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【摘要】在经济全球化和对外开放的大背景下，音乐逐渐朝着多元化、多层次发展，流行音乐的受众越来越多，尤其是高校学生，对于流行音乐的喜爱程度可见一斑。本文将对流行音乐的音乐技巧训练与情感表现进行研究。
【关键词】流行音乐 音乐技巧 情感表现 相关研究
流行音乐是一种音乐艺术形式，其演唱技巧与民族美声具有较大的差异性，演唱者必须把握好流行音乐演唱技巧，才能将音乐中的情感充分体现出来，如在演唱中发声的过程，就结合了咬字、发声、气息与音色等几种要素，通过共同进行表达，才有了演唱中的精彩表现，以此来展现流行音乐演唱的迷人魅力。
一、充分强化演唱技巧
流行歌曲的发声很独特，看似简单实际上也具有一定技巧，要想学好流行音乐，首先应掌握演出技巧，在流行歌曲演出中“气泡音”的应用十分频繁，“气泡音”又称为咽音，演唱者在练习时必须让自己处于一个放松的状态，并将注意力集中到气息上，气息应密集但力量不宜过大，在微弱气息的支持下气泡音便会逐渐出来。在流行音乐作品中，有许多应用到气泡音技巧的，如那英、王菲。气泡音的练习必须循序渐进，由于气泡音对声带的松弛具有一定要求，据此，演唱者可以清晨躺在床上时进行训练。除气泡音以外，真假声过渡，在流行音乐演唱中也是一个重要的技巧，不少演唱者都会在流行音乐作品中听到这种高难度发声技巧，这也是唱好流行歌的关键部分。演唱者在练习时必须保持正确的唱歌姿势，长大嘴巴，不吐舌，在咽部发出“a——o——u”三个音，并将这三个字母用朗读的形式大声读出来，多次练习后，演唱者可以将这三个音的时值延长一个四分音符，接着，演唱者应向假声过渡，练习八度大跳将“u”字唱出。这对于演唱者的真假声过渡技巧具有重要作用。
二、了解作品，融入到音乐作品中
当要演唱一个新的音乐作品时，真正的歌唱者需要对该作品进行全面地了解。首先是对作品进行必要的识谱工作，再理解歌词的含义及分析声乐调式，最后再对该作品的创作环境及背后蕴含的情感意义进行研究。由于我国的声乐作品具有浓厚的民族性与地域性风格，韵律变化及其丰富，所以识谱工作是整个过程中的基本环节；其次，演唱者要与曲子的创作者达到心灵上的融合与情感上的共鸣，并将自身充分融入到音乐作品中，通过自身的音乐特色，展现出个人演唱的魅力与个性。如何了解作品、融入到音乐作品，有以下做法。了解流行音乐作品的风格。不同的流行音乐作品中蕴含的情感都有所不同，所以音乐作品都带着不同的演唱风格及特点，要求演唱者在演唱该作品时对音乐作品加以了解，表达个性化的演唱魅力。如在演唱《发如雪》等音乐作品，歌唱者首先应对这首歌曲的创作背景有所了解，明白这首音乐作品是中国古代风格作品，在唱腔上具有一定难度，例如：“铜镜映无邪扎马尾。。。”这句歌词中就应用到戏曲唱腔，这对于演唱者具有一定挑战性，就是加强对音乐作品的了解，才能真正唱好流行歌曲。
三、处理作品，演唱自我情感
演唱是需要演唱者依靠自身的演唱技巧来具体表达出作品中的特殊情感，要结合自我的想象与联想。而要使作品完美的呈现出所要表达的情感，演唱者需要与创作者达到共鸣，则对歌词及识谱达到一定的了解和熟悉之外，还需融入到歌词所描绘的情境与创作者的心境之中，这样才能体现声乐演唱的个性化技巧。如何处理作品、演唱自我情感，第一，演唱者需具备艺术想象能力与塑造力。艺术想象，在音乐作品中是一种能够将听众带入到现实环境，加强歌者情感的思维方式。要想表达出自己的个性，演唱者需要具体的描述想象中的情感与画面，对各个感官进行加工后再具体表现。第二，加强自我创造与表现力。检验一个歌唱者演唱好坏的评判标准是看其能否完成对声乐作品的自我创造与想象力，所以演唱者可以对声乐作品进行适当的自我加工，但不能歪曲原有作品的情感，也不能超出创作尺度的合理范围。如在演唱陶喆的《苏三说》等作品时，歌唱者除了要表现出中国风特色之外，还应将说唱这一流行的时尚元素加入其中，或者利用自己的个性唱法来对这首歌曲进行新的诠释。
四、发挥教师作用，培养学生情感
流行音乐教学的专业性强，对教师的职业素养要求较高。在教学过程中，个人魅力直接影响着学生课堂听讲情况和练习情况，因此，教师可以加强自身修养，树立终生学习意识，结合学生发展特色，规范课堂基础教学，促进学生全面发展。从课堂用语方面分析，声乐“术语”较多，如“歌唱共鸣”、“低吟唱法”等。在声乐基础教学中，教师应科学解释专业术语，加入形象的教学实例，帮助学生掌握基础理论知识。在对学生流行音乐技巧进行教学时，教师应该积极发挥带动作用，综合应用带唱、范唱、表情、肢体动作等方式把流行音乐作品中的情感呈现给学生，提高学生准确表达情感的能力和技巧。与此同时，教师还应该不断引导学生在充分理解作品内涵的基础上，勇于在声音中加入自己的独特的情感体验，赋予作品更多情感，从而提高流行音乐演唱的审美性。例如在学习《隐形的翅膀》这首歌曲，教师可以先针对歌词进行讲解，对歌词的含义向学生讲述，以此促进学生对作品的了解，此外，再利用钢琴来进行示范，并告诫学生不论处于任何困境都不应放弃。
结束语
综上，笔者对流行音乐演唱技巧进行了分析与研究，流行音乐作为一种艺术种类，在我国歌坛中占据很大比重，要想学好流行音乐不仅要对演唱技巧勤加练习，还应加强对音乐作品的理解，只有这样才能将自己的情感充分体现出来。
【参考文献】
[1]韩笑. 论流行音乐的声音技巧训练与情感表现[J]. 艺术教育，2015，11：177-178.
[2]尚媛. 声乐演唱技巧与情感表达的审美体验[J]. 大众科技，2010，06：220-221.
【关键词】流行音乐 音乐技巧 情感表现 相关研究
流行音乐是一种音乐艺术形式，其演唱技巧与民族美声具有较大的差异性，演唱者必须把握好流行音乐演唱技巧，才能将音乐中的情感充分体现出来，如在演唱中发声的过程，就结合了咬字、发声、气息与音色等几种要素，通过共同进行表达，才有了演唱中的精彩表现，以此来展现流行音乐演唱的迷人魅力。
一、充分强化演唱技巧
流行歌曲的发声很独特，看似简单实际上也具有一定技巧，要想学好流行音乐，首先应掌握演出技巧，在流行歌曲演出中“气泡音”的应用十分频繁，“气泡音”又称为咽音，演唱者在练习时必须让自己处于一个放松的状态，并将注意力集中到气息上，气息应密集但力量不宜过大，在微弱气息的支持下气泡音便会逐渐出来。在流行音乐作品中，有许多应用到气泡音技巧的，如那英、王菲。气泡音的练习必须循序渐进，由于气泡音对声带的松弛具有一定要求，据此，演唱者可以清晨躺在床上时进行训练。除气泡音以外，真假声过渡，在流行音乐演唱中也是一个重要的技巧，不少演唱者都会在流行音乐作品中听到这种高难度发声技巧，这也是唱好流行歌的关键部分。演唱者在练习时必须保持正确的唱歌姿势，长大嘴巴，不吐舌，在咽部发出“a——o——u”三个音，并将这三个字母用朗读的形式大声读出来，多次练习后，演唱者可以将这三个音的时值延长一个四分音符，接着，演唱者应向假声过渡，练习八度大跳将“u”字唱出。这对于演唱者的真假声过渡技巧具有重要作用。
二、了解作品，融入到音乐作品中
当要演唱一个新的音乐作品时，真正的歌唱者需要对该作品进行全面地了解。首先是对作品进行必要的识谱工作，再理解歌词的含义及分析声乐调式，最后再对该作品的创作环境及背后蕴含的情感意义进行研究。由于我国的声乐作品具有浓厚的民族性与地域性风格，韵律变化及其丰富，所以识谱工作是整个过程中的基本环节；其次，演唱者要与曲子的创作者达到心灵上的融合与情感上的共鸣，并将自身充分融入到音乐作品中，通过自身的音乐特色，展现出个人演唱的魅力与个性。如何了解作品、融入到音乐作品，有以下做法。了解流行音乐作品的风格。不同的流行音乐作品中蕴含的情感都有所不同，所以音乐作品都带着不同的演唱风格及特点，要求演唱者在演唱该作品时对音乐作品加以了解，表达个性化的演唱魅力。如在演唱《发如雪》等音乐作品，歌唱者首先应对这首歌曲的创作背景有所了解，明白这首音乐作品是中国古代风格作品，在唱腔上具有一定难度，例如：“铜镜映无邪扎马尾。。。”这句歌词中就应用到戏曲唱腔，这对于演唱者具有一定挑战性，就是加强对音乐作品的了解，才能真正唱好流行歌曲。
三、处理作品，演唱自我情感
演唱是需要演唱者依靠自身的演唱技巧来具体表达出作品中的特殊情感，要结合自我的想象与联想。而要使作品完美的呈现出所要表达的情感，演唱者需要与创作者达到共鸣，则对歌词及识谱达到一定的了解和熟悉之外，还需融入到歌词所描绘的情境与创作者的心境之中，这样才能体现声乐演唱的个性化技巧。如何处理作品、演唱自我情感，第一，演唱者需具备艺术想象能力与塑造力。艺术想象，在音乐作品中是一种能够将听众带入到现实环境，加强歌者情感的思维方式。要想表达出自己的个性，演唱者需要具体的描述想象中的情感与画面，对各个感官进行加工后再具体表现。第二，加强自我创造与表现力。检验一个歌唱者演唱好坏的评判标准是看其能否完成对声乐作品的自我创造与想象力，所以演唱者可以对声乐作品进行适当的自我加工，但不能歪曲原有作品的情感，也不能超出创作尺度的合理范围。如在演唱陶喆的《苏三说》等作品时，歌唱者除了要表现出中国风特色之外，还应将说唱这一流行的时尚元素加入其中，或者利用自己的个性唱法来对这首歌曲进行新的诠释。
四、发挥教师作用，培养学生情感
流行音乐教学的专业性强，对教师的职业素养要求较高。在教学过程中，个人魅力直接影响着学生课堂听讲情况和练习情况，因此，教师可以加强自身修养，树立终生学习意识，结合学生发展特色，规范课堂基础教学，促进学生全面发展。从课堂用语方面分析，声乐“术语”较多，如“歌唱共鸣”、“低吟唱法”等。在声乐基础教学中，教师应科学解释专业术语，加入形象的教学实例，帮助学生掌握基础理论知识。在对学生流行音乐技巧进行教学时，教师应该积极发挥带动作用，综合应用带唱、范唱、表情、肢体动作等方式把流行音乐作品中的情感呈现给学生，提高学生准确表达情感的能力和技巧。与此同时，教师还应该不断引导学生在充分理解作品内涵的基础上，勇于在声音中加入自己的独特的情感体验，赋予作品更多情感，从而提高流行音乐演唱的审美性。例如在学习《隐形的翅膀》这首歌曲，教师可以先针对歌词进行讲解，对歌词的含义向学生讲述，以此促进学生对作品的了解，此外，再利用钢琴来进行示范，并告诫学生不论处于任何困境都不应放弃。
结束语
综上，笔者对流行音乐演唱技巧进行了分析与研究，流行音乐作为一种艺术种类，在我国歌坛中占据很大比重，要想学好流行音乐不仅要对演唱技巧勤加练习，还应加强对音乐作品的理解，只有这样才能将自己的情感充分体现出来。
【参考文献】
[1]韩笑. 论流行音乐的声音技巧训练与情感表现[J]. 艺术教育，2015，11：177-178.
[2]尚媛. 声乐演唱技巧与情感表达的审美体验[J]. 大众科技，2010，06：220-221.