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【摘 要】情感，是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力的进入人的情感世界，也更高地提升学生的审美能力。情感在琵琶教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。
【关键词】琵琶教学；渗透；情感；审美；教育
大家知道，情境是琵琶教学“情感化”的基础和前提，教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是琵琶教学得以成功和优化的保证。在教学中，教师如何做的情感渗透和审美教育的呢？
一、 教学中，教师要善于创设情境，促进情感渗透
创设音乐教学情境，目的是不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用，当应用于音乐教学的起始阶段和结束阶段时，可起到愉悦的审美环境，唤起了学生对审美的注意，激发了学生对审美的渴望；当应用于教学过程的各环节和教学内容的连接时，可起到承上启下的作用，更能培育学生新的审美心境，唤起学生新的审美注意和审美的渴望；当应用于教学内容之中时，能使学生原有的审美要素得到提练，更加丰富了学生的审美效应。教师在教学时，为了达到情感渗透的效果，要善于根据不同的歌曲背景绘制一些图片、饰物，在优美音乐伴奏下，以其生动而赋于情感的语言音调，从容地吟颂着导言，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生在认真聆听优美音乐的同时，看着栩栩如生的音乐背景画面，感受着教师的美好生动而又富于情感的表情和语言，这样学生便会完全沉浸在审美的情境之中。来自情感、视觉、动觉、想象等一切可感的审美因素便会油然而生内心之情调，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境地。
二、教学中，教师要善于发展情趣，促进情感渗透和审美教育
情趣是音乐教学“情感化”“审美化”的重要形势，在音乐教学中，师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰，因而教学也常处在一种刻板机械的训练中反复，久而久之，学生常常因此丧失了对音乐的兴趣，甚至会产生厌烦音乐的逆反心理。音乐教学的情趣性是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制，为此，教师在教学中要善于把单调的教学内容为丰富多彩、变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活的情感渗透和审美渗透。这样在教学中就实现了教学内容的形象性、趣味性和愉快性等一系列的教学目标。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来了极大的快乐，而且会使学生对音乐发生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”、使“唱得多”变为“唱得好”、变“苦学”为“乐学”，使学生真正乐在其中，学在其中。任何有趣的事物，对学生来说都存在着极大的吸引力，这是由心理特征所决定的，在音乐教学中，应努力为学生提供一个良好的情感渗透背景，以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引学生，使他们自觉地主动的参与在音乐教学的审美活动之中和音乐学习之中。
因此，音乐教学的情趣性，体现了教学的情感渗透和审美的属性，体现了愉快教学的有效性，这不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。
三、教学中，教师要善于激发学生的非智力因素，促进情感渗透和审美教育
从现代教育理论可知，培养学生的非智力因素（需要、兴趣、动机、意志、情感、气质、性格、思想、世界观、认知方式）对学生获取知识有很大的促进作用。特别是情感，它是非智力因素的核心。因为人的需要是学生个性积极发展的源泉，需要促进了动机的形成。而音乐情感正是激发学生对学习的需要的主要因素。在音乐课堂教学中，教师是设计师、建筑师，为学生创造一个既顾及音乐知识体系，又顾及学生的个性心理需要的课堂学习舞台，让每个学生在学习的舞台上积极、主动地投入学习，展现自己的个性。
好的开始等于成功的一半。一堂课的精彩开头，往往给学生带来新异、亲切的感觉。不仅激发了同学们的学习的需要，还刺激了同学们的求知欲，达到了培养学生学习兴趣和促进情感渗透和提高审美能力的目的。
在课堂教学实践中，教师要善于挖掘以趣激学的方法，把现代化教学手段与教材内容相结合，让每一个学生创造成功的学习机会。通过设境，让学生真正“动”起来，在学习中动手、动脑、动口，进一步提高了学生的情感教育和审美教育，也使学生在学习过程中，感受、理解、表现了音乐的情感教育和审美教育，进一步培养了学生活泼、自信、开朗的品格。
音乐欣赏培养了学生的创造性思维，尤其通过创设情境、激发情感，用音乐启发学生的想象力，促进学生的创造能力的产生。通过音乐的欣赏，培养学生热爱音乐情感，激发学生热爱人类、热爱生活、热爱自然的思想情操。著名的文学大师雨果说过：“打开知识宝库有三把钥匙，即数学、文学、音符。”因此，作为音乐教育工作者，我们应当充分发挥音乐科应有的作用，让学生真正完美地掌握这三把钥匙，为培养高素质人才而不懈的努力。
参考文献：
[1]黄钟.武汉音乐学院学报，2002（1）：70-72.
[2]何克抗.创造性思维理论[M].北京：北京师范大学出版社.
【关键词】琵琶教学；渗透；情感；审美；教育
大家知道，情境是琵琶教学“情感化”的基础和前提，教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是琵琶教学得以成功和优化的保证。在教学中，教师如何做的情感渗透和审美教育的呢？
一、 教学中，教师要善于创设情境，促进情感渗透
创设音乐教学情境，目的是不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用，当应用于音乐教学的起始阶段和结束阶段时，可起到愉悦的审美环境，唤起了学生对审美的注意，激发了学生对审美的渴望；当应用于教学过程的各环节和教学内容的连接时，可起到承上启下的作用，更能培育学生新的审美心境，唤起学生新的审美注意和审美的渴望；当应用于教学内容之中时，能使学生原有的审美要素得到提练，更加丰富了学生的审美效应。教师在教学时，为了达到情感渗透的效果，要善于根据不同的歌曲背景绘制一些图片、饰物，在优美音乐伴奏下，以其生动而赋于情感的语言音调，从容地吟颂着导言，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生在认真聆听优美音乐的同时，看着栩栩如生的音乐背景画面，感受着教师的美好生动而又富于情感的表情和语言，这样学生便会完全沉浸在审美的情境之中。来自情感、视觉、动觉、想象等一切可感的审美因素便会油然而生内心之情调，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境地。
二、教学中，教师要善于发展情趣，促进情感渗透和审美教育
情趣是音乐教学“情感化”“审美化”的重要形势，在音乐教学中，师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰，因而教学也常处在一种刻板机械的训练中反复，久而久之，学生常常因此丧失了对音乐的兴趣，甚至会产生厌烦音乐的逆反心理。音乐教学的情趣性是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制，为此，教师在教学中要善于把单调的教学内容为丰富多彩、变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活的情感渗透和审美渗透。这样在教学中就实现了教学内容的形象性、趣味性和愉快性等一系列的教学目标。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来了极大的快乐，而且会使学生对音乐发生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”、使“唱得多”变为“唱得好”、变“苦学”为“乐学”，使学生真正乐在其中，学在其中。任何有趣的事物，对学生来说都存在着极大的吸引力，这是由心理特征所决定的，在音乐教学中，应努力为学生提供一个良好的情感渗透背景，以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引学生，使他们自觉地主动的参与在音乐教学的审美活动之中和音乐学习之中。
因此，音乐教学的情趣性，体现了教学的情感渗透和审美的属性，体现了愉快教学的有效性，这不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。
三、教学中，教师要善于激发学生的非智力因素，促进情感渗透和审美教育
从现代教育理论可知，培养学生的非智力因素（需要、兴趣、动机、意志、情感、气质、性格、思想、世界观、认知方式）对学生获取知识有很大的促进作用。特别是情感，它是非智力因素的核心。因为人的需要是学生个性积极发展的源泉，需要促进了动机的形成。而音乐情感正是激发学生对学习的需要的主要因素。在音乐课堂教学中，教师是设计师、建筑师，为学生创造一个既顾及音乐知识体系，又顾及学生的个性心理需要的课堂学习舞台，让每个学生在学习的舞台上积极、主动地投入学习，展现自己的个性。
好的开始等于成功的一半。一堂课的精彩开头，往往给学生带来新异、亲切的感觉。不仅激发了同学们的学习的需要，还刺激了同学们的求知欲，达到了培养学生学习兴趣和促进情感渗透和提高审美能力的目的。
在课堂教学实践中，教师要善于挖掘以趣激学的方法，把现代化教学手段与教材内容相结合，让每一个学生创造成功的学习机会。通过设境，让学生真正“动”起来，在学习中动手、动脑、动口，进一步提高了学生的情感教育和审美教育，也使学生在学习过程中，感受、理解、表现了音乐的情感教育和审美教育，进一步培养了学生活泼、自信、开朗的品格。
音乐欣赏培养了学生的创造性思维，尤其通过创设情境、激发情感，用音乐启发学生的想象力，促进学生的创造能力的产生。通过音乐的欣赏，培养学生热爱音乐情感，激发学生热爱人类、热爱生活、热爱自然的思想情操。著名的文学大师雨果说过：“打开知识宝库有三把钥匙，即数学、文学、音符。”因此，作为音乐教育工作者，我们应当充分发挥音乐科应有的作用，让学生真正完美地掌握这三把钥匙，为培养高素质人才而不懈的努力。
参考文献：
[1]黄钟.武汉音乐学院学报，2002（1）：70-72.
[2]何克抗.创造性思维理论[M].北京：北京师范大学出版社.