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一、什么是歌曲处理
面对一首新歌曲，我们起初会感到它很陌生。但我们通过反复细致地研究、分析，就会逐渐体会出歌曲的思想、感情、情绪等。歌曲处理也就是对歌曲进行深刻体会与二度创作。“二度创作”是歌曲处理的主要内容。古人云：“鼓琴须要解意，知其意则知其趣，知其趣则知其乐。”（明代杨表正：《重修真传琴谱》）有没有二度创作，是区别有没有创造力的重要标志。
二、歌曲处理的现实意义
演唱歌曲是学生最易于接受和乐于参与表现的学习形式。怎样的唱歌教学能促使学生有感情地演唱，并能受到歌曲艺术形象的熏陶呢？根据《音乐课程标准》的演唱要求，恰当对歌曲进行有效的艺术处理，用优美、有感情的歌声诠释歌曲，才能使学生“会唱歌”、“爱唱歌”。当学生对歌曲进行有效的二度创作（艺术处理），他们才能从歌唱中得到陶冶情操、提高自身的音乐审美能力。
三、有效培养初中生歌曲处理能力的方法
1.体验歌曲各个乐段的情绪情感
音乐是情感艺术，这决定了音乐教学的一切艺术实践活动部将有喜怒哀乐等情绪的反映。伟大的哲学家黑格尔说：“音乐是情感的艺术。”因此，把握音乐情绪情感与意境对培养学生歌曲处理能力的至关重要。
歌曲具有各种不同的曲式，最常见的为单段体（A）、二段体（A+B）、三段体（A+B+A’）。我在教《让世界充滿爱》时，先请学生聆听整首歌曲，接着请他们回答这几个问题：我感到这首歌曲有几个乐段？哪些乐段的情绪情感有明显对比？哪些乐段的情绪情感很相似但又不完全一样？各个乐段表现了什么情绪情感？通过学生的对比聆听、思考、回答，他们基本上掌握了歌曲各个乐段的情绪情感。学生感悟到歌曲整体的情绪情感，学生能领悟歌曲情绪情感的层次，能感受到作者通过歌曲表现对需要帮助的人的同情、大爱之情。
2.领悟传递歌曲内涵的关键词、关键乐句
所谓内涵，主要是指作品的内在含义即思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。在歌曲处理中抓住关键字的分析处理，能使学生把歌曲理解、领悟得更深，感情处理得更细腻，表情展现得更真切。如：在教《让世界充满爱》时，我请学生将歌词反复朗诵几遍，了解歌曲所处的时代背景、特定环境和思想感情，然后着重抓关键字的唱法。A段中的“捧”、“凝望”等。演唱时要坚定、柔和且有动感，唱出我们对需要帮助的人的关爱、热心相助之情。B段中的“ 我们同欢乐，我们同忍受”，这些关键句是歌曲的情感高潮，抒发了我们与需要帮助的人坚定地共度困难的情感。A’（再现）段的“真心地为你祝愿，祝愿你幸福平安”唱出我们关注、祝愿那些需要帮助的人。当学生掌握了歌曲内涵、关键字和关键句的演唱技巧，使他们的演唱达到声情并茂的同时使他们在音乐情感的审美之中受到陶冶、去感染他人。
3.掌握歌曲拍子的节奏特点
节奏是音乐的支柱、乐感的标志。我们在掌握歌曲的节奏时，既要做到准确稳定。更需富有动感，充满活力。比如二拍子的节奏是强、弱强弱；三拍子是节奏是强、弱、弱。在演唱歌曲时，如果不注意强弱的处理，那么歌曲会唱得平淡无味，节奏中强调的强弱感则失去意义。如何抓住歌曲的节奏特点，是唱好这首歌的关键。比如：《让世界充满爱》这首歌曲是四拍子，它的节奏特点是强、弱、次强、弱。乐谱的弱起小节是本乐曲的节奏特点，弱起的唱法更符合歌曲的情绪，因为弱起给人以亲切，温暖，柔和的感觉。把握这些节奏特点，运用适当的情感就能够唱出：爱没有国界、没有种族之分，爱能让人感受到温暖的情感。
4.把握歌曲的速度、力度与音色
音乐情感教学法的核心是对音乐表情的三要素——速度、力度、音色的感知、体验、理解和实践。教学中我引导学生感受、体验不同速度、不同力度，不同音色对表现歌曲起着不同的作用。启发学生找到合适的速度、力度、音色来进行歌曲处理。如教《《让世界充满爱》》时，在学生体验歌曲各个乐段的情绪情感、领悟传递歌曲内涵的关键词、关键乐句，掌握歌曲拍子的节奏特点后，通过聆听、对比思考的方式学生总结到：①力度：A段mp——B段mf——A’（再现）段mp；②情绪：A段：温馨、亲切；B段：热切、真挚、充满期待；A’（再现）段：是第一段的再现，抒情地，如歌地；③音色：A段：轻柔的，深情的；B段：坚定的，热情的A’（再现）段：轻柔的，深情的。通过按乐段进行练习哼唱，他们很快就通过比较分析来区分各乐段的速度、力度与音色，在演唱中做到到情感流露自然、声情并茂。
5.提供有效培养学生歌曲处理能力的实践机会
首先，分析歌曲并设计歌曲处理方案。如内蒙民歌《嗄达梅林》，首先对歌曲进行分析：它是一首内蒙人民为了怀念民族英雄“嗄达梅林”而创作的歌曲，五声羽调式，单乐段四句体的曲式结构，4/4拍子，节奏简单，旋律悠长、起伏较大，具有鲜明的内蒙民歌风格，速度较慢，力度经历了mp—f—mf—mp的变化，有较明显的对比，要用深情怀念地感情来演唱。
其次，合理评价各组的歌曲处理方案和演唱。只要学生能说出合理的处理歌曲理由，只要学生的演唱能表达他们的设定情感，就要给予他们激励表扬，肯定、保护他们的创新观点；对于不恰当的处理歌曲理由和做法，教师要启发学生质疑、分析，在讨论中找到合理的处理歌曲理由和做法，让学生知道：只要合理，设计方案和演唱都是最佳的！
最后，通过各种各样的节日庆祝活动、比赛、社团等活动，提供有效培养学生歌曲处理能力的实践机会，在实践中达到巩固运用歌曲处理的方法，帮助学生学以致用，有效地形成基础的歌曲处理能力。
四、结语
在学科核心素养的教学理念下，培养学生歌曲处理能力显得特别重要！这种能力有利于学生有方法地主动学习、对歌曲进行二度创作；有利于学生创新能力的形成；有利于学生养成终生学习音乐的习惯。笔者在教学中总结了上述五个方法，通过这些方法帮助学生形成有效的歌曲处理能力，为同行们提供教法参考。
面对一首新歌曲，我们起初会感到它很陌生。但我们通过反复细致地研究、分析，就会逐渐体会出歌曲的思想、感情、情绪等。歌曲处理也就是对歌曲进行深刻体会与二度创作。“二度创作”是歌曲处理的主要内容。古人云：“鼓琴须要解意，知其意则知其趣，知其趣则知其乐。”（明代杨表正：《重修真传琴谱》）有没有二度创作，是区别有没有创造力的重要标志。
二、歌曲处理的现实意义
演唱歌曲是学生最易于接受和乐于参与表现的学习形式。怎样的唱歌教学能促使学生有感情地演唱，并能受到歌曲艺术形象的熏陶呢？根据《音乐课程标准》的演唱要求，恰当对歌曲进行有效的艺术处理，用优美、有感情的歌声诠释歌曲，才能使学生“会唱歌”、“爱唱歌”。当学生对歌曲进行有效的二度创作（艺术处理），他们才能从歌唱中得到陶冶情操、提高自身的音乐审美能力。
三、有效培养初中生歌曲处理能力的方法
1.体验歌曲各个乐段的情绪情感
音乐是情感艺术，这决定了音乐教学的一切艺术实践活动部将有喜怒哀乐等情绪的反映。伟大的哲学家黑格尔说：“音乐是情感的艺术。”因此，把握音乐情绪情感与意境对培养学生歌曲处理能力的至关重要。
歌曲具有各种不同的曲式，最常见的为单段体（A）、二段体（A+B）、三段体（A+B+A’）。我在教《让世界充滿爱》时，先请学生聆听整首歌曲，接着请他们回答这几个问题：我感到这首歌曲有几个乐段？哪些乐段的情绪情感有明显对比？哪些乐段的情绪情感很相似但又不完全一样？各个乐段表现了什么情绪情感？通过学生的对比聆听、思考、回答，他们基本上掌握了歌曲各个乐段的情绪情感。学生感悟到歌曲整体的情绪情感，学生能领悟歌曲情绪情感的层次，能感受到作者通过歌曲表现对需要帮助的人的同情、大爱之情。
2.领悟传递歌曲内涵的关键词、关键乐句
所谓内涵，主要是指作品的内在含义即思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。在歌曲处理中抓住关键字的分析处理，能使学生把歌曲理解、领悟得更深，感情处理得更细腻，表情展现得更真切。如：在教《让世界充满爱》时，我请学生将歌词反复朗诵几遍，了解歌曲所处的时代背景、特定环境和思想感情，然后着重抓关键字的唱法。A段中的“捧”、“凝望”等。演唱时要坚定、柔和且有动感，唱出我们对需要帮助的人的关爱、热心相助之情。B段中的“ 我们同欢乐，我们同忍受”，这些关键句是歌曲的情感高潮，抒发了我们与需要帮助的人坚定地共度困难的情感。A’（再现）段的“真心地为你祝愿，祝愿你幸福平安”唱出我们关注、祝愿那些需要帮助的人。当学生掌握了歌曲内涵、关键字和关键句的演唱技巧，使他们的演唱达到声情并茂的同时使他们在音乐情感的审美之中受到陶冶、去感染他人。
3.掌握歌曲拍子的节奏特点
节奏是音乐的支柱、乐感的标志。我们在掌握歌曲的节奏时，既要做到准确稳定。更需富有动感，充满活力。比如二拍子的节奏是强、弱强弱；三拍子是节奏是强、弱、弱。在演唱歌曲时，如果不注意强弱的处理，那么歌曲会唱得平淡无味，节奏中强调的强弱感则失去意义。如何抓住歌曲的节奏特点，是唱好这首歌的关键。比如：《让世界充满爱》这首歌曲是四拍子，它的节奏特点是强、弱、次强、弱。乐谱的弱起小节是本乐曲的节奏特点，弱起的唱法更符合歌曲的情绪，因为弱起给人以亲切，温暖，柔和的感觉。把握这些节奏特点，运用适当的情感就能够唱出：爱没有国界、没有种族之分，爱能让人感受到温暖的情感。
4.把握歌曲的速度、力度与音色
音乐情感教学法的核心是对音乐表情的三要素——速度、力度、音色的感知、体验、理解和实践。教学中我引导学生感受、体验不同速度、不同力度，不同音色对表现歌曲起着不同的作用。启发学生找到合适的速度、力度、音色来进行歌曲处理。如教《《让世界充满爱》》时，在学生体验歌曲各个乐段的情绪情感、领悟传递歌曲内涵的关键词、关键乐句，掌握歌曲拍子的节奏特点后，通过聆听、对比思考的方式学生总结到：①力度：A段mp——B段mf——A’（再现）段mp；②情绪：A段：温馨、亲切；B段：热切、真挚、充满期待；A’（再现）段：是第一段的再现，抒情地，如歌地；③音色：A段：轻柔的，深情的；B段：坚定的，热情的A’（再现）段：轻柔的，深情的。通过按乐段进行练习哼唱，他们很快就通过比较分析来区分各乐段的速度、力度与音色，在演唱中做到到情感流露自然、声情并茂。
5.提供有效培养学生歌曲处理能力的实践机会
首先，分析歌曲并设计歌曲处理方案。如内蒙民歌《嗄达梅林》，首先对歌曲进行分析：它是一首内蒙人民为了怀念民族英雄“嗄达梅林”而创作的歌曲，五声羽调式，单乐段四句体的曲式结构，4/4拍子，节奏简单，旋律悠长、起伏较大，具有鲜明的内蒙民歌风格，速度较慢，力度经历了mp—f—mf—mp的变化，有较明显的对比，要用深情怀念地感情来演唱。
其次，合理评价各组的歌曲处理方案和演唱。只要学生能说出合理的处理歌曲理由，只要学生的演唱能表达他们的设定情感，就要给予他们激励表扬，肯定、保护他们的创新观点；对于不恰当的处理歌曲理由和做法，教师要启发学生质疑、分析，在讨论中找到合理的处理歌曲理由和做法，让学生知道：只要合理，设计方案和演唱都是最佳的！
最后，通过各种各样的节日庆祝活动、比赛、社团等活动，提供有效培养学生歌曲处理能力的实践机会，在实践中达到巩固运用歌曲处理的方法，帮助学生学以致用，有效地形成基础的歌曲处理能力。
四、结语
在学科核心素养的教学理念下，培养学生歌曲处理能力显得特别重要！这种能力有利于学生有方法地主动学习、对歌曲进行二度创作；有利于学生创新能力的形成；有利于学生养成终生学习音乐的习惯。笔者在教学中总结了上述五个方法，通过这些方法帮助学生形成有效的歌曲处理能力，为同行们提供教法参考。