论文部分内容阅读
音乐课是对学生进行美育的重要途径,对贯彻德、智、体全面发展的方针,全面实施素质教育,提高民族素质有着重要作用。为了充分发挥音乐课在学校教育中的独特的功能,从而使音乐教学获得较好的教书育人的效果,我认为在教学中可以从以下几个方面着手:
一、培养学生对音乐的兴趣
所谓兴趣,是指人们对客观事物的一种积极的认识倾向,是一种复杂的个性品质。中学生有一定的鉴赏能力,只有让他们保持对音乐学科的兴趣,这样他们就不会觉得学习是一种负担,从而积极配合老师的教学,因此,教师只要充分利用学生对老师的尊敬和信赖去关心他们,诱导他们使学生慢慢喜欢你,愿意听你所上的音乐课,这样学习音乐的兴趣也就培养起来了。
二、创设意境,领会歌曲意图
如何在教唱过程中充分展现意境?比如说我们再教唱歌名歌曲时,就要先听一些歌名歌曲,展示一些关于革命的照片,介绍一些英雄事迹等。通过这些渲染,不仅可以满足学生视觉上的美感,还可以帮助帮助学生理解歌曲的内容,领会歌曲的意境,在音乐的伴奏下,还可以介绍作者的生平事迹,进行音乐欣赏,回忆歌曲创作情况,剖析健康向上的内容,并通过一些文艺活动,音乐游戏等来扩大音乐影响,使学生热爱和赞美祖国之情自然流露并得到升华。
三、寓教于乐,培养学生创造力
音乐教学在于启迪智慧、陶冶情操、培养审美情趣。因此,在教学中,要寓教于乐,培养学生创造美得能力。教师积极创作歌曲,教给学生,让学生有积极情感,产生创作冲动,我们可以在音乐教学的过程中让学生上台演唱,歌伴舞等,那个即培养了学生活泼、开朗的性格,又使他们表达了美,创造了美,体会到乐。
爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切……”音乐教育正是进行创造教育,培养想象力、创造性思维的重要学科。很多音乐都是有故事内容的,有些通过歌词可知道,有些需要欣赏,体会其意境。让学生根据歌词编创故事,可以激发学生的创新能力,更好地理解音乐。
例如我在教唱歌曲《小白船》时,先让学生闭上眼睛,边听边想象歌曲所表达的意境,把想象中的小白船在银河里荡漾的感觉找出来,当我唱完《小白船》时,学生们都争先恐后地描绘出一幅幅色彩斑谰的图画。有的说:“蓝蓝的天空飘着几朵白云,微风吹着海水轻轻泛起波浪,小白船扬起帆远航去了,渐渐地越开越远,终于消失在地平线上,因此在演唱中到结束就会越来越轻,似乎渐渐远去。”但有的孩子不同意,认为:“小白船是乘着黄昏的余辉,远航归来,他们认为在演唱结尾应逐渐慢下来,但并不是轻下来,仿佛小船越开越近慢慢靠岸了。”不同想象力产生不同的演唱效果,这就是创造的萌芽,教师不必强求一致,可以让孩子张开想象的翅膀,无拘无束地自由飞翔。通过编创故事,使乐曲充满了生命力,变抽象为直观,学生也更容易理解和记忆。
学生对乐器有着天生的喜爱,要加强学生对乐器的了解和运用,教师可以指导学生自制简单的乐器,提高学生的综合音乐能力。例如可以用打击乐器表现风声、雨声、小鸟叫声、走路声等等,提高对打击乐器的认识,再根椐歌曲的情绪选择常见的乐器:碰铃、木鱼、三角板等,创编简单的伴奏。当然,教师可以让学生自己动手设计,尝试用生活中的物品创制乐器的乐趣。有一次,我布置了课外作业,让学生自制乐器。发现学生制作的真不少:有用易拉罐装进少许沙做成的“沙槌”;有用自行车车铃做成的“碰铃”;有哄婴幼儿买来玩的小铃铛挂起来的“串铃”;有用柳枝制做的“柳笛”;有用竹竿做成的“笛子”往塑料瓶里灌些小石子,带一两个喝过饮料的易拉罐等;有的时候,我们还让学生每人带一双筷子作为伴奏工具。这些东西,虽都是些上不了台面的不雅之物,但它对于提高学生的学习兴趣可是起了不少的作用。当同学们有板有眼地用这些“乐器”为歌曲伴奏时,我领悟了《南郭先生》里的齐宣王爱听三百人演奏的滋味。伟大的人民教育家陶行知曾说,对学生须进行六大解放:解放他们的头脑,使他们能想;解放他们的双手,使他们能干。并且指出,处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。改革开放的今天,新课程改革正在轰轰烈烈地进行着,只有不断拓展创新思维,才能有所进步和发展。
四、深度把握教材,追求超越教材
1、同一个内容,不同教学方法,教学效果大相径庭。当我们拿到教材以后,不要匆匆忙忙进行对课堂教学流程环节设计。而应该对作品理性分析的设计。作品是我们教学的内容,环节是我们教学的形式,内容决定形式,形式一定为内容服务。对作品的设计不是简单的复制教参,它体现在对学生的了解、对音乐课标理念的领悟为前提,理性分析作品的风格、特色乐思、教学的价值及相关的背景,设计的范围包括教学的切入点的捕捉、教学落脚点的设置、教学资源的整合等方方面面。其次,对学生参与活动的设计。教师要将自己对作品的熟悉的情感和内心的感受传达给学生,与学生展开互动、共享。其方法是多种多样的、行之有效的。第二次对学生参与活动的设计,实际上是教师对教学流程细化的过程。其对象是学生,重点是活动,强调的是在活动中感悟,在参与中体验。例如:歌唱《彝家娃娃真快乐》一课,教师对学情、课标的正确认知,对乐曲进行了理性的分析,设计了节奏训练为切入点,表现彝族音乐风格的教学策略。为什么这样设计? 实际上经过对作品理性分析的设计之后,达成的是教师对教材初步的教学策略。教学设计的初衷是要体现教师对教材独特的、个性化的诠释。最终实现的是两次心灵的震撼与共鸣。
2、课堂教学要有亮点。形成由点到面,螺旋式上升,有高潮,有起伏。
40分钟的课,只要有一个亮点,就是成功的课。我们不追求处处都是亮点,只要有可学之处就足以了!适当引用国外教学方法;柯尔文手势音节,奥尔夫教学法等对教学都有帮助。使课堂充满生机!
总之,音乐教学的育人功能、陶冶功能、审美功能是不容忽视的,它对于培养学生努力奋进的精神和顽强不屈的性格,开发智力。提高审美能力、热爱鸟语蛙鸣的世界、净化学生美好心灵都有很大作用。教师应充分认识到音乐课的功能,全面推进素质教育的进程,上好音乐课,让学生在美得旋律中健康活泼地成长。
一、培养学生对音乐的兴趣
所谓兴趣,是指人们对客观事物的一种积极的认识倾向,是一种复杂的个性品质。中学生有一定的鉴赏能力,只有让他们保持对音乐学科的兴趣,这样他们就不会觉得学习是一种负担,从而积极配合老师的教学,因此,教师只要充分利用学生对老师的尊敬和信赖去关心他们,诱导他们使学生慢慢喜欢你,愿意听你所上的音乐课,这样学习音乐的兴趣也就培养起来了。
二、创设意境,领会歌曲意图
如何在教唱过程中充分展现意境?比如说我们再教唱歌名歌曲时,就要先听一些歌名歌曲,展示一些关于革命的照片,介绍一些英雄事迹等。通过这些渲染,不仅可以满足学生视觉上的美感,还可以帮助帮助学生理解歌曲的内容,领会歌曲的意境,在音乐的伴奏下,还可以介绍作者的生平事迹,进行音乐欣赏,回忆歌曲创作情况,剖析健康向上的内容,并通过一些文艺活动,音乐游戏等来扩大音乐影响,使学生热爱和赞美祖国之情自然流露并得到升华。
三、寓教于乐,培养学生创造力
音乐教学在于启迪智慧、陶冶情操、培养审美情趣。因此,在教学中,要寓教于乐,培养学生创造美得能力。教师积极创作歌曲,教给学生,让学生有积极情感,产生创作冲动,我们可以在音乐教学的过程中让学生上台演唱,歌伴舞等,那个即培养了学生活泼、开朗的性格,又使他们表达了美,创造了美,体会到乐。
爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切……”音乐教育正是进行创造教育,培养想象力、创造性思维的重要学科。很多音乐都是有故事内容的,有些通过歌词可知道,有些需要欣赏,体会其意境。让学生根据歌词编创故事,可以激发学生的创新能力,更好地理解音乐。
例如我在教唱歌曲《小白船》时,先让学生闭上眼睛,边听边想象歌曲所表达的意境,把想象中的小白船在银河里荡漾的感觉找出来,当我唱完《小白船》时,学生们都争先恐后地描绘出一幅幅色彩斑谰的图画。有的说:“蓝蓝的天空飘着几朵白云,微风吹着海水轻轻泛起波浪,小白船扬起帆远航去了,渐渐地越开越远,终于消失在地平线上,因此在演唱中到结束就会越来越轻,似乎渐渐远去。”但有的孩子不同意,认为:“小白船是乘着黄昏的余辉,远航归来,他们认为在演唱结尾应逐渐慢下来,但并不是轻下来,仿佛小船越开越近慢慢靠岸了。”不同想象力产生不同的演唱效果,这就是创造的萌芽,教师不必强求一致,可以让孩子张开想象的翅膀,无拘无束地自由飞翔。通过编创故事,使乐曲充满了生命力,变抽象为直观,学生也更容易理解和记忆。
学生对乐器有着天生的喜爱,要加强学生对乐器的了解和运用,教师可以指导学生自制简单的乐器,提高学生的综合音乐能力。例如可以用打击乐器表现风声、雨声、小鸟叫声、走路声等等,提高对打击乐器的认识,再根椐歌曲的情绪选择常见的乐器:碰铃、木鱼、三角板等,创编简单的伴奏。当然,教师可以让学生自己动手设计,尝试用生活中的物品创制乐器的乐趣。有一次,我布置了课外作业,让学生自制乐器。发现学生制作的真不少:有用易拉罐装进少许沙做成的“沙槌”;有用自行车车铃做成的“碰铃”;有哄婴幼儿买来玩的小铃铛挂起来的“串铃”;有用柳枝制做的“柳笛”;有用竹竿做成的“笛子”往塑料瓶里灌些小石子,带一两个喝过饮料的易拉罐等;有的时候,我们还让学生每人带一双筷子作为伴奏工具。这些东西,虽都是些上不了台面的不雅之物,但它对于提高学生的学习兴趣可是起了不少的作用。当同学们有板有眼地用这些“乐器”为歌曲伴奏时,我领悟了《南郭先生》里的齐宣王爱听三百人演奏的滋味。伟大的人民教育家陶行知曾说,对学生须进行六大解放:解放他们的头脑,使他们能想;解放他们的双手,使他们能干。并且指出,处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。改革开放的今天,新课程改革正在轰轰烈烈地进行着,只有不断拓展创新思维,才能有所进步和发展。
四、深度把握教材,追求超越教材
1、同一个内容,不同教学方法,教学效果大相径庭。当我们拿到教材以后,不要匆匆忙忙进行对课堂教学流程环节设计。而应该对作品理性分析的设计。作品是我们教学的内容,环节是我们教学的形式,内容决定形式,形式一定为内容服务。对作品的设计不是简单的复制教参,它体现在对学生的了解、对音乐课标理念的领悟为前提,理性分析作品的风格、特色乐思、教学的价值及相关的背景,设计的范围包括教学的切入点的捕捉、教学落脚点的设置、教学资源的整合等方方面面。其次,对学生参与活动的设计。教师要将自己对作品的熟悉的情感和内心的感受传达给学生,与学生展开互动、共享。其方法是多种多样的、行之有效的。第二次对学生参与活动的设计,实际上是教师对教学流程细化的过程。其对象是学生,重点是活动,强调的是在活动中感悟,在参与中体验。例如:歌唱《彝家娃娃真快乐》一课,教师对学情、课标的正确认知,对乐曲进行了理性的分析,设计了节奏训练为切入点,表现彝族音乐风格的教学策略。为什么这样设计? 实际上经过对作品理性分析的设计之后,达成的是教师对教材初步的教学策略。教学设计的初衷是要体现教师对教材独特的、个性化的诠释。最终实现的是两次心灵的震撼与共鸣。
2、课堂教学要有亮点。形成由点到面,螺旋式上升,有高潮,有起伏。
40分钟的课,只要有一个亮点,就是成功的课。我们不追求处处都是亮点,只要有可学之处就足以了!适当引用国外教学方法;柯尔文手势音节,奥尔夫教学法等对教学都有帮助。使课堂充满生机!
总之,音乐教学的育人功能、陶冶功能、审美功能是不容忽视的,它对于培养学生努力奋进的精神和顽强不屈的性格,开发智力。提高审美能力、热爱鸟语蛙鸣的世界、净化学生美好心灵都有很大作用。教师应充分认识到音乐课的功能,全面推进素质教育的进程,上好音乐课,让学生在美得旋律中健康活泼地成长。