在众多笙曲中表现花与鸟的题材，屡见不鲜。如胡天泉的《凤凰展翅》《白鸽飞翔》，闫海登的《孔雀开屏》，高沛的《龙凤呈祥》，唐富的《天鹅畅想曲》，李光陆的《飞鹤惊泉》、雷建功的《饮泉招鹤》、王庆琛的《水库上引来金凤凰》，王厚臣的《春莺转》等等。有的表现鸟的动态，有的寓意鸟的象征。这些脍炙人口的笙独奏曲，各有特色，曲尽其妙。
　　《凤凰展翅》《龙凤呈祥》和《水库上引来金凤凰》，三首乐曲都是以凤凰为主题的佳作。胡天泉的《凤凰展翅》之所以能在国际大赛中夺魁，是因为技艺精湛，尤其是他为此曲创造的“呼舌”绝技，将凤凰的羽毛颤动栩栩如生地表现在乐曲中，被誉为笙中第一曲。高沛的《龙凤呈祥》则是把威严矫健的龙和优美富丽的凤，展现在同一乐曲中，运用颤指、复调、花舌、呼舌等技巧，把龙凤呈祥，龙飞凤舞的喜庆之气，表现得绘声绘色。在《水库上引来金凤凰》一曲中，笙演奏家王庆琛创造性地发明了“笙滑音”，那小三度的高滑音，似凤凰鸣叫，如古筝上的按滑音，十分有创意，也使笙的演奏技巧别开了新生面。
　　闫海登的《孔雀开屏》和唐富的《天鹅畅想曲》，通过他们的精心创作和精彩演奏，成功地将五彩缤纷的孔雀和洁白如雪的天鹅，绘声绘色地表现出来。望之若霞的孔雀彩屏在闫海登的吹奏中，显得分外妩媚耀眼，戏味十足的旋律象少女的翩翩起舞，轻盈欢快的吐音犹孔雀欢快地歌唱。“搧起了彩霞／拍起了浪花／飞进了白云／飞向那天涯……”。这是唐富的《天鹅畅想曲》勾勒出的生动画面，天鹅傲然的形象，从流畅的曲调中和高难的炫技中，透出了她的恬静和秀美。这两首堪称笙曲中的上品。
　　李光陆的《飞鹤惊泉》和雷建功的《饮泉招鹤》，可称是表现仙鹤的姊妹篇。前一首以古韵为基调，着重描述鹤的回旋飞翔，上下盘旋，遨游天地的各种动态。后一首主要描述动鹤与静泉的艺术对比，那动中有静，静中有动的情景，均在笙韵中体现出来。两首以仙鹤为题材的笙曲，虽然风格、结构大相径庭，但却有着异曲同工之妙。
　　此外，还有《春莺转》《白鸽飞翔》等等，也都各有特色。
　　法国作曲家梅西安创作的由三十首小曲组成的钢琴曲《百鸟图》和中国民间唢呐曲《百鸟朝凤》，都是集百鸟之大成的乐曲，称得上是经典之作。如果说他们是着重描写鸟啼声的话，那么，笙的艺术家们创作的各种鸟曲，则不仅神似，还富含有许多哲理。
　　古往今来，说鸟、咏花，成为文人和画家们笔下最广泛的题材，同时也倍受音乐家们的青睐。牟善平创作并演奏的《玫瑰花开》，他在优美的旋律中穿插第二声部，重重叠叠，呼应交错，浑然一体。从交织的曲调中，我们仿佛听到了古人徐积的咏玫瑰诗句：“叶里深藏云外碧，枝头长借日边红。”这里以碧空喻其叶，艳阳喻其花；或者说花即是乐曲的主调，叶是副旋律。这是花与叶的交响，这交响既是百花的诗化，也是心灵的物化。张之良编配的《山丹丹开花红艳艳》，就象一簇簇飘红的花儿洒落在黄土高原上，黄红相间，恰如悠扬而豪放的乐曲一样，十分壮美。
　　《茉莉花》一曲在我国流传很广。但由于南北地理山川不同，方言不一，因此虽然曲名、调式相同，但风格旋法相去甚远。高沛创编的《茉莉花》在慢板中选取了山明水秀的江苏《茉莉花》，婉转清秀，飘动隽逸；快板部分使用了一马平川的河南《茉莉花》，畅达明快，柔韧爽朗。这一南一北，一快一慢，相映成趣，使得茉莉花争奇斗艳，乐曲异彩纷呈。李光陆的《梅花引》，是以寺庙音乐为素材创作的一首古雅庄严的颂梅笙曲。平稳安静的旋律，儒雅清丽的演奏，把“万花敢向雪中出？一树独先天下春。”向人们传递着春天即将到来的讯息。
　　综上所述，这些经过作曲家悉心创作，演奏家精湛演绎的乐曲，充分展示了笙的丰富表现力和艺术魅力。笙上的灵动颤指，如百鸟啁啾鸣啭，花儿荷盖承露；缓缓呼舌，象羽毛颤动，花枝摇曳，以及花舌、复调、历音、指管音、腹颤音等等，宛虚实隐显，翩若惊鸿的鸟，疏影横斜，枝清石朗的花。