他被人们嘲笑和戏弄，也被人们追捧和崇拜。人们觉得他可笑，因为他把世间一切都拿来编造成一个大大的玩笑，生活的尴尬和无奈在他的一句“我KAO”声中消解了；人们觉得他可爱，因为他在笑过之后流下了一滴眼泪，却赚走了大把的金钱。他因扮演了无数个小丑式的人物而成为明星，而在此之前，他也不知道自己应该做什么。一个演员？仅仅是一个演员吗？他说：“我是齐——天——大——圣！”飞过来一堆烂苹果和香蕉皮，于是他扮个鬼脸:“你想要啊？你要是想要的话你就说话嘛，你不说我怎么知道你想要呢，虽然你很有诚意地看着我……”他就是周星驰，一个被称为“无厘头先锋”的娱乐偶像，现在他功成名就，不但坐拥亿万资产，还被赋予众多荣耀。
　　2003年，由《时代》杂志举办的《时代亚洲英雄2003》选举结果，周星驰成为香港惟一一位获选的“亚洲英雄”。时代杂志形容他说：“他由什么都没有开始，努力发奋，用智慧、决心及坚持自己对无厘头电影的期望，成为一位喜剧巨星。”更为有趣的是，与他同时获奖的包括约翰·列侬的遗孀大野洋子、华裔音乐家马友友、篮球明星姚明、动画片导演宫崎骏、韩国足球队等。有评论说，与那些因为“世界和平”、“弘扬文化”、“艺术追求”、“竞技精神”等等主流价值而获奖的人物不同，周星驰得到这份荣誉，恰恰因为“他在银幕上用一根金箍棒，把这一切都打翻了”。
　　很难想像在1984年的港版《射雕英雄传》中，那个只出场几秒钟就被打死的“宋兵乙”会成为后来的巨星。像很多在演艺圈混迹希望有所成就的艺员一样，周星驰是从最底层摸爬滚打起来的。在20世纪90年代之前，他只饰演过一些小角色，虽然在1989年凭《霹雳先锋》获得香港金像奖最佳男配角，但他在片中仍未有抢眼的演出。此后，他发现了自己身上的喜剧天分，由他主演的《一本漫画闯天涯》、《唐伯虎点秋香》等几部喜剧电影获得了巨大的市场成功，周星驰一跃成为票房新宠。此后，周星驰发展了喜剧电影的情感内含，在《大话西游》、《大内密探零零发》、《食神》、《九品芝麻官》等影片中，虽然他不断地塑造“一个小人物的辛酸苦辣”，但是他也力图在“无厘头”的表演中，寻找一种言之有物的品质。而经典之作《喜剧之王》则更像周星驰自己的“自传”作品，把一个底层小演员的奋斗历程表现得淋漓尽致。在这里，他的表演回归了卓别林式的“流泪之喜剧”的风格，其影片的感染性和艺术性也达到了前所未有的高度。
　　


　　生于1962年的周星驰已到不惑之年，43岁似乎已经不该是一个继续搞笑的年龄。不过，周星驰也似乎从来不会把自己的银幕形象与自己的真实生活搞混。在媒体面前，他一直保持一种低调、内敛的态度，用一句台词就是“闷骚”。他说，生活中的自己既不像在银幕上那样滑稽，也不是很沉闷内向的人，只是很普通。周星驰不喜欢把自己看作一个特殊人物，完全不像他在影片中扮演的那些自大、无知、愚蠢的小人物，总是因为一种特异功能和幸运之神的帮助在经历过一系列滑稽场面后化险为夷。他说在生活中喜欢笑，也喜欢别人笑，所以他愿意在电影中用轻松的方式来表现。
　　此外，处于绯闻不断的娱乐圈中，周星驰向来三缄其口。媒体已经爆出的“曾经经历过周星驰的女人们”就包括罗慧娟、朱茵、莫文蔚、于文凤等，而面对这些虚虚实实的“说法”，周星驰表现得正像一个无厘头少年的直率：“请不要叫我跑龙套的，其实我是一名演员！”
　　毕竟，因为周星驰的影片，“无厘头”做为一种流行文化，成为一个年代的符号。从他之后，男女谈恋爱变得简单了，“让我们大家立刻开始这段感情吧”；找不到好工作可以不那么难过了，“还是做回山贼这份很有前途的职业吧”；面对难关犹疑不定的时候，可以想想“爱一个人需要理由吗？不需要吗？需要吗？不需要吗……”而真正经典的一段“无厘头”台词出现在《鹿鼎记》中——陈近南对韦小宝说:“对付那些蠢人，就绝对不可以跟他们说真话，必须要用宗教形式来催眠他们，使他们觉得所做的事都是对的，所以‘反清复明’只不过是个口号，跟‘阿弥陀佛’其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走我们的银两跟女人，所以我们要反清！”而韦小宝则立刻心知肚明，抢口说：“要反清抢回我们的钱跟女人，是不是，复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事呀！行了，大家聪明人，了解！继续！”
　　那些喜爱或者不喜爱周星驰电影的人们，都会发现我们的生活似乎已经离不开他了。但生活到底因他而发生了什么变化，却是件很难说清的事。对于周星驰本人，拍了近50部戏，赚了过亿家产，得过金像奖，被尊为一代喜剧明星，似乎也没有什么可遗憾的，他会以《大话西游》结尾一幕的方式结束自己的演艺生涯吗？一手拿着金箍棒，一手举起一个剥了皮的香蕉，眼睛里流露着一种有所谓或无所谓的漠然和神往……也许他会说：“什么文化不文化的，到一定时候都会死的。但有一样不会死，就是搞笑是不会死的……”
　　
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　　周星驰是一面镜子，他夸张表演出来的，正是我们内心里洋溢着的而又不敢想、不愿表露出的最真实、最自我的情感。他把我们真实的内心夸张在他的脸上，他的肢体上，所以，他夸张的表演反倒是最真实的，是我们内心的代言。在充满谎言的生活里，或许，我们在周星驰的电影里会得到一分自省。