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【摘要】：拼接设计的运用在时装周上有很多不同风格的呈现，无论是色彩的拼接，还是不同材质的拼接，所体现的冲突和层次，令现代时装充满了可创作性和视觉艺术化的特点，同时也为时装的多样化提供了更多的可能。文章从毕业设计的角度，叙述了拼接设计在服装中的运用。
【关键词】：拼接设计；服装设计
一、服装拼接的历史
（一）拼接的概念
拼接，根据很多材料的研究总结，即为拼贴，这是一个从方法论角度看待后现代主义而产生的名词。这种技巧的特征在于从整体上的审视，它是全新的，但组成的每一个部分却是原有的，设计师根据自己巧妙地构思，将每个部分整合成一个整体，使其展现出和原有的面貌大不相同的样貌，增加了服装的看点。
（二）不同地区，不同时期的拼接的历史
关于拼接的历史来源有很多，从人类开始穿衣服的原始时期，人们就开始用兽皮和树叶拼贴在一起来保护自己的身体。这时拼接便开始初步形成了。
中国的拼接开始映入人们的眼帘的时候，应该算是“百家衣”的流传了。百家衣是婴儿服的一种，由一百个家庭贡献出的布片做成，故名百家衣。每当婴儿（特别是数世单传的婴儿）出生后，孩子的第一声啼哭打破了家庭的沉寂，全家人为之惊喜万分。这时，孩子的奶奶、爷爷就要向左邻右舍报告喜讯，并向百家近亲好友求乞布块。特别是那些姓“刘”、“陈”、“程”谐音“留”、“成”的邻居，在老人们看来，这些谐音都是吉利之语，对于保佑孩子成长有着举足轻重的作用。所以这些人家的一小块布头或是一方旧布片，老人们也会珍重地收留下来。布块的大小花色一般不太讲究，但以蓝色为最好。因 “蓝”谐音“拦”，只要有蓝色的布块，妖魔鬼怪就收不走孩子。就这样，中国人在传统祈福的影响下开始了拼接的创意时代。
西方的拼接设计可以追溯到几千年前的罗马，希腊和古埃及文明，现如今服装面料拼接的发展已超越了艺术自身。较早之前，西方人们将拼接用于增加金属的盔甲的舒适度和保护作用。在14世纪，拼接面料已逐渐开始应用于服装和床上用品。自18世纪，大衣和帽子开始采用了拼接技术。慢慢的拼接在西方的服饰上运用的逐渐频繁起来。
从另一层面看，可以说拼接是生活中必要的产品之一。拼接是伟大母亲的发明，它们是艰难时期的产物，因为拼接意味着把碎布料相互拼在一起，把磨损的不能用的布料剪成小块布料之后拼接在一起，最后变成一大块布料，再根据人们的实际需要，将其用于其他用途。
拼接设计的另一起源是来自于过去买不起做衣服布料的穷人们，他们在废墟中到处收集零碎的布头，将其拼成一件新衣服。万万没想到的是，许多年之后的时装设计师们却从这原本出于贫穷而无奈的举动中产生了新的灵感，并将它运用在现代时装之中，以传达一种不羁且带着些愤世嫉俗的腔调。如今，拼接已成了快时尚品牌和高级时装屋都在玩的游戏之一，慢慢的设计师们开始想出更多更多的花样儿，不仅面料、颜色、材质要求新求异，一些段位更高的设计师们甚至考虑在某一个位置的拼接更能讨客人欢心。
二、拼接的现代艺术特色
拼接设计已经走过几个世纪。现在成为一个最流行的古老艺术，因为它汇集了实用性和创造性，融汇了许多人的心思。
一开始为了保护环境，废物利用，大家可能会用一些废旧的衣服再次利用，把不用的衣服破坏掉，通过缝缝补补、粘粘贴贴、拼拼接接的方法，将衣服变成新的形式。在社会发展的今天来看，这种将被当做废旧和破碎的面料重新利用起来的拼接形式，在当代已经是比较广泛和简便的。
而根据现代长远的发展来看，拼接开始打破了面料最初的形态，将二维空间注入了三维的形态，使它风格迥异，更具有艺术特色。拼接的服装在国际市场上也逐渐受到了人们的喜爱和青睐，也越来越具有影响力和号召力。
服装的现代艺术特色不仅表现在对面料自身的艺术处理上，同时也表现在一定程度上的创意的拼接，设计师们会最大限度的改造面料，创造出更多富有新意和设计灵魂的作品。
拼接艺术在服装上得到了创新的运用，具有不同风格特色的气韵美。它融合了生存境遇、文化环境、时代特征、艺术传统等因素，以一种可遵循的内在的艺术规则在服装拼接艺术的运用上发挥其自身特有的的人文价值。设计师们慢慢热衷于从中寻找设计灵感，运用于现代的服装设计的拼接艺术技术和手法。同时融入拼接以追求层次艺术。设计师们也遵循着现代美学理念，通过服装的立体剪裁，将拼接元素在服装设计上大放光芒，一系列打破既传统又充满拼接元素的服饰与面料在国际时装周T台上深深的吸引着人们的眼球。
三、服装拼接的方式
（一）装饰类拼接
1、不同面料的拼接
所谓不同面料的拼接，是指两种或两种以上的面料拼接在一起。目前，现代艺术不同面料面料拼接有很多种，在服装中，袖子和衣身不同面料材质的拼接、皮和毛的拼接、棉和毛的拼接、蕾丝的拼接、针织面料与机织面料拼接都成为常用的拼接方法。
设计师对拼接面料的处理，纹理的交叉感以及色彩的碰撞会令人耳目一新，既丰富了整件衣服的层次，又多了几分美观。还可通过拼接设计防止穿着时的不适应感。
2、不同色块上的拼接（纯色）
不同色块布料的设计，看似是很多块布料拼合而成，实际是一个整合体。色块上的拼接一般有撞色的拼接和邻近色的拼接两种。撞色拼接是时尚潮流中的重要元素，通过明媚色彩按一定比例高调拼接，完美的裁剪、恰当部位调和，不仅打破视觉上的单调，更是自信与活力的体现；撞色拼接是近年流行的关键词，能完美演绎别样时尚，自然也是许多设计师表达色彩这一主题的不二选择。邻近色的拼接是通过同一色相相邻颜色的色块上明暗深浅的微妙的差别来改变服装单一的色彩，这样既增加了服装的层次，也不出现大的色块的对比，让服装变的协调统一。
色块上的拼接还需具体遵循一个原则：首先要保证颜色的流行性，其次要根据色彩学合适地搭配不同的颜色，以得到不同的风格的服装，同时拼接的色彩不宜过多，不然会让人看着头晕的感觉，更不用说达到很好的市场效果了。 3、不同风格元素的拼接
不同元素的拼接，是指设计师们会大胆的尝试将瑞丽、嬉皮、淑女、日韩、欧美、民族、学院、田园、朋克、简约、波西米亚等多种风格元素的面料、材质通过裁剪、撕扯、镂空、抽纱等方法搭配在一起，形成一件综合了两种以上风格的服装。有些设计师也会将两种不同风格设计成可分离式，这样就增加了衣服的可穿性，同样的一件衣服又增加了一种风格，加大了着装者的选择性。
渐渐地你会发现一些设计师们大范围在一种元素上做文章的同时， 还融入了许多诸如钉珠、面料拼接、金线刺绣等前卫工艺，还有特殊涂胶复合面料，名贵皮草等奢华元素。让大多数人在追求一种风格的同时，不经意的也爱上的另外几种风格。
4、不同图案的拼接
近年来，图案的拼接成为又一流行趋势，设计师们通过各种几何图案、花色的拼接，呈现图案拼接艺术美，使衣服看起来更加色彩斑斓。这种拼接打破了常规的整布料上的印染，将完整的不同的图案通过裁剪、缝制、拼贴等设计拼接起来，给平面的布料增加了立体感，既个性时尚，又能凸显完美身材曲线。
5、传统服饰的拼接
传统服饰的拼接有两个特点。一是“碎片”，二是鲜亮。所谓“碎片”，是指服饰上一块一块的颜色的布。用这种方法制作出来的衣服，不但减少了一块布上染很多颜色的复杂工序，还让衣服增加了大大小小的层次感。鲜亮则是指传统服饰的颜色，传统服饰的颜色大多数纯度都很高，将一片片纯度高的色彩都拼接在一起，显得整个服装鲜艳、亮丽，充满阳光和活力。
（二）功能性拼接
所谓功能性拼接，是指一些衣服因为特殊的要求，增添上去的拼接，从而使衣服更具有功能性。例如衣领、袖口、裤脚、立裆等部位的拼接是为了增加厚度是它更加耐磨且耐脏；膝盖，手肘、胸口等部位的拼接是为了更好地抵御寒冷。关节部位的拼接是为了使人体运动时更加舒适、灵活。
五、总结
设计师们大量运用拼接，无非是因为它们既能给人带来视觉上的享受，又满足了消费者的欲望。无论是对比色相撞还是同色系相协，无论是色块碰撞还是材质拼接，大师们对于色彩、图纹和面料的把握总是恰到好处，用各种不同形式组合出多元化的视觉意象，淋漓尽致地玩味服装。
拼接技术只会越来越创新，越来越丰富多彩，它是未来服装设计舞台上的主力军，是设计师的最爱。时装周的T台上，拼接潮流总是此起彼伏，从纽约一直澎湃到了米兰。最直接的表达就是将不同的材质通过妙思巧工重新组合，简单直白的解构与再创作永远能产生出翻新火花。通过拼接，可以使看起来平凡无奇的衣服显得层次感十足，丝毫不显突兀。拼接的方法各有不同：明艳的色块拼接在一起，顿时回到年轻时代；皮草拼接皮革，高贵的气质又被衬托出来；西服拼接大衣，干练利落酷感十足；皮袖拼接H型大衣，有型身段立刻显现。从刚开始不同色块的拼接，再到肌理质感的拼接，再到不同工艺方法的拼接，直到创新方法与现代工艺的开发。无一不诠释了现代设计师们对于拼接设计的喜爱与重视，拼接也成为了现代设计的理念的新的载体。
【关键词】：拼接设计；服装设计
一、服装拼接的历史
（一）拼接的概念
拼接，根据很多材料的研究总结，即为拼贴，这是一个从方法论角度看待后现代主义而产生的名词。这种技巧的特征在于从整体上的审视，它是全新的，但组成的每一个部分却是原有的，设计师根据自己巧妙地构思，将每个部分整合成一个整体，使其展现出和原有的面貌大不相同的样貌，增加了服装的看点。
（二）不同地区，不同时期的拼接的历史
关于拼接的历史来源有很多，从人类开始穿衣服的原始时期，人们就开始用兽皮和树叶拼贴在一起来保护自己的身体。这时拼接便开始初步形成了。
中国的拼接开始映入人们的眼帘的时候，应该算是“百家衣”的流传了。百家衣是婴儿服的一种，由一百个家庭贡献出的布片做成，故名百家衣。每当婴儿（特别是数世单传的婴儿）出生后，孩子的第一声啼哭打破了家庭的沉寂，全家人为之惊喜万分。这时，孩子的奶奶、爷爷就要向左邻右舍报告喜讯，并向百家近亲好友求乞布块。特别是那些姓“刘”、“陈”、“程”谐音“留”、“成”的邻居，在老人们看来，这些谐音都是吉利之语，对于保佑孩子成长有着举足轻重的作用。所以这些人家的一小块布头或是一方旧布片，老人们也会珍重地收留下来。布块的大小花色一般不太讲究，但以蓝色为最好。因 “蓝”谐音“拦”，只要有蓝色的布块，妖魔鬼怪就收不走孩子。就这样，中国人在传统祈福的影响下开始了拼接的创意时代。
西方的拼接设计可以追溯到几千年前的罗马，希腊和古埃及文明，现如今服装面料拼接的发展已超越了艺术自身。较早之前，西方人们将拼接用于增加金属的盔甲的舒适度和保护作用。在14世纪，拼接面料已逐渐开始应用于服装和床上用品。自18世纪，大衣和帽子开始采用了拼接技术。慢慢的拼接在西方的服饰上运用的逐渐频繁起来。
从另一层面看，可以说拼接是生活中必要的产品之一。拼接是伟大母亲的发明，它们是艰难时期的产物，因为拼接意味着把碎布料相互拼在一起，把磨损的不能用的布料剪成小块布料之后拼接在一起，最后变成一大块布料，再根据人们的实际需要，将其用于其他用途。
拼接设计的另一起源是来自于过去买不起做衣服布料的穷人们，他们在废墟中到处收集零碎的布头，将其拼成一件新衣服。万万没想到的是，许多年之后的时装设计师们却从这原本出于贫穷而无奈的举动中产生了新的灵感，并将它运用在现代时装之中，以传达一种不羁且带着些愤世嫉俗的腔调。如今，拼接已成了快时尚品牌和高级时装屋都在玩的游戏之一，慢慢的设计师们开始想出更多更多的花样儿，不仅面料、颜色、材质要求新求异，一些段位更高的设计师们甚至考虑在某一个位置的拼接更能讨客人欢心。
二、拼接的现代艺术特色
拼接设计已经走过几个世纪。现在成为一个最流行的古老艺术，因为它汇集了实用性和创造性，融汇了许多人的心思。
一开始为了保护环境，废物利用，大家可能会用一些废旧的衣服再次利用，把不用的衣服破坏掉，通过缝缝补补、粘粘贴贴、拼拼接接的方法，将衣服变成新的形式。在社会发展的今天来看，这种将被当做废旧和破碎的面料重新利用起来的拼接形式，在当代已经是比较广泛和简便的。
而根据现代长远的发展来看，拼接开始打破了面料最初的形态，将二维空间注入了三维的形态，使它风格迥异，更具有艺术特色。拼接的服装在国际市场上也逐渐受到了人们的喜爱和青睐，也越来越具有影响力和号召力。
服装的现代艺术特色不仅表现在对面料自身的艺术处理上，同时也表现在一定程度上的创意的拼接，设计师们会最大限度的改造面料，创造出更多富有新意和设计灵魂的作品。
拼接艺术在服装上得到了创新的运用，具有不同风格特色的气韵美。它融合了生存境遇、文化环境、时代特征、艺术传统等因素，以一种可遵循的内在的艺术规则在服装拼接艺术的运用上发挥其自身特有的的人文价值。设计师们慢慢热衷于从中寻找设计灵感，运用于现代的服装设计的拼接艺术技术和手法。同时融入拼接以追求层次艺术。设计师们也遵循着现代美学理念，通过服装的立体剪裁，将拼接元素在服装设计上大放光芒，一系列打破既传统又充满拼接元素的服饰与面料在国际时装周T台上深深的吸引着人们的眼球。
三、服装拼接的方式
（一）装饰类拼接
1、不同面料的拼接
所谓不同面料的拼接，是指两种或两种以上的面料拼接在一起。目前，现代艺术不同面料面料拼接有很多种，在服装中，袖子和衣身不同面料材质的拼接、皮和毛的拼接、棉和毛的拼接、蕾丝的拼接、针织面料与机织面料拼接都成为常用的拼接方法。
设计师对拼接面料的处理，纹理的交叉感以及色彩的碰撞会令人耳目一新，既丰富了整件衣服的层次，又多了几分美观。还可通过拼接设计防止穿着时的不适应感。
2、不同色块上的拼接（纯色）
不同色块布料的设计，看似是很多块布料拼合而成，实际是一个整合体。色块上的拼接一般有撞色的拼接和邻近色的拼接两种。撞色拼接是时尚潮流中的重要元素，通过明媚色彩按一定比例高调拼接，完美的裁剪、恰当部位调和，不仅打破视觉上的单调，更是自信与活力的体现；撞色拼接是近年流行的关键词，能完美演绎别样时尚，自然也是许多设计师表达色彩这一主题的不二选择。邻近色的拼接是通过同一色相相邻颜色的色块上明暗深浅的微妙的差别来改变服装单一的色彩，这样既增加了服装的层次，也不出现大的色块的对比，让服装变的协调统一。
色块上的拼接还需具体遵循一个原则：首先要保证颜色的流行性，其次要根据色彩学合适地搭配不同的颜色，以得到不同的风格的服装，同时拼接的色彩不宜过多，不然会让人看着头晕的感觉，更不用说达到很好的市场效果了。 3、不同风格元素的拼接
不同元素的拼接，是指设计师们会大胆的尝试将瑞丽、嬉皮、淑女、日韩、欧美、民族、学院、田园、朋克、简约、波西米亚等多种风格元素的面料、材质通过裁剪、撕扯、镂空、抽纱等方法搭配在一起，形成一件综合了两种以上风格的服装。有些设计师也会将两种不同风格设计成可分离式，这样就增加了衣服的可穿性，同样的一件衣服又增加了一种风格，加大了着装者的选择性。
渐渐地你会发现一些设计师们大范围在一种元素上做文章的同时， 还融入了许多诸如钉珠、面料拼接、金线刺绣等前卫工艺，还有特殊涂胶复合面料，名贵皮草等奢华元素。让大多数人在追求一种风格的同时，不经意的也爱上的另外几种风格。
4、不同图案的拼接
近年来，图案的拼接成为又一流行趋势，设计师们通过各种几何图案、花色的拼接，呈现图案拼接艺术美，使衣服看起来更加色彩斑斓。这种拼接打破了常规的整布料上的印染，将完整的不同的图案通过裁剪、缝制、拼贴等设计拼接起来，给平面的布料增加了立体感，既个性时尚，又能凸显完美身材曲线。
5、传统服饰的拼接
传统服饰的拼接有两个特点。一是“碎片”，二是鲜亮。所谓“碎片”，是指服饰上一块一块的颜色的布。用这种方法制作出来的衣服，不但减少了一块布上染很多颜色的复杂工序，还让衣服增加了大大小小的层次感。鲜亮则是指传统服饰的颜色，传统服饰的颜色大多数纯度都很高，将一片片纯度高的色彩都拼接在一起，显得整个服装鲜艳、亮丽，充满阳光和活力。
（二）功能性拼接
所谓功能性拼接，是指一些衣服因为特殊的要求，增添上去的拼接，从而使衣服更具有功能性。例如衣领、袖口、裤脚、立裆等部位的拼接是为了增加厚度是它更加耐磨且耐脏；膝盖，手肘、胸口等部位的拼接是为了更好地抵御寒冷。关节部位的拼接是为了使人体运动时更加舒适、灵活。
五、总结
设计师们大量运用拼接，无非是因为它们既能给人带来视觉上的享受，又满足了消费者的欲望。无论是对比色相撞还是同色系相协，无论是色块碰撞还是材质拼接，大师们对于色彩、图纹和面料的把握总是恰到好处，用各种不同形式组合出多元化的视觉意象，淋漓尽致地玩味服装。
拼接技术只会越来越创新，越来越丰富多彩，它是未来服装设计舞台上的主力军，是设计师的最爱。时装周的T台上，拼接潮流总是此起彼伏，从纽约一直澎湃到了米兰。最直接的表达就是将不同的材质通过妙思巧工重新组合，简单直白的解构与再创作永远能产生出翻新火花。通过拼接，可以使看起来平凡无奇的衣服显得层次感十足，丝毫不显突兀。拼接的方法各有不同：明艳的色块拼接在一起，顿时回到年轻时代；皮草拼接皮革，高贵的气质又被衬托出来；西服拼接大衣，干练利落酷感十足；皮袖拼接H型大衣，有型身段立刻显现。从刚开始不同色块的拼接，再到肌理质感的拼接，再到不同工艺方法的拼接，直到创新方法与现代工艺的开发。无一不诠释了现代设计师们对于拼接设计的喜爱与重视，拼接也成为了现代设计的理念的新的载体。