冯小刚历经十九年，苦心创作的《一九四二》终于上映了，十九年不是一个短的时间，片子的上映引起很大的反响，观众对其作品的悲悯情怀有褒有贬。一部记录一场灾难的片子到底要跟观众传达什么呢？观众到底买不买账呢？
　　网友木卫2：“《一九四二》一点戏剧张力都没有，满篇的流水帐，整个就是从惨到很惨到非常惨的过程，说是18年的愿望，但呈现出来的却是冗长乏味的两个半小时，冯小刚还是回去拍喜剧吧”。：
　　网友书昊：“《一九四二》不好看的主要原因是　1、艺术上欠缺更高追求　2、大多数生离死别的地方都可以拍得更好　3、拖，太长。”针对正在热播的《一九四二》，一部分观众的认为不够过瘾，缺乏足够的戏剧冲突，本来想着会大哭一场的，但是实际上看着惨的让人睡。相对于觉得剧情不够极致的观众，另外的一部分声音的结果刚好相反。
　　网友公元1874：“冯小刚拍得最好的一部作品。对七十年前那场天灾人祸的全景式展现，从灾民，贪官，蒋介石乃至"救灾"的日本人，芸芸众生，面面俱到。这是一部冰冷而绝望的电影，讲述三百万人如何活生生饿死的过程，看得让人无比沉重。另外我
　　们应该对这段历史进行反思。”
　　网友哈库：“1942，河南大灾，三千万人流离失所，不得不踏上逃荒路，加上日军的围堵，尸横遍野，民不聊生，政府把河南灾荒当作包袱，日本人却利用灾荒赢得河南战役。剧本扎实，镜头感值得称赞，演员表演到位，朴素真实，片尾的戏是整篇的高潮段落，把两个小时的挤压集中释放，冯小刚最佳影片！”
　　力挺《一九四二》的观众认为片子的反思力量很大，能够对国民思想产生深远的意义，而且观众是怀着冷静的心理去看这部片子去审视这段历史的。电影回避了一切常规的煽情点，反应镜头都是有克制的，没有为了表现悲惨而悲惨也没有过多的使用音乐烘托泪点。剧情上，星星最初热血的要去参加革命，到起身说我也要喝猫汤，到为了一块饼干亲栓柱，到最后卖身为妓。花枝从最初的拒绝跟少东家有染到最后跟栓柱说：“你给我饼干，我跟你睡。”人物的转变全都省略，直白的给结果，等观众缓过神来细想才能慢慢体味，人得经过什么样的磨难才会改变自己的本性，这种痛点是深入骨髓的。电影有两个价值，一是娱乐价值，二是认知价值。一部不靠催泪为卖点的灾荒片，冯小刚到底想让观众达到什么效果？当初刘震云的原小说之所以能引起他的兴趣是因为小说没有情节，没有故事，线很多，但是不交叉。他是客观的站在各方立场说各方的话。“这个比较有意思，也更加有难度。这时候你就会想，他们为什么要这么做，反思的力量就出来了。”我们是把电影当做一次性消费品，还是让电影对观众现在的生活引发反思？冯小刚选择了后者。作为一个思想的传导者，这个电影展现了极大的悲悯情怀。结尾老东家和小女孩走远的长镜头伴着刘震云的台词：“十五年后，这个小姑娘成了俺娘，俺没见她哭过，也不吃肉。”极其简练的结尾，但是是一种巨大的震撼。我们缺乏的其实正是这种有反思力量的电影作品。好看的电影不是能让你哭出来的，而是想起来就隐隐作痛的。当然电影的偏理性也是一个弊端，很难让观众完全深入体会人物情感。相比较国外的灾难片比如《辛德勒的名单》，都是讲战争背景，都是散点式的叙述，都是讲人在极度卑微的状态下的求生。当最后犹太人成群结队的走向辛德勒的墓碑时，其震撼程度远远大于《一九四二》。究其原因，人物是第一位的。《一九四二》正是缺乏有震撼力的人物刻画，所以整体感觉不过瘾。