初秋的风，微凉；温润的阳光，舒畅。
　　记者如约来到北京西城区琉璃厂临三号，走进古朴优雅的阁楼，穿过幽雅的走廊，来到涵墨轩书画室。这里弥漫着浓浓墨香。驻足环望，百十见方的屋内，挂满了风格迥异的字画。最为醒目的要数悬挂于中的“海纳百川”四个大字，字形犹如奔腾江海，再配上海天一色的水墨画，令人不觉惊叹作者笔法的匠心独运，挥笔如神。就在屏风后面的地方，主人将此地布置成会客室，巧妙地安排了一桌四椅，左右正对的两侧墙面上挂着“竹林七贤”与“荷花”，好不清幽、淡雅。如此诗情雅趣邀人坐下与主人细细品茶畅聊书画。
　　君子之质，豪爽之风
　　涵墨轩的主人安青怀，书名安子，字麒翰。1968年出生，河北邯郸人士。问及从小研习书画的经历，他只是淡淡一提，“那时只是单纯地热爱，并无其他。”自安子懂事起，就坚持不懈地自学书画，在父母支持和鼓励下，他自费上了邯郸美院、而后又考进河北师大，专攻书画。
　　师大毕业后，21岁的安子进了当地的一家广告公司，工作中结识了一些良师益友。国家工艺美术师杨志荣老师就是这个时候结识的，他对安子偏爱有加。安子跟随杨老师学习了一些工艺品制作的手艺。安子也是从杨老师那里第一次听说北京琉璃厂是书画之最，艺术家的天堂。因此，每次来北京，他必会来到琉璃厂走访名家，拜读名作，购回一些字画收藏、学习、研究。
　　十几年过去了，安子用多年攒下的积蓄在2005年经营了自己的广告公司，主要为企业书写绘画做宣传。这样一来，安子可以有自己的事业，又能追逐自己的书画梦想。“正所谓经济搭台，文化唱戏”，安子毫不避讳地说。公司运营的五年中，安子渐渐能够创作出有个人风格的书画作品。安子在邯郸老家也算是小有名气，被称作当地的“书画一霸”。
　　燕赵大地古都邯郸，物华天宝，人杰地灵，历代名人举不胜举，太极文化名扬天下，永年五金螺丝产品遍布全国各地。随着公司规模逐渐扩大，安子决定07年在当地举办一个全国的五金展览会，通过书画为国内五金商户做宣传。这是安子第一次举办展览会，为此也花了不少心血。然而，就在展会即将开幕前不久，意外发生一起重大车祸。作为车主，安子难免其咎，被追究连带责任。这突如其来的噩耗给安子在精神上、经济上都带来很大的打击。“07年是我人生最坎坷的一年”，安子回忆说。这种情形下，很多亲朋好友前来劝阻安子不要再继续举办展会，而安子却没有采纳他们的建议，“如果不办的话，就会失信于全国商户，之前的努力也付之东流。”安子还是执意举办了展览会。结果举办方和商户都从中获利，谈得上是成功。常言道，困难总是能够考量一个人的精神品格。而安子也经得起这样的考验，在面对困难时，他呈现的是诚实守信的君子之风；为自己赢得了事业舞台，更赢得了人生舞台。
　　之后的几年里，安子凭着自己的努力打拼可算是事业略有所成。而就在2011年安子43岁时，一直梦想在北京琉璃厂成就自己书画梦想的他，又做出了人生另一重大决定，变卖掉公司，去北京发展。亲朋好友纷纷劝说，“都40多了，已不再年轻，家里干得好好的，还到北京去干啥？”众人有太多的不理解。但只有安子清楚，在自己的心里永驻着一个“书画梦”，它就像一粒种子，随着岁月的累积，慢慢发芽，开花。最终，他不顾众人的反对，携妻子一同来到琉璃厂经营起了自己的字画店，追求自己的书画事业。安子内心的豪迈让他践行了对理想的诺言。
　　来到北京琉璃厂，安子首先要解决的是眼下的营生问题。这个地方房租很贵，“变卖的公司不过几十万，这几十万除了交每年房租20万，还要维持生计。”眼前的困难远远超出了自己的预料。“受了名师指点和朋友的帮助，字画店也渐渐开了起来。”安子说。起初的安子在书画上并没有十分自信，因为他一直觉得自己是从小地方来的，也从未拜名师学艺，只是凭借着对书画的热爱走到今天。而琉璃厂这个地方名家云集，出类拔萃的书法家比比皆是。“不要说是在老家县城里出名，就算是市级，省级的名家，在这里也会被淹没。”他觉得自己的作品不能与著名书画家相提并论，别人也不太会喜欢上自己的作品。直到有一天安子改变了自己的想法。
　　“那是经朋友介绍，我携带作品拜访了当今鉴赏家、评论家、雍和宫艺术馆馆长陈岩老师，希望能得到他的指点。之前听人提及陈老师可算是艺术家中的‘伯乐’，先后发现了何家英、史国良等知名艺术家。”安子说。“见到陈老师，我很激动，我打开作品，当他看到我的作品时，特别惊讶地说了句：‘这是你写的吗？你的字挺大气啊’。”当时安子并未在意陈老的这句评价，心里的不自信让他感觉这可能只是陈老碍于面子上的一种鼓励，并不认为自己的作品真的是好。但当安子再次去拜访陈老师时就彻底改变了自己原先的想法。安子略带微笑地说：“当我走进雍和宫艺术大厅时，惊奇地看到墙壁上竟然悬挂着我前不久送给陈老的那副作品 ‘大象无形’。”安子这次真的是觉得自己的作品得到了陈老师的肯定。这对于初来乍到，还未站稳脚跟的安子来说，是莫大的安慰和鼓励。从那以后，安子重获信心，潜心学习，努力创作出令自己的作品。
　　在琉璃厂之后的两年中，安子一面虚心学习搞创作，一面经营书画，渐渐地发展壮大。他的字画也逐渐得到了不少书画大师及社会各界的肯定，陈岩、谢申、张晶等老一辈艺术家都给予安子作品很大的肯定。还有人评价安子的书法就像他的为人——正气、大气、阳刚之气。
　　意在笔先，气韵沉雄
　　对于书画家来讲，“十个优点，还不如一个特点。”凡是知名的大家，都会有一个自己的符号，让人一眼就能认出是他的手笔，比如：齐白石的虾，郑板桥的竹，徐悲鸿的马。而对安子来讲，正是“字如其人”，他为人的豪气，淋漓尽致地体现在了他的书法上。画家谢申曾对其书法之气韵赞赏有加。他说，中国的书法，都在追求法度，却少了一个气韵，而安子的书法却显示出了少有的大气。
　　提及书法之气韵，安子见解颇丰。他说：“书法的气韵讲究一字领一行，一行领一篇。行草书法如兵法，又如排兵布阵，随机应变，运筹帷幄，决胜千里。但又如何写出气韵之美呢？要看一个书法家的心胸。写字如同做人，拿得起，放得下；放得开，收得住。”就像王羲之的兰亭序，书法柔雅甜美；颜真卿的书法刚烈风辣，而怀素、张旭用笔圆劲有力，奔放流畅，伟人毛泽东笔落惊风雨、诗成泣鬼神，胸怀之博大，意境之高深，书写之中更像是指点江山。他的字大能一字独占一行，小到藏于犄角，变幻莫测，惊世骇俗。如此气韵才能让人感到优美至极。 　　“书法应该和诗词的意境相结合。”安子认为根据意境不同，需要灵活运用不同的字体。安子这样形容自己，他说：“大浪淘沙，适者生存，你无法选择市场，只有市场决定你，因而与时俱进，笔墨当随时代，什么内容，用什么字体或风格更能充分体显内涵，更加丰富多彩。”因此，他研习楷书、行书、草书、隶书、篆书等各种字体。他说：“除了整篇的气势要有抑扬顿挫，气势千万不能配错。要书写龙飞凤舞的感觉，你要有龙飞凤舞的意境，而不适合用楷书；因为楷书太正，无法书写出那样的感觉；相反，你要书写“天下为公”，首先要有凛然正气的心胸，而不适合用草书，否则显得不够庄严、肃穆。”
　　在采访即将结束时，安子拿起手中毛笔，即兴挥洒起来。常言道，笔法最能够体现出一个书法家的个性气质。安子就是这么一个根据性情表现笔法之人。他下笔之前稍做片刻沉思， 正所谓“意在笔先”，待构思了整篇气韵后，选定好字体，便洋洋洒洒书写起来。他用笔时而峻健，时而圆润，时而老笔伤披，时而临风绞转；顿挫提按变化微妙，翻折方圆纵逆自如，这让一旁屏息凝神的记者大开眼界。待其完成后，整体打量一番，不禁拍手叫绝，“真是意蕴颇丰，气韵沉雄！”
　　虚怀若谷，孜孜以求
　　回望这些年，安子从起初踏入书画世界，感受其中的博大精深，被优美的作品所震撼而不能言语到自己亲身创作，身临其境感受笔墨间龙蛇舞动，似天马行空，或止境如水；黑白间怒则汹涌澎湃、惊涛拍岸；在这样孜孜不倦地追求书画梦想的过程中，经历了人生坎坷，感悟了书画意境，创作了赏心悦目，赏目于心的作品。他也曾经荣获书画各类奖项，如：国家文化部书法大赛“金奖”、全国书法美术大展荣获金鼎奖、中国文化协会、首届中国文化“金爵奖”等。他的书法作品也曾被众多展馆收藏，比如，书法“江山多娇”被苏中七战七捷纪念馆收藏，书法“松风翠竹”被四川乐至县陈毅纪念馆收藏，作品《空谈误国 实干兴邦》还被人民大会堂收藏……身上的美誉连连——国务院指定国宾礼特供艺术家、中国书法家协会会员、中国美术家画院副院长、中国部长将军书画院特聘书画家……
　　“但跟大家比起来，这些都不值一提。”安子说。是的，安子身上总是有一种淡泊名利的超脱和痴爱书画的情怀。翻看他的《安子·情怀》一文，不禁被感动——“我临名家字帖较多，但不曾想重复古人。我的书法属不上哪家流派，通过线、点、面达到力与美的书法境界，古人的规格、自己的性格、现代的风格，用内心世界幻想出飘逸或鬼斧神工的线条，来表达汉字书法的涵义；用有如雨洒惠草的轻灵、风佛佳木般的自如笔触，显示出云飘星汉的旷达，彷佛星沸夜漱的清逸……视为自己的艺术追求……”
　　安子就是有那么一种秉性，谦卑、儒雅。他尽可能让自己的书法多一些故事，呈现出的作品更耐人寻味。他谦虚地说道：“我觉得自己现在还是有点浮躁。而书画就像酿酒一样，越久越香。我希望能多学习些，多经历些，坚持临帖。‘学孔子做人。学老子为道’，把思想灌输在作品里，感染自己，感染他人。”
　　这就是最真实的安子，他不但有扎实厚重的挥毫功底，更有书法家以纸为介、以墨为媒的坦荡胸怀。