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摘要：小学生学习绘画的基本功是素描，对于美术起步阶段的学生具有重大作用。在素描的过程中，学生能够借助对眼前的事物进行一个全面的观察，有着对客观事物的准确的判断能力，并且也是学生在绘画方面锻炼眼睛、头脑以及手协调能力的主要途径，因此，小学美术素描课程的学习对于小学学生学习绘画而言具有重要的作用。
关键词：小学美术;素描;美术课堂
随着新课标的推进，在小学课堂上素描教学的地位日益突出，素描作为美术艺术的奠基石，它要求学生有足够的耐心、敏锐的洞察力、空间构图能力和丰富的想象力。传统的美术教学方法比较古板、单一，以至于学生失去了对素描的兴趣，不能体会到美术的艺术性。因此，教师必须站在学生的角度创新素描教学的方式方法，让素描在学生眼里变成一种乐趣，爱上美术，爱上素描艺术。
一、创设情景，激发兴趣
无论是哪一学科，学生们的兴趣是学习这一学科的动力源泉。对于小学生们来说，他们这一年龄段的整体性格就是活泼好动，好奇心强。当他们对一件事或者某一个事物非常感兴趣时，他们才会主动去接触，去了解。因此，教师要站在学生这样独特的心理上创造设计出他们感兴趣的课堂情景，以情景去带动学生的学习热情，引导学生去学习素描，认识美术。
例如以《秋天落叶》为主题教学，老师可以课前让学生利用多媒体设施，放映一些秋收的小片段辅助老师来创造一个情景。老师还可以利用一片落叶作为观察对象，让学生们观察其特有的叶脉，从对叶脉纹路肌理的观察，来感受叶脉线条的特点，从而获取素描线条的信息，学生对落叶充满着好奇，而且观察也很仔细，接着用素描表现落叶时，自然会非常得心应手，生动有趣。这种以情景假设的教学方法势必会激发学生对素描的学习热情，最终取得良好的教学效果。
二、素描教学，由浅入深
静物素描的学习是素描学习的入门课程，但对小学生来说，从五彩缤纷的儿童画、简笔画到静物素描，有一定的难度，黑白灰的世界会让他们感觉枯燥无味。因此教师在教学上要引导学生由浅入深的学习。
首先要认识素描，了解静物素描。通过作品图片的欣赏，讲解有关素描、静物素描知识，让学生了解线性结构、明暗关系。第二，练习线条。客观事物都是由线条构成的。让学生练习、掌握手腕的力度和笔触。第三，临摹练习。静物素描都以几何物体为主，教师可以以基本的形体，如球形、立方体、圆柱体、圆锥体等素描作品，让学生进行临摹。通过临摹指导，让学生进一步了解明暗关系。学会用素描线条产生的黑白灰表现出物体的明暗关系效果。在学生接触各种几何图形，临摹的过程中，教师要对学生讲解、剖析几何形体，让学生认识到这些基本的几何形体组成了生活中的许多东西。第四，静物素描写生。素描作品中的明暗关系表现比较明显。但是现实中的明暗关系由于光线等因素并不是很明显的。因此通过静物素描写生练习，能够检测学生对于明暗关系的理解、掌握程度，让学生通过静物素描写生，在画纸上表现出黑白灰关系。素描的绘画过程是需要眼睛、大脑、手同时并用的，素描的学习能够培养学生敏锐的观察力、分析能力，培养学生的耐心、细心，利用单一的黑白灰调子将事物展现在画纸上。通过静物素描的学习，使学生学会运用光线的明暗关系表现空间感。
三、随机应变，激发想象
在美术课堂的教学过程中，老师还要灵活掌握课堂，把握时间和制造学习气氛。在学习素描内容时，老师一般会围绕石膏几何体来展开讲解，这种方式对于学生素描能力的培养在一定程度上是有帮助的，但同时也容易让学生失去对学习素描的兴趣。主要原因是因为石膏几何体在学生眼中是不熟悉的，静止的，没有生命力的。因此，教师就必须灵活选择素描学习的内容，以人性化的方式去促进学生的个性化发展和激发学生丰富的想象力。例如;有的学生对飞禽走兽感兴趣，有的学生对人物肖像感兴趣，还有的学生对身边的美景比较感兴趣。那么老师就让他们自由发挥，画出他们喜欢的作品，接着老师再指导学生进行修改和调整。
四、明确目标，组织活动
当学生有了基本的素描基础和素描技能后，教师还需要经常举办一些美术活动，明确目标，设计一些新颖题目来锻炼学生的自主创新能力，激发学生丰富的想象力，提高学生的素描能力，这都有助于学生大胆的表现自己内心的想法和观点。素描的是学生用画笔呈现出来的艺术。如果学生不把自己的内心世界和真实的想法通过作品表达出来，那么这幅作品是没有生命和它自己本身意义的，只能叫做作品而不是艺术品，对于他人而言也是没有吸引力的。
例如，教师可以通过组织“发现校园美”这一种类似的活动，带着学生们走出教室，发现校园中的美，让学生自己去寻找想要描绘的对象。可以让学生通过自己眼睛的观察，用素描的形式来表现学生眼中在校园不同地方的美丽。这样简单的活动，可以培养学生们对美的观察能力，增强学生素描的实践观察与素描能力的培养，在这个世界上美丽的风景有很多，但是要是能通过素描的眼睛，去发现身边的美，然后描绘下来，才更加的难能可贵。
五、多方评价，增强信心
在以往的小学美术素描教学中，教师多以作品的"像"或者"不像"来评价学生的作品。这样的评价很容易伤害学生的自尊，也容易让学生丧失素描学习的兴趣。为此，教师必须创新素描评价，充分考虑学生的需要，增强学生素描兴趣。例如教师可以从多个角度实施评价，取得很好的教学效果。有的学生素描构图非常好，教师可以这样评价：哇，你的素描构图非常好，能让老师感受到春的生机。如果稍微在技法上更提高一点，作品就更完美了。在这个评价中，教师先赞美学生的构图，满足学生的表扬需要;再提示学生努力的方向，从而促进学生进步。又如：有的学生的作品线条非常流畅，教师可以这样评价：这幅素描作品最大的亮点在于线条非常流畅，老师非常欣赏你的作品。如果稍微注意一下风景远、近的处理，你的作品会更加完美哦。评价应以鼓励为主，以增强学生的素描学习兴趣。但教师也应点出其中的不足，让学生明确努力的方向。
结语：素描的學习，主要就是为了更好地培养学生的观察与认知能力，在对事物的认识、观察、表现、辨别以及审美能力方面等都有着巨大的影响作用。因此在素描课程的教学中，教师要本着素描学习的宗旨，在教学中，既要让学生在学习中掌握基本的、必要的基础知识以及相关的素描技能，又要让学生在学习与练习的过程中要本着客观的观念，对事物的观察有着客观的体现，展现出事物最为真实的一面，将素描出的座屏能够更好地打动人心，才是达到了小学美术素描教学的真正目的所在。
参考文献：
[1] 李娟.素描，小学美术绘画教学的基础[J].美术教育研究，2017（22）：180.
[2] 代允.浅析小学美术教学中素描训练的重要性[J].未来英才，2016（6）：266-267.
[3] 薛源.小学美术基础素描教学方法的研究[J].新课程（中），2017（1）.
（作者单位：温州市瓯海区郭溪第三小学）
关键词：小学美术;素描;美术课堂
随着新课标的推进，在小学课堂上素描教学的地位日益突出，素描作为美术艺术的奠基石，它要求学生有足够的耐心、敏锐的洞察力、空间构图能力和丰富的想象力。传统的美术教学方法比较古板、单一，以至于学生失去了对素描的兴趣，不能体会到美术的艺术性。因此，教师必须站在学生的角度创新素描教学的方式方法，让素描在学生眼里变成一种乐趣，爱上美术，爱上素描艺术。
一、创设情景，激发兴趣
无论是哪一学科，学生们的兴趣是学习这一学科的动力源泉。对于小学生们来说，他们这一年龄段的整体性格就是活泼好动，好奇心强。当他们对一件事或者某一个事物非常感兴趣时，他们才会主动去接触，去了解。因此，教师要站在学生这样独特的心理上创造设计出他们感兴趣的课堂情景，以情景去带动学生的学习热情，引导学生去学习素描，认识美术。
例如以《秋天落叶》为主题教学，老师可以课前让学生利用多媒体设施，放映一些秋收的小片段辅助老师来创造一个情景。老师还可以利用一片落叶作为观察对象，让学生们观察其特有的叶脉，从对叶脉纹路肌理的观察，来感受叶脉线条的特点，从而获取素描线条的信息，学生对落叶充满着好奇，而且观察也很仔细，接着用素描表现落叶时，自然会非常得心应手，生动有趣。这种以情景假设的教学方法势必会激发学生对素描的学习热情，最终取得良好的教学效果。
二、素描教学，由浅入深
静物素描的学习是素描学习的入门课程，但对小学生来说，从五彩缤纷的儿童画、简笔画到静物素描，有一定的难度，黑白灰的世界会让他们感觉枯燥无味。因此教师在教学上要引导学生由浅入深的学习。
首先要认识素描，了解静物素描。通过作品图片的欣赏，讲解有关素描、静物素描知识，让学生了解线性结构、明暗关系。第二，练习线条。客观事物都是由线条构成的。让学生练习、掌握手腕的力度和笔触。第三，临摹练习。静物素描都以几何物体为主，教师可以以基本的形体，如球形、立方体、圆柱体、圆锥体等素描作品，让学生进行临摹。通过临摹指导，让学生进一步了解明暗关系。学会用素描线条产生的黑白灰表现出物体的明暗关系效果。在学生接触各种几何图形，临摹的过程中，教师要对学生讲解、剖析几何形体，让学生认识到这些基本的几何形体组成了生活中的许多东西。第四，静物素描写生。素描作品中的明暗关系表现比较明显。但是现实中的明暗关系由于光线等因素并不是很明显的。因此通过静物素描写生练习，能够检测学生对于明暗关系的理解、掌握程度，让学生通过静物素描写生，在画纸上表现出黑白灰关系。素描的绘画过程是需要眼睛、大脑、手同时并用的，素描的学习能够培养学生敏锐的观察力、分析能力，培养学生的耐心、细心，利用单一的黑白灰调子将事物展现在画纸上。通过静物素描的学习，使学生学会运用光线的明暗关系表现空间感。
三、随机应变，激发想象
在美术课堂的教学过程中，老师还要灵活掌握课堂，把握时间和制造学习气氛。在学习素描内容时，老师一般会围绕石膏几何体来展开讲解，这种方式对于学生素描能力的培养在一定程度上是有帮助的，但同时也容易让学生失去对学习素描的兴趣。主要原因是因为石膏几何体在学生眼中是不熟悉的，静止的，没有生命力的。因此，教师就必须灵活选择素描学习的内容，以人性化的方式去促进学生的个性化发展和激发学生丰富的想象力。例如;有的学生对飞禽走兽感兴趣，有的学生对人物肖像感兴趣，还有的学生对身边的美景比较感兴趣。那么老师就让他们自由发挥，画出他们喜欢的作品，接着老师再指导学生进行修改和调整。
四、明确目标，组织活动
当学生有了基本的素描基础和素描技能后，教师还需要经常举办一些美术活动，明确目标，设计一些新颖题目来锻炼学生的自主创新能力，激发学生丰富的想象力，提高学生的素描能力，这都有助于学生大胆的表现自己内心的想法和观点。素描的是学生用画笔呈现出来的艺术。如果学生不把自己的内心世界和真实的想法通过作品表达出来，那么这幅作品是没有生命和它自己本身意义的，只能叫做作品而不是艺术品，对于他人而言也是没有吸引力的。
例如，教师可以通过组织“发现校园美”这一种类似的活动，带着学生们走出教室，发现校园中的美，让学生自己去寻找想要描绘的对象。可以让学生通过自己眼睛的观察，用素描的形式来表现学生眼中在校园不同地方的美丽。这样简单的活动，可以培养学生们对美的观察能力，增强学生素描的实践观察与素描能力的培养，在这个世界上美丽的风景有很多，但是要是能通过素描的眼睛，去发现身边的美，然后描绘下来，才更加的难能可贵。
五、多方评价，增强信心
在以往的小学美术素描教学中，教师多以作品的"像"或者"不像"来评价学生的作品。这样的评价很容易伤害学生的自尊，也容易让学生丧失素描学习的兴趣。为此，教师必须创新素描评价，充分考虑学生的需要，增强学生素描兴趣。例如教师可以从多个角度实施评价，取得很好的教学效果。有的学生素描构图非常好，教师可以这样评价：哇，你的素描构图非常好，能让老师感受到春的生机。如果稍微在技法上更提高一点，作品就更完美了。在这个评价中，教师先赞美学生的构图，满足学生的表扬需要;再提示学生努力的方向，从而促进学生进步。又如：有的学生的作品线条非常流畅，教师可以这样评价：这幅素描作品最大的亮点在于线条非常流畅，老师非常欣赏你的作品。如果稍微注意一下风景远、近的处理，你的作品会更加完美哦。评价应以鼓励为主，以增强学生的素描学习兴趣。但教师也应点出其中的不足，让学生明确努力的方向。
结语：素描的學习，主要就是为了更好地培养学生的观察与认知能力，在对事物的认识、观察、表现、辨别以及审美能力方面等都有着巨大的影响作用。因此在素描课程的教学中，教师要本着素描学习的宗旨，在教学中，既要让学生在学习中掌握基本的、必要的基础知识以及相关的素描技能，又要让学生在学习与练习的过程中要本着客观的观念，对事物的观察有着客观的体现，展现出事物最为真实的一面，将素描出的座屏能够更好地打动人心，才是达到了小学美术素描教学的真正目的所在。
参考文献：
[1] 李娟.素描，小学美术绘画教学的基础[J].美术教育研究，2017（22）：180.
[2] 代允.浅析小学美术教学中素描训练的重要性[J].未来英才，2016（6）：266-267.
[3] 薛源.小学美术基础素描教学方法的研究[J].新课程（中），2017（1）.
（作者单位：温州市瓯海区郭溪第三小学）