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【摘要】在音乐的学习与培养中，无论是歌曲的演唱，还是器乐的演奏，都离不开良好的音乐听觉能力。若想要在音乐的欣赏与学习过程中更为准确地认识、理解音乐作品，就必须要有一个良好的音乐听觉能力。因此在高校的音乐教育中，这门课程更是必不可少的。本文就以笔者多年的教学经验，将个人对音乐听觉的训练方法做一总结，供广大学习者参考
【关键词】音乐教育；听力
有人说：“音乐是听觉的艺术。”这句话在我看来，是非常确切的。音乐本身是供欣赏者通过聆听而去产生情感的体验与感知，听觉能力能使欣赏者在欣赏音乐的过程中，产生丰富的想象，并将作品在欣赏者的内心创造性地再现。
一、音乐听觉中真情实感的培养
在音乐教育中，音乐情感的培养是十分重要的。在听觉训练巾，也不例外。听觉训练要求学生要有准确地听辨音乐的能力，其目的是为了使学生通过听准确地判断音乐作品所想要表达的音乐形象与内涵，能够运用听觉的能力去鉴赏音乐，能够突破“听音”字面上的局限意义，而去投入真实的情感，这样，学生才会被音乐本身所要表达的内容与音乐巾的美好所吸引与感动。
音乐的情感体验是通过教师积极去引导学生准确体验，并且能够自然流露出对音乐欣赏过程中所产生的情感。产生了情感的体验与抒发，才能有对音乐内容的理解与感知，而且可以提高学生学习音乐的兴趣，也可使学生找到适合于自己的音乐风格。
对于音乐听觉中情感的培养方法及要求，我是从两个方面来进行的。
（一）感受音乐所表达的情感的能力培养
在欣赏音乐时，听众首先要将感情和身心投入到欣赏的过程中，这是体验音乐所表达情感的前提。
其次，对音乐情感的体验要与欣赏者的生活经历与体验的情感相结合。例如琵琶曲《琵琶行》捕写了诗人白居易被贬任江州司马时，在船上听到一位同是沦落长安的乐伎演奏琵琶曲，联想到自己的处境，发出了“同是天涯沦落人”的感叹。诗人与乐伎的情感共鸣是其他人所不及的。这说明音乐的情感体验，是要将自己的生活经历体验以及感情与音乐作品的情感相互融合的。
在培养学生感受音乐情感的能力过程巾，要将不同音乐风格的作品穿插欣赏。在欣赏二胡曲《二泉映月》之后，也可欣赏一些现代音乐。我用的比较多的是宫崎骏动画片里最为著名的主题曲《天空之城》，在欣赏现代音乐时，学生似乎能够产生更多的共鸣。但是，对古典音乐作品的欣赏也是必不可少的。
在欣赏音乐作品时，要求学生模唱主旋律是非常必要的。并在模唱时，要求他们全身心投入，感受作曲家所要表达的情感，联想作品描述画面，这些都是培养学生欣赏音乐、感受音乐情感的能力的基础。
（二）准确表达出音乐情感的能力培养
表达音乐巾的情感时，欣赏者必须要有对音乐的想象与联想。但它不是任意的，欣赏者不能脱离作曲家所表达的原有形象而漫无边际地想象。
在欣赏完一部作品后，教师可先听听学生们的感受，就《二泉映月》而言，每个人的感受不可能都是一样的，有人也许听剑的是作曲家的悲哀，有人则可能会听出作品里的激愤。在听完学生们的自我感受后，可以讲述作曲家创作作品时的境遇和所要表达的情感。可让学生们参考，自己的感受是否与作曲家的意图相符合。
感受完作曲家的情感，就可以上升到将自己的真实感情融人到表达作品的情感中去。这里需要学生富有感情地模唱或者歌唱音乐作品。例如作品《天空之城》，学生们可以闭上眼睛去欣赏，在脑海中联想这部动画片中的情景，跟着伴奏模唱时，将自己联想到场景中去，表达出自己所要表达的情感。这样，学生在将自己所听剑的音乐表达出来时，会有更加丰富的感情。
二、音乐听觉的训练内容及方法
音乐听觉对于每一个年龄阶段的音乐学习者来说，都是非常重要的。本文主要介绍一些对高考学生听音的训练方法。
（一）单音听辨
对于单音的听辨，音乐感觉好的学生未经训练也可将其听辨出来，但是对于音乐素质和听辨能力较弱的学生来说，还是需要有适当的方法去训练的。单音是音乐听觉训练里最为简单的一个环节。在教学过程中，我采取的训练方法是先让学生跟着钢琴模唱音阶，唱准音阶是听辨单音的基础，但同时，要唱准音阶也是十分不易的，这需要学生不断地练习，教师配合不断地纠正。
第二步就是判断这个单音离标准音的距离。要判断单音离标准音的距离，首先要判断这个单音与标准音的相对高度，即是比标准音高还是低。然后学生可以通过唱音阶的方法，来判断这个单音离标准音的距离与其位置。
（二）音程听辨
音程是两个单音之问的距离。要听辨出音程，首先准确地模唱音程是非常必要的。学生可以首先通过听辨单音的方法，判断出音程中某一个音的位置，再根据其音程的性质，判断出另外一个音的位置。
教师在训练学生听辨音程性质时，建议将每种音程中的两个单音分开，将一些民歌或者流行歌曲的旋律代入训练。例如纯四度就可以用《中华人民共和国国歌》的第一句来训练。
（三）和弦听辨
和弦的听辨主要要让学生首先了解和弦的性质。大三和弦、小三和弦、减三和弦、大小七和弦等无论在哪个音高位置上，每种和弦中单音与单音的距离总是不变的，因此，只要能够听得出和弦中根音或者冠音的位置，根据和弦的性质便可以推出所听和弦。
（四）节奏听辨
每种不同的节奏型是组成一条完整节奏的基础。因此，每种节奏型的训练是很重要的。开始训练时，教师可先带着学生打各种节奏，每种节奏都要训练到十分娴熟，在听辨时才能准确无误地判断。另外，学生在书写过程中，由于弹奏速度很快，学生可以先将各种不同节奏型的符尾写在草稿纸上，然后根据符尾来填人音符。
（五）旋律听辨
在训练旋律的听辨时，首先要培养学生扒谱的习惯。无论是流行音乐，还是民歌，都要有将歌曲旋律听辨出来的习惯。
在听辨旋律时，可以逐句来训练。例如先可从两个音开始，逐渐到四五个音，再到一小节，然后到一句，再加入更多的音。昕辨旋律时，不仪要将音符听辨出来，而且节奏也是十分重要的，这就需要学生在训练前面的基础项目时，要有很扎实的基础。
三、结语
在培养学生的听音能力时，情感与技巧应该是相辅相成，缺一不可的。只有将情感融入听音、又不乏技巧的支撑，才能真正意义上学好音乐听觉这门学科。
【关键词】音乐教育；听力
有人说：“音乐是听觉的艺术。”这句话在我看来，是非常确切的。音乐本身是供欣赏者通过聆听而去产生情感的体验与感知，听觉能力能使欣赏者在欣赏音乐的过程中，产生丰富的想象，并将作品在欣赏者的内心创造性地再现。
一、音乐听觉中真情实感的培养
在音乐教育中，音乐情感的培养是十分重要的。在听觉训练巾，也不例外。听觉训练要求学生要有准确地听辨音乐的能力，其目的是为了使学生通过听准确地判断音乐作品所想要表达的音乐形象与内涵，能够运用听觉的能力去鉴赏音乐，能够突破“听音”字面上的局限意义，而去投入真实的情感，这样，学生才会被音乐本身所要表达的内容与音乐巾的美好所吸引与感动。
音乐的情感体验是通过教师积极去引导学生准确体验，并且能够自然流露出对音乐欣赏过程中所产生的情感。产生了情感的体验与抒发，才能有对音乐内容的理解与感知，而且可以提高学生学习音乐的兴趣，也可使学生找到适合于自己的音乐风格。
对于音乐听觉中情感的培养方法及要求，我是从两个方面来进行的。
（一）感受音乐所表达的情感的能力培养
在欣赏音乐时，听众首先要将感情和身心投入到欣赏的过程中，这是体验音乐所表达情感的前提。
其次，对音乐情感的体验要与欣赏者的生活经历与体验的情感相结合。例如琵琶曲《琵琶行》捕写了诗人白居易被贬任江州司马时，在船上听到一位同是沦落长安的乐伎演奏琵琶曲，联想到自己的处境，发出了“同是天涯沦落人”的感叹。诗人与乐伎的情感共鸣是其他人所不及的。这说明音乐的情感体验，是要将自己的生活经历体验以及感情与音乐作品的情感相互融合的。
在培养学生感受音乐情感的能力过程巾，要将不同音乐风格的作品穿插欣赏。在欣赏二胡曲《二泉映月》之后，也可欣赏一些现代音乐。我用的比较多的是宫崎骏动画片里最为著名的主题曲《天空之城》，在欣赏现代音乐时，学生似乎能够产生更多的共鸣。但是，对古典音乐作品的欣赏也是必不可少的。
在欣赏音乐作品时，要求学生模唱主旋律是非常必要的。并在模唱时，要求他们全身心投入，感受作曲家所要表达的情感，联想作品描述画面，这些都是培养学生欣赏音乐、感受音乐情感的能力的基础。
（二）准确表达出音乐情感的能力培养
表达音乐巾的情感时，欣赏者必须要有对音乐的想象与联想。但它不是任意的，欣赏者不能脱离作曲家所表达的原有形象而漫无边际地想象。
在欣赏完一部作品后，教师可先听听学生们的感受，就《二泉映月》而言，每个人的感受不可能都是一样的，有人也许听剑的是作曲家的悲哀，有人则可能会听出作品里的激愤。在听完学生们的自我感受后，可以讲述作曲家创作作品时的境遇和所要表达的情感。可让学生们参考，自己的感受是否与作曲家的意图相符合。
感受完作曲家的情感，就可以上升到将自己的真实感情融人到表达作品的情感中去。这里需要学生富有感情地模唱或者歌唱音乐作品。例如作品《天空之城》，学生们可以闭上眼睛去欣赏，在脑海中联想这部动画片中的情景，跟着伴奏模唱时，将自己联想到场景中去，表达出自己所要表达的情感。这样，学生在将自己所听剑的音乐表达出来时，会有更加丰富的感情。
二、音乐听觉的训练内容及方法
音乐听觉对于每一个年龄阶段的音乐学习者来说，都是非常重要的。本文主要介绍一些对高考学生听音的训练方法。
（一）单音听辨
对于单音的听辨，音乐感觉好的学生未经训练也可将其听辨出来，但是对于音乐素质和听辨能力较弱的学生来说，还是需要有适当的方法去训练的。单音是音乐听觉训练里最为简单的一个环节。在教学过程中，我采取的训练方法是先让学生跟着钢琴模唱音阶，唱准音阶是听辨单音的基础，但同时，要唱准音阶也是十分不易的，这需要学生不断地练习，教师配合不断地纠正。
第二步就是判断这个单音离标准音的距离。要判断单音离标准音的距离，首先要判断这个单音与标准音的相对高度，即是比标准音高还是低。然后学生可以通过唱音阶的方法，来判断这个单音离标准音的距离与其位置。
（二）音程听辨
音程是两个单音之问的距离。要听辨出音程，首先准确地模唱音程是非常必要的。学生可以首先通过听辨单音的方法，判断出音程中某一个音的位置，再根据其音程的性质，判断出另外一个音的位置。
教师在训练学生听辨音程性质时，建议将每种音程中的两个单音分开，将一些民歌或者流行歌曲的旋律代入训练。例如纯四度就可以用《中华人民共和国国歌》的第一句来训练。
（三）和弦听辨
和弦的听辨主要要让学生首先了解和弦的性质。大三和弦、小三和弦、减三和弦、大小七和弦等无论在哪个音高位置上，每种和弦中单音与单音的距离总是不变的，因此，只要能够听得出和弦中根音或者冠音的位置，根据和弦的性质便可以推出所听和弦。
（四）节奏听辨
每种不同的节奏型是组成一条完整节奏的基础。因此，每种节奏型的训练是很重要的。开始训练时，教师可先带着学生打各种节奏，每种节奏都要训练到十分娴熟，在听辨时才能准确无误地判断。另外，学生在书写过程中，由于弹奏速度很快，学生可以先将各种不同节奏型的符尾写在草稿纸上，然后根据符尾来填人音符。
（五）旋律听辨
在训练旋律的听辨时，首先要培养学生扒谱的习惯。无论是流行音乐，还是民歌，都要有将歌曲旋律听辨出来的习惯。
在听辨旋律时，可以逐句来训练。例如先可从两个音开始，逐渐到四五个音，再到一小节，然后到一句，再加入更多的音。昕辨旋律时，不仪要将音符听辨出来，而且节奏也是十分重要的，这就需要学生在训练前面的基础项目时，要有很扎实的基础。
三、结语
在培养学生的听音能力时，情感与技巧应该是相辅相成，缺一不可的。只有将情感融入听音、又不乏技巧的支撑，才能真正意义上学好音乐听觉这门学科。