【摘要】沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特（1756～1791），奥地利作曲家，维也纳古典乐派的代表人物。莫扎特在短暂的一生中写出了大量的音乐作品，体裁形式涉及到各个领域，留下了许多不朽的杰作。莫扎特的钢琴音乐不论是从旋律感、律动性抑或是音乐形象的刻画来说，对幼儿钢琴启蒙教育都能发挥独特的作用。文章从幼儿期年龄阶段的身心特点出发，结合莫扎特钢琴音乐的特点，浅谈其钢琴音乐在幼儿钢琴启蒙教育中的作用。
　　【关键词】莫扎特；钢琴音乐；音乐特点；幼儿期；钢琴启蒙教育
　　莫扎特的钢琴音乐精巧、典雅、纯净，使他在钢琴艺术发展史中独树一帜。莫扎特的音乐中永远都渗透着柔和、温暖的阳光，无处不呈现出他那孩子般纯净的灵魂和聪慧的音乐天资。孩子们在他的音乐中读到的，不仅仅是美妙动人的音乐旋律，更有着他金子一样的心灵和开朗、宁静的心态。本文将列举莫扎特音乐作品的一些典型特征，来谈谈莫扎特音乐作品在幼儿钢琴启蒙教育中的作用。
　　一、旋律感与律动性对幼儿的感官影响
　　莫扎特的钢琴音乐作品，旋律线条十分清新、明快，非常曲调化、大众化，很容易记忆，并喜欢借用民歌或歌剧的主题等大众熟悉的曲调。对于刚刚进入钢琴启蒙阶段的幼儿来说，他的音乐旋律会使无意识记忆占主导地位的幼儿们在无意识之下铭记于心，并能随时哼唱。莫扎特的音乐旋律明朗而流畅，孩子们易于接受和记忆。莫扎特的音乐旋律进阶性明显，常出现一些音阶或琶音的音型，极少出现大跳或者不协和的音程关系，因此它还可以作为幼儿们练习视唱和听音的最好教材，并能在他们不断的学习中培养音乐的内心听觉、音乐记忆力、音乐想象力和创造力等能力。
　　在古典主义音乐中，旋律线条允许一些细微的自由，而伴奏部分却要保持严格的节奏律动。莫扎特的音乐也同样具备以上诸多元素，并且有着严谨而均匀的节奏特点，稳定但不失流畅，典雅而朴素。孩子在学习莫扎特的钢琴音乐作品的同时可以更好地在他们的认知范围内学习基本的节奏型和古典主义时期乐曲的演奏技巧。
　　二、生动的音乐形象对幼儿思维的启迪
　　莫扎特的音乐如同春天里和煦的阳光，具有一种独一无二的真正的自然主义特色。伟大的音乐天才往往各有千秋，而莫扎特的音乐创作则完美地体现了歌德的一句名言，即“艺术就是自然，自然就是艺术”。
　　在莫扎特的奏鸣曲作品K545（C大调，为初学者而作）第一乐章中，旋律非常轻盈、灵巧，像是一只小蜜蜂在花丛里歌唱，时而和同伴对唱，时而又忙碌地采集花蜜；第二乐章的旋律，犹如小蜜蜂在忙碌之后的休息，安宁而祥和；第三乐章的旋律非常整齐、欢快、有力，像是蜜蜂们新一天紧张忙碌的生活，亦像是它们欢快的舞蹈。
　　莫扎特塑造的音乐形象生动、鲜活，孩子们易于从他的音乐作品中产生丰富的联想，并能长久地存于记忆。他的音乐充满着天性的自然流露，恰与孩子们天真无邪的天性相吻合。
　　三、莫扎特钢琴音乐对幼儿钢琴演奏潜力的开发
　　在幼儿最初接触莫扎特的音乐时，有些孩子会有一种新奇想要尝试但却畏难的情绪。因为在莫扎特的音乐中，旋律的节奏型常常富于变化，并且夹有许多装饰音的点缀，必须要具备初步的弹奏技巧才能完成。但我们可以经过适当的改编、提炼，将莫扎特的音乐改编成适合幼儿钢琴启蒙的教材。
　　例如，在孩子钢琴启蒙之初，需要进行非连音（断奏）的练习。我们可以将莫扎特的《c大调钢琴变奏曲》中“小星星”这一主题旋律提出并改编为以下谱例：
　　四、莫扎特钢琴音乐对幼儿“美学”教育的推动
　　莫扎特的音乐创作符合对称美学，有问必有答，前后呼应，符合大多数人的欣赏层面。音乐形象饱满，情感流露的自然、真实，具有高度美感。
　　在幼儿钢琴启蒙教育的过程中，可以尝试让他们多去欣赏和体会莫扎特音乐的韵律特点和语调语句安排，深刻地体会莫扎特的创作特点和音乐风格，有利于幼儿们对古典主义时期音乐的初步把握。
　　让孩子学会欣赏莫扎特的钢琴音乐，可以使之在接触其他艺术门类的同时受到启发和感染，并且用一种高尚的审美态度去对待一切“美”的范畴。
　　五、莫扎特钢琴音乐对幼儿行为品格的塑造
　　在当今市场经济占主导地位的年代里，出现了一些低级、粗俗的音乐，有些人并不清楚这样会使孩子们得不到纯正音乐的熏陶。
　　真正美好的音乐是可以给孩子们净化心灵的滤化器，而莫扎特的音乐恰恰是符合幼儿们审美标准的音乐之一。美国音乐学者约瑟夫·马克利斯说：“在音乐历史中有这样一个时刻：各个对立面都一致了，所有的紧张关系都消除了。莫扎特就是那个灿烂的时刻。”在幼儿们学习莫扎特钢琴音乐的过程中，向他们介绍、讲解莫扎特的生平事迹，可以在无形中感染和激励他们，为他们今后树立正确的人生观和价值观打下坚实的基础。