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在日本茶道历史上，有这样一则故事：日本茶道的开创者村田珠光曾得到过一体宗纯和尚的启发。村田珠光向一休求学期间，一次一休命人端一碗茶给珠光，珠光刚接茶在手，一休大喝一声，一掌将茶打翻在地。珠光便从一休的行为中顿悟，遂答：柳绿花红。
“柳绿花红”后来成为村田珠光开创的茶道美学的基本思想。算来我习茶艺已有一年，就我对茶艺的浅薄认识，我理解的“柳绿花红”即外界存在的美要用“自性”的认识来发现，以一种唯心主义审美的角度，通过审察自己的本性从而感知己身以外的世界，认识客观世界的美好。
七月，正是一个柳绿花红的时节，我在杭州西湖国宾馆参加了一场中日友好茶会，多多少少也能从中体味到一些“柳绿花红”的美意。
净心
到达西湖国宾馆的时候，茶会还没开始，于是一行人在园中散步赏景。春色转淡，夏意欲浓，空中还飘起了毛毛雨。在湖边行走，风从湖心吹来。几片树叶被吹落至水面。上天给了我们一瓢至清的甘露，春末的玉手偏要向其中投入些茶叶。似在茶会未开始时便为我们泡上一壶清茶。
日本茶道开始前，客人要先在茶室外的露院游赏。散步于宾馆周围的景致中，权当这是一方极美的浑然天成的露院。 “有时夺人不夺景，有时夺景不夺人。有时人景俱夺”，身在景中，景通人意，人为其所动，这便是所谓的“人景俱夺”吧。
会议厅被布置成了临时的茶室，白色的桌布、茶具已备好陈列其上。参加茶会的人们已入座，面带友好的微笑，茶室简单而安静。
这让我想起一则故事：有一次武野绍鸥举办茶会，赶上了下大雪。绍鸥打破常规，取下壁龛上摆放的茶花。放上了一钵用石菖钵盛着的清水，他想让客人用一颗清净的心欣赏门外的美景。我想，在茶室里安静等待观看茶道的宾客们应该和我一样，此刻正是怀着这样一颗清净的心。
茶禅
作为开场。浙江林学院茶文化学院的学生带来了绿茶的冲泡茶艺，用的是清透的玻璃杯、青瓷的水盂、赏茶盒、茶叶罐。全场安安静静，三位表演者淡定从容，好似已超越手中的一切进入另一番天地，我从她们的表演中看出了一丝禅意。之后，杭州永福寺的明行法师表演的正是禅茶茶礼，禅意更浓，但三位学生表演时不经意让我捕捉到的那些许禅意却更让我回味。
学习茶艺的人知道，好的茶艺师不仅手上的泡茶功夫要练到位，更重要的是泡茶时给人的感觉。将自己融入到一个超越自我、忘记自我的“无我”之境中，观看者也随着超脱尘世，被带入佳境。学生们的表演简单朴实，自然地将我们带入一个极静的世界中，远远飘来似有似无的梵音，伴随着茶香，美确实是要用心才能体会到的。
在中国，茶禅本一味，即茶与佛有着相同的本性，所谓“尘心洗净兴难尽，世事之浊我可清”。茶与禅同是追求精神的提升，兴味相投，意趣相通。中国寺院有禅茶，参禅者喝茶，禅早已与茶沾染上千丝万缕的关系。
茶禅传入日本，却道出了另一番意味。荣两禅师二十七岁时到中国求法，曾两度入宋，得禅得茶，为日本传禅传茶之始，被奉为禅祖禅师。而真正在日本提出“茶禅一味”思想的是村田珠光，他将茶从精神上与茶连接起来，使茶原本在禅宗里只是“禅道具”的地位得到提升。
而日本茶道美的一种基本理念称为“幽玄”。即幽深、含蓄，不完全将意思表露出来，显露它的一部分，剩下的让对方回味。比如，在茶道表演中的光线喜暗，有时挡上苇帘子。有时不将名贵茶具和自己的才能全部展露出来等。这一美学理念用禅语表示便是“无底”，给人“本来无一物”的境地时又蕴含着“无一物中无尽藏”的意趣。
静枫流的冷水泡茶，令我印象深刻。玻璃杯具、竹制的赏茶荷、葫芦形状的茶叶罐、水盂中清冷的水，泡茶的女子清丽且气韵不凡，动作行云流水。冷水泡茶慢慢浓，茶水喝起来没了涩味，反而醇厚，回味中隐隐透出些豆米香。
脑海中不由得又浮现出另一个故事：有一天，义政将军忽生感慨，世间有趣的事我都做得差不多了，还能做些什么?在旁的能阿弥说，把茶炉的声音想象成水雾中瀑布的回声、暴风雨拍打竹林的声音、远山松涛的鸣响，不是也很有意思吗?
每个人的内心世界是不同的，所看到的美也因此不同， 正如同样的茶，每个人品到的茶味也不尽相同。有人能比别人看到更多的美，能在泡茶时进入一个比别人更开阔的天地，是因为他们的心思更细腻，心胸更广阔。我们应具备感受美的能力，无论所用的茶具是好是坏，泡茶所用的水是热是冷，都有一种美意和一番独特的滋味。就像能阿弥说的，世间有趣的事无处不在，连倾听茶炉烧水时的声音都是有趣的，就看你能否从中感知。客观的事物无法改变，却可以用内心的感知力将其变得美轮美奂。
尾声
中国茶道主张“廉美和敬”，日本茶道崇尚“和静清寂”，这是不同民族思想差异所带来的差异性。就其观赏性来说，我却觉得界限没有这般分明。茶具的选用、动作的讲究、流程等各有不同，但中国、日本茶道中表现出来的精神状态、美的意韵是相通相似的。不同的文化背景，不同的语言，我们也能品尝出茶汤中浸润着的丝丝美感。
茶会结束时，我意外得到了一把白色的小折扇，上面是一个“和”字。此次的茶会不虚此行。
川端康成说，要使人觉得一朵花比一百朵花更美，而今天我发现了如何从一片茶叶中看到一片茶园的那种绿意开阔的美。引用川端康成在《美的存在和发现》中的一段话，回到茶叶最初的生长状态：
“那片茶园将好些山丘连在一起……它沐浴着清晨和傍晚的阳光，朝阳或夕阳的斜照，使茶树的行列之间形成了浓郁的低谷。田里低矮的茶树大小整齐，枝繁叶茂，除嫩叶外，茶叶的颜色一片深绿，略微偏黑……黎明时分，青绿的茶树又仿佛静静地安息。有天傍晚。我从火车的窗户看去，山丘上的茶园好像青绿的羊群在静静地安眠。”
想象有关茶的一切美态。
“柳绿花红”后来成为村田珠光开创的茶道美学的基本思想。算来我习茶艺已有一年，就我对茶艺的浅薄认识，我理解的“柳绿花红”即外界存在的美要用“自性”的认识来发现，以一种唯心主义审美的角度，通过审察自己的本性从而感知己身以外的世界，认识客观世界的美好。
七月，正是一个柳绿花红的时节，我在杭州西湖国宾馆参加了一场中日友好茶会，多多少少也能从中体味到一些“柳绿花红”的美意。
净心
到达西湖国宾馆的时候，茶会还没开始，于是一行人在园中散步赏景。春色转淡，夏意欲浓，空中还飘起了毛毛雨。在湖边行走，风从湖心吹来。几片树叶被吹落至水面。上天给了我们一瓢至清的甘露，春末的玉手偏要向其中投入些茶叶。似在茶会未开始时便为我们泡上一壶清茶。
日本茶道开始前，客人要先在茶室外的露院游赏。散步于宾馆周围的景致中，权当这是一方极美的浑然天成的露院。 “有时夺人不夺景，有时夺景不夺人。有时人景俱夺”，身在景中，景通人意，人为其所动，这便是所谓的“人景俱夺”吧。
会议厅被布置成了临时的茶室，白色的桌布、茶具已备好陈列其上。参加茶会的人们已入座，面带友好的微笑，茶室简单而安静。
这让我想起一则故事：有一次武野绍鸥举办茶会，赶上了下大雪。绍鸥打破常规，取下壁龛上摆放的茶花。放上了一钵用石菖钵盛着的清水，他想让客人用一颗清净的心欣赏门外的美景。我想，在茶室里安静等待观看茶道的宾客们应该和我一样，此刻正是怀着这样一颗清净的心。
茶禅
作为开场。浙江林学院茶文化学院的学生带来了绿茶的冲泡茶艺，用的是清透的玻璃杯、青瓷的水盂、赏茶盒、茶叶罐。全场安安静静，三位表演者淡定从容，好似已超越手中的一切进入另一番天地，我从她们的表演中看出了一丝禅意。之后，杭州永福寺的明行法师表演的正是禅茶茶礼，禅意更浓，但三位学生表演时不经意让我捕捉到的那些许禅意却更让我回味。
学习茶艺的人知道，好的茶艺师不仅手上的泡茶功夫要练到位，更重要的是泡茶时给人的感觉。将自己融入到一个超越自我、忘记自我的“无我”之境中，观看者也随着超脱尘世，被带入佳境。学生们的表演简单朴实，自然地将我们带入一个极静的世界中，远远飘来似有似无的梵音，伴随着茶香，美确实是要用心才能体会到的。
在中国，茶禅本一味，即茶与佛有着相同的本性，所谓“尘心洗净兴难尽，世事之浊我可清”。茶与禅同是追求精神的提升，兴味相投，意趣相通。中国寺院有禅茶，参禅者喝茶，禅早已与茶沾染上千丝万缕的关系。
茶禅传入日本，却道出了另一番意味。荣两禅师二十七岁时到中国求法，曾两度入宋，得禅得茶，为日本传禅传茶之始，被奉为禅祖禅师。而真正在日本提出“茶禅一味”思想的是村田珠光，他将茶从精神上与茶连接起来，使茶原本在禅宗里只是“禅道具”的地位得到提升。
而日本茶道美的一种基本理念称为“幽玄”。即幽深、含蓄，不完全将意思表露出来，显露它的一部分，剩下的让对方回味。比如，在茶道表演中的光线喜暗，有时挡上苇帘子。有时不将名贵茶具和自己的才能全部展露出来等。这一美学理念用禅语表示便是“无底”，给人“本来无一物”的境地时又蕴含着“无一物中无尽藏”的意趣。
静枫流的冷水泡茶，令我印象深刻。玻璃杯具、竹制的赏茶荷、葫芦形状的茶叶罐、水盂中清冷的水，泡茶的女子清丽且气韵不凡，动作行云流水。冷水泡茶慢慢浓，茶水喝起来没了涩味，反而醇厚，回味中隐隐透出些豆米香。
脑海中不由得又浮现出另一个故事：有一天，义政将军忽生感慨，世间有趣的事我都做得差不多了，还能做些什么?在旁的能阿弥说，把茶炉的声音想象成水雾中瀑布的回声、暴风雨拍打竹林的声音、远山松涛的鸣响，不是也很有意思吗?
每个人的内心世界是不同的，所看到的美也因此不同， 正如同样的茶，每个人品到的茶味也不尽相同。有人能比别人看到更多的美，能在泡茶时进入一个比别人更开阔的天地，是因为他们的心思更细腻，心胸更广阔。我们应具备感受美的能力，无论所用的茶具是好是坏，泡茶所用的水是热是冷，都有一种美意和一番独特的滋味。就像能阿弥说的，世间有趣的事无处不在，连倾听茶炉烧水时的声音都是有趣的，就看你能否从中感知。客观的事物无法改变，却可以用内心的感知力将其变得美轮美奂。
尾声
中国茶道主张“廉美和敬”，日本茶道崇尚“和静清寂”，这是不同民族思想差异所带来的差异性。就其观赏性来说，我却觉得界限没有这般分明。茶具的选用、动作的讲究、流程等各有不同，但中国、日本茶道中表现出来的精神状态、美的意韵是相通相似的。不同的文化背景，不同的语言，我们也能品尝出茶汤中浸润着的丝丝美感。
茶会结束时，我意外得到了一把白色的小折扇，上面是一个“和”字。此次的茶会不虚此行。
川端康成说，要使人觉得一朵花比一百朵花更美，而今天我发现了如何从一片茶叶中看到一片茶园的那种绿意开阔的美。引用川端康成在《美的存在和发现》中的一段话，回到茶叶最初的生长状态：
“那片茶园将好些山丘连在一起……它沐浴着清晨和傍晚的阳光，朝阳或夕阳的斜照，使茶树的行列之间形成了浓郁的低谷。田里低矮的茶树大小整齐，枝繁叶茂，除嫩叶外，茶叶的颜色一片深绿，略微偏黑……黎明时分，青绿的茶树又仿佛静静地安息。有天傍晚。我从火车的窗户看去，山丘上的茶园好像青绿的羊群在静静地安眠。”
想象有关茶的一切美态。