格.
民族的统一以及国家政权的逐步确立,为各个朝代的社会发展提供了有效的支撑,因此在汉代社会,工程的不断巩固成为了文化传承的重要保障,民俗文化也大幅度兴起,并且一度成为了人们意识形态的具体影响因素.因此建立在汉代服装色彩美术的基础上,综合具体的服装制式、颜色、设计理念等角度进行分析,阐述与民俗寓意之间的关联,能够为当前的汉服研究提供有效的参考依据.
彩画是中国传统建筑的重要组成部分,更是一项宝贵的艺术、文化财富.不同时期,不同地区的彩画都有其不同.本文通过对不同时期建筑彩画的发展分析,解读其艺术特征及具体分类,挖掘出传统建筑彩画的研究价值,为研究中国传统建筑彩画的人提供帮助.
连环画是老少咸宜的读物,是以中国传统文化为题材的一种独特的通俗艺术.本文将笔者创作的民间红色故事题材结合历史时期的特色,运用木版画独有的绘画语言,从构图原则、风格语言、精神内涵等不同层面浅析连环画的叙事形式,从而找到两者最为契合的方式.
近些年来,随着社会经济与科学技术水平的提高,我国的戏曲艺术也得到了进一步的发展.其中经典的脸谱造型不仅会在一定程度上决定戏曲作品的成败,同时也会影响到戏曲的表演水平.为此,要想有效促进我国戏曲产业的长远发展,就要对脸谱艺术进行深层地加工与合理地运用,促进脸谱与传统文化的有效结合,从而塑造出更为经典的戏曲造型.在传统文化与色彩的影响下,戏曲脸谱昴日鸡的由来以及在发展定型,延伸出中国传统文化与色彩的内涵,通过舞台形象的展现,寓意着人们对美好生活的追求.为此,本文主要针对中国传统文化与色彩在戏曲中呈现进行了深入
儿童正处于身体与心理开始发育的萌芽时期,其认知能力和自我约束能力还没有得到发展,各方面的能力水平都处于中低等,上课注意力不集中的现象时有发生,而儿童绘本的出现则有效地解决了这一问题.儿童绘本将在幼儿教育中发挥积极作用,因此幼儿教育专业的学生应明确儿童绘本的作用,掌握儿童绘本的设计流程,以此来为从事教育工作奠定坚实的基础.
20世纪90年代后新媒体艺术这一蓬勃的艺术集群逐渐渗入各个领域,其震撼沉浸式的艺术体验方式深得大众喜爱.随着时代更迭,大众生活水平不断提升,商业街转型向满足大众体验式消费需求方向,新媒体艺术具身审美传达方式、震撼吸睛的沉浸式效果正与现代商业街体验式消费相适应,现代商业街景观设计迎来数字化转型新变革.