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艺术品市场里有一个大家心照不宣的基本需求，从古到今，都有拿艺术品来送礼的。而如今，无论你做多少市场调研，都无法回避一个事实：艺术品市场最基本的一个需求，甚至是唯一的刚性需求，就是送礼。
送礼的人，开口就问
“作者是不是大师？”
一位做陶瓷生意的老板前几年有段时间生意不好，他缩着脖子望着窗外说：“唉，最近生意差，宏观一调控，大家手上的事情暂时都停下来了，我这里就连带着受影响。”他喝口茶，直了直腰板说：“不过，快换届了，应该很快就能好起来的。”
这位老板做陶瓷，基本上盯着送礼需求。陶瓷价格从几千到几十万的都有，绝大部分价位在万元至十万元。“就是这个价格区间了，这个价位，送礼最合适。”
他也开发点陶瓷小礼品，弄个名家名作的图案烧在陶瓷上，茶具、笔筒、餐具、文具之类的，用锦盒一装，卖相挺括，售价在千元左右，一般不超过两千元。“一般这是单位送礼的，一下子会订个几十件，多的几百件也有。”这种礼品利润不小，而且跑量，一次至少也能挣个一两万。“但这种批量礼品的缺点是要开发票，不像名家瓷器，买一件就好几万，一般是个人买，我们都不开发票，要开发票也行，我得把税加上去。”这位老板说，“来买的人往往开口就问，这作者是大师吗？是省级还是国家级的？是高工还是普通工艺师？因为工艺师、高工、省级大师和国家级大师之间，不管水平差异如何，价位都要差一个零呢。”
传说某位省级大师要参评国家级大师了，经销商马上不卖了，先留一留，一旦对方评到国家级大师，他马上可以坐地起价，不加个零，翻个两三倍总是闭着眼睛的。冲着职称来买瓷器的，大多是送礼的，职称越高，价位越高，东西也越拿得出手。
所以，景德镇就出现了大师让学生代工，赝品横行，以及花大价钱买大师职称的现象。这些现象都基于一个现实，懂陶瓷艺术的人太少。对艺术品好坏的评判，其实主观成分极大，客观标准不明确，所以大家就只好相信职称。但事实上，任何事情，大家一旦都相信了，就容易被人利用。
收礼的人，
最迫切的是想估价
有位同事来问我，他的朋友拿到了一位艺术家的书画作品，请教大概应该值多少钱。我估计他没说实话，也没看到东西或照片，但他既然问了，我也得客观回答。我问：“是什么样的艺术家？油画还是国画？”“这个……名字我不知道，是油画还是国画，我也不清楚，不过，那个艺术家好像是一个什么画院的院长。”
我想了想说：“既然是画院，一般来说，应该是国画。不过画院院长之间的水平和价格差异也很大。中国书画是按平方尺计价的，像卖布一样。有的画院院长每平方尺要卖二三十万元。”
“啊？！这么高？”“是啊，还在不断地涨呢！可是，有的院长也就两三万元一尺，甚至更低，里面差异太大。请问，你说的那幅画有多大呢？”
同事比划了一下：“大概这么大。”“这么大……那估计得有四尺以上了。既然是画院院长，初步估计这张画至少得十万元，如果是名头大的画家，那就更不得了。但画也得分是艺术家的拿手题材、精心创作，还是一般的应酬之作，价钱会差好多。当然，画家到了一定级别的话，几万块钱一张是肯定要的。”同事惊叹道：“这么贵？！”
“不过，标价是一回事，你卖出去可就是另一回事了。画家在外面画廊里往往会开一个很高的价钱，但到他家里买，可能没那么贵，关系好的话，打对折都有。”“我朋友说，那张画是画家送他的。”“哦，那这张画，就得具体看了。反正，如果要脱手，通过拍卖行，你可以查查拍卖记录，作为参考，你能脱手的话，还得扣除百分之十几的手续费；要么通过画廊代售，一般画廊要挣你百分之四十以上。当然，最好的办法是你朋友继续送人。”
无独有偶，某位艺术名家有一次也问了我同样的问题。他是画画的，有位客人送了他一件礼物，打开一看，是一块黄哈哈的石头，据说是田黄。
“你认识搞鉴定的人吗？我想知道这块石头的价值。”艺术名家问道。“田黄石很贵的，一克就要好几万呢。当然，好田黄和普通田黄价钱又差好多。你是估价想卖掉？您老又不缺钱。”我说。“不，不，我只是想知道这石头的价钱，因为……他送的礼值多少钱，我以后可以还他礼呀。”
这样看来，艺术品的价钱最好透明一点，不然对不起那么多收礼的人。
想到送礼的刚需，
再大困难都是暂时的
艺术品也是商品，但有它的特殊性。有位朋友是开画廊的，每每生意不好、望眼欲穿的时候，只要想到艺术品作为送礼的刚需，他就浑身充满了力量。
真正的艺术爱好者不是刚需，他可能因为家里揭不开锅、老婆不支持、价格飞涨等各种原因暂时咽咽口水而收手；希望买幅画来装点家庭的，可能因为家中空白墙壁有限、预算不足等原因而不再关心艺术品；投机分子更会因为市场动荡、资金链收紧而拔腿就跑；附庸风雅的富豪、金领们也往往会因为不知深浅而长期观望不敢涉足。
唯有送礼，什么困难都打不倒这个需求，所以叫刚需。艺术品向来是巧妙的雅贿之物。可以送假画赝品给领导，需要变现了，只要说一声，送礼人去拍场上当真品顶下来就行；如果领导被查处，抄家时，赝品还保护了领导。
有位开画廊的，专门卖固定的那几件作品，有一幅画，他一年卖了四回，全是买去送礼，然后又送到他这儿来有人回收的。这家画廊，本质上跟烟酒礼品回收店没什么区别，据说，这样性质的古董店在古代就有。
不少艺术家也深明此理。有人说过这样的话：一个艺术家一年的作品，一半是卖的，另一半送人。送什么人？多半是成长道路上的引路人，还有方方面面的社会关系。一个画家要吃得开，总得送礼，送什么呢，当然是送自己的作品最好，毕竟省下了现金流。有的画家“成大器”，靠的就是战略共赢，别不舍得送出去，大出才能大进。
但更多画家并不舍得，往往送一张画之前会左思右想，要具体考虑好送给这个人，能获得多少回报，回报必须足够多，才咬咬牙送人。这样的画家，当然也难成“大器”。 “同一上款人”
正好透露送礼信息
送礼这种刚需，在古代就是如此，多少中国古代书画上的题跋，都忠实记录了送礼人和收礼人的关系。因为年代久远，很多信息经过屏蔽，给今人看来，那时的送礼，似乎变成了一件颇有文人雅趣的高档事情。而皇帝，也同样要拿身边的艺术品送给有功之臣，因此，他就需要有大量的宫廷画师。
近代以来，虽然文人们高举德先生赛先生大旗，但送礼之风，依旧如故。你去看看徐悲鸿的画，上款大多是政界、军界、商界、知识界要人。他画马居多，也是许多收礼人都喜欢的题材。
如今，好多家拍卖公司都推出了“同一上款人”拍品专场，基本上就是“坦白”了当年的收礼情况。这些“上款人”里面，有政府高官，有大知识分子，有艺术商店的老总，有名医，有海外中国通，等等。当然，不可能有平民百姓。
至今最出名的一张礼品画，当数齐白石的《松鹰高立图·篆书四言联》，人家拍卖公司仔细研究了齐白石的上款，其中有“主席寿”三字，也即蒋介石的六十大寿。就是因为这个题款，《松鹰高立图》被拍到了4亿多元，但也就是因为对于作品的来历有疑问，买方至今未付款。当真是成也萧何败也萧何。
送礼要求吉祥意头
会限制作品的题材
送礼刚需也对中国的艺术品的创作造成了影响，最大的影响就是吉祥文化。在中国所有艺术品里，吉祥文化是永恒的题材。这不能说都是因为送礼造成的，至少，因为送礼的需求，会对艺术品有特别的题材限制。
因为送礼，很多艺术家在创作时，无法逃避对于题材的限制。比如所有的中国雕刻艺术上，大多要有吉祥意思，篆刻上要有“富贵”啦，“长寿”啦之类，牙雕、竹刻、铜雕之类清玩，更讲究吉祥意思，什么三阳开泰、五福临门、七星高照、八仙过海之类，让生活变得花团锦簇。那些阴森可怖、充满反讽意味的中国当代艺术，除非你送的人对此特别有鉴赏力，否则你送一张试试？
有些艺术家的作品就不适合送礼。比如近代景德镇不再做官窑，瓷厂全部作坊化之后，诞生了大量专供商人、市民市场的民国瓷，以珠山八友为代表的这些作品，商业气十足，全部都是吉祥题材。唯有南昌的瓷艺家刘希任，画过些现实题材，画面上有破衣烂衫的穷人和普通农家生活，估计很难作为礼品送出，但这是极少数。
书法家邓散木先生也是一例。本来，邓先生的字好，“散木”这个名字也很好，但他年轻时追随孙中山先生，后来对蒋介石大感失望，甚至绝望，遂改名“粪翁”，书法上一改落这个款后，谁喜欢这名字呀，马上就没人要了。商店也求他改名，他坚决不肯，绝不因为小商人、小市民的趣味，改变自己的志向，“粪翁”同时就有视金钱如粪土的意思。
当时，有两个人，艺术商店不敢经销其作品的，一个是邓粪翁，另一个叫“钱太希”，这也从一个侧面反映了中国人的文化心理。
送礼的人，开口就问
“作者是不是大师？”
一位做陶瓷生意的老板前几年有段时间生意不好，他缩着脖子望着窗外说：“唉，最近生意差，宏观一调控，大家手上的事情暂时都停下来了，我这里就连带着受影响。”他喝口茶，直了直腰板说：“不过，快换届了，应该很快就能好起来的。”
这位老板做陶瓷，基本上盯着送礼需求。陶瓷价格从几千到几十万的都有，绝大部分价位在万元至十万元。“就是这个价格区间了，这个价位，送礼最合适。”
他也开发点陶瓷小礼品，弄个名家名作的图案烧在陶瓷上，茶具、笔筒、餐具、文具之类的，用锦盒一装，卖相挺括，售价在千元左右，一般不超过两千元。“一般这是单位送礼的，一下子会订个几十件，多的几百件也有。”这种礼品利润不小，而且跑量，一次至少也能挣个一两万。“但这种批量礼品的缺点是要开发票，不像名家瓷器，买一件就好几万，一般是个人买，我们都不开发票，要开发票也行，我得把税加上去。”这位老板说，“来买的人往往开口就问，这作者是大师吗？是省级还是国家级的？是高工还是普通工艺师？因为工艺师、高工、省级大师和国家级大师之间，不管水平差异如何，价位都要差一个零呢。”
传说某位省级大师要参评国家级大师了，经销商马上不卖了，先留一留，一旦对方评到国家级大师，他马上可以坐地起价，不加个零，翻个两三倍总是闭着眼睛的。冲着职称来买瓷器的，大多是送礼的，职称越高，价位越高，东西也越拿得出手。
所以，景德镇就出现了大师让学生代工，赝品横行，以及花大价钱买大师职称的现象。这些现象都基于一个现实，懂陶瓷艺术的人太少。对艺术品好坏的评判，其实主观成分极大，客观标准不明确，所以大家就只好相信职称。但事实上，任何事情，大家一旦都相信了，就容易被人利用。
收礼的人，
最迫切的是想估价
有位同事来问我，他的朋友拿到了一位艺术家的书画作品，请教大概应该值多少钱。我估计他没说实话，也没看到东西或照片，但他既然问了，我也得客观回答。我问：“是什么样的艺术家？油画还是国画？”“这个……名字我不知道，是油画还是国画，我也不清楚，不过，那个艺术家好像是一个什么画院的院长。”
我想了想说：“既然是画院，一般来说，应该是国画。不过画院院长之间的水平和价格差异也很大。中国书画是按平方尺计价的，像卖布一样。有的画院院长每平方尺要卖二三十万元。”
“啊？！这么高？”“是啊，还在不断地涨呢！可是，有的院长也就两三万元一尺，甚至更低，里面差异太大。请问，你说的那幅画有多大呢？”
同事比划了一下：“大概这么大。”“这么大……那估计得有四尺以上了。既然是画院院长，初步估计这张画至少得十万元，如果是名头大的画家，那就更不得了。但画也得分是艺术家的拿手题材、精心创作，还是一般的应酬之作，价钱会差好多。当然，画家到了一定级别的话，几万块钱一张是肯定要的。”同事惊叹道：“这么贵？！”
“不过，标价是一回事，你卖出去可就是另一回事了。画家在外面画廊里往往会开一个很高的价钱，但到他家里买，可能没那么贵，关系好的话，打对折都有。”“我朋友说，那张画是画家送他的。”“哦，那这张画，就得具体看了。反正，如果要脱手，通过拍卖行，你可以查查拍卖记录，作为参考，你能脱手的话，还得扣除百分之十几的手续费；要么通过画廊代售，一般画廊要挣你百分之四十以上。当然，最好的办法是你朋友继续送人。”
无独有偶，某位艺术名家有一次也问了我同样的问题。他是画画的，有位客人送了他一件礼物，打开一看，是一块黄哈哈的石头，据说是田黄。
“你认识搞鉴定的人吗？我想知道这块石头的价值。”艺术名家问道。“田黄石很贵的，一克就要好几万呢。当然，好田黄和普通田黄价钱又差好多。你是估价想卖掉？您老又不缺钱。”我说。“不，不，我只是想知道这石头的价钱，因为……他送的礼值多少钱，我以后可以还他礼呀。”
这样看来，艺术品的价钱最好透明一点，不然对不起那么多收礼的人。
想到送礼的刚需，
再大困难都是暂时的
艺术品也是商品，但有它的特殊性。有位朋友是开画廊的，每每生意不好、望眼欲穿的时候，只要想到艺术品作为送礼的刚需，他就浑身充满了力量。
真正的艺术爱好者不是刚需，他可能因为家里揭不开锅、老婆不支持、价格飞涨等各种原因暂时咽咽口水而收手；希望买幅画来装点家庭的，可能因为家中空白墙壁有限、预算不足等原因而不再关心艺术品；投机分子更会因为市场动荡、资金链收紧而拔腿就跑；附庸风雅的富豪、金领们也往往会因为不知深浅而长期观望不敢涉足。
唯有送礼，什么困难都打不倒这个需求，所以叫刚需。艺术品向来是巧妙的雅贿之物。可以送假画赝品给领导，需要变现了，只要说一声，送礼人去拍场上当真品顶下来就行；如果领导被查处，抄家时，赝品还保护了领导。
有位开画廊的，专门卖固定的那几件作品，有一幅画，他一年卖了四回，全是买去送礼，然后又送到他这儿来有人回收的。这家画廊，本质上跟烟酒礼品回收店没什么区别，据说，这样性质的古董店在古代就有。
不少艺术家也深明此理。有人说过这样的话：一个艺术家一年的作品，一半是卖的，另一半送人。送什么人？多半是成长道路上的引路人，还有方方面面的社会关系。一个画家要吃得开，总得送礼，送什么呢，当然是送自己的作品最好，毕竟省下了现金流。有的画家“成大器”，靠的就是战略共赢，别不舍得送出去，大出才能大进。
但更多画家并不舍得，往往送一张画之前会左思右想，要具体考虑好送给这个人，能获得多少回报，回报必须足够多，才咬咬牙送人。这样的画家，当然也难成“大器”。 “同一上款人”
正好透露送礼信息
送礼这种刚需，在古代就是如此，多少中国古代书画上的题跋，都忠实记录了送礼人和收礼人的关系。因为年代久远，很多信息经过屏蔽，给今人看来，那时的送礼，似乎变成了一件颇有文人雅趣的高档事情。而皇帝，也同样要拿身边的艺术品送给有功之臣，因此，他就需要有大量的宫廷画师。
近代以来，虽然文人们高举德先生赛先生大旗，但送礼之风，依旧如故。你去看看徐悲鸿的画，上款大多是政界、军界、商界、知识界要人。他画马居多，也是许多收礼人都喜欢的题材。
如今，好多家拍卖公司都推出了“同一上款人”拍品专场，基本上就是“坦白”了当年的收礼情况。这些“上款人”里面，有政府高官，有大知识分子，有艺术商店的老总，有名医，有海外中国通，等等。当然，不可能有平民百姓。
至今最出名的一张礼品画，当数齐白石的《松鹰高立图·篆书四言联》，人家拍卖公司仔细研究了齐白石的上款，其中有“主席寿”三字，也即蒋介石的六十大寿。就是因为这个题款，《松鹰高立图》被拍到了4亿多元，但也就是因为对于作品的来历有疑问，买方至今未付款。当真是成也萧何败也萧何。
送礼要求吉祥意头
会限制作品的题材
送礼刚需也对中国的艺术品的创作造成了影响，最大的影响就是吉祥文化。在中国所有艺术品里，吉祥文化是永恒的题材。这不能说都是因为送礼造成的，至少，因为送礼的需求，会对艺术品有特别的题材限制。
因为送礼，很多艺术家在创作时，无法逃避对于题材的限制。比如所有的中国雕刻艺术上，大多要有吉祥意思，篆刻上要有“富贵”啦，“长寿”啦之类，牙雕、竹刻、铜雕之类清玩，更讲究吉祥意思，什么三阳开泰、五福临门、七星高照、八仙过海之类，让生活变得花团锦簇。那些阴森可怖、充满反讽意味的中国当代艺术，除非你送的人对此特别有鉴赏力，否则你送一张试试？
有些艺术家的作品就不适合送礼。比如近代景德镇不再做官窑，瓷厂全部作坊化之后，诞生了大量专供商人、市民市场的民国瓷，以珠山八友为代表的这些作品，商业气十足，全部都是吉祥题材。唯有南昌的瓷艺家刘希任，画过些现实题材，画面上有破衣烂衫的穷人和普通农家生活，估计很难作为礼品送出，但这是极少数。
书法家邓散木先生也是一例。本来，邓先生的字好，“散木”这个名字也很好，但他年轻时追随孙中山先生，后来对蒋介石大感失望，甚至绝望，遂改名“粪翁”，书法上一改落这个款后，谁喜欢这名字呀，马上就没人要了。商店也求他改名，他坚决不肯，绝不因为小商人、小市民的趣味，改变自己的志向，“粪翁”同时就有视金钱如粪土的意思。
当时，有两个人，艺术商店不敢经销其作品的，一个是邓粪翁，另一个叫“钱太希”，这也从一个侧面反映了中国人的文化心理。