试析当前以职业为导向的高校音乐专业教学

来源 :参花(下) | 被引量 : 0次 | 上传用户:efanest
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:高校音乐专业教学目标是为我国音乐事业的长远发展培养高素质人才。教学过程中,课堂教学质量直接影响我国音乐事业发展水平。新课程标准下,我国高校音乐专业教学还存在诸多问题亟待解决,以职业为导向的教学理念是大势所趋。本文重点探讨当前以职业为导向的高校音乐专业教学相关问题。
  关键词:高等教育 音乐专业教学 职业导向
  全面素质教育理念对高等教育人才的要求越来越高,需要培养出能够适应多元化的社会需求、满足高等教育改革目标、为音乐事业的发展贡献力量的高素质专业人才。由此可见,加强对音乐专业教学改革至关重要。
  一、当前高校音乐专业教学中存在的问题
  (一)传统教学模式无法满足市场对人才的多元化需求
  首先,虽然我国大力倡导新课程标准,但传统应试教育体制的影响根深蒂固,很多音乐课堂仍然以教师讲解为主,过分注重学生的音乐理论知识和专业技能,忽视了学生的教学主体地位,导致学生职业能力和素养不高。其次,音乐专业学生多是作为特长生参加艺术招考而考上的,文化成绩不高、文化素养较低,在一定程度上降低了人才质量。
  (二)音乐专业教学定位不准
  一直以来,高校音乐专业教学注重传授某种音乐专业知识,培养学生音乐专业技能,缺乏对不同音乐知识的普及、联系,导致学生音乐知识面狭窄,难以培养音乐学科核心素养,使得人才综合素质偏低,无法满足市场多元化需求。
  (三)缺乏雄厚的师资力量
  随着高校扩招政策的实施,音乐专业规模越来越大、学生数量越来越多,教师队伍和力量无法在短时间内满足教学需求,导致教学效果不佳。目前,高校大部分音乐教师都毕业于各种音乐院校,虽然具有扎实的理论知识储备,但缺乏教学实践经验,甚至很多都是毕业以后直接走上教学岗位的,在教学时直接照搬照抄教材内容和网络案例,降低了课堂教学的有效性,不利于音乐专业高素质、高质量人才的培养。
  二、当前以职业为导向的高校音乐专业教学对策
  (一)明确以职业为导向的音乐专业人才培养目标
  随着市场经济的快速发展,社会对音乐专业人才培养的要求越来越高,高校应与时俱进,调整人才培养目标,坚持职业导向原则,并深入一线,全面、深入地调研人才市场需求,进而以培养学生职业能力、综合素养为教学目标,创新教学手段,注重加强培养学生的社会实践能力、师范教学能力,最终引导学生全面掌握音乐专业理论知识、专业技能,并培养学生创造性思维能力、审美能力。
  (二)丰富教学内容,加强实践教学
  首先,音乐专业教学很多感受、经验都需要学生在切身实践中获得,因此,要对不同课程内容进行优化整合,加强横向联系。如以钢琴演奏教学为例,应注重加强钢琴艺术史与舞台实践内容的优化组合,通过器乐伴奏与钢琴声乐伴奏形式组合实践,如此才能够与器乐、声乐等技能课实现有效融合、统一。引导学生在亲身演奏中获得深切的实践体会,再利用二度创作的方式进行提高。其次,加强钢琴教学法和演出实践的有效融合,一改传统“灌输式”理论教学模式,组织学生到琴房去实践,让学生将优秀钢琴家、同学当作模仿对象,有条件的可以与当地小学合作,组织一些小学生来课堂听课,从而不断提高教学成效,提高学生职业能力,积累授课经验。再次,教师可以增加一些优秀音乐作品赏析环节,培养学生音乐作品的欣赏能力,了解优秀音乐家的演奏风格,并鼓励学生积极参加实践演出,增加课外实践活动。最后,有条件的院校可组织学生到音乐厅欣赏音乐会,或者多播放知名音乐会的影像资料,或者举办音乐会等活动,激发学生学习兴趣和热情的同时,也能为学生创造更多展示才华的机会与平台。此外,高校还要注重深化校企合作,与相关企事业单位共同制订人才培养模式和方案,采取订单式人才培养模式,不断提高音乐专业人才培养质量与水平。
  (三)培养学生综合专业能力
  全面素质教育理念下,高校音乐专业应立足于市场需求,培养音乐理论知识扎实、专业技能突出的综合性音乐人才,所以,加强音乐教学改革至关重要。首先,高校在开展音乐专业教学过程中,应注重为学生创造综合学习音乐知识的机会,并加强考核评价工作,确保学生掌握多项音乐技能。其次,教师不仅要基于国家人才培养目标来规划如何培养学生综合音乐能力,更要樹立促进学生职业发展目标,传授多项专业知识与技能,在培养学生多样音乐能力的同时,也注重强化学生音乐专业技能,提高学生一专多能的音乐素养,从而满足后续从事音乐职业时能够具备多种职业需求的音乐技能。众所周知,高校音乐专业学生在高中阶段多为音乐特长生,他们的文化修养整体偏低,所以,在开展音乐教学过程中,除了加强音乐综合知识与技能的培养,也要注重加强文化素质培养,实现文化教学与音乐专业教学的有机结合,在引导学生全面掌握音乐知识的同时,也能培养他们的音乐学科核心素养。另外,教师要注重协调学生文化素质、音乐综合能力与自主学习探究能力之间的关系,激发学生自主学习音乐的兴趣与热情,并积极主动去研究音乐、探索音乐知识,在后续工作中能够独立分析和解决音乐专业相关问题,实现长远发展。
  (四)注重对音乐专业学生开展就业指导培训
  随着经济全球化程度的不断加深,社会市场瞬息万变,这就增加了学生的就业难度,且很多学生刚毕业进入职场时,很难适应职场生活。所以,教师应注重对在校学生开展就业指导培训,引导学生及时了解人才市场动态,从而有针对性地学习就业技能和技巧,并做好自身定位,选择适合自己的职业范围和岗位。另外,各大院校要定期开展有关就业的讲座,缓解学生就业压力,树立良好的就业态度,积极开展职业生涯规划,确保学生在激烈的市场竞争中立于不败之地。
  (五)增强音乐专业师资力量
  完善的师资队伍、雄厚的师资力量是培养高素质、高质量音乐专业人才的基础和前提。随着高校扩招政策的实施,大学生数量显著增加,很多院校师资力量跟不上步伐。基于此,高校应有针对性地增强师资力量。
  首先,提高教师准入门槛,提高薪资待遇,注重引进一批学历水平高、业务水平高、综合素质高的青年教师为教师队伍注入新鲜血液;其次,加强对在职教师的培训,为他们创造更多进修和培训的机会,不断提高教师音乐素养,从而优化现有教师队伍,不断增强音乐专业师资力量。
  三、结语
  综上所述,我国音乐专业大学生规模庞大,面临巨大的就业压力。政府、高校应高度重视这一问题,坚持就业为导向的人才培养原则,积极转变教学观念,丰富教学内容,注重培养学生综合能力,开展就业指导培训,并不断增强音乐专业师资力量,从而培养出更多符合音乐事业发展需求的高素质人才。
  参考文献:
  [1]成莉.以职业需求为导向的高校钢琴教学改革刍议[J].音乐创作,2014(10):187-189.
  [2]张以一.高校音乐专业职业化教育改革的建议——以西洋管弦专业为例[J].北方音乐,2017,37(01):242+246.
  [3]杨芳.基于职业能力提升的高校应用型音乐人才培养探究[J].北方音乐,2018,38(09):145-146.
  [4]葛丽虹.探索以职业需求为导向的高校钢琴教学改革路径[J].创新创业理论研究与实践,2018,1(07):38-39.
  (作者简介:陈旭东,男,硕士研究生,贵州装备制造职业学院,讲师,研究方向:音乐教学)(责任编辑 刘月娇)
其他文献
摘要:民族声乐作为高校音乐教育中的一门专业科目,越来越受到人们的关注。为了更好地发展民族声乐教育,必须在教学中采用多元化的教学方式。本文就民族声乐教学的多元化发展进行分析,以期提高民族声乐的教学水平。  关键词:高校 民族声乐 多元化 教学  民族声乐蕴含着一个民族的语言、文化以及生活习惯,是一个民族的艺术象征。我国作为一个多民族国家,更需要重视民族声乐的发展,培养更多的艺术人才,从而推进我国各民
编辑过程实际上是一个编辑审美过程。编辑学与美学有着密切的联系,所谓编辑美学则是把编辑学与美学结合起采,专门研究编辑过程的美的形成和发辰规律的学问。编辑审美是编辑美
民族声乐教学作为我国传统文化的传播途径之一,近年来备受关注.但很多高校民族声乐教学的发展并不顺利,甚至陷入瓶颈.本文将就民族声乐教学发展中的创新手段进行分析,以期帮
视唱练耳作为音乐教育中非常重要的基础理论课程,随着教学方法的不断发展与更新,也产生了多种多样的新型教学理念和教学模式.本文通过分析多媒体时代影响下的视唱练耳教学,探
声乐演唱作为学前教学专业的一项基本技能,在练习过程中,需要教师从学生实际情况出发,弹唱结合,琴声交融,让学生更加积极主动地参与到弹唱训练中,提升教学效果.本文围绕声乐
在高校学前教育专业声乐教学的过程中,教师需要从学前教育专业学生的学习需求和学前教育专业的基本目标,以及目前高校对教师声乐能力的具体要求出发.高校学前声乐教学需要确
素质教育已经在我国全面实施,在多元文化背景下,如何提高高职学生的综合素质,提升其社会竞争力是需要思考的问题.本文以音乐美育作为载体,通过对高职音乐美育的现状分析,提出
马克斯·韦伯的法律社会学实质上是一种法律文化的比较研究,这和他独特的方法论基础密切相关.这种方法论基础集中在如下几点:1.对法律概念的界定和价值中立原则;2.理解和因果分析方法;3.理想类型的建构.
20世纪90年代是一个网络纵横时空的时代,一个充满机遇和挑战的时代,一个跨世纪的时代。1998年第三批省级台已陆续播出,我们头顶上的兄弟卫视台达30多套节目;上有中央电视台
桂林彩调是广西壮族自治区地方戏曲剧种的代表,也是深受当地居民喜爱的地方戏曲.在如今文化发展强调百花齐放的背景下,文化多元化已经成为不可阻挡的发展趋势.但是在国内现有