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摘要本文浅析了羽微微的诗。
关键词洁白
文章编号1008-5807(2011)02-096-01
墓志铭
这是我的最后简介。我希望更简短一些。洁白的
大理石碑上,除了名字、性别、时间
还应该有一句什么?
如果你没有其他的想法
我建议就写上:
她曾深深爱过及被深深爱着。
其中的“深深”
不要省略。
这首诗太简单了,简单得可以在短短十几秒钟读完,简单得近乎全是平静的叙述。可是最后那句“深深”,却足以在人心里徘徊很久很久。
本来几句很平淡的话,就因为最后这一笔,沉淀下了浓浓的诗韵。
墓志铭,是死者留给后世最后的纪念。然而在这个纪念碑上,诗人没有选择抒写生前的事业,没有选择华而不实的溢美之词。她只要了“爱”,而且是“深深地爱”。可以想见,爱就是诗人在这人世间最珍贵的宝物,而她也有足够的骄傲向所有的人宣布——甚至是在死亡之后——这一生是在如何幸福地爱与被爱。这个叠词“深深”,就像在人的心尖上挠抓了一下,当你闭上眼睛慢慢回忆,关于这个世界的爱与被爱,欢笑,喜悦,泪水,悲伤,那些五彩缤纷的情绪五光十色的感觉,最后给你留下了一道朦朦胧胧的烙印,那就是“深深”。一个选择在自己的墓碑上刻上“深深爱过及被深深爱着”的女子,用这样简洁的方式表达对世界的留恋,内心该是多么的洁白,又多么的多彩。
淡淡的洁白,这就是羽微微。
羽微微的诗有着我们这个时代最大的特色,就是阳春白雪与下里巴人的狂欢。在这个经常被感叹为“去崇高化”的时代,诗歌的风格也越来越接近口语,越来越通俗易懂。读羽微微的诗,很多句子都是波澜不惊的叙述,日常生活化的口语。然而羽微微的灵气就在于,从这样朴实平白的话语中,浓缩出我们这个时代能够产生共鸣的情感。她的句子绝不是一句完整的话硬是用回车键分成几行,而是在充满创造性又引人深思的词句重组中,用再具体不过的话语表现出人内心深处朦胧的情感。她的诗有时就像一阵风过,触动人内心的某根弦,但你却抓不住这股风的模样。如她的《约等于蓝》,在这首诗里,什么是“蓝”?“不可能一开始,就是蓝”指的是什么?作者并没有说透,这正表现着那存在于我们生活之中的迟疑、暧昧的一面,作者对生活中模糊情感的体验,也暗含着对美好事物的安静的期待。还有她的《冷》《我想看见》《人来人往》等,或是表现思念的凄苦,或是表现在人来人往的街头感受到的些微的惆怅,这些属于我们内心的细小涟漪,都被她用最简单的话语恰到好处地传达着。有人称她为“口语抒情家”,她的诗正代表着这个时代口语诗歌的潮流。
羽微微的诗是简洁的,她不喜欢多余的花哨,也不喜欢繁冗的累赘。她的诗干净而干脆,简短而利落,分行和收尾都是恰到好处。读她的诗,不可能有浓墨重彩的盛大,也不可能有富丽堂皇的纤秾,永远是简洁的开场,简洁的收尾,在这点到为止的笔墨中间,却始终流连着一种清淡的韵味。她不说透,也不会呼天唤地地抒情,她只是像一个淡妆的白衣女子,静静地行走在冬日波澜不惊的湖畔。她的情感也是朴素的,原汁原味地来自生活,在心间静静地沉淀,当来到读者眼睛底下的时候,已经化成了淡雅而隽永的一片。也许这就是生活的味道,在平淡中潜藏着深意。或许这种艺术的韵味,和我们民族早期的诗歌不谋而合。在《诗经》中,许多篇章也朴素无华,甚至就是当下口语的咏叹,千载以来却依然流传不衰。在那些最平白朴素的篇章里,沉淀着生活亘古以来的滋味。
羽微微是轻轻的,淡淡的,淡淡的文字,简洁的小诗,然而她也是洁白的,她表现在诗里的情感有着女子特有的细腻和纯洁。没有场面宏大的吟咏,没有旷古绝今的慨叹,她就是一个小女子,她关注的就是最普通不过的日常生活。小到一片落叶,一朵小花,大的也不过是儿子的一句话,街头哭泣的疯子,以及孤独的人对着镜子喝酒。她的情感始终呈现在最原始最接近生活的位置,她的笔抒写的也正是这个时代最喧嚣的生活,以及在这生活中人们甚至自己也没有意识到的情思。羽微微定是个敏感又细心的女子,即便是一条小波纹也能被她的笔捕捉到;这种放大了般的情感的波纹,必会得到同在这个时代中许许多多孤独的人们的共鸣。如她的《隐喻》,在现代都市中生活的疲惫感与天马行空的想象力结合在一起,别有一番滋味。都市夜空中甚至都显得晦暗的星星月亮,诗人的心头的慵懒和疲惫,还有仍然留存着的对自然的敏锐感受与想象,奇妙地结合在一起,替许许多多的都市人道出了抬头仰望夜空时那些微妙难言的心绪。
羽微微是一抹淡淡的洁白,她出入于喧嚣的现实与超然的精神情感之间,为人们轻轻打开一扇窥视自己内心的门扉。她自己也说,诗是她生活的一部分,“没有人知道这些诗歌才是我的肉体。/你爱它。我才芬芳。”如果说一首好诗便是说出了许多人郁结于心却无从表达的话语,那么羽微微便是出入于朦胧与具体,理性与感性之间,架起一座穿越的桥梁。读她的诗,总会感到一种隐隐约约的触动,一种心会而难以言传的韵味。
关键词洁白
文章编号1008-5807(2011)02-096-01
墓志铭
这是我的最后简介。我希望更简短一些。洁白的
大理石碑上,除了名字、性别、时间
还应该有一句什么?
如果你没有其他的想法
我建议就写上:
她曾深深爱过及被深深爱着。
其中的“深深”
不要省略。
这首诗太简单了,简单得可以在短短十几秒钟读完,简单得近乎全是平静的叙述。可是最后那句“深深”,却足以在人心里徘徊很久很久。
本来几句很平淡的话,就因为最后这一笔,沉淀下了浓浓的诗韵。
墓志铭,是死者留给后世最后的纪念。然而在这个纪念碑上,诗人没有选择抒写生前的事业,没有选择华而不实的溢美之词。她只要了“爱”,而且是“深深地爱”。可以想见,爱就是诗人在这人世间最珍贵的宝物,而她也有足够的骄傲向所有的人宣布——甚至是在死亡之后——这一生是在如何幸福地爱与被爱。这个叠词“深深”,就像在人的心尖上挠抓了一下,当你闭上眼睛慢慢回忆,关于这个世界的爱与被爱,欢笑,喜悦,泪水,悲伤,那些五彩缤纷的情绪五光十色的感觉,最后给你留下了一道朦朦胧胧的烙印,那就是“深深”。一个选择在自己的墓碑上刻上“深深爱过及被深深爱着”的女子,用这样简洁的方式表达对世界的留恋,内心该是多么的洁白,又多么的多彩。
淡淡的洁白,这就是羽微微。
羽微微的诗有着我们这个时代最大的特色,就是阳春白雪与下里巴人的狂欢。在这个经常被感叹为“去崇高化”的时代,诗歌的风格也越来越接近口语,越来越通俗易懂。读羽微微的诗,很多句子都是波澜不惊的叙述,日常生活化的口语。然而羽微微的灵气就在于,从这样朴实平白的话语中,浓缩出我们这个时代能够产生共鸣的情感。她的句子绝不是一句完整的话硬是用回车键分成几行,而是在充满创造性又引人深思的词句重组中,用再具体不过的话语表现出人内心深处朦胧的情感。她的诗有时就像一阵风过,触动人内心的某根弦,但你却抓不住这股风的模样。如她的《约等于蓝》,在这首诗里,什么是“蓝”?“不可能一开始,就是蓝”指的是什么?作者并没有说透,这正表现着那存在于我们生活之中的迟疑、暧昧的一面,作者对生活中模糊情感的体验,也暗含着对美好事物的安静的期待。还有她的《冷》《我想看见》《人来人往》等,或是表现思念的凄苦,或是表现在人来人往的街头感受到的些微的惆怅,这些属于我们内心的细小涟漪,都被她用最简单的话语恰到好处地传达着。有人称她为“口语抒情家”,她的诗正代表着这个时代口语诗歌的潮流。
羽微微的诗是简洁的,她不喜欢多余的花哨,也不喜欢繁冗的累赘。她的诗干净而干脆,简短而利落,分行和收尾都是恰到好处。读她的诗,不可能有浓墨重彩的盛大,也不可能有富丽堂皇的纤秾,永远是简洁的开场,简洁的收尾,在这点到为止的笔墨中间,却始终流连着一种清淡的韵味。她不说透,也不会呼天唤地地抒情,她只是像一个淡妆的白衣女子,静静地行走在冬日波澜不惊的湖畔。她的情感也是朴素的,原汁原味地来自生活,在心间静静地沉淀,当来到读者眼睛底下的时候,已经化成了淡雅而隽永的一片。也许这就是生活的味道,在平淡中潜藏着深意。或许这种艺术的韵味,和我们民族早期的诗歌不谋而合。在《诗经》中,许多篇章也朴素无华,甚至就是当下口语的咏叹,千载以来却依然流传不衰。在那些最平白朴素的篇章里,沉淀着生活亘古以来的滋味。
羽微微是轻轻的,淡淡的,淡淡的文字,简洁的小诗,然而她也是洁白的,她表现在诗里的情感有着女子特有的细腻和纯洁。没有场面宏大的吟咏,没有旷古绝今的慨叹,她就是一个小女子,她关注的就是最普通不过的日常生活。小到一片落叶,一朵小花,大的也不过是儿子的一句话,街头哭泣的疯子,以及孤独的人对着镜子喝酒。她的情感始终呈现在最原始最接近生活的位置,她的笔抒写的也正是这个时代最喧嚣的生活,以及在这生活中人们甚至自己也没有意识到的情思。羽微微定是个敏感又细心的女子,即便是一条小波纹也能被她的笔捕捉到;这种放大了般的情感的波纹,必会得到同在这个时代中许许多多孤独的人们的共鸣。如她的《隐喻》,在现代都市中生活的疲惫感与天马行空的想象力结合在一起,别有一番滋味。都市夜空中甚至都显得晦暗的星星月亮,诗人的心头的慵懒和疲惫,还有仍然留存着的对自然的敏锐感受与想象,奇妙地结合在一起,替许许多多的都市人道出了抬头仰望夜空时那些微妙难言的心绪。
羽微微是一抹淡淡的洁白,她出入于喧嚣的现实与超然的精神情感之间,为人们轻轻打开一扇窥视自己内心的门扉。她自己也说,诗是她生活的一部分,“没有人知道这些诗歌才是我的肉体。/你爱它。我才芬芳。”如果说一首好诗便是说出了许多人郁结于心却无从表达的话语,那么羽微微便是出入于朦胧与具体,理性与感性之间,架起一座穿越的桥梁。读她的诗,总会感到一种隐隐约约的触动,一种心会而难以言传的韵味。