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摘要:钢琴伴奏在歌唱教学中起到重要的作用。好的钢琴伴奏可以帮助老师解决多媒体调不合适、速度过快、主旋律不清晰等等问题;对歌唱者而言,好的钢琴伴奏可以起到推波助澜的作用;在歌唱教学中,音乐教师的声乐比较优秀,那么好的钢琴伴奏将起到画龙点睛的作用。弹好钢琴伴奏要有一定的钢琴基础;能掌握几个常用的调;有一定的和声基础及分析能力和实践能力。钢琴伴奏在教学中要注意范唱时的演奏;完整演唱时的演奏;片段教唱时的随机演奏。这样才能做到钢琴伴奏的有效性。
关键词:钢琴伴奏 学习 运用
在歌曲教唱时为歌曲进行钢琴伴奏,这是音乐课堂中再平常不过的一件事情了,而且伴奏也仅仅只是起到衬托的作用,并非主角。但是,每一位老师的心中却是非常明了:钢琴伴奏虽非主角,但却足以影响你的歌唱教学效果。学习钢琴伴奏,发挥钢琴伴奏在歌唱教学中的有效作用,意义重大。
一、钢琴伴奏在歌唱教学中的重要意义
(一)好的钢琴伴奏可以帮助老师解决多媒体调不合适、速度过快、主旋律不清晰等问题。曾听过一位老师执教一年级的歌曲《数鸭子》,多媒体中的调高和速度只能是适合高水平合唱队来演唱,可老师偏偏对多媒体情有独钟,对于其调过高、速度过快视而不见,从而导致学生们无法演唱,教学效果可想而知。但是,假如教师能够有效借助钢琴伴奏,用适合学生的调高和速度来进行伴奏,那么,教学效果一定会大有改观。
(二)对歌唱者而言,好的钢琴伴奏可以起到推波助澜的作用。演唱者最害怕伴奏拖后腿,但好的伴奏却不是这样。曾听过一位合唱队老师的钢琴伴奏《想你的三百六十五天》,她的伴奏虽非指挥但却胜似指挥,她钢伴成功的秘密在哪里?伴奏是不带主旋律的,但对于歌曲情绪的把握恰到好处,美妙音乐的音响有一种能触摸人内心的巨大能量,推着整支合唱队向前走去。表演如行云流水般自如,学生完全沉浸在音乐中,演出效果佳到极致。
(三)若在歌唱教学中,音乐教师的声乐比较优秀,那么好的钢琴伴奏将起到画龙点睛的作用。曾听过一位老师执教的歌曲《蝈蝈和蛐蛐》。当老师范唱时,笔者觉得老师的歌声虽有感觉,但音色普通。正当此时,老师开始触摸钢琴,前奏一出来,便把笔者给怔住了,她的钢琴伴奏成了她得力的帮手,把作品的韵味完完全全地表现了出来,给人一种非常想演唱的冲动,这时学生也和笔者有了同样的感受,课堂效果不言而喻。
二、弹好钢琴伴奏的基本要素
这些要素是最基本的,但是却是最重要的。
(一)有一定的钢琴基础
弹好钢琴伴奏不需要非常高超的钢琴演奏水平,反之,我们也经常会发现,钢琴演奏水平很高,但却弹不好钢琴伴奏的人比比皆是。在学校里,我们经常会发现有这样的学生:钢琴水平10级,但是拿到李叔同的《送别》的谱子,他们居然只会弹奏单旋律,连是什么调都不知道也看不懂。真是令人感叹万分。其实只要你的钢琴水平达到《车尔尼849》中前部,或者《车尔尼599》后部就足以进行钢琴伴奏的训练了。
例如右手练习:主旋律练习《友谊的回声》;双音练习《渴望春天》;柱式和弦练习《共产儿童团歌》;分解和弦练习 《让世界充满爱》;琶音练习《长江之歌》。例如左手练习:分解和弦练习《小星星》;柱式和弦《让世界充满爱》;琶音练习 《月亮代表我的心》;低音演奏练习《共产儿童团歌》。最后再进行两手练习,从易到难,从简到繁,也可以采用以上这些歌曲进行练习。
(二)能掌握几个常用的调
在平时的听课中,我们经常会发现,有一些歌曲小朋友唱得很辛苦,但是老师依旧没有换调,结果,唱者累,听者更累。所以必须要掌握几个调。最常用的几个调分别是: C F G D bB A bE,总结一下,则是最多为三升三降的调。练习之时,每一首歌曲必须都能够在这几个调上熟练演奏。只有这样,方能够在课堂教学中根据学生的演唱随机应变。
(三)有一定的和声基础,一定的分析能力
你的和声用对了,那么,你的伴奏才会好听,他们是鱼和水的关系,是紧密相连的。这里的和声指的是基本的和声,也就是说,你只要能分析出两点就可以了:1.调式:大调式、小调式,(民族调式也可以采用参考大小调的形式进行编配)。2.作品中的和声应如何运用(小学初中教材中作品简单,大多为ⅠⅣⅤ级)。只有懂得了以上两点,分析调式,分析和声的进行和运用,那么,你的伴奏才能够做到基本有效。
(四)有一定的实践能力
有老师会说:以上的三个条件我都符合了,可是坐到琴凳上,看着谱子,头脑里空空的,左手不知道用什么样的音型进行伴奏,或者两个手配合起来比较困难,顾此失彼,甚至还会和踏板吵架,出现伴奏糊涂一片的现象。越是出现了这样的问题,老师越是不愿意去弹伴奏,越是不愿意去弹,就越不会弹,这就形成了恶性循环。是的,老师们都知道,有了理论基础,那只是纸上谈兵,我们需要实践。那么问题到底出在哪里?问题就出在你胆子不够大,对键盘不熟,越是不敢弹,键盘越不熟,就越是不想弹琴,这就是恶性循环的原因。不要吝啬伴奏,不要总依赖媒体。总之,不要有太多的束缚,弹多了,键盘自然就熟了,胆子自然就大了。对伴奏就不惧怕了。当有了基本的基础以后,才能够学习灵活的音型、丰富的和声来进一步提高钢琴伴奏水平。
三、钢琴伴奏在中小学音乐课堂教学中的有效运用
你的钢琴伴奏弹得非常出色,并不等于你在课堂中就能非常有效地运用。若一味跟着自己的感觉弹,引子用一个同音不同和弦、这里用一个副三和弦,那里用一个DD7和弦,最后再来一个补充终止,不顾或少顾学生的演唱,那真的是自我陶醉了。所以,我们在教学中应有效运用伴奏,为学生的演唱服务,把自己的钢琴伴奏水平发挥得恰到好处。
(一)范唱时的演奏
伴奏是宾,演唱是主人,让伴奏成为配角,绝不能喧宾夺主。虽然你伴奏弹得很棒,但千万不要让你优美的琴声把你优美的嗓音给盖住了。当学生还不熟悉歌曲时,教师范唱歌曲,将主旋律清晰地呈现,将伴奏轻柔地加入,才能使学生听清楚歌曲的本来面目。这也是学生能熟悉歌曲,进一步学唱歌曲所不可或缺的重要前提。演奏方法是:力度中弱;不带主旋律;右手以柱式和弦、短琶音为主;左手以低音弱演为主。
(二)完整演唱时的演奏
平时教学生完整演唱时,以琴带声,甚至可以说,让钢琴成为你的指挥,这里的钢琴伴奏最重要。但是,这和我们平时舞台表演伴奏还是有区别的。在平时教学中完整演唱时的钢琴伴奏要注意突出前奏,突出间奏,突出易错的小节,目的是为了让学生能够比较轻松地跟上音乐,比较整齐地演唱,不唱错,甚至能够有感情地演唱。
方法是:在长音处的伴奏,一定要把节拍节奏弹清楚,否则学生很容易唱乱,例如《鼓浪屿之波》中第一乐句最后一个音就是一个长音,有4拍子。在有必要的地方,突出旋律(容易错的地方),你甚至可以两个手同时弹奏主旋律,让学生能够清晰地听到。把强弱进行最大化处理,给学生以非常明确的提示,使他们能跟随钢琴伴奏对歌曲进行强弱处理。
(三)片段教唱时的随机演奏
1.随时调整伴奏方式
初教歌曲时的钢琴伴奏要注意,最好单手演奏主旋律,把左手伴奏停掉,让学生听觉没有任何干扰。等基本会唱了之后,左手加入简单伴奏,一旦学生出现偏差,立刻停止左手,增强右手,甚至可以两手同时弹奏容易错的小节。等学生完全学会了之后,再进行不带旋律的伴奏。从单手到双手,从单旋律到加入伴奏,再到不带旋律伴奏,这是一个步步递进的过程。
2.随时调整演唱速度
初学歌曲时伴奏速度、学会以后的伴奏速度是不一样的,应该有一个循序渐进的过程,开始慢后来快,并随时调整。学生学习情况并不是一成不变的,作为教师,万万不能机械地根据自己在课前练习的伴奏速度进行弹奏,一定要学会根据学生演唱情况随时调整伴奏速度。课堂处处有生成,它是我们调整教学方法和手段的重要依据,有生成的课堂才精彩。
3.随时调整调的高低
调是歌曲的首领,它决定了你演唱发音的音高位置。童声音域并不宽,高音能到小字2组的e已经是非常了不起了。作为音乐老师,一方面要教给学生科学的发声方法,另一方面一定要找到一个适合学生演唱的调进行伴奏,切不可一味地我行我素,这样才能起到事半功倍的教学效果。
总之,钢琴伴奏在歌唱教学中所起到的作用是非常大的,只有用心,用情,才能将你的琴声弹之悠悠,学生才能将歌声唱之悠悠。
关键词:钢琴伴奏 学习 运用
在歌曲教唱时为歌曲进行钢琴伴奏,这是音乐课堂中再平常不过的一件事情了,而且伴奏也仅仅只是起到衬托的作用,并非主角。但是,每一位老师的心中却是非常明了:钢琴伴奏虽非主角,但却足以影响你的歌唱教学效果。学习钢琴伴奏,发挥钢琴伴奏在歌唱教学中的有效作用,意义重大。
一、钢琴伴奏在歌唱教学中的重要意义
(一)好的钢琴伴奏可以帮助老师解决多媒体调不合适、速度过快、主旋律不清晰等问题。曾听过一位老师执教一年级的歌曲《数鸭子》,多媒体中的调高和速度只能是适合高水平合唱队来演唱,可老师偏偏对多媒体情有独钟,对于其调过高、速度过快视而不见,从而导致学生们无法演唱,教学效果可想而知。但是,假如教师能够有效借助钢琴伴奏,用适合学生的调高和速度来进行伴奏,那么,教学效果一定会大有改观。
(二)对歌唱者而言,好的钢琴伴奏可以起到推波助澜的作用。演唱者最害怕伴奏拖后腿,但好的伴奏却不是这样。曾听过一位合唱队老师的钢琴伴奏《想你的三百六十五天》,她的伴奏虽非指挥但却胜似指挥,她钢伴成功的秘密在哪里?伴奏是不带主旋律的,但对于歌曲情绪的把握恰到好处,美妙音乐的音响有一种能触摸人内心的巨大能量,推着整支合唱队向前走去。表演如行云流水般自如,学生完全沉浸在音乐中,演出效果佳到极致。
(三)若在歌唱教学中,音乐教师的声乐比较优秀,那么好的钢琴伴奏将起到画龙点睛的作用。曾听过一位老师执教的歌曲《蝈蝈和蛐蛐》。当老师范唱时,笔者觉得老师的歌声虽有感觉,但音色普通。正当此时,老师开始触摸钢琴,前奏一出来,便把笔者给怔住了,她的钢琴伴奏成了她得力的帮手,把作品的韵味完完全全地表现了出来,给人一种非常想演唱的冲动,这时学生也和笔者有了同样的感受,课堂效果不言而喻。
二、弹好钢琴伴奏的基本要素
这些要素是最基本的,但是却是最重要的。
(一)有一定的钢琴基础
弹好钢琴伴奏不需要非常高超的钢琴演奏水平,反之,我们也经常会发现,钢琴演奏水平很高,但却弹不好钢琴伴奏的人比比皆是。在学校里,我们经常会发现有这样的学生:钢琴水平10级,但是拿到李叔同的《送别》的谱子,他们居然只会弹奏单旋律,连是什么调都不知道也看不懂。真是令人感叹万分。其实只要你的钢琴水平达到《车尔尼849》中前部,或者《车尔尼599》后部就足以进行钢琴伴奏的训练了。
例如右手练习:主旋律练习《友谊的回声》;双音练习《渴望春天》;柱式和弦练习《共产儿童团歌》;分解和弦练习 《让世界充满爱》;琶音练习《长江之歌》。例如左手练习:分解和弦练习《小星星》;柱式和弦《让世界充满爱》;琶音练习 《月亮代表我的心》;低音演奏练习《共产儿童团歌》。最后再进行两手练习,从易到难,从简到繁,也可以采用以上这些歌曲进行练习。
(二)能掌握几个常用的调
在平时的听课中,我们经常会发现,有一些歌曲小朋友唱得很辛苦,但是老师依旧没有换调,结果,唱者累,听者更累。所以必须要掌握几个调。最常用的几个调分别是: C F G D bB A bE,总结一下,则是最多为三升三降的调。练习之时,每一首歌曲必须都能够在这几个调上熟练演奏。只有这样,方能够在课堂教学中根据学生的演唱随机应变。
(三)有一定的和声基础,一定的分析能力
你的和声用对了,那么,你的伴奏才会好听,他们是鱼和水的关系,是紧密相连的。这里的和声指的是基本的和声,也就是说,你只要能分析出两点就可以了:1.调式:大调式、小调式,(民族调式也可以采用参考大小调的形式进行编配)。2.作品中的和声应如何运用(小学初中教材中作品简单,大多为ⅠⅣⅤ级)。只有懂得了以上两点,分析调式,分析和声的进行和运用,那么,你的伴奏才能够做到基本有效。
(四)有一定的实践能力
有老师会说:以上的三个条件我都符合了,可是坐到琴凳上,看着谱子,头脑里空空的,左手不知道用什么样的音型进行伴奏,或者两个手配合起来比较困难,顾此失彼,甚至还会和踏板吵架,出现伴奏糊涂一片的现象。越是出现了这样的问题,老师越是不愿意去弹伴奏,越是不愿意去弹,就越不会弹,这就形成了恶性循环。是的,老师们都知道,有了理论基础,那只是纸上谈兵,我们需要实践。那么问题到底出在哪里?问题就出在你胆子不够大,对键盘不熟,越是不敢弹,键盘越不熟,就越是不想弹琴,这就是恶性循环的原因。不要吝啬伴奏,不要总依赖媒体。总之,不要有太多的束缚,弹多了,键盘自然就熟了,胆子自然就大了。对伴奏就不惧怕了。当有了基本的基础以后,才能够学习灵活的音型、丰富的和声来进一步提高钢琴伴奏水平。
三、钢琴伴奏在中小学音乐课堂教学中的有效运用
你的钢琴伴奏弹得非常出色,并不等于你在课堂中就能非常有效地运用。若一味跟着自己的感觉弹,引子用一个同音不同和弦、这里用一个副三和弦,那里用一个DD7和弦,最后再来一个补充终止,不顾或少顾学生的演唱,那真的是自我陶醉了。所以,我们在教学中应有效运用伴奏,为学生的演唱服务,把自己的钢琴伴奏水平发挥得恰到好处。
(一)范唱时的演奏
伴奏是宾,演唱是主人,让伴奏成为配角,绝不能喧宾夺主。虽然你伴奏弹得很棒,但千万不要让你优美的琴声把你优美的嗓音给盖住了。当学生还不熟悉歌曲时,教师范唱歌曲,将主旋律清晰地呈现,将伴奏轻柔地加入,才能使学生听清楚歌曲的本来面目。这也是学生能熟悉歌曲,进一步学唱歌曲所不可或缺的重要前提。演奏方法是:力度中弱;不带主旋律;右手以柱式和弦、短琶音为主;左手以低音弱演为主。
(二)完整演唱时的演奏
平时教学生完整演唱时,以琴带声,甚至可以说,让钢琴成为你的指挥,这里的钢琴伴奏最重要。但是,这和我们平时舞台表演伴奏还是有区别的。在平时教学中完整演唱时的钢琴伴奏要注意突出前奏,突出间奏,突出易错的小节,目的是为了让学生能够比较轻松地跟上音乐,比较整齐地演唱,不唱错,甚至能够有感情地演唱。
方法是:在长音处的伴奏,一定要把节拍节奏弹清楚,否则学生很容易唱乱,例如《鼓浪屿之波》中第一乐句最后一个音就是一个长音,有4拍子。在有必要的地方,突出旋律(容易错的地方),你甚至可以两个手同时弹奏主旋律,让学生能够清晰地听到。把强弱进行最大化处理,给学生以非常明确的提示,使他们能跟随钢琴伴奏对歌曲进行强弱处理。
(三)片段教唱时的随机演奏
1.随时调整伴奏方式
初教歌曲时的钢琴伴奏要注意,最好单手演奏主旋律,把左手伴奏停掉,让学生听觉没有任何干扰。等基本会唱了之后,左手加入简单伴奏,一旦学生出现偏差,立刻停止左手,增强右手,甚至可以两手同时弹奏容易错的小节。等学生完全学会了之后,再进行不带旋律的伴奏。从单手到双手,从单旋律到加入伴奏,再到不带旋律伴奏,这是一个步步递进的过程。
2.随时调整演唱速度
初学歌曲时伴奏速度、学会以后的伴奏速度是不一样的,应该有一个循序渐进的过程,开始慢后来快,并随时调整。学生学习情况并不是一成不变的,作为教师,万万不能机械地根据自己在课前练习的伴奏速度进行弹奏,一定要学会根据学生演唱情况随时调整伴奏速度。课堂处处有生成,它是我们调整教学方法和手段的重要依据,有生成的课堂才精彩。
3.随时调整调的高低
调是歌曲的首领,它决定了你演唱发音的音高位置。童声音域并不宽,高音能到小字2组的e已经是非常了不起了。作为音乐老师,一方面要教给学生科学的发声方法,另一方面一定要找到一个适合学生演唱的调进行伴奏,切不可一味地我行我素,这样才能起到事半功倍的教学效果。
总之,钢琴伴奏在歌唱教学中所起到的作用是非常大的,只有用心,用情,才能将你的琴声弹之悠悠,学生才能将歌声唱之悠悠。