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【摘要】声乐钢琴伴奏：钢琴伴奏与演唱者配合默契，传递美妙的天籁之音，相互感染，引起共鸣，取得引人入胜的艺术效果。不但需要演唱者有扎实的艺术功底，还需要钢琴伴奏者神情投入，恰到好处的予以配合。笔者认为，弹声乐伴奏，需要持以认真、严谨的态度。不断磨练，刻苦探索，摒弃拙劣。不显山，不露水，追求娴熟的钢琴艺术真谛。
【关键词】钢琴伴奏配合歌词;移调伴奏;即兴伴奏;默契合作;磨练探索
Artistic exploration of vocal music with piano accompaniment
——Piano solo and choral accompaniment
Li Ya
【Abstract】Vocal music with piano accompaniment: piano accompaniment and the singer act in harmony, passing the wonderful sounds of nature, arousing sympathy and resonating , achieved spectacular artistic effect.. Requires not only the singer has a solid grounding in the arts, but also piano accompanist devote himself (herself ) into cooperation, and be with just the right. The author believes that the vocal accompaniment, should hold a serious, rigorous manner,continue training and exploration , getting rid of hard and clumsy, pursuit true essence of skilled piano .
【Key words】piano accompaniment with the singers;transposing accompaniment;improvised accompaniment;tacit cooperation ;hone explore;training exploration
鋼琴是音乐领域中的演奏艺术；独唱及合唱是音乐领域中的演唱艺术。二者都以饱满的激情优美的音色演绎乐曲的内涵，表达曲作者对生活的感悟。也表现出伴奏者与歌唱者对音乐艺术的诠释。而声乐在钢琴伴奏中，更能表达美妙的艺术音韵，感染听众，引起共鸣。
1. 声乐钢琴伴奏所涉及的范围 钢琴伴奏涉及的范围较广，也是钢琴伴奏艺术的重要部分。例如：国际上得文化艺术交流，专业文艺团体的演出，社会组织的业余文化活动，音乐学院的音乐教育、教学和各种声乐（独唱合唱）表演等，都属于这个范畴。其次常见的大合唱、重唱、独唱。如若细分，单是独唱，就可以分出男声或女声的高、中、低音；美声唱法中的女高音，又可以分为花腔、戏剧、抒情等多种不同特点的形式；重唱还有两人以上的男声、女声、男女混声的区别。还有中外的歌剧中各种角色的独唱与合作演唱等形式。这些演唱方式都离不开与钢琴伴奏的合作。
1.1 声乐钢琴伴奏较之器乐伴奏有其自身特点。
（1）声乐是具有歌词的艺术，声乐是用“音乐语言”特色，去唤起人们的激情，用打动人心的“旋律”感染听众，再用文字语言加以叙述，使观众耳目一新。声乐歌词和文学语言有机结合，更是锦上添花，被看做是“最容易被人们青睐，偏爱的音乐艺术。”因此，钢琴为独唱及合唱伴奏，在注意声乐特色的同时，对歌词的含义必须加以重视，密切配合歌词的内容，演奏更艺术、和谐的旋律。
（2）独唱钢琴伴奏比器乐伴奏更为细腻。普通乐器是通过演奏者间接的弹奏、操纵发出音响。从音色的深沉、高昂，委婉动听中表情达意，“是看得见又摸得着的实物”。［1］声乐主要依靠人体内部的发声器官（声带）、呼吸器官的配合，振动发出声音，是不借助其他乐器，直接通过独唱演员的声音来抒发情感，传递信息，往往更加抒情多变。钢琴伴奏声者，要细心倾听，专注细腻，与歌唱者合作时候，才能步调一致 相得益彰，歌唱艺术与伴奏艺术达到浑然一体。
（3）钢琴伴奏若需了解声乐灵活多变的特点。声乐演唱的每一个人，都像是一件活乐器，具有较大的灵活性，演员的身体素质、情绪，性格和气质等，都将影响钢琴伴奏的效果。另一方面，各人的发声位置，演唱方法和技巧的差异。如：发声时的头腔、胸腔共鸣，咬字吐字是否清晰，音域宽窄的区别等，都需要钢琴伴奏与之去了解磨合、沟通合作，甚至还要灵活地运用即兴伴奏或移调弹奏的方式去完成一首声乐作品。
纵然，钢琴伴奏有其特殊性，通常情况下，曲式结构比较大，而且复杂，需要钢伴者严谨组织、布局。有些独唱或合唱的声乐作品有较大的难度，要用很多时间弹奏练习。还有一些作品前奏、间奏以及尾声分量重、气势强大，钢琴伴奏者需多了解作品的类型，用心练习、研究，反复和歌者沟通、磨合，发挥钢琴伴奏在声乐演唱中的重要作用，把声乐伴奏水平提高到更新的高度。
1.2 钢琴伴奏的特点是在于密切配合好歌词。声乐作品的歌词与曲式是作品不可分割的整体。钢琴伴奏要求和歌唱者默契配合，首先要配合好歌曲的旋律及歌词。第一，切实加强倾听能力，并随着演唱者的情感变化默唱歌词。第二，体会演唱者对作品内容、韵律及情感变化高潮迭起的处理，准确地与歌唱者所采取的情感处理方式相融合。有些歌曲的乐句歌词'词句较多，要求给予充分表达，又要强调语气的情感，歌唱者常会运用稍慢的语气速度和技巧演唱，需要钢琴伴奏者积极相随配合。
外国的声乐作品，尤其是独唱，要求演员用原词演唱。如：德语、法语、意大利语等，假如伴奏不理解原著歌词的含义，就会影响伴奏的效果，伴奏者需花时间理解外文作品大意与内涵，就能与演唱者配合原著，以期达到良好的艺术效果。
1.3 钢琴伴奏者应具有移调伴奏和即兴伴奏的能力。
（1）移调伴奏的特质能力。不论多么优秀的歌唱演员或者合唱团队由于他们各自的自然音域、音位不同对某首作品的原调是否适合自己是没有多大把握的，演唱者们常常要拿着原伴奏的乐谱，希望伴奏者能为自己多尝试几个不同的调，找到适合自己的音域，再从多次与伴奏合作中筛选出适合自己的调式，以便在即将演出时根据自己当时的状态尽快做好调整。有一些业余歌手演唱时，“有时会出现节奏、音准不够准确时，钢琴伴奏者可用正确的节奏、音准、主动、带动、影响矫正歌唱者”。［2］有移调伴奏能力的钢琴伴奏者，在诸多配合中，就会显得更游刃有余。
1>看简谱移调：在键盘上进行民族风格调式和西洋的各种大小调练习；熟知各调式的指法位置。
2>能在原有的五线伴奏谱上移调伴奏，表现出顺达、流畅的功底。“在和声进行以及处理中，避免大的明显的不妥之处。”［2］
（2）即兴伴奏的特质能力。即兴伴奏指伴奏者在没有钢琴伴奏谱的情况下，靠随即编配伴奏，配合作品旋律给予歌唱者配合支持的专业伴奏技巧。在有些情况下，有相当一部分中外作品中，没有专业钢琴伴奏谱或有的钢琴伴奏谱形式不符需用的要求，这就需要钢琴即兴伴奏来应急。有即兴伴奏能力的钢琴伴奏者，就能够从容自如应对各种演唱类型的需要，灵活应急配合演出。
即兴伴奏具体技巧是：“要在自己弹奏伴奏的同时，也能注意聆听歌唱者的声音，体会到——最好是预感到独唱者的呼吸、换气、乐句、力度的变化，速度的变化等。要尽力领会歌唱者的一切音乐感觉，并与其协调：歌声弱下来、强上去、快起来、慢下来、延长音、、、、、、伴奏者都要力求做到同步、平行一致。”［2］
另外，钢琴伴奏者，对任何一首歌曲的即兴伴奏，都要从歌曲的内容、性质、调式、调性以及和声等几个方面进行思考、探索、实践。弹好声乐钢琴伴奏，不是一蹴而就的，是要经过长期的音乐历炼得来的。这些历炼与努力有赖于乐理及作曲知识的积累，懂得并熟悉固定音名和首调唱法的互换作用。“好的钢琴伴奏，会让听众听不出歌唱者或有的缺点，能使得歌唱者的优势得到充分的发挥。”［2］
2. 合唱钢琴伴奏的艺术特点 合唱是大众喜闻乐见的一种艺术形式。无论专业或业余，都能登台演唱。尽管如此，旦各种形式的合唱大都离不开钢琴伴奏的倾力合作。作为合唱的伴奏，首先要服从合唱指挥，尊重指挥，积极配合指挥的手势。其次，钢琴伴奏应该是指挥最默契的搭档。不仅要听从指挥对作品处理的建议，领会指挥意图，集中精力注意配合指挥，还要紧紧把握好合唱歌曲的内容和风格。用自己丰富的情感和夸张投入的表演弹奏姿态，带动感染合唱队的情绪，对作品进行再创造。烘托塑造更加鲜明、生动的音乐形象。
（1）合唱总谱表：总谱表中的各个声部是自下而上排列的，这是作曲家凝聚音乐结晶的艺术成果。饱含了作曲家完整的艺术构思。钢琴伴奏者需要认真细致地读懂音乐总谱，明确每个声部间纵横的关系，以期达到与指挥、合唱队配合更加融洽、协调默契的目的。
（2）合唱表演人数较多，音量宏大，需要钢琴伴奏在力度上给予合适的配合支持。一方面伴奏音量不能过小，使伴奏失去烘托情感气氛作用；伴奏音量也不可过大掩盖了合唱队的声音。要以“丰富的内容，多样的表现手法，优美抒情，情感细腻，具有史诗般的宏伟气势，”［3］来烘托整个演唱过程。另一方面，鉴于合唱作品常用伴奏与合唱相呼应，此起彼伏，前后呼应，交织重叠，紧密衔接的作曲手法。因此，“伴奏者应根据每部作品创作手法来，具体考虑钢琴伴奏应发挥的实际作用，并随时调整与合唱队之间的音响关系。在前奏、间奏、尾奏中，钢琴伴奏应给与充分表现，以达到渲染气氛，引导及转换情绪等目的。”［4］
总之，在独唱及合唱钢琴伴奏中，需要不间断地努力学习、研究、实践、探索。伴奏者除了練习磨砺伴奏技巧外，还必须学习钻研独唱艺术及合唱艺术的发展史，尽量多积累一些曲目，不断提高音乐艺术修养，为钢琴艺术的发展而不懈努力。
参考文献
［1］ 中央音乐学院《外国音乐资料》1980年1期
［2］ 《钢琴学习指南》魏廷格著，人民音乐出版社 1997.1
［3］ 《西方音乐史》叶松荣 主编 高等教育出版社 2003.8
［4］ 《钢琴伴奏艺术纵横》 李斐岚 著 人民音乐出版社 1994.3
【关键词】钢琴伴奏配合歌词;移调伴奏;即兴伴奏;默契合作;磨练探索
Artistic exploration of vocal music with piano accompaniment
——Piano solo and choral accompaniment
Li Ya
【Abstract】Vocal music with piano accompaniment: piano accompaniment and the singer act in harmony, passing the wonderful sounds of nature, arousing sympathy and resonating , achieved spectacular artistic effect.. Requires not only the singer has a solid grounding in the arts, but also piano accompanist devote himself (herself ) into cooperation, and be with just the right. The author believes that the vocal accompaniment, should hold a serious, rigorous manner,continue training and exploration , getting rid of hard and clumsy, pursuit true essence of skilled piano .
【Key words】piano accompaniment with the singers;transposing accompaniment;improvised accompaniment;tacit cooperation ;hone explore;training exploration
鋼琴是音乐领域中的演奏艺术；独唱及合唱是音乐领域中的演唱艺术。二者都以饱满的激情优美的音色演绎乐曲的内涵，表达曲作者对生活的感悟。也表现出伴奏者与歌唱者对音乐艺术的诠释。而声乐在钢琴伴奏中，更能表达美妙的艺术音韵，感染听众，引起共鸣。
1. 声乐钢琴伴奏所涉及的范围 钢琴伴奏涉及的范围较广，也是钢琴伴奏艺术的重要部分。例如：国际上得文化艺术交流，专业文艺团体的演出，社会组织的业余文化活动，音乐学院的音乐教育、教学和各种声乐（独唱合唱）表演等，都属于这个范畴。其次常见的大合唱、重唱、独唱。如若细分，单是独唱，就可以分出男声或女声的高、中、低音；美声唱法中的女高音，又可以分为花腔、戏剧、抒情等多种不同特点的形式；重唱还有两人以上的男声、女声、男女混声的区别。还有中外的歌剧中各种角色的独唱与合作演唱等形式。这些演唱方式都离不开与钢琴伴奏的合作。
1.1 声乐钢琴伴奏较之器乐伴奏有其自身特点。
（1）声乐是具有歌词的艺术，声乐是用“音乐语言”特色，去唤起人们的激情，用打动人心的“旋律”感染听众，再用文字语言加以叙述，使观众耳目一新。声乐歌词和文学语言有机结合，更是锦上添花，被看做是“最容易被人们青睐，偏爱的音乐艺术。”因此，钢琴为独唱及合唱伴奏，在注意声乐特色的同时，对歌词的含义必须加以重视，密切配合歌词的内容，演奏更艺术、和谐的旋律。
（2）独唱钢琴伴奏比器乐伴奏更为细腻。普通乐器是通过演奏者间接的弹奏、操纵发出音响。从音色的深沉、高昂，委婉动听中表情达意，“是看得见又摸得着的实物”。［1］声乐主要依靠人体内部的发声器官（声带）、呼吸器官的配合，振动发出声音，是不借助其他乐器，直接通过独唱演员的声音来抒发情感，传递信息，往往更加抒情多变。钢琴伴奏声者，要细心倾听，专注细腻，与歌唱者合作时候，才能步调一致 相得益彰，歌唱艺术与伴奏艺术达到浑然一体。
（3）钢琴伴奏若需了解声乐灵活多变的特点。声乐演唱的每一个人，都像是一件活乐器，具有较大的灵活性，演员的身体素质、情绪，性格和气质等，都将影响钢琴伴奏的效果。另一方面，各人的发声位置，演唱方法和技巧的差异。如：发声时的头腔、胸腔共鸣，咬字吐字是否清晰，音域宽窄的区别等，都需要钢琴伴奏与之去了解磨合、沟通合作，甚至还要灵活地运用即兴伴奏或移调弹奏的方式去完成一首声乐作品。
纵然，钢琴伴奏有其特殊性，通常情况下，曲式结构比较大，而且复杂，需要钢伴者严谨组织、布局。有些独唱或合唱的声乐作品有较大的难度，要用很多时间弹奏练习。还有一些作品前奏、间奏以及尾声分量重、气势强大，钢琴伴奏者需多了解作品的类型，用心练习、研究，反复和歌者沟通、磨合，发挥钢琴伴奏在声乐演唱中的重要作用，把声乐伴奏水平提高到更新的高度。
1.2 钢琴伴奏的特点是在于密切配合好歌词。声乐作品的歌词与曲式是作品不可分割的整体。钢琴伴奏要求和歌唱者默契配合，首先要配合好歌曲的旋律及歌词。第一，切实加强倾听能力，并随着演唱者的情感变化默唱歌词。第二，体会演唱者对作品内容、韵律及情感变化高潮迭起的处理，准确地与歌唱者所采取的情感处理方式相融合。有些歌曲的乐句歌词'词句较多，要求给予充分表达，又要强调语气的情感，歌唱者常会运用稍慢的语气速度和技巧演唱，需要钢琴伴奏者积极相随配合。
外国的声乐作品，尤其是独唱，要求演员用原词演唱。如：德语、法语、意大利语等，假如伴奏不理解原著歌词的含义，就会影响伴奏的效果，伴奏者需花时间理解外文作品大意与内涵，就能与演唱者配合原著，以期达到良好的艺术效果。
1.3 钢琴伴奏者应具有移调伴奏和即兴伴奏的能力。
（1）移调伴奏的特质能力。不论多么优秀的歌唱演员或者合唱团队由于他们各自的自然音域、音位不同对某首作品的原调是否适合自己是没有多大把握的，演唱者们常常要拿着原伴奏的乐谱，希望伴奏者能为自己多尝试几个不同的调，找到适合自己的音域，再从多次与伴奏合作中筛选出适合自己的调式，以便在即将演出时根据自己当时的状态尽快做好调整。有一些业余歌手演唱时，“有时会出现节奏、音准不够准确时，钢琴伴奏者可用正确的节奏、音准、主动、带动、影响矫正歌唱者”。［2］有移调伴奏能力的钢琴伴奏者，在诸多配合中，就会显得更游刃有余。
1>看简谱移调：在键盘上进行民族风格调式和西洋的各种大小调练习；熟知各调式的指法位置。
2>能在原有的五线伴奏谱上移调伴奏，表现出顺达、流畅的功底。“在和声进行以及处理中，避免大的明显的不妥之处。”［2］
（2）即兴伴奏的特质能力。即兴伴奏指伴奏者在没有钢琴伴奏谱的情况下，靠随即编配伴奏，配合作品旋律给予歌唱者配合支持的专业伴奏技巧。在有些情况下，有相当一部分中外作品中，没有专业钢琴伴奏谱或有的钢琴伴奏谱形式不符需用的要求，这就需要钢琴即兴伴奏来应急。有即兴伴奏能力的钢琴伴奏者，就能够从容自如应对各种演唱类型的需要，灵活应急配合演出。
即兴伴奏具体技巧是：“要在自己弹奏伴奏的同时，也能注意聆听歌唱者的声音，体会到——最好是预感到独唱者的呼吸、换气、乐句、力度的变化，速度的变化等。要尽力领会歌唱者的一切音乐感觉，并与其协调：歌声弱下来、强上去、快起来、慢下来、延长音、、、、、、伴奏者都要力求做到同步、平行一致。”［2］
另外，钢琴伴奏者，对任何一首歌曲的即兴伴奏，都要从歌曲的内容、性质、调式、调性以及和声等几个方面进行思考、探索、实践。弹好声乐钢琴伴奏，不是一蹴而就的，是要经过长期的音乐历炼得来的。这些历炼与努力有赖于乐理及作曲知识的积累，懂得并熟悉固定音名和首调唱法的互换作用。“好的钢琴伴奏，会让听众听不出歌唱者或有的缺点，能使得歌唱者的优势得到充分的发挥。”［2］
2. 合唱钢琴伴奏的艺术特点 合唱是大众喜闻乐见的一种艺术形式。无论专业或业余，都能登台演唱。尽管如此，旦各种形式的合唱大都离不开钢琴伴奏的倾力合作。作为合唱的伴奏，首先要服从合唱指挥，尊重指挥，积极配合指挥的手势。其次，钢琴伴奏应该是指挥最默契的搭档。不仅要听从指挥对作品处理的建议，领会指挥意图，集中精力注意配合指挥，还要紧紧把握好合唱歌曲的内容和风格。用自己丰富的情感和夸张投入的表演弹奏姿态，带动感染合唱队的情绪，对作品进行再创造。烘托塑造更加鲜明、生动的音乐形象。
（1）合唱总谱表：总谱表中的各个声部是自下而上排列的，这是作曲家凝聚音乐结晶的艺术成果。饱含了作曲家完整的艺术构思。钢琴伴奏者需要认真细致地读懂音乐总谱，明确每个声部间纵横的关系，以期达到与指挥、合唱队配合更加融洽、协调默契的目的。
（2）合唱表演人数较多，音量宏大，需要钢琴伴奏在力度上给予合适的配合支持。一方面伴奏音量不能过小，使伴奏失去烘托情感气氛作用；伴奏音量也不可过大掩盖了合唱队的声音。要以“丰富的内容，多样的表现手法，优美抒情，情感细腻，具有史诗般的宏伟气势，”［3］来烘托整个演唱过程。另一方面，鉴于合唱作品常用伴奏与合唱相呼应，此起彼伏，前后呼应，交织重叠，紧密衔接的作曲手法。因此，“伴奏者应根据每部作品创作手法来，具体考虑钢琴伴奏应发挥的实际作用，并随时调整与合唱队之间的音响关系。在前奏、间奏、尾奏中，钢琴伴奏应给与充分表现，以达到渲染气氛，引导及转换情绪等目的。”［4］
总之，在独唱及合唱钢琴伴奏中，需要不间断地努力学习、研究、实践、探索。伴奏者除了練习磨砺伴奏技巧外，还必须学习钻研独唱艺术及合唱艺术的发展史，尽量多积累一些曲目，不断提高音乐艺术修养，为钢琴艺术的发展而不懈努力。
参考文献
［1］ 中央音乐学院《外国音乐资料》1980年1期
［2］ 《钢琴学习指南》魏廷格著，人民音乐出版社 1997.1
［3］ 《西方音乐史》叶松荣 主编 高等教育出版社 2003.8
［4］ 《钢琴伴奏艺术纵横》 李斐岚 著 人民音乐出版社 1994.3