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摘要：音乐是一种很神奇的东西。无论高低贵贱，我们都有欣赏音乐的自由。无论你是高兴或悲伤。当你真正用心去聆听音乐的时候。你就会忘记生活中的种种得失。尽沉静在美妙的音符之中。音乐是以声音来表达内心的情感艺术，是人类表现性艺术最早的形式之一。
关键词：音乐；情感；欣赏
一、音乐是什么？以及音乐对我们各方面的影响
音乐是用声音构成的艺术，是用听觉感知和善于表现和激发情感的艺术。音乐是一种心灵的产物。音乐是内心感情的一种宣泄。因此音乐往往会引起共鸣，会勾起你的喜怒哀乐。听音乐是一种享受，它不仅在心头萦绕，而且在心头回荡，它启迪我们，让我们欢欣鼓舞，热血沸腾。
贝多芬的第九交响曲，就是在他失聪的情况下写出来的。试想失去听觉对一个音乐家来说意味着什么。可是贝多芬的伟大正是在于他用心去聆听这个世界，聆听自己的命运所以他才能写出那么震撼的交响曲。贝多芬正向一个音乐精灵，在他身上我们看到音乐的两个属性—灵性和神奇。
二、音乐对情感的诠释以及情感在音乐中的表达
我国古代乐论《乐记》早在两千多年以前，就已经提出了“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音乐是以怎样不同的声音来表达出哀心、乐心、喜心、怒心、敬心、爱心等六种不同的心情。（战国时期《乐记》）“在音乐中由于缺少具体的、实在的、单个的客体，情感反映的因素便能比较强烈地发挥作用，占据了首要地位——这便是音乐在反映显示的方式上的特殊性。音乐的内容是情感，而很少是唤起这些情感的那些现象本身。”而早在古希腊时期，伟大的哲学家亚里斯多德也把音乐与人的情感生活联系起来，认为音乐能表现出愤怒和温和，勇敢和节制以及一切相互对立的品质和其他的性情。德国古典哲学的重要代表人物黑格尔在他的《美学》中反复强调音乐的内容是情感的表现，说：“在这个领域里音乐扩充到能表现一切各不相同的特殊情感，灵魂中一切深浅不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈；一切深浅不同的焦躁、烦恼、忧愁、哀伤、痛苦和惆怅等，乃至敬畏崇拜和爱之类的情绪都属于音乐所表现的特殊领域。”他坚定的认为只有情感才是音乐要占为己有的领域。（黑格尔《美学》）英国音乐学家柯克在欧美现代音乐美学研究中的影响是比较大的。“事实上，音乐是包含着音乐以外的，正如诗歌是包含着文学以外的，因为，音符和文学一样，有情感的含义。让我们再说一遍，音乐，在大作曲家的笔下，用纯属他个人的表现方法最完美地表达了人类的普通情感。”以上是他在《音乐语言》一书中指出的音乐与情感的关系。（柯克《音乐语言》）
“乐”是人的高兴，快乐的情感表现。一般来说，这种感情运动呈现出一种悦动，向上的运动形态，其色调比较明朗，速度与频率都比较快。表现‘乐’的感情的音乐，一般采取类似的动态结构。贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》的中段，表现的是牧童在田野里无忧无虑，尽情玩耍的喜悦情绪。门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第三乐章的主题，所表现的基本情绪也是欢快明朗和乐观。以上这些基本采取的都是与这种感情的运动形态相类似的活泼，跳动的旋律，以及快速的节奏和高音区的明亮音色，以及跳跃向上的音调跟快速活泼的节奏。
“怒”的表现，一般是向上和四周扩展的运动，而且带有突然迸发性，它的特点在于突发性爆发的方式和较强的力度表现，往往用于协和的和声和富有棱角的大跳进行。比如：莫扎特的歌剧《魔笛》中一首咏叹调，“愤怒的火焰在心中燃烧”，又称作“夜后咏叹调”充分的表现了愤怒。以上这些曲目基本都运用了不协和的和声和不规则的大跳，还有较强的力度，跟富有突发性的节奏等手法表现出愤怒的情感。
“哀”表现的是低沉的情绪状态，是一种悲痛，比如：《柴科夫斯基第六交响乐》末乐章所表现的悲的情绪，就是通过几个不同的七和弦极不稳定的和声进行，与配器上弦乐的交织重叠以及缓慢的速度，还有级进下行的音调所表现出来的。我国的民间乐曲《江河水》是一首悲和愤交织在一起的乐曲。开始部分起承转合的四个乐句非常生动地表现出这首乐曲的情绪的呈示；第二句以十度向上的跳进，表现出悲愤情绪中所具有的极强的冲击力；第三句节奏顿挫，音调从高音区逐渐向下移动表现出泣不成声的悲痛情绪；第四句是起句的变化重复。所以说“哀”所表现出来的运动趋势基本上是下沉的，而且伴随着比较缓慢的速度，表现被的情绪的音乐也大体上具有这些特点。
当然上面的一些例子的目的在于说明音乐之间能表现情感，是由于在情感的表现形态与音乐表现形态之间存在的同构、同态、同形的关系。只就情绪类型的最一般的运动形态与音乐的音响关系来说的，节奏欢快的乐曲可能使人情不自禁地舞动，而那沉缓幽静的音乐则使心情平和。这一切的这正是音乐所以能够表现情感的基本原因。
三、用心去感受音乐的魅力，用心去聆听音乐的情感
因此，情感的多样性往往使我们对音乐情感的理解相对模糊，但我认为，音乐中表现的情感不仅是类型化的喜怒哀乐，而且也是具有个性化的喜怒哀乐，它们渗透着作曲家的个性并于特定的人物形象和生活情景相联系。今天我们通过对音乐与情感关系的阐述，与特点的解说，来加强我们对音乐与情感的科学认识，并知道类型化和个性化的统一，应该是音乐与感情的基本特点。在这一点上，它和其他艺术的典型化原则是一致的，了解这些将有助于我们更好地欣赏音乐。
俄罗斯作曲家、音乐评论家谢洛夫说：“如果人心灵中所发生的一切都可以用语言来表达，世界上就不会有音乐。”可以说音乐是一种特殊的语言，是人内心深处思想的自述，一种情感的独白，它虽然看不见摸不着，却能够将人们在社会生活中所体验的各种情感淋漓尽致的表达出来，并在我们内心引起强烈共鸣。
音乐是情感的语言，情感是音樂的灵魂。
四、结语
综上所述，音乐不但对于人们的情感有着寄托和烘托作用，也对于音乐的欣赏起着至关重要的作用。音乐与我们的生活息息相关，音乐对于人们复杂的内心世界产生直接的感应作用，让欣赏者自身的感情和音乐中表现的情感互相交融、产生交流与共鸣，然而我们的情感对于音乐的表达也有着不可估量的作用。所以，音乐是情感的语言，情感是音乐的灵魂
【参考文献】
[1]王祎.乐记[M].上海：上海人民出版社，2011
[2][波兰]卓菲亚·丽莎.论音乐的特殊性[M].于润洋译.上海文艺出版社，2011
[3][德]黑格尔.美学[M].朱光潜译.北京：商务印书馆，1979
[4]王双杰.音乐与情感的关系[J].沧州师范专科学校学报，2010（03）
关键词：音乐；情感；欣赏
一、音乐是什么？以及音乐对我们各方面的影响
音乐是用声音构成的艺术，是用听觉感知和善于表现和激发情感的艺术。音乐是一种心灵的产物。音乐是内心感情的一种宣泄。因此音乐往往会引起共鸣，会勾起你的喜怒哀乐。听音乐是一种享受，它不仅在心头萦绕，而且在心头回荡，它启迪我们，让我们欢欣鼓舞，热血沸腾。
贝多芬的第九交响曲，就是在他失聪的情况下写出来的。试想失去听觉对一个音乐家来说意味着什么。可是贝多芬的伟大正是在于他用心去聆听这个世界，聆听自己的命运所以他才能写出那么震撼的交响曲。贝多芬正向一个音乐精灵，在他身上我们看到音乐的两个属性—灵性和神奇。
二、音乐对情感的诠释以及情感在音乐中的表达
我国古代乐论《乐记》早在两千多年以前，就已经提出了“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音乐是以怎样不同的声音来表达出哀心、乐心、喜心、怒心、敬心、爱心等六种不同的心情。（战国时期《乐记》）“在音乐中由于缺少具体的、实在的、单个的客体，情感反映的因素便能比较强烈地发挥作用，占据了首要地位——这便是音乐在反映显示的方式上的特殊性。音乐的内容是情感，而很少是唤起这些情感的那些现象本身。”而早在古希腊时期，伟大的哲学家亚里斯多德也把音乐与人的情感生活联系起来，认为音乐能表现出愤怒和温和，勇敢和节制以及一切相互对立的品质和其他的性情。德国古典哲学的重要代表人物黑格尔在他的《美学》中反复强调音乐的内容是情感的表现，说：“在这个领域里音乐扩充到能表现一切各不相同的特殊情感，灵魂中一切深浅不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈；一切深浅不同的焦躁、烦恼、忧愁、哀伤、痛苦和惆怅等，乃至敬畏崇拜和爱之类的情绪都属于音乐所表现的特殊领域。”他坚定的认为只有情感才是音乐要占为己有的领域。（黑格尔《美学》）英国音乐学家柯克在欧美现代音乐美学研究中的影响是比较大的。“事实上，音乐是包含着音乐以外的，正如诗歌是包含着文学以外的，因为，音符和文学一样，有情感的含义。让我们再说一遍，音乐，在大作曲家的笔下，用纯属他个人的表现方法最完美地表达了人类的普通情感。”以上是他在《音乐语言》一书中指出的音乐与情感的关系。（柯克《音乐语言》）
“乐”是人的高兴，快乐的情感表现。一般来说，这种感情运动呈现出一种悦动，向上的运动形态，其色调比较明朗，速度与频率都比较快。表现‘乐’的感情的音乐，一般采取类似的动态结构。贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》的中段，表现的是牧童在田野里无忧无虑，尽情玩耍的喜悦情绪。门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第三乐章的主题，所表现的基本情绪也是欢快明朗和乐观。以上这些基本采取的都是与这种感情的运动形态相类似的活泼，跳动的旋律，以及快速的节奏和高音区的明亮音色，以及跳跃向上的音调跟快速活泼的节奏。
“怒”的表现，一般是向上和四周扩展的运动，而且带有突然迸发性，它的特点在于突发性爆发的方式和较强的力度表现，往往用于协和的和声和富有棱角的大跳进行。比如：莫扎特的歌剧《魔笛》中一首咏叹调，“愤怒的火焰在心中燃烧”，又称作“夜后咏叹调”充分的表现了愤怒。以上这些曲目基本都运用了不协和的和声和不规则的大跳，还有较强的力度，跟富有突发性的节奏等手法表现出愤怒的情感。
“哀”表现的是低沉的情绪状态，是一种悲痛，比如：《柴科夫斯基第六交响乐》末乐章所表现的悲的情绪，就是通过几个不同的七和弦极不稳定的和声进行，与配器上弦乐的交织重叠以及缓慢的速度，还有级进下行的音调所表现出来的。我国的民间乐曲《江河水》是一首悲和愤交织在一起的乐曲。开始部分起承转合的四个乐句非常生动地表现出这首乐曲的情绪的呈示；第二句以十度向上的跳进，表现出悲愤情绪中所具有的极强的冲击力；第三句节奏顿挫，音调从高音区逐渐向下移动表现出泣不成声的悲痛情绪；第四句是起句的变化重复。所以说“哀”所表现出来的运动趋势基本上是下沉的，而且伴随着比较缓慢的速度，表现被的情绪的音乐也大体上具有这些特点。
当然上面的一些例子的目的在于说明音乐之间能表现情感，是由于在情感的表现形态与音乐表现形态之间存在的同构、同态、同形的关系。只就情绪类型的最一般的运动形态与音乐的音响关系来说的，节奏欢快的乐曲可能使人情不自禁地舞动，而那沉缓幽静的音乐则使心情平和。这一切的这正是音乐所以能够表现情感的基本原因。
三、用心去感受音乐的魅力，用心去聆听音乐的情感
因此，情感的多样性往往使我们对音乐情感的理解相对模糊，但我认为，音乐中表现的情感不仅是类型化的喜怒哀乐，而且也是具有个性化的喜怒哀乐，它们渗透着作曲家的个性并于特定的人物形象和生活情景相联系。今天我们通过对音乐与情感关系的阐述，与特点的解说，来加强我们对音乐与情感的科学认识，并知道类型化和个性化的统一，应该是音乐与感情的基本特点。在这一点上，它和其他艺术的典型化原则是一致的，了解这些将有助于我们更好地欣赏音乐。
俄罗斯作曲家、音乐评论家谢洛夫说：“如果人心灵中所发生的一切都可以用语言来表达，世界上就不会有音乐。”可以说音乐是一种特殊的语言，是人内心深处思想的自述，一种情感的独白，它虽然看不见摸不着，却能够将人们在社会生活中所体验的各种情感淋漓尽致的表达出来，并在我们内心引起强烈共鸣。
音乐是情感的语言，情感是音樂的灵魂。
四、结语
综上所述，音乐不但对于人们的情感有着寄托和烘托作用，也对于音乐的欣赏起着至关重要的作用。音乐与我们的生活息息相关，音乐对于人们复杂的内心世界产生直接的感应作用，让欣赏者自身的感情和音乐中表现的情感互相交融、产生交流与共鸣，然而我们的情感对于音乐的表达也有着不可估量的作用。所以，音乐是情感的语言，情感是音乐的灵魂
【参考文献】
[1]王祎.乐记[M].上海：上海人民出版社，2011
[2][波兰]卓菲亚·丽莎.论音乐的特殊性[M].于润洋译.上海文艺出版社，2011
[3][德]黑格尔.美学[M].朱光潜译.北京：商务印书馆，1979
[4]王双杰.音乐与情感的关系[J].沧州师范专科学校学报，2010（03）