说到绘画艺术，人们能说出梵高的“向日葵 ，”莫奈的“睡莲，”更近一点的苏州“吴门画派，”甚至人们眼前最著名的达芬奇“蒙娜丽莎”，浅浅的微笑、眸子、手臂，百看不厌，耐人寻味。曾去过湖东诚品书店，翻阅过厚厚一本达芬奇画册，其中“蒙娜丽莎，”放大还是缩小，完全符合人体自然黄金比率，用光、色彩，细节处理、表达，令人惊叹，不愧为世界顶级名画。因为达芬奇学过解剖学，因此，无数的艺术家关注、研究、学习他的创作技法。五年前，儿子带我们去巴黎卢浮宫，花了大量时间在油画展区，专心至致欣赏人类艺术精品，其中，在来自世界各地的大量拥挤人群中，有幸亲眼目睹了卢浮宫三大镇馆之宝之一的“蒙娜丽莎。”（卢浮宫实地拍摄）这是油画带给我的最初印记，喜欢欣赏这门艺术，得到了精神上的陶冶。
　　金纬老师，苏州科技大学艺术学院教授， 1977年恢复高考后，考入山西美术学院油画专业。山西人，我们算半个老乡。作画、教学是金老师的本职，一名深受学生喜欢、爱戴的好老师，油画家、书法家。更确切的说，他是一位很有天赋，艺多广博的艺术家。倘若我们小聚，酒过三巡，大家必须请金老师说个笑话或吟唱一曲山西小调。雅俗共赏，笑话不仅逗我们会心一笑，从中亦有所启示;带有浓厚乡音的山西小调，“一对对鸳鸯水上漂”，宛如一曲信天游，意境深邃，大家頓时鸦雀无声，听得如醉如痴。
　　金老师对学生好、对朋友真，体现在画上，就是对生活的热爱和对人生的思考，加之他生活在苏州20多年，画风既有塞北的粗犷，又不乏江南小桥流水的细腻入微，润物无声。实际上，金纬老师就是我心中最美丽的“图画。”前些日子，金老师在李公堤举行了画展，我欣然前往。
　　当时画廊人较多，大都戴着口罩，想必都是热爱艺术的人，也是冲着金老师的魅力来的。我在画廊两处展室，时而驻足凝视，时而拍照留存。我不懂画的风格和所谓的流派，最简单的办法，用欣赏摄影作品的方式去体悟、理解画作，入不入眼，耐不耐看，能否让人兴奋激动，引起共鸣。最重要的是要有感觉，“赏心悦目，心情愉悦。” 60多幅展品中，有金老师去年和今年疫情期间的新作，也有近几年的精品。因为疫情，宅家的这两个多月，创作了20多幅小画也很有意义。记得去年底，金老师送我的一册厚厚的《指尖的歌吟》精美画作，当时棒在手中，爱不释手，闲暇时光体悟每一幅作品背后的温暖与感动。画作充满着金老师对故土、故人的爱，深深的乡愁和眷恋。乡愁是金老师脑子里永远挥之不去的存在。金老师说：“因为现代化的快速发展，古老的遗存会慢慢的消失，是很可惜的，应该把历史的根脉留住。”
　　我特别喜欢“静静的白桦林”，色彩简单，简约唯美。树枝受光面与冬雪光影映照，呈现出诗意，令我身临其境，感受到单纯简洁的形式美。“美丽的乌兰布统草原”，这幅画层次清晰，色彩对比强烈，骏马蓝天白云蒙古包，让我的心胸豁然开朗;“通往太湖的船道”，看上去更加亲切，好像几天前去过的太湖岸边，离我不远…
　　几幅人物粉画，令我眼前一亮，其中“旅行者”，神形兼备，栩栩如生。我请教金老师，是不是某某老师？正是！太像了。 仔细端详这幅画作，以个人对这位老师的印象，就像沈复笔下的芸娘，集灵气，秀美，聪慧，精致于一身，温婉风情，心有荷香，风雅理性，耐心细致，一位典型的姑苏女子。与其称“旅行者，”不如改为“姑苏女人” 。
　　“吉祥草原”这幅粉画也很喜庆，像一枚邮票小型张，无论是拆单还是组合，表现了蒙古族人民那达慕盛会奔放热烈的场景，服饰色彩又不夸张，再现了他们火热的生活和真性情。
　　画布前我一再琢磨，金老师除了勤奋和天赋，作品丰厚，体裁广泛，幅幅有境界，件件意不同。什么是他创作源泉？一定与他经历见识有关。他不只是画室里的画家，而是一位行走于江湖中的画家，实践和生活是他艺术的源泉。