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【摘要】单簧管是管乐中最年轻的乐器之一，也是17世纪在音乐领域最伟大的发明之一。在现代的管乐器中，单簧管在乐曲中所能表达的情感是丰富多彩的。单簧管无论是在独奏还是管弦乐队中，在任何复杂的音乐环境中都能体现自己的多样性。单簧管是一个可以用作独奏和合奏（交响乐团、流行乐和爵士乐）的乐器。单簧管的发明、创造和改进使它一步步走到现在的辉煌。
【关键词】单簧管的作用；独奏；乐器
单簧管在音乐文化中占有显著的地位，本文是研究单簧管的艺术创造力及音乐表演在历史中的演化过程，研究对象为单簧管的发展及德国作曲家冯.韦伯在浪漫派乐曲中单簧管的应用。
单簧管是韦伯在乐曲中应用最普遍的乐器，而在文学教育中很少有记录这些。我也只是在少有的历史记录中，录音还有演奏过韦伯的乐曲中，互联网中找到了一些关于音乐文化中的单簧管和韦伯的作品。
在一些书籍中也有一些关于韦伯的记载。例如《КАРЛ-МАРИЯ ВЕБЕР》，《История зарубежной музыки》，《The development of Western Musik》，《Большом энциклопедическом словаре》，《риси нового》，《Духовие инструменты в истории музыкальной культуры》。
最早期的单簧管和法国民间乐器是有联系的。从18世纪单簧管开始以专业乐器进入管弦乐，代表的作曲家有Г.Телемаха，К.В.Глюка和其他时期的作曲家。在那个年代仅有的三个木管乐器中，单簧管是最年轻的成员，最早期的单簧管在中世纪的中欧是非常普遍的乐器。历史记载，这个乐器的发源地是埃及，从那里慢慢流传到了西部，逐渐有了单簧管在当地的名字。例如，西班牙-ciaramella，德国-schalmei，并在法国-chalumeau。
法国-chalumeau。是一种木质的竹筒，带有簧片和九个发音孔。在15世纪左右，稍有改进，在管身侧面做了简单的连接。到18世纪末，在法国，单簧管，长笛（高音），维奥拉管（低音）为一个组合。而往后也添加了中高音单簧管与低音单簧管。
众所周知，在由一个木管类似与笛子的乐器成功的进化为单簧管，是17世纪纽伦堡优秀乐器大师И. X. Деннером （1655-1707）实现的。
在1961他开始进行对单簧管的改进，1969年完成改造。使单簧管成为一个全新的乐器。
单簧管涉及到最早的工作是Альбертом Райсом（阿拉伯 赖斯）的音乐文化。在1712年到1715年，在阿姆斯特丹出版的一位不知名的作曲家所作咏叹调。对于两个相同的乐谱，可能是有两个指法或者两把乐器演奏。在1716年由Антонiо Вiвальдi（安东尼奥·维瓦尔第）指定用两把单簧管参与清唱剧《Трiумфуюча Юдиф》。这是单簧管参与的第一部清唱剧 ，也是第一个出名的管乐器。
维瓦尔第、巴赫、莫扎特、韦伯。新奇，风格是这些作曲家们的音乐和艺术追求，每一部作品对单簧管的需要都是对单簧管进一步的改善。
在音乐历史上， 韦伯是德国浪漫主义歌剧的创始人。器乐作品曲风明亮，鲜艳浪漫。单簧管的独奏与巴松管，圆号是这些作品的主要演奏乐器。
单簧管演奏时，呼吸的方法，嘴型的变化，表达情感的微妙细腻，现代指法的开发，都是影响韦伯音乐的重要因素。
在韦伯的音乐作品中，单簧管翻开了崭新的一页。再往后的音乐会中，Генрiхом Берманом（亨利·伯曼），成功的演奏了这些浪漫时期的作品。他们所表达的不仅是新的音乐表演方法和时代的流行趋势，也是一个哲理写实的音乐会。他们规定，一个专业的单簧管演奏员一定要具备基本的表演素质和丰富的情感体现。他们成为了管乐教育过程的组成部分，并且保留了两个世纪，无论是在世界各地的中高等学府及教育机构，都会去演奏他们的作品来提高自己。
韦伯在音乐作品中留下了生动的列子，把一个在乐团边缘的独奏乐器，逐渐发展成演奏风格由古典走向浪漫风格，同时也诠释了自己最初的音乐概念及在音乐会中的新意和富有想象力的创造过程。
我们举一些例子，可能会更好的体会到单簧管在古典或者浪漫派风格中的引用。
在这一乐句中，三个八度的音域，开放式的音符，绚丽的色调产生出的鲜明的对比，这是在韦伯在第二协奏曲中的一个特征之一，会给演奏者和观众一个强烈的辉煌的听觉感受。
这段乐句我感觉是极具特色的，巧妙的地方是他的变化，在节奏音符中让我能感觉到旋律的流动和吹奏时候丰富的质感，从高音细腻干净的音色到低音厚重饱满，一气呵成，给这一乐章增添了一些给人意想不到的效果。
当然，也有一些抒情的，会感染到人的乐句。比如说这一段，一段抒情，起伏明显的听起来感觉好像是一段美妙的小说，好像在某个地方有一个作者在思考或者是在讲述一段故事中间的停顿，让人回味无穷。
每一位演奏家在演奏这一乐章时，无论是谁，他们都会有圆润，富有弹性还有清晰的吐音，准确的切分音来诠释这一乐句。当然，这也是整部协奏曲最需要的东西。
这一乐句从音符上看，我能看出欢快的音符的跨度，停顿的时候，都仿佛像急刹车一样，但是在呼吸上给我的感觉是像长长的叹气，演奏出来的旋律确是一步一步走向宏大辉煌。
【关键词】单簧管的作用；独奏；乐器
单簧管在音乐文化中占有显著的地位，本文是研究单簧管的艺术创造力及音乐表演在历史中的演化过程，研究对象为单簧管的发展及德国作曲家冯.韦伯在浪漫派乐曲中单簧管的应用。
单簧管是韦伯在乐曲中应用最普遍的乐器，而在文学教育中很少有记录这些。我也只是在少有的历史记录中，录音还有演奏过韦伯的乐曲中，互联网中找到了一些关于音乐文化中的单簧管和韦伯的作品。
在一些书籍中也有一些关于韦伯的记载。例如《КАРЛ-МАРИЯ ВЕБЕР》，《История зарубежной музыки》，《The development of Western Musik》，《Большом энциклопедическом словаре》，《риси нового》，《Духовие инструменты в истории музыкальной культуры》。
最早期的单簧管和法国民间乐器是有联系的。从18世纪单簧管开始以专业乐器进入管弦乐，代表的作曲家有Г.Телемаха，К.В.Глюка和其他时期的作曲家。在那个年代仅有的三个木管乐器中，单簧管是最年轻的成员，最早期的单簧管在中世纪的中欧是非常普遍的乐器。历史记载，这个乐器的发源地是埃及，从那里慢慢流传到了西部，逐渐有了单簧管在当地的名字。例如，西班牙-ciaramella，德国-schalmei，并在法国-chalumeau。
法国-chalumeau。是一种木质的竹筒，带有簧片和九个发音孔。在15世纪左右，稍有改进，在管身侧面做了简单的连接。到18世纪末，在法国，单簧管，长笛（高音），维奥拉管（低音）为一个组合。而往后也添加了中高音单簧管与低音单簧管。
众所周知，在由一个木管类似与笛子的乐器成功的进化为单簧管，是17世纪纽伦堡优秀乐器大师И. X. Деннером （1655-1707）实现的。
在1961他开始进行对单簧管的改进，1969年完成改造。使单簧管成为一个全新的乐器。
单簧管涉及到最早的工作是Альбертом Райсом（阿拉伯 赖斯）的音乐文化。在1712年到1715年，在阿姆斯特丹出版的一位不知名的作曲家所作咏叹调。对于两个相同的乐谱，可能是有两个指法或者两把乐器演奏。在1716年由Антонiо Вiвальдi（安东尼奥·维瓦尔第）指定用两把单簧管参与清唱剧《Трiумфуюча Юдиф》。这是单簧管参与的第一部清唱剧 ，也是第一个出名的管乐器。
维瓦尔第、巴赫、莫扎特、韦伯。新奇，风格是这些作曲家们的音乐和艺术追求，每一部作品对单簧管的需要都是对单簧管进一步的改善。
在音乐历史上， 韦伯是德国浪漫主义歌剧的创始人。器乐作品曲风明亮，鲜艳浪漫。单簧管的独奏与巴松管，圆号是这些作品的主要演奏乐器。
单簧管演奏时，呼吸的方法，嘴型的变化，表达情感的微妙细腻，现代指法的开发，都是影响韦伯音乐的重要因素。
在韦伯的音乐作品中，单簧管翻开了崭新的一页。再往后的音乐会中，Генрiхом Берманом（亨利·伯曼），成功的演奏了这些浪漫时期的作品。他们所表达的不仅是新的音乐表演方法和时代的流行趋势，也是一个哲理写实的音乐会。他们规定，一个专业的单簧管演奏员一定要具备基本的表演素质和丰富的情感体现。他们成为了管乐教育过程的组成部分，并且保留了两个世纪，无论是在世界各地的中高等学府及教育机构，都会去演奏他们的作品来提高自己。
韦伯在音乐作品中留下了生动的列子，把一个在乐团边缘的独奏乐器，逐渐发展成演奏风格由古典走向浪漫风格，同时也诠释了自己最初的音乐概念及在音乐会中的新意和富有想象力的创造过程。
我们举一些例子，可能会更好的体会到单簧管在古典或者浪漫派风格中的引用。
在这一乐句中，三个八度的音域，开放式的音符，绚丽的色调产生出的鲜明的对比，这是在韦伯在第二协奏曲中的一个特征之一，会给演奏者和观众一个强烈的辉煌的听觉感受。
这段乐句我感觉是极具特色的，巧妙的地方是他的变化，在节奏音符中让我能感觉到旋律的流动和吹奏时候丰富的质感，从高音细腻干净的音色到低音厚重饱满，一气呵成，给这一乐章增添了一些给人意想不到的效果。
当然，也有一些抒情的，会感染到人的乐句。比如说这一段，一段抒情，起伏明显的听起来感觉好像是一段美妙的小说，好像在某个地方有一个作者在思考或者是在讲述一段故事中间的停顿，让人回味无穷。
每一位演奏家在演奏这一乐章时，无论是谁，他们都会有圆润，富有弹性还有清晰的吐音，准确的切分音来诠释这一乐句。当然，这也是整部协奏曲最需要的东西。
这一乐句从音符上看，我能看出欢快的音符的跨度，停顿的时候，都仿佛像急刹车一样，但是在呼吸上给我的感觉是像长长的叹气，演奏出来的旋律确是一步一步走向宏大辉煌。