黑白的《情书》，绿色的《四月物语》，浅红的《烟花》，蓝色的《梦旅人》……都是青春的颜色。这是我看过的岩氏电影中最悲伤的结尾，这也是又一次青春的无力挣扎。三个少年，为了亲眼见到世界末日，决心走到人间尽头。但是他们只能在围墙上走，掉下来就意味着死亡，正如失足的小悟只能满脸鲜血地躺在大地上。而这堵围墙则充满了浪漫主义色彩，因为它虽然包围了医院，但是沿着它走，甚至可以穿过海洋。如果要分析，围墙应该象征某种无所不在的秩序，而背叛它的小悟最终只能死亡，说明了这种秩序的可怕威慑力。不过，我觉得作这样的分析没有多大意义，我更愿意把这部电影看作是一部纯粹的青春电影，因为导演岩井俊二从来就不是那种乏味的哲学大师。
　　蓝色为主色调的画面，虽然是讲述一群精神病少年的故事，但从某种意义上他们比正常人更健康，他们的世界比正常人更干净、更纯粹、更接近本质，而岩井俊二在这样的人群故事中依然安排了爱情，足以说明他认为是爱战胜一切的最好武器。蓝色的海洋给人宽广的感觉，我喜欢电影中大海的样子，一个孤独的女孩面对着一片大海，讲述许多悲情的孤独，韩国的电影仿佛更注重那片蓝，《八月照相馆》和《爱的蹦极》的故事，总可以给人一种追求生活中蓝色的渴望，蓝色是平静的颜色，所以在《双重间谍》中，阿虎选择了平静地死去，带有着一丝的遗憾，也许，这正是煽情之处。
　　黑色给人一种虚幻，像《无间道》那样的无常，还有《双雄》的稳重，黑帮电影中总是处处以黑色为基调来衬托画面，所以，在我的眼中那些黑色的电影也是另一面社会的写真，可是，每一次结束后，总会给人在黑中多少带有遗憾的感觉。而像《教父》那种沉重的黑已经不会再有，更多的是像《古惑仔》那样的轻浮。黑色到底是在衬托电影还是在寻找票房呢？
　　在我的青春中还有那么一点红，那种红，红得妖艳，让人目眩。我喜欢《小武》所带来的颓废，也喜欢《XXX》所给予的时尚。不管怎么说，欧洲人对于红的理解早过中国人几百年的历史。红，更多的被放在艺术电影之中，像《红磨坊》、《芝加哥》。没有人会去在意古天乐、刘青云去演什么，他们只要演了就会红。哪怕是像《恋上你的床》这样的烂片，对于我来说，整个90分钟都是痛苦的，但不知道刘青云在拍摄的时候怎么想，有些人注定是红色的。可另一些人怎么染也不会变红，黎明就是其中之一，让他和郑伊健出演《双雄》，简直就是票房杀手双雄。以上观点，仅针对16岁以上观众。