论文部分内容阅读
摘要：美术教育在中职中扮演着重要的组成部分，但是民间美术也是美术教育中常被人忽略的一个部分。在传统和现代如何使其结合从而相互促进，这就是本篇论文主要阐述的内容。主要思考民间美术在中职学校美术教育中如何取长补短，相互取暖。相互发展。
关键词：民间美术；中职学校美术教育；现状和意义
一、民间美术的概念
在人类社会最初阶段是没有“民间美术”与“非民间美术”之分的。民间美术也是社会发展到一定阶段的产物。随着人類文明的不断发展，社会不断前进出现了不同阶层和职能的分工，形成了在中国古代相对于宫廷美术、文人士大夫美术，在近代相对于社会服务性美术、新文人美术、学院派美术以及商业美术而言的“民间美术”这一历史概念。
二、民间美术的特征
民间美术是由人民创造的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中應用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相传且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。美术的发展既是社会的产物也是最能反应一个民族的精神面貌和文化修养，其主要表现在一下几个方面：
（一）民间美术具有乐观向上的理想主义特征
中国民间美术是一种积极欢乐的艺术，与宗教民俗结合的十分密切，人们祈祷生命与生殖繁衍，幻想着喜庆与吉祥。民间美术作品表达了人们对美好生活的向往，对未来生活的憧憬。因此，民间美术作品的造型和色彩不同于生活中的具体现象。
（二）民间美术具有对社会美好事物的崇拜特征
民间美术是抽象的艺术，民间美术的价值观是祥和的，祥和是人与自然之间的“天人合一”，是社会和谐的体现。民间美术的寓意是表达平安、美好、富裕、圆满、祥和的观念，中元节放的荷花灯、中秋节吃的月饼、结婚时粘的喜花、小儿百天戴的虎头帽与穿的虎头鞋都有祥和的寓意。这种在造型上的省略手法，有着言未尽而意已明的象征性。
（三）民间美术具有地域性特征
俗语说一方水土养育一方人，不同的地域环境不同的地域气候对艺术的反应也具有显著性的。例如天津的杨柳青年画，河南开封的朱仙镇年画，以及桃花坞的年画等等。民间美术也具有独特的艺术语言和色彩，是人民对美好生活的追求，是民族文化的沉淀，是人民精神信仰和生活习惯等方面的概括。
（四）民间美术具有实用性与艺术性的特征
劳动人民在创造民间美术的时候，首先考虑的是它的实用性，比如：用绳结来记数，后来演变为中国结；生活上使用的家具与器皿；幼儿的虎头帽与虎头鞋；民间美术的实用性首先是为了满足物质生活，然后才是用来满足劳动人民精神生活的欣赏与装饰。以此表达对美好生活的憧憬，民间美术作品具备物质与精神和实用与审美相统一的特征，是实用性和艺术性完美的结合。
三、民间美术在中职学校美术教育的现状
根据调查研究，民间美术在中职学校的美术教育中普及度不是很高，如果将民间美术资源应用到中职美术教育中，可以很大程度上改善目前中职美术教育中的不足。民间美术存在于人民大众的日常生活中，资料素材容易获取，而且教学过程中学生很容易感同身受，引起学生的共鸣，极大地推动了学生对所教知识的掌握。
由于中职学校的特性，社会上对中职学校的关注度不高，因此中职学校的美术教育的现状相对落后，并且体制不完善。这样一来我们对中职学校美术教育提出来一个重要的问题。将一些民间美术元素合理的带入中职学校中来，让民间美术的普遍性带入到教学中去。让学生更广泛的接触美术中不同形式。这样也能保证优良的民间艺术和手艺继承和发扬。我们需要从以下三方面逐步入手。
（一）学校方面的问题
由于中职学校学生的年龄和文化层次的特殊性，负责美术教学工作的领导，在认识上不到位导致美术课程无法开齐开足，由于传统观念影响轻视本土、民间美术资源的开发和利用。在民间美术和学校教学的融合中衔接不当，以及学校的资金投入不足等因素，都影响着民间美术在中职学校中美术教学的应用和发展。
（二）教师方面的问题
目前大部分美术教师对民间美术涉及的很少，对民间美术的知识掌握也不多，这些原因直接影响了教师对民间美术教学的积极性。1、教师不重视审美教育，教师自身的审美定义不准确，就无法带领学生去审美。2、教师重技法轻理论，从而忽视对学生审美和艺术理论的培养。因此，在教师队伍上面，加强教师对文化理论的学习和审美能力的加强。
（三）学生方面的问题
首先，学生在思想上不重视。其次，学生对民间美术是陌生的，了解民间美术知识的很少，更不用说民间美术作品创作了。这样的实际现象，要求美术教师成为学生的引导者，先要培养学生的积极性，让学生自身主观的渴望学习民间美术，教师要用深入浅出的简洁案例讲授专业内容，更好的把理论教学和实践教学相结合。
四、民间美术在中职学校美术教学中的意义
中华民族优秀传统文化的精华是民间美术，民间美术教育的宗旨是宣传优秀的民族文化，教师把优秀文化民间美术融入到美术教学中，民间美术教育会让学生熟知民族传统文化，学生通过学习民间美术知识来弘扬传承民族精神。1、有利于美术教学内容的丰富，民间美术来源于民间，学习民间美术应该经常到民间去，这样才能更加深地了解民间生活的文化，创作出和人民生活息息相关的作品。教师可以带领学生去体验节日文化，如春节、端午、中秋等等，把民间美术融入课堂有益于美术教学，从而丰富教学内容。2、有利于多学科的融合，将美术教育渗透到多学科的教学活动之中，有利于多学科的融合贯穿。比如民间美术---脸谱剪纸，它包括中国历史、戏曲、色彩、剪纸艺术等等说明了民间美术的文化，可以作为学科间知识的教学活动链接。3、有利于学生更深的了解本土文化，探索当地民间美术的艺术风格，让学生了解本地的民间美术，引导学生爱护家乡的优秀传统文化，让学生关注自己家乡的民间美术文化遗产，激发学生更加地热爱自己的故乡。
作者简介：郭洁琼，汉族，河南郑州人。郑州财税金融职业学院，研究方向：中国画（人物）技法创作与理论研究。
关键词：民间美术；中职学校美术教育；现状和意义
一、民间美术的概念
在人类社会最初阶段是没有“民间美术”与“非民间美术”之分的。民间美术也是社会发展到一定阶段的产物。随着人類文明的不断发展，社会不断前进出现了不同阶层和职能的分工，形成了在中国古代相对于宫廷美术、文人士大夫美术，在近代相对于社会服务性美术、新文人美术、学院派美术以及商业美术而言的“民间美术”这一历史概念。
二、民间美术的特征
民间美术是由人民创造的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中應用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相传且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。美术的发展既是社会的产物也是最能反应一个民族的精神面貌和文化修养，其主要表现在一下几个方面：
（一）民间美术具有乐观向上的理想主义特征
中国民间美术是一种积极欢乐的艺术，与宗教民俗结合的十分密切，人们祈祷生命与生殖繁衍，幻想着喜庆与吉祥。民间美术作品表达了人们对美好生活的向往，对未来生活的憧憬。因此，民间美术作品的造型和色彩不同于生活中的具体现象。
（二）民间美术具有对社会美好事物的崇拜特征
民间美术是抽象的艺术，民间美术的价值观是祥和的，祥和是人与自然之间的“天人合一”，是社会和谐的体现。民间美术的寓意是表达平安、美好、富裕、圆满、祥和的观念，中元节放的荷花灯、中秋节吃的月饼、结婚时粘的喜花、小儿百天戴的虎头帽与穿的虎头鞋都有祥和的寓意。这种在造型上的省略手法，有着言未尽而意已明的象征性。
（三）民间美术具有地域性特征
俗语说一方水土养育一方人，不同的地域环境不同的地域气候对艺术的反应也具有显著性的。例如天津的杨柳青年画，河南开封的朱仙镇年画，以及桃花坞的年画等等。民间美术也具有独特的艺术语言和色彩，是人民对美好生活的追求，是民族文化的沉淀，是人民精神信仰和生活习惯等方面的概括。
（四）民间美术具有实用性与艺术性的特征
劳动人民在创造民间美术的时候，首先考虑的是它的实用性，比如：用绳结来记数，后来演变为中国结；生活上使用的家具与器皿；幼儿的虎头帽与虎头鞋；民间美术的实用性首先是为了满足物质生活，然后才是用来满足劳动人民精神生活的欣赏与装饰。以此表达对美好生活的憧憬，民间美术作品具备物质与精神和实用与审美相统一的特征，是实用性和艺术性完美的结合。
三、民间美术在中职学校美术教育的现状
根据调查研究，民间美术在中职学校的美术教育中普及度不是很高，如果将民间美术资源应用到中职美术教育中，可以很大程度上改善目前中职美术教育中的不足。民间美术存在于人民大众的日常生活中，资料素材容易获取，而且教学过程中学生很容易感同身受，引起学生的共鸣，极大地推动了学生对所教知识的掌握。
由于中职学校的特性，社会上对中职学校的关注度不高，因此中职学校的美术教育的现状相对落后，并且体制不完善。这样一来我们对中职学校美术教育提出来一个重要的问题。将一些民间美术元素合理的带入中职学校中来，让民间美术的普遍性带入到教学中去。让学生更广泛的接触美术中不同形式。这样也能保证优良的民间艺术和手艺继承和发扬。我们需要从以下三方面逐步入手。
（一）学校方面的问题
由于中职学校学生的年龄和文化层次的特殊性，负责美术教学工作的领导，在认识上不到位导致美术课程无法开齐开足，由于传统观念影响轻视本土、民间美术资源的开发和利用。在民间美术和学校教学的融合中衔接不当，以及学校的资金投入不足等因素，都影响着民间美术在中职学校中美术教学的应用和发展。
（二）教师方面的问题
目前大部分美术教师对民间美术涉及的很少，对民间美术的知识掌握也不多，这些原因直接影响了教师对民间美术教学的积极性。1、教师不重视审美教育，教师自身的审美定义不准确，就无法带领学生去审美。2、教师重技法轻理论，从而忽视对学生审美和艺术理论的培养。因此，在教师队伍上面，加强教师对文化理论的学习和审美能力的加强。
（三）学生方面的问题
首先，学生在思想上不重视。其次，学生对民间美术是陌生的，了解民间美术知识的很少，更不用说民间美术作品创作了。这样的实际现象，要求美术教师成为学生的引导者，先要培养学生的积极性，让学生自身主观的渴望学习民间美术，教师要用深入浅出的简洁案例讲授专业内容，更好的把理论教学和实践教学相结合。
四、民间美术在中职学校美术教学中的意义
中华民族优秀传统文化的精华是民间美术，民间美术教育的宗旨是宣传优秀的民族文化，教师把优秀文化民间美术融入到美术教学中，民间美术教育会让学生熟知民族传统文化，学生通过学习民间美术知识来弘扬传承民族精神。1、有利于美术教学内容的丰富，民间美术来源于民间，学习民间美术应该经常到民间去，这样才能更加深地了解民间生活的文化，创作出和人民生活息息相关的作品。教师可以带领学生去体验节日文化，如春节、端午、中秋等等，把民间美术融入课堂有益于美术教学，从而丰富教学内容。2、有利于多学科的融合，将美术教育渗透到多学科的教学活动之中，有利于多学科的融合贯穿。比如民间美术---脸谱剪纸，它包括中国历史、戏曲、色彩、剪纸艺术等等说明了民间美术的文化，可以作为学科间知识的教学活动链接。3、有利于学生更深的了解本土文化，探索当地民间美术的艺术风格，让学生了解本地的民间美术，引导学生爱护家乡的优秀传统文化，让学生关注自己家乡的民间美术文化遗产，激发学生更加地热爱自己的故乡。
作者简介：郭洁琼，汉族，河南郑州人。郑州财税金融职业学院，研究方向：中国画（人物）技法创作与理论研究。