多年来小学音乐教学都以教唱歌为主，学生反复地、机械地学唱，容易厌烦。缺乏生气。而器乐教学是音乐教育的重要组成部分，器乐演奏是歌声的延伸和发展。多变的演奏技法、丰富的音色扩展了艺术的表现力。通过器乐演奏可使手、眼、耳、脑以至全身协调一致。不仅深化了学生的乐感，而且对他们的艺术潜能的开发有着巨大的催化作用。因此，器乐教学是实施素质教育的有效途径。
　　
　　一、是适应教学发展趋势的需要
　　
　　近年来，美国、德国、日本、意大利等普遍在中小学的音乐课中增加了器乐教学。亚洲、拉美等一些国家的学校也在向这个方向发展。各国规定的乐器不尽相同。如日本要求的大致可分为节奏乐器、敲击乐器、吹奏乐器和键盘乐器。我国的一些大城市。如上海、北京、天津、广州等，从80年代起先后把器乐教学引进了课堂，即音乐教学分为唱歌教学、音乐欣赏、音乐知识、器乐教学。实践证明，加强器乐教学不仅有力地促进了音乐教学，而且对学生智力开发起着很重要的作用。
　　
　　二、是适应教学本身要求的需要
　　
　　1、能培养学生学习音乐的兴趣
　　一根马尾丝。甚至一片顽铁，有时能发出五音十二律的妙响，足叫学生兴奋不已，音乐素质好的学生急欲一展才华，素质较差的也跃跃欲试。在这种情况下，学生的愉悦感被充分唤起。我在口风琴教学的第一课，首先让学生一拿到口风琴就自己随意吹一吹，体验由自己吹出的新奇的声音所带来的喜悦。接着我范奏了一首学生们特别爱唱而且容易学习的歌曲《小星星》，使学生产生想学的欲望。再次，让学生在浓厚的兴趣氛围中进入角色，把握正确的演奏姿势，养成良好的习惯，树立信心，迈入口风琴学习的大门。当学生有了一定的学习兴趣时。再度掀起学生学习的高潮，组织学生排练器乐合奏。为了能使学生对器乐更加感兴趣，我在排练节目时特意安排加进打击乐器，如定音鼓、小鼓、大钹、小钹、锣、三角铁、碰铃等，学生越练越有兴趣。
　　
　　2、能提高学生的各种音乐能力
　　学生在演奏的排练中，不仅获得旋律感、节奏感、复调感等音乐感知能力，而且还能了解和掌握这些音乐语言要素在表达思想感情、塑造音乐形象方面的作用，更深刻地感受音乐、理解音乐、表现音乐与创造音乐，有利于学生掌握音乐文化，更全面地提高学生的音乐文化素质。我在教学中特别注重乐理知识的运用，指导学生边看谱边看琴，边踏节奏边唱乐谱及边听音准等，进行同时训练。在学习一首新乐曲时，要求学生认真准确读谱。第一步要看清曲名，了解作者，理解作品的时代创作背景；第二步要看清乐谱上的各种标记，如“三号”，即调号、拍号、谱号，还有“三法”，即指法、奏法、句法和音乐术语等。在进行练习时我要求学生先慢练后快练，如果两手演奏时要求学生先分后合，并且一定要看着乐谱弹奏，当弹到一定的熟练程度时方能背谱弹奏。
　　
　　3、能开拓学生多向性的思维
　　器乐教学最大的特点是能使学生更主动地参与。如果利用课外活动的时间组织器乐合奏训练，更能对学生的乐感进行有效的、全面的锻炼和提高，促进学生的视觉、听觉的发展，而且综合了视唱练耳、乐理知识、和声、音乐风格、演奏技巧等学科的教学。促使他们的运动感觉更加灵活、敏捷、协调。有利于学生注意力、记忆力、想象力等心理的形成和发展。合奏的排练与演出的过程。不但可以使学生领略到演奏乐器的欢乐和美的享受，而且可以聆听优美的、丰富的、谐和的声音，体会到乐队集体创造的音乐美给人带来的欢乐。在合奏中，学生必须眼看乐谱、耳听乐声、口唱乐曲，且得双手演奏、一心数用。所有这些，必然会使学生大脑皮层处于高度紧张状态，变得更加聪明灵活。
　　
　　三、关于乐器选用的问题
　　
　　1、音调准确、音高固定。所选取乐器应具有固定音高，无需临时定音。音准是一切乐器的“生命”。只有发音准确，才能演奏出规范的乐曲，也才能塑造出完美的音乐形象。
　　
　　2、音色优美。各种乐器的音色虽然不尽相同。但它们都应发出优美动听的音响。而劣质的乐器发出的一些不正常的声音，例如沙音、嘶裂音、暗音等都破坏了音乐的美感，因此选择乐器时应注意音色的纯正、优美的明亮。
　　
　　3、操作容易。容易操作的乐器便于低年级教学。例如吹奏式的键盘乐器口风琴，无需特殊训练，便能使学生掌握它们的演奏技巧。
　　
　　4、价格低廉。简单易学的节奏乐器。如铃鼓、响板、碰铃、三角铁等，既可合奏。也可以为歌舞伴奏，能培养儿童的节奏感、美感、想象力和表现力。吹奏乐器，如口琴、口风琴、竖笛，有具定音高。音色优美，演奏方法比较容易，携带方便，价格便宜，很适合在器乐教学课堂使用。