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《影视圈》：目前在电视台争夺收视率的大背景下，作为宣传营销机构，对电视剧会建议或提供哪些必要的宣传手段？
安玉刚（以下简称安）：我打一个比方吧，前不久的《心术》由东方、浙江、安徽、天津四大卫视联播，影行天下服务浙江卫视，无论创意、包装、物料等都要针对浙江卫视品牌定位，让它的收视从其他平台区分开来。我们第一个策略是尽早让观众接收到浙江卫视播出的信息，因为观众接受信息都有一个先入为主的概念，传播抓的就是心理，做出一个标签化的东西。用中国蓝这个大的卫视品牌理念，设计了一套很适合的并且在圈内引起反响的创意海报。此外还包括主创们前期访谈的线下活动，以及线上配合微博做浙江卫视专家义诊活动等等，这都是比较有代表性的一些事情。
《影视圈》：这一次的宣传周期有多长？
安：一般是一个半月，开播前一个月，播出期半个月。电视剧的宣传分两个阶段，一个是摄制期，一个是播出期，前期卖片后期要收视率，也就是说前一个阶段是由制片方来找营销团队，后一阶段由电视台来找，作为收视的辅助。
《影视圈》：在一个案子前，会就收视率或受众做哪些工作？
安：每家卫视都有自己的品牌定位，比如浙江卫视是梦想青春，它的栏目和电视剧的搭配要一起支撑这个办台理念。我们拿到任何项目，从营销的角度看它都是一个产品，肯定要先分析产品的特点和受众。具体到电视剧的话，要关心到底是哪个年龄段的人对哪个题材感兴趣，我们通过什么渠道或媒体到达这部分观众，如何用我们的传播手法来吸引到这些人。这跟电影有很大不同，电视剧可能更加惨烈，因为如果一部剧不好随手一按就换台了，这样一个免费服务是可以随意转换的，吸引力不够的话一切白搭，所以我们要把收视率测评和受众分析做在前面。但无论电影还是电视剧，营销手法没有太大不同，都是产品、受众、渠道分析等等。
《影视圈》：会有一些反常规的宣传手段吗？
安：第一我们不做负面或绯闻，这不是做好作品的方式。尽管很多宣传的方式和方法是大同小异的，但关键时拼的还是想法和创意。现在营销都要讲差异化，你凭什么吸引人，如何把现有的资源用好。比如海报，看似每家都会用，但为什么我们要做创意海报呢？还有片花的剪辑，要用创意的手法把片方提供的素材重新加工。所有的物料，无论平面的还是视频的，都是一样的基础，所不同的是在这个基础上的发挥。
《影视圈》：哪部戏的宣传策略你感觉到真正对观众有用？有对收视率的实际拉动？
安：首先要澄清一个观点，宣传永远都是锦上添花的东西，最根本的还是产品本身，具体到电视剧还要看播出平台本身的影响力。比如说一杯咖啡，它够不够吸引人，宣传所做的无非是把盖子打开，或者扇一扇，让香味传得更远一些。拿电影宣传来说，头三天是宣传方最看重的，这三天是把口袋的口子打开的一个过程，之后就靠口碑了，电视剧则要更复杂一些。记得我们做《心术》时，安徽卫视正好播完《甄嬛传》，收视率已经冲到很高，按收视惯性来说应该有个收视的延续，但事实时，《心术》播出时，四大卫视里浙江卫视是最高的。还是作品本身符合了受众的要求，浙江卫视在时装和职场剧上有固定的收视群。而《心术》是一个有话题性的项目，医患关系也是社会焦点，但最后收视都没有破1，这个事情解读起来挺复杂的。
卫视本身是营销高手
《影视圈》：影行天下是电影宣传起家的，在实际的宣传费用投入上，电视剧与电影相比有什么不同？
安：影行天下起步是做电影，第一部是《锦衣卫》，后来他的导演又做电视剧《画皮》，因合作得比较好就接下这部电视剧的宣传。后来，陆续做了《夏家三千金》、《新亮剑》、《心术》等几部电视剧，跟浙江卫视有几个长期合作的项目，接下来是《精忠岳飞》、电视剧《失恋33天》。
电影宣传和电视剧宣传最大的不同是时间上的不同。电影有时要用一年来完成营销，电视剧就那么几个时间段。接下来我们要做电视剧版《失恋33天》的宣传，会把电影宣传落地的手法、团队的创意理念放在电视剧上。我觉得做任何东西都讲一个品质，哪怕一个小物料都能代表产品的气质，至少要比原来的操作模式上一个台阶。
《影视圈》：比如呢？你会以为一张好创意的海报会把产品功能放大吗？
安：海报本身大有关注度的话，是很能吸引人啊，你要做的是把范围扩展，要尽量多地让人看到它。比如电视剧版《失恋33天》，我们公布主创名单之后，网友中起了很大的反应，毕竟白百何和文章已经太深入人心，而剧版的姚笛和张默可能会让大家觉得不太对路，尤其张默与文章的反差挺大的。我们当时在微博上做了调查，支持张默的只有30%，这是个挺恐怖的事，我们后期要做的事是扭转这种状态。我们的想法就是不能收敛，要无限地放大，拍各种海报，做各种视频花絮，用这些细节的东西呈现给观众，让大家觉得张默也很棒，但他更有差异化，他那种小坏是很吸引女孩子的。这个项目带一点玩的兴头，做得很兴奋。
《影视圈》：那浙江卫视来找你，你们会提一些建议，或沟通是一个什么状况？
安：现在有了长期合作的基础，沟通非常顺畅。浙江卫视可以说是很年轻的一个群体，包括他们台长的理念也很新潮。比如《心术》播出期，我们提议在《爱情连连看》那个节目中穿插一个护士专场，类似于这种与其他节目的联动效应，又没改变大的节目调整的情况下，来辅助一个剧的播出，都是很有意思的事。
《影视圈》：很多卫视自身就是营销高手？
安：每个卫视都有自己的品牌推广部，他们的主要职能是沟通台内资源的调配和外部的合作，对自有品牌栏目的推荐，等等。这个部门非常重要。他们积极地寻求外援也是市场细分的体现，在收视竞争越来越激烈的情况下，他们要把自己变成管理者，用专业的公司来做专业的事，来为他们助力。
《影视圈》：你如何看待这种竞争？
安：我觉得挺好的。竞争会让市场变得活跃。就像很多电影人说怕好莱坞，我觉得更应该把它看成一种鞭策，也是锻炼我们如何能与狼共舞的必经的一条路。市场永远优胜劣汰，对于电视台的品牌建设，良性的竞争会起到一个净化市场的作用。
安玉刚（以下简称安）：我打一个比方吧，前不久的《心术》由东方、浙江、安徽、天津四大卫视联播，影行天下服务浙江卫视，无论创意、包装、物料等都要针对浙江卫视品牌定位，让它的收视从其他平台区分开来。我们第一个策略是尽早让观众接收到浙江卫视播出的信息，因为观众接受信息都有一个先入为主的概念，传播抓的就是心理，做出一个标签化的东西。用中国蓝这个大的卫视品牌理念，设计了一套很适合的并且在圈内引起反响的创意海报。此外还包括主创们前期访谈的线下活动，以及线上配合微博做浙江卫视专家义诊活动等等，这都是比较有代表性的一些事情。
《影视圈》：这一次的宣传周期有多长？
安：一般是一个半月，开播前一个月，播出期半个月。电视剧的宣传分两个阶段，一个是摄制期，一个是播出期，前期卖片后期要收视率，也就是说前一个阶段是由制片方来找营销团队，后一阶段由电视台来找，作为收视的辅助。
《影视圈》：在一个案子前，会就收视率或受众做哪些工作？
安：每家卫视都有自己的品牌定位，比如浙江卫视是梦想青春，它的栏目和电视剧的搭配要一起支撑这个办台理念。我们拿到任何项目，从营销的角度看它都是一个产品，肯定要先分析产品的特点和受众。具体到电视剧的话，要关心到底是哪个年龄段的人对哪个题材感兴趣，我们通过什么渠道或媒体到达这部分观众，如何用我们的传播手法来吸引到这些人。这跟电影有很大不同，电视剧可能更加惨烈，因为如果一部剧不好随手一按就换台了，这样一个免费服务是可以随意转换的，吸引力不够的话一切白搭，所以我们要把收视率测评和受众分析做在前面。但无论电影还是电视剧，营销手法没有太大不同，都是产品、受众、渠道分析等等。
《影视圈》：会有一些反常规的宣传手段吗？
安：第一我们不做负面或绯闻，这不是做好作品的方式。尽管很多宣传的方式和方法是大同小异的，但关键时拼的还是想法和创意。现在营销都要讲差异化，你凭什么吸引人，如何把现有的资源用好。比如海报，看似每家都会用，但为什么我们要做创意海报呢？还有片花的剪辑，要用创意的手法把片方提供的素材重新加工。所有的物料，无论平面的还是视频的，都是一样的基础，所不同的是在这个基础上的发挥。
《影视圈》：哪部戏的宣传策略你感觉到真正对观众有用？有对收视率的实际拉动？
安：首先要澄清一个观点，宣传永远都是锦上添花的东西，最根本的还是产品本身，具体到电视剧还要看播出平台本身的影响力。比如说一杯咖啡，它够不够吸引人，宣传所做的无非是把盖子打开，或者扇一扇，让香味传得更远一些。拿电影宣传来说，头三天是宣传方最看重的，这三天是把口袋的口子打开的一个过程，之后就靠口碑了，电视剧则要更复杂一些。记得我们做《心术》时，安徽卫视正好播完《甄嬛传》，收视率已经冲到很高，按收视惯性来说应该有个收视的延续，但事实时，《心术》播出时，四大卫视里浙江卫视是最高的。还是作品本身符合了受众的要求，浙江卫视在时装和职场剧上有固定的收视群。而《心术》是一个有话题性的项目，医患关系也是社会焦点，但最后收视都没有破1，这个事情解读起来挺复杂的。
卫视本身是营销高手
《影视圈》：影行天下是电影宣传起家的，在实际的宣传费用投入上，电视剧与电影相比有什么不同？
安：影行天下起步是做电影，第一部是《锦衣卫》，后来他的导演又做电视剧《画皮》，因合作得比较好就接下这部电视剧的宣传。后来，陆续做了《夏家三千金》、《新亮剑》、《心术》等几部电视剧，跟浙江卫视有几个长期合作的项目，接下来是《精忠岳飞》、电视剧《失恋33天》。
电影宣传和电视剧宣传最大的不同是时间上的不同。电影有时要用一年来完成营销，电视剧就那么几个时间段。接下来我们要做电视剧版《失恋33天》的宣传，会把电影宣传落地的手法、团队的创意理念放在电视剧上。我觉得做任何东西都讲一个品质，哪怕一个小物料都能代表产品的气质，至少要比原来的操作模式上一个台阶。
《影视圈》：比如呢？你会以为一张好创意的海报会把产品功能放大吗？
安：海报本身大有关注度的话，是很能吸引人啊，你要做的是把范围扩展，要尽量多地让人看到它。比如电视剧版《失恋33天》，我们公布主创名单之后，网友中起了很大的反应，毕竟白百何和文章已经太深入人心，而剧版的姚笛和张默可能会让大家觉得不太对路，尤其张默与文章的反差挺大的。我们当时在微博上做了调查，支持张默的只有30%，这是个挺恐怖的事，我们后期要做的事是扭转这种状态。我们的想法就是不能收敛，要无限地放大，拍各种海报，做各种视频花絮，用这些细节的东西呈现给观众，让大家觉得张默也很棒，但他更有差异化，他那种小坏是很吸引女孩子的。这个项目带一点玩的兴头，做得很兴奋。
《影视圈》：那浙江卫视来找你，你们会提一些建议，或沟通是一个什么状况？
安：现在有了长期合作的基础，沟通非常顺畅。浙江卫视可以说是很年轻的一个群体，包括他们台长的理念也很新潮。比如《心术》播出期，我们提议在《爱情连连看》那个节目中穿插一个护士专场，类似于这种与其他节目的联动效应，又没改变大的节目调整的情况下，来辅助一个剧的播出，都是很有意思的事。
《影视圈》：很多卫视自身就是营销高手？
安：每个卫视都有自己的品牌推广部，他们的主要职能是沟通台内资源的调配和外部的合作，对自有品牌栏目的推荐，等等。这个部门非常重要。他们积极地寻求外援也是市场细分的体现，在收视竞争越来越激烈的情况下，他们要把自己变成管理者，用专业的公司来做专业的事，来为他们助力。
《影视圈》：你如何看待这种竞争？
安：我觉得挺好的。竞争会让市场变得活跃。就像很多电影人说怕好莱坞，我觉得更应该把它看成一种鞭策，也是锻炼我们如何能与狼共舞的必经的一条路。市场永远优胜劣汰，对于电视台的品牌建设，良性的竞争会起到一个净化市场的作用。