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【摘要】文章主要讲述了广播电视专业教学与校园影视媒体创作联动是如何构建的和具体的理论框架，并分析了二者联合产生的影响与可行性，讨论了二者联动的实施过程中如何更加合理掌控各个平台的启动时间以及人力资源的配备，在创作过程中如何将媒体和课程的优势系统整合，最终分析并得出结论联动效果。
【关键词】广播电视学专业;校电视媒体;联动性
一、引言
著名的美国教育学家约翰·杜威以教育即“生活”“生长”和“经验改造”的理论为基础，提出从中学习的观点，为实践教学法的应用奠基了重要基础。广播电视学是一门对实践能力要求较高的专业，其主要科目有广电概论、广电技术基础、广电新闻采访与写作、广电的编辑与制作节目等。这些课程都是需要进行实践的，并且要求学生的动手实践能力较强。学生的实践能力是期末评价的重要指标。本文主要侧重于广播电视学专业的社会实践环节，并将视线集中到校园媒体节目的创作过程中，通过将二者联合、互动来增加教学过程中的实践资源，同时激发当代大学生在影视创作方面的活力，创造实践教学与媒体建设双向联动的优质系统。
二、联动的重要性和可行性
广电专业的学生不仅需要掌握专业的理论知识，而且需要进行大量的专业社会实践，而且对于一部分比较重要的专业科目来说，实践与理论各占百分之五十。譬如中国青年政治学院撰写的课程电视编辑包含48个课时，其中社会实践课占18个课时，占总课时的38%，学分比重达到了总课程的65%。国内外许多著名的影视高校也特别倡导社会实践教学的方法，中央戏剧学院和北京电影学院都以片子正在拍摄中为教学理念[1]，并且通过创作活动来推动理论方面的教与学，不再像以前一样使用一些复杂抽象的专业知识来认识电影，而是通过亲身经历的社会实践来更加深入地认识。
社会实践平台的等级质量以及规模的大小都会影响实践教学的质量。目前，许多高校的广电实践平台都是学校内部的影棚机房等，学生各自组成小团队，然后根据课程的内容完成相关的实践内容，完成好的作品会在课堂上展示出来。但是由于学生使用的设备不同，以及创作人数和创作时间等原因，创作出来的作品专业水准会受到影响。因此，这基本属于一种较为简单的实践配置。这种实践方法可以鼓励学生到大型的影视传媒公司实习，但很多学生在知识储备和创作能力上不能达到媒体的要求，同时也会因为专业课程的时间安排而无法达到实习所需的时间要求[2]。我们不妨通过校园媒体来化解课堂教学与社会实践之间的矛盾。校园媒体对于广电专业的学生来说，是一个专业性较强的平台，平台稳定的收视率是节目传播和反响的重要途径，由高校自己运作，因此可以在实习与教学之间相互协同，通过节目策划、制作、宣传、播出等流程，成为教学基础理论的重要延伸。
三、联动的过程实施与要点控制
在广电专业的课程设置中，诸多的课程都算是纯理论课程，因此不适合联动进行，比如广播学;一些富有创造力的课程需要与校园媒体的节目制作过程共同合作，如电视纪实作品等;还有些需要实际操作类课程也需要和其他相关课程知识结合才能与校园媒体节目创作融为一体，如影像学。要想把第二类创作课和校园媒体融为一个整体，必须把握好节目的选材。第三种如果想与学校媒体节目联合制作，需要融入策划、编导等其他专业知识。这类课程需要融入众多的知识点，是联合设计中的重点。联动过程中需要有一名总体把控的教师，要求教师必须与校园媒体的相关负责人沟通流畅，将教学内容和节目内容紧密联系在一起。
笔者在进行联动的过程中，不单单是电视编辑这门课的老师，还专门为校园电视台提供指导，使电视台创作节目的方向和时间控制方面与专业课程完全融为一体。譬如，笔者在教学的时候发现学生对视频剪辑把握不准确，于是联合电视台策划了一个名为“啤酒窝创业史”的访谈节目，以提高学生的剪辑技术。节目以啤酒窝老板访谈为主线。为了防止访谈时间太久，节目组还拍摄了很多与酒吧的装饰相关的东西、各种各样啤酒的特写以及顾客畅饮时的画面等素材。笔者要求学生使用声画对位的剪辑方法，将收集到的访谈内容和拍摄酒吧的素材结合起来。同时，因为拍摄的是北京一个酒吧形形色色的故事，所以笔者规定学生采用跳跃、片段处理等剪辑方式表达酒吧生活的节奏感与时代感。在内容设计方面，电视编辑课程中的抽象复杂的概念都在电视台节目创作中得到了反复练习与深化。另外，在聯动过程中首先得确定各个平台的启动时间以保证作品生产过程中的专业度和流畅度。笔者首先为该节目的访谈做了一系列的筹划和剧本的撰写。
该栏目组的人员使用的是正在学习电视编辑课程学生构成的团队，体现了将后期制作前置的创作思想。在拍摄过程中，正在学习电视编辑课程的《第六食堂》栏目组还聘请了校电视台资历较深的专业编导、摄像团队一起参与，拍摄了大量后期剪辑时应重点突出的素材。在拍摄过程中，正处于学习阶段的电视编辑课程的《第六食堂》栏目组还特地邀请了资历较深且具有较强专业性的校电视台编导和拍摄团队共同参与。当拍摄完成后，教师要求所有的学生依据教师给出的稿子然后加上自己的理解剪辑一期节目。这样做不仅扩大了节目的影响力，而且深化了主题，将学校的平台力量发挥到了极致，使学生的课堂作业变得更有意思，进入群众视野，通过熟人传播和组织传播将本次作品的影响力扩大到最大，并且让学生使用电视台的数据进行分析，以此来提升他们的分析能力。
在这次联动活动中，笔者根据最初设计和最终栏目组的宣传，针对这次独特的节目制作方法撰写宣传文案，最终还作为电视台最佳影片播出。令人大吃一惊的是，电视编辑课程全体同学在后期的剪辑过程中受到到校帮忙演出的人和感动的素材情节很大的鼓励，创造出了一批批优秀的节目剪辑。笔者为了鼓励大家积极创作并且提高对剪辑的热情[3]，修改了最初的计划，挑选六个不同风格的剪辑版本，一同展出，由观众选出最好的那个版本，胜出的版本将会获得“啤酒窝”酒吧的相应奖励。
四、总结并反思联动效果 俗话说：“学生学习理论最好的方式就是实践。”影视创作教育的根本也是重在实践。实践媒体与校园媒体的联动，将学生放在了一个更加富有真实性、丰富性、创作完整性的环境中。学生会因为对创作活动感兴趣而开展一系列创作活动，并通过校广播电视台将作品广泛流传，最后成为一个不停循环的体系。广电专业在联动中应该对以下问题引起高度重视。
一是创作是一项综合性较强的活动，在联动的过程中，应该尽可能地包括更加全面的基础知识和学科知识，使联动变得更加有效率，更加丰富。
二是在联动过程中，校园媒体会发挥专业的权威作用和极大的影响力，并不会成为教学的附庸品，并且让更多具有专业知识的学生加入，以增强节目的活跃性。使用数字平台来分析跟踪节目的传播，用数据的形式反映问题，提高内容质量。只有专业性较强、较大的数字平台才能使广播电视专业教学与校园影视媒体创作联动整体变得更融洽、更加高层次。
三是在创造剪辑的过程中，应该鼓励学生集思广益，不要仅仅局限于传统的剪辑方法与风格，要打破传统，创造出使人眼前一亮的作品。要敢于创新，敢为人先，对于权威的知識，要用怀疑的眼光去看待。权威的知识对我们来说只是一个参考，而不能一味去依赖。目前在广电方面，我们最缺少的就是创新性和实践性。因此我们应该多多鼓励同学们用发展的眼光去观察周围的事物，使自己的作品更具有创新性。面对权威性的知识，要用质疑的眼光去看待，只能把它作为参考，而不是一味地盲目去相信，要亲自实践得成果。读书不能读死书，而应该将时间多花在社会实践中，在实践中学习知识。只有这样，学到的知识才能掌握得更加全面和牢固。
四是我们应该变那些古老刻板的教学模式为师生共同钻研学习，在实践过程中不断发现新的闪光点和新的教学方法，使我们的教学更上一层楼。教师应成为引导学生的开拓者和创新者，而不是一味地灌输权威观念。
五、结束语
在广播电视学中，新闻采访与写作是专业核心课，是对实践和操作要求较高的课程。目前由于我国教育的局限，我们没有办法完全模仿国外的教学模式，但是最起码我们在传授这一类课程的时候，教学方法与理念可以与时俱进，不断创新和完善。除了在教学概念和教学方法上有所改变和提高外，在课程考核方式上也应该渐渐改变。例如，增加社会实践动手操作成绩在期末成绩中的比重，期末考试成绩不应该以一份普通的书写报告为依据，要逐渐减少死记硬背书本知识为考核标准的比例，多多鼓励实践与操作，让每一个学生都能动手，从实践中学到知识。
【参考文献】
[1]李伟.借鉴、传承与发展——北京电影学院与美国综合大学影视制作专业的实践教学比较[J].北京电影学院院报，2012（03）：11-13.
[2]穆德远.专才培养模式下的个体全面成长——从“先力奖”看摄影系实践教学[J].北京电影学院学报，2010（04）：15-17.
[3]黄继春.新媒体时代高校宣传工作的创新[J].湖北教育（领导科学论坛），2011（05）：3-7.
【关键词】广播电视学专业;校电视媒体;联动性
一、引言
著名的美国教育学家约翰·杜威以教育即“生活”“生长”和“经验改造”的理论为基础，提出从中学习的观点，为实践教学法的应用奠基了重要基础。广播电视学是一门对实践能力要求较高的专业，其主要科目有广电概论、广电技术基础、广电新闻采访与写作、广电的编辑与制作节目等。这些课程都是需要进行实践的，并且要求学生的动手实践能力较强。学生的实践能力是期末评价的重要指标。本文主要侧重于广播电视学专业的社会实践环节，并将视线集中到校园媒体节目的创作过程中，通过将二者联合、互动来增加教学过程中的实践资源，同时激发当代大学生在影视创作方面的活力，创造实践教学与媒体建设双向联动的优质系统。
二、联动的重要性和可行性
广电专业的学生不仅需要掌握专业的理论知识，而且需要进行大量的专业社会实践，而且对于一部分比较重要的专业科目来说，实践与理论各占百分之五十。譬如中国青年政治学院撰写的课程电视编辑包含48个课时，其中社会实践课占18个课时，占总课时的38%，学分比重达到了总课程的65%。国内外许多著名的影视高校也特别倡导社会实践教学的方法，中央戏剧学院和北京电影学院都以片子正在拍摄中为教学理念[1]，并且通过创作活动来推动理论方面的教与学，不再像以前一样使用一些复杂抽象的专业知识来认识电影，而是通过亲身经历的社会实践来更加深入地认识。
社会实践平台的等级质量以及规模的大小都会影响实践教学的质量。目前，许多高校的广电实践平台都是学校内部的影棚机房等，学生各自组成小团队，然后根据课程的内容完成相关的实践内容，完成好的作品会在课堂上展示出来。但是由于学生使用的设备不同，以及创作人数和创作时间等原因，创作出来的作品专业水准会受到影响。因此，这基本属于一种较为简单的实践配置。这种实践方法可以鼓励学生到大型的影视传媒公司实习，但很多学生在知识储备和创作能力上不能达到媒体的要求，同时也会因为专业课程的时间安排而无法达到实习所需的时间要求[2]。我们不妨通过校园媒体来化解课堂教学与社会实践之间的矛盾。校园媒体对于广电专业的学生来说，是一个专业性较强的平台，平台稳定的收视率是节目传播和反响的重要途径，由高校自己运作，因此可以在实习与教学之间相互协同，通过节目策划、制作、宣传、播出等流程，成为教学基础理论的重要延伸。
三、联动的过程实施与要点控制
在广电专业的课程设置中，诸多的课程都算是纯理论课程，因此不适合联动进行，比如广播学;一些富有创造力的课程需要与校园媒体的节目制作过程共同合作，如电视纪实作品等;还有些需要实际操作类课程也需要和其他相关课程知识结合才能与校园媒体节目创作融为一体，如影像学。要想把第二类创作课和校园媒体融为一个整体，必须把握好节目的选材。第三种如果想与学校媒体节目联合制作，需要融入策划、编导等其他专业知识。这类课程需要融入众多的知识点，是联合设计中的重点。联动过程中需要有一名总体把控的教师，要求教师必须与校园媒体的相关负责人沟通流畅，将教学内容和节目内容紧密联系在一起。
笔者在进行联动的过程中，不单单是电视编辑这门课的老师，还专门为校园电视台提供指导，使电视台创作节目的方向和时间控制方面与专业课程完全融为一体。譬如，笔者在教学的时候发现学生对视频剪辑把握不准确，于是联合电视台策划了一个名为“啤酒窝创业史”的访谈节目，以提高学生的剪辑技术。节目以啤酒窝老板访谈为主线。为了防止访谈时间太久，节目组还拍摄了很多与酒吧的装饰相关的东西、各种各样啤酒的特写以及顾客畅饮时的画面等素材。笔者要求学生使用声画对位的剪辑方法，将收集到的访谈内容和拍摄酒吧的素材结合起来。同时，因为拍摄的是北京一个酒吧形形色色的故事，所以笔者规定学生采用跳跃、片段处理等剪辑方式表达酒吧生活的节奏感与时代感。在内容设计方面，电视编辑课程中的抽象复杂的概念都在电视台节目创作中得到了反复练习与深化。另外，在聯动过程中首先得确定各个平台的启动时间以保证作品生产过程中的专业度和流畅度。笔者首先为该节目的访谈做了一系列的筹划和剧本的撰写。
该栏目组的人员使用的是正在学习电视编辑课程学生构成的团队，体现了将后期制作前置的创作思想。在拍摄过程中，正在学习电视编辑课程的《第六食堂》栏目组还聘请了校电视台资历较深的专业编导、摄像团队一起参与，拍摄了大量后期剪辑时应重点突出的素材。在拍摄过程中，正处于学习阶段的电视编辑课程的《第六食堂》栏目组还特地邀请了资历较深且具有较强专业性的校电视台编导和拍摄团队共同参与。当拍摄完成后，教师要求所有的学生依据教师给出的稿子然后加上自己的理解剪辑一期节目。这样做不仅扩大了节目的影响力，而且深化了主题，将学校的平台力量发挥到了极致，使学生的课堂作业变得更有意思，进入群众视野，通过熟人传播和组织传播将本次作品的影响力扩大到最大，并且让学生使用电视台的数据进行分析，以此来提升他们的分析能力。
在这次联动活动中，笔者根据最初设计和最终栏目组的宣传，针对这次独特的节目制作方法撰写宣传文案，最终还作为电视台最佳影片播出。令人大吃一惊的是，电视编辑课程全体同学在后期的剪辑过程中受到到校帮忙演出的人和感动的素材情节很大的鼓励，创造出了一批批优秀的节目剪辑。笔者为了鼓励大家积极创作并且提高对剪辑的热情[3]，修改了最初的计划，挑选六个不同风格的剪辑版本，一同展出，由观众选出最好的那个版本，胜出的版本将会获得“啤酒窝”酒吧的相应奖励。
四、总结并反思联动效果 俗话说：“学生学习理论最好的方式就是实践。”影视创作教育的根本也是重在实践。实践媒体与校园媒体的联动，将学生放在了一个更加富有真实性、丰富性、创作完整性的环境中。学生会因为对创作活动感兴趣而开展一系列创作活动，并通过校广播电视台将作品广泛流传，最后成为一个不停循环的体系。广电专业在联动中应该对以下问题引起高度重视。
一是创作是一项综合性较强的活动，在联动的过程中，应该尽可能地包括更加全面的基础知识和学科知识，使联动变得更加有效率，更加丰富。
二是在联动过程中，校园媒体会发挥专业的权威作用和极大的影响力，并不会成为教学的附庸品，并且让更多具有专业知识的学生加入，以增强节目的活跃性。使用数字平台来分析跟踪节目的传播，用数据的形式反映问题，提高内容质量。只有专业性较强、较大的数字平台才能使广播电视专业教学与校园影视媒体创作联动整体变得更融洽、更加高层次。
三是在创造剪辑的过程中，应该鼓励学生集思广益，不要仅仅局限于传统的剪辑方法与风格，要打破传统，创造出使人眼前一亮的作品。要敢于创新，敢为人先，对于权威的知識，要用怀疑的眼光去看待。权威的知识对我们来说只是一个参考，而不能一味去依赖。目前在广电方面，我们最缺少的就是创新性和实践性。因此我们应该多多鼓励同学们用发展的眼光去观察周围的事物，使自己的作品更具有创新性。面对权威性的知识，要用质疑的眼光去看待，只能把它作为参考，而不是一味地盲目去相信，要亲自实践得成果。读书不能读死书，而应该将时间多花在社会实践中，在实践中学习知识。只有这样，学到的知识才能掌握得更加全面和牢固。
四是我们应该变那些古老刻板的教学模式为师生共同钻研学习，在实践过程中不断发现新的闪光点和新的教学方法，使我们的教学更上一层楼。教师应成为引导学生的开拓者和创新者，而不是一味地灌输权威观念。
五、结束语
在广播电视学中，新闻采访与写作是专业核心课，是对实践和操作要求较高的课程。目前由于我国教育的局限，我们没有办法完全模仿国外的教学模式，但是最起码我们在传授这一类课程的时候，教学方法与理念可以与时俱进，不断创新和完善。除了在教学概念和教学方法上有所改变和提高外，在课程考核方式上也应该渐渐改变。例如，增加社会实践动手操作成绩在期末成绩中的比重，期末考试成绩不应该以一份普通的书写报告为依据，要逐渐减少死记硬背书本知识为考核标准的比例，多多鼓励实践与操作，让每一个学生都能动手，从实践中学到知识。
【参考文献】
[1]李伟.借鉴、传承与发展——北京电影学院与美国综合大学影视制作专业的实践教学比较[J].北京电影学院院报，2012（03）：11-13.
[2]穆德远.专才培养模式下的个体全面成长——从“先力奖”看摄影系实践教学[J].北京电影学院学报，2010（04）：15-17.
[3]黄继春.新媒体时代高校宣传工作的创新[J].湖北教育（领导科学论坛），2011（05）：3-7.