【摘 要】
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图式的概念最早由德国哲学家康德提出,他认为图式是潜藏在人类内心精神深处的一种范式,而英国史学家贡布里希将图式概念进一步拓展,认为图式是人类长久以来因学习和经验而留存在记忆深处的一种观念模式,这种模式经过进一步的发展而渐渐转变为一个带有艺术史和心理学方法论意义的经验概念.[1]艺术家在进行创作时不会凭空创造,而是会受到文化环境和思维经验的影响,在其构建的特定图式下进行创作,即使面对众人熟知的场景或对象,艺术家也能经过自我消化转换成特定的图式,创造出一种熟悉的陌生感,从而获得一种新奇的视觉体验.当然,这种新异
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图式的概念最早由德国哲学家康德提出,他认为图式是潜藏在人类内心精神深处的一种范式,而英国史学家贡布里希将图式概念进一步拓展,认为图式是人类长久以来因学习和经验而留存在记忆深处的一种观念模式,这种模式经过进一步的发展而渐渐转变为一个带有艺术史和心理学方法论意义的经验概念.[1]艺术家在进行创作时不会凭空创造,而是会受到文化环境和思维经验的影响,在其构建的特定图式下进行创作,即使面对众人熟知的场景或对象,艺术家也能经过自我消化转换成特定的图式,创造出一种熟悉的陌生感,从而获得一种新奇的视觉体验.当然,这种新异的视觉体验并不局限于视觉感官的刺激,而经常是夹杂着某种意识形态或文化历史意涵的隐喻性.[2]
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多年前,笔者在罗马的Via del Babuino街上散步,这条街在当时是古董街.笔者带着好奇心偶然在Valdese教堂旁边发现了Querzola古董书店橱窗里的一幅版画.一张小卡片上写着这幅画的创作者是一位名叫乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)的艺术家,当时笔者对这个名字还很陌生.那是一幅静物版画,画中的各个物体都通过黑白色调和半色调的平面产生模糊而强烈的对比.之后,笔者便开始在书店和艺术图书中寻找和阅读有关这位艺术家的书籍.莫兰迪认为某些图像唯有通过版画的形式才能加以表达,并通过黑白两色以
国际美术双年展被称为“艺术的奥林匹克”,与现代奥运会具有同样辉煌的历史,对促进世界和平进步和各国人文交流有着殊途同归的重要作用.2008年,北京奥运会成功举办,奥林匹克与东方古国实现了一次伟大交汇,北京国际美术双年展敏锐把握时事热点并迅速反应,将“色彩与奥林匹克”作为第三届主题,并作为官方奥运文化活动与奥运体育盛会同期举办,从美术的角度诠释奥林匹克精神和北京人文奥运理念,对烘托北京奥运会良好社会氛围起到了不可替代的作用.2022年,第24届冬奥会和冬残奥会在北京举办,奥运会再次与中国相拥,华夏古都成为世界
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